童李君

（蘇州市職業(yè)大學教育與人文學院）

論《啼笑因緣》的彈詞改編
——以姚蔭梅的彈詞唱本為例

童李君

（蘇州市職業(yè)大學教育與人文學院）

姚蔭梅的《啼笑因緣彈詞》是在原著基礎(chǔ)上不斷加工創(chuàng)作的產(chǎn)物。他憑借渾厚的藝術(shù)功底和生活積累，使其彈唱的《啼笑因緣彈詞》與原著相比，在情節(jié)、人物塑造、矛盾沖突、心理刻畫等方面都有較大的豐富，篇幅增加了一倍，充分體現(xiàn)了彈詞的藝術(shù)特色。

《啼笑因緣》 彈詞 改編

張恨水的《啼笑因緣》小說一經(jīng)問世，讀者反響熱烈，而由文人陸澹庵改編的《啼笑因緣彈詞》亦是“行銷甚廣，無線電聽眾，殆靡不人手一編，嘆為佳構(gòu)”。[1]據(jù)彈詞藝人姚蔭梅回憶，他在臺上根據(jù)陸澹庵的改編本說唱《啼笑因緣彈詞》時，臺下的聽眾有百分之八十的人都捧著此書，因為這部書他是趕出來的，所以唱詞不全，臺下的聽眾對照文本后發(fā)現(xiàn)他唱錯，便搖頭，給他造成很大的壓力。[2]從姚蔭梅的經(jīng)歷可知，藝人僅根據(jù)彈詞改編版《啼笑因緣》彈唱，是不能很好地滿足聽眾的需求的。彈詞藝人在書場彈唱，其內(nèi)容是不斷發(fā)展變化的。一部好書，是彈詞藝人與聽眾互相碰撞，不斷打磨再創(chuàng)造的產(chǎn)物。因此，書場彈詞記錄成文，可以說是集體創(chuàng)作的成果。彈詞藝人總是從聽眾中汲取有益的意見，對書目進行修改，以求迎合聽眾的喜好。由于演出場次的多寡也與收入相關(guān)，因此藝人在情節(jié)處理上往往會盡可能拉長，并且不斷地修改自己的說唱底本，以求精益求精，吸引更多的聽眾，有時候一個本子甚至要經(jīng)過幾代藝人的精心琢磨，才能最終成為經(jīng)典的傳統(tǒng)書目。

姚蔭梅的《啼笑因緣彈詞》就是不斷加工創(chuàng)作的產(chǎn)物。彈詞藝人拜師學藝時往往學習某一部長篇，同時將其不斷發(fā)展改進，在演唱技藝上精益求精，形成自己的風格，而創(chuàng)造一部長篇新書目，再把它說熟并讓大眾接受則是一件非常困難的事，這需要一定的創(chuàng)作及改編才能。由于聽眾帶著陸澹庵改編的《啼笑因緣彈詞》來聽書，給姚蔭梅的說唱帶來一道難題，于是他研讀原著，改變唱詞，與聽客交談獲取有益的建議，并且親自跑到北京天橋去體驗生活，在說唱過程中不斷修改，工夫不負有心人，“一九四五年，他進上海彈唱《啼笑因緣》，贏得了更大的聲譽，從而聞名江南”。[3]他憑借渾厚的藝術(shù)功底和生活積累，使其彈唱的《啼笑因緣彈詞》與原著相比，在情節(jié)、人物塑造、矛盾沖突、心理刻畫等方面都有較大的豐富，篇幅增加了一倍，充分體現(xiàn)了彈詞的藝術(shù)特色，與小說相比，《啼笑因緣彈詞》主要有以下特點。

一、敘事方式的改變

彈詞藝術(shù)感染力的高下與彈唱者的技藝密切相關(guān)。彈詞的技能有“說、噱、彈、唱”四方面，“說”即通過口語散文敘說；“噱”重詼諧，引人發(fā)笑；“彈”即用三弦或琵琶進行伴奏；“唱”則為演唱，唱詞多為七字句韻文，也有十字句，或加三言襯字。彈詞說唱故事的方法主要有敘事和代言兩種，在敘事體的彈詞中，藝人往往以局外人的身份全知全能地敘述故事，而姚蔭梅的《啼笑因緣彈詞》是代言體，它主要有以下特點：

（一）人物自報家門

代言體彈詞的人物上場，基本是“自報家門”，有[引]、[白]、[唱]三段自道來歷，與雜劇、傳奇的開場套路相似。因此，彈詞與戲曲也往往被相提并論。如劉豁公在為姜映清的彈詞《風流罪人》作序時說：“彈詞與傳奇，胥為韻語小說之一種。然傳奇古雅，彈詞則以通俗為要義。”[4]而在姚蔭梅的《啼笑因緣彈詞》中，這一程式已經(jīng)簡化，但依然保持了自報家門的特點。以第一回《游天橋》為例：

（定場詩）清白世家數(shù)代傳，書香承襲舊衣冠。進京求學兼游歷，立身還需知識寬。（樊家樹咕白）學生樊家樹，浙江杭州人氏。先父在日行醫(yī)，惜已亡故；堂上母親健在，教子甚嚴。去年我中學畢業(yè)，今年命我上北京趕考大學。因此辭別娘親進京，寄居在母舅家中。雖然母舅與舅母同往英國倫敦去了，且喜有表兄嫂照顧。今天是星期日，表兄嫂昨日去西山，要明日歸來。如今我一人在家，不免有些寂寞了。[3]1

在這里，樊家樹一出場，就將自己的出身來歷向聽眾介紹得一清二楚。

（二）內(nèi)容分角色演繹

在代言體彈詞中，彈詞藝人往往化身成故事中的生、旦、凈、丑諸角色，分角色演繹內(nèi)容，一個人唱一臺戲，其敘事語氣、敘事視角是限知的，如：

（樊家樹白）劉福，今天下午我是想出去走走，你可以介紹幾處好玩的地方，陪我去看看。（劉福白）好玩地方，我來想想看。表少爺！（唱[費家調(diào)]）北京地方大非凡，吸引許多游客來。最有名北海、中南海，天壇、地壇、先農(nóng)壇。風景區(qū)最多在西城外，頤和園、萬壽山、碧云寺、玉泉山，萬牲園里彎一彎，明朝皇陵有十三，八達嶺長城居庸關(guān)。盧溝橋獅子知多少，亂七八糟數(shù)清難。（表白）北京人有句土話，“盧溝橋上的石獅子”。意思就是“搞不清楚”。（樊家樹白）劉福，你說的那些地方，上兩個星期，表哥都陪我去過了。[3]3

在這里，彈詞藝人的敘事者身份基本已經(jīng)消解，主要由書中人物自由活動，只是偶爾出現(xiàn)向聽眾解釋“盧溝橋上的石獅子”，意思就是“搞不清楚”。在《啼笑因緣彈詞》中，彈詞藝人大部分時間是以書中人物的角色進行表演，而到了某一關(guān)鍵處，或觀眾會有疑問的地方，則會中斷書中人物的演唱，而以說書人的身份對故事進展進行“解說”或“評論”。

有關(guān)代言體彈詞的形成，不少學者對此進行了探討，如李家瑞說：“彈詞何以要從敘事變?yōu)榇阅?？因為彈詞原是一種說唱評話，說唱的人，要模擬書中人的口氣，形容他的神情，不知不覺就作書中人的舉動言談，驚嘆應(yīng)對，寫在書上，就成代言體的文字。我們但看代言體的彈詞，多半是業(yè)彈詞者的底本，而文人仿作的彈詞，則盡是敘事體，因為文人的彈詞，不一定要上口說唱的?！盵5]盛志梅則認為：“隨著演出經(jīng)驗的積累以及書場彈詞消費市場的日益發(fā)達，藝人們?yōu)榱藵M足聽眾不斷求新的娛樂心理，他們不斷吸收其他文藝樣式的表演因子，在唱腔、表演上大量借用了雜劇、傳奇乃至山歌小調(diào)的曲牌、套路甚至表演程式，久而久之，就形成了類似戲劇表演的第一人稱敘事，即書場代言體彈詞?！盵6]彈詞作為一種說唱藝術(shù)，它的代言體形式在之前的說唱藝術(shù)中已經(jīng)孕育，但戲曲的成熟使它有更多的營養(yǎng)可以汲取，并最終使得代言體彈詞被認為是彈詞正宗。

二、故事情節(jié)的合理拓展

根據(jù)小說改編的彈詞，與彈詞的經(jīng)典書目一樣，聽眾對它的內(nèi)容已經(jīng)非常熟悉，所以更注重的是藝人如何說唱故事，因為不同的藝人處理、表演的方式不同，會給聽眾帶來不同的愉悅享受。

姚蔭梅彈唱的《啼笑因緣彈詞》在忠于原著的基礎(chǔ)上，遵循彈詞藝術(shù)的發(fā)展規(guī)律，并加以豐富。彈詞與小說有許多相似之處，都是情節(jié)性的藝術(shù)，但作為說唱藝術(shù)，它必須用引人入勝的書情來吸引聽眾，因此“關(guān)子”必不可少。姚蔭梅將原著中多處情節(jié)加以合理的轉(zhuǎn)換拼接，使七十回的《啼笑因緣彈詞》環(huán)環(huán)相扣，關(guān)子不斷，持續(xù)吸引聽眾。如原著中沈鳳喜被逼嫁劉將軍之事，樊家樹要從杭州探母病回京后，才從關(guān)家打聽到原委。姚蔭梅則將樊家樹被綁票的情節(jié)提前，與“逼嫁”相接，使兩個關(guān)子環(huán)環(huán)相扣，書情更加緊湊。

彈詞說唱對故事情節(jié)的拓展，還表現(xiàn)在敘事的細膩和繁復上，對這一特點，葉圣陶在其《說書》一文中就《珍珠塔》中陳小姐下樓那一段有很好的總結(jié)：

《珍珠塔》里的陳翠娥私自把珍珠塔贈給方卿，不便明言，只說是干點心。她從閨房里取了珍珠塔走到樓梯邊，心思不定，下了幾級又回上去，上去了又跨下來，這樣上下有好多回；后來把珍珠塔交到方卿手里了，再三叮囑，叫他在路中要當心這干點心；這些情節(jié)在名手都有好幾天可以說。于是聽眾異常興奮，互相提示說：“看今陳小姐下不下樓梯，”或者說：“看今天叮囑完了沒有?！盵7]

相似的處理方式在《啼笑因緣彈詞》中也得到了完美的體現(xiàn)，書情得到拓展。彈詞敘事的繁復與細膩同時也表現(xiàn)在彈唱過程中同一情節(jié)的反復出現(xiàn)。其中有彈詞藝人的重復，也有書中不同角色對同一情節(jié)的重復。小說如果寫成這樣，一段相同的事情反復出現(xiàn)，讀者可能會覺得厭煩。彈詞的情形就不同了，一部長篇彈詞，至少十天半個月才能說完，臺下每天均有新老聽眾，同一情節(jié)重復出現(xiàn)則可以使新聽眾知道故事的前因后果，而且這些重復是通過豐富的表現(xiàn)手法展現(xiàn)的，彈詞藝人時而說，時而唱，時而問，時而辯，來重復同一件事，這樣的“重復”，很能吸引聽眾。

三、語言諧趣多樣

作為大眾表演的彈詞藝術(shù)非?？谡Z化、人情化、生活化，為了迎合聽眾的審美趣味，彈詞往往表現(xiàn)得活潑、詼諧?！班濉保赐ㄟ^“說唱”來制造引人發(fā)笑的內(nèi)容?！胺培濉笔址▽φ{(diào)動聽眾的欣賞興趣，促進藝人與聽眾的現(xiàn)場交流十分重要。所以，藝諺中有“一噱遮百丑”和“噱乃書中寶”的說法。晚清徐珂《清稗類鈔·音樂類》“彈詞”中說：

彈詞之插科，彼業(yè)謂之倏頭，倏頭之佳者，其先必遲回停頓，為主要語作勢，一經(jīng)脫口，便戛然而止?？瓢字芙馊祟U，非簡練揣摩不可，其妙處在以冷雋語出之，令人尋味無窮。然亦有遏于刻畫，尚未啟齒，而已先局局者，下乘也。[8]

姚蔭梅深諳此道，他在彈唱中吸收了大量鮮活的語言，各地方言所特具的幽默、輕松、微妙、傳情，被他運用得出神入化。如樊家樹的杭州官話、沈鳳喜的北京話、劉將軍的山東話、王媽的常熟話、劉福的浦東話等均力求傳神，而劉將軍、王媽、劉福的方言土語，往往在書中起到插科打諢的喜劇效果。此外，書中還運用大量的歇后語、俏皮語，讀來妙趣橫生，極富生活色彩。他還用詼諧的語言來塑造人物形象：

（表）劉大胖倒想起來了，不是司密司，是密司。他把椅子捅得跟沈小姐近些。(劉德柱白)我說密司。（沈鳳喜白）將軍。（劉德柱白）密司，你今年幾歲了?（沈風喜白）十七歲。（劉德柱白）你家里有沒有大密司，小密司？你們老密司身體好！

……

(表)鳳喜也在看他……只見他：(韻白)身體像浸胖的海參，肚子像打了氣的河豚。腦袋像豐收的冬瓜，耳朵像杜裹的餛飩。眉毛像熟透的香蕉，紅棗子一般的眼睛。鼻子像一個高裝饅頭，如果稱稱，足有半斤。兩片醬油色的嘴唇，又像打破的五茄皮酒瓶。仁丹招牌的胡須，像特大的烏菱。臉色像走油肉的肉皮，烏黑倫敦。兩只手像熊掌，笑起來像雄鴨子叫的聲音。一副吃相實在難看，想不到是一個有名的將軍。[3]334-335

在這里，劉德柱作為一個丑角的形象被詼諧的語言塑造得栩栩如生，在加深聽眾印象的同時，也可以增加書的諧趣。因為這些笑料都與書情緊密貼合，所以并不使人覺得突兀，反而拉近了藝人與聽眾的距離，形成書場彈詞特有的說話氛圍。此外，彈詞中還有大量的心理刻畫，它與彈詞中無與倫比的語言藝術(shù)互相契合，互為映托，形成了《啼笑因緣彈詞》持久的魅力。

[1]陸澹庵.笑因緣彈詞續(xù)集[M].上海:蓮花出版社,1936:9.

[2]聞炎.回顧三、四十年代蘇州評彈歷史——座談會發(fā)言摘要[A]//蘇州評彈研究會.評彈藝術(shù):第六集[M].北京:中國曲藝出版社,1986:248-249.

[3]姚蔭梅.啼笑因緣:上冊[M].南京:江蘇文藝出版社,1988:2.

[4]劉豁公.風流罪人·序[A]//譚正璧.評彈通考[M].北京:中國曲藝出版社,1985:155.

[5]李家瑞.說彈詞[A]//歷史語言研究所集刊:第六冊[M].南京:江蘇古籍出版社,1999:104.

[6]盛志梅.清代彈詞研究[M].濟南:齊魯書社,2008:209.

[7]葉圣陶.未厭居習作[M].北京:開明出版社,1992:23.

[8]徐珂.清稗類鈔:第十冊[M].北京:中華書局,1986:4944.

2012年度江蘇省社會科學基金青年項目 “近現(xiàn)代彈詞的嬗變與文本研究”(12ZWC013),“青藍工程”資助