李明月
摘 要:米爾娜·佩琪蕾教授是意大利著名的女中音歌唱家,同時又是意大利著名的聲樂教育家,本文作者的導師。米爾娜·佩琪蕾教授舞臺經驗豐富,音色華麗優(yōu)美,演唱技巧爐火純青,曾參加過40多部歌劇的演出,并擔任主要角色。在教育崗位,培養(yǎng)了許多優(yōu)秀的歌唱表演人才。近年來米爾娜·佩琪蕾教授經常到中國來講學,并多次受邀擔任參加國際聲樂比賽中國賽區(qū)的選拔賽評委。本文作者通過親身感受和體驗,對米爾娜·佩琪蕾的教學藝術進行了初步研究和歸納,希望能對學習聲樂及從事聲樂教學的朋友有所幫助,這也是本文的寫作初衷。
關鍵詞:聲樂教授米爾娜·佩琪蕾 教學方法 演唱要求 沈陽講學
一、意大利聲樂教授米爾娜·佩琪蕾
我與教授的相識是在我進入意大利留學以后。2003年我到意大利維羅納音樂學院留學,2004年又報考了威尼斯音樂學院研究生,選米爾娜·佩琪蕾教授作為我的導師,從此與教授建立了深厚的友誼。幾年間,一直跟隨教授學習,親身感受和體驗了教授的教學藝術和教學方法。當時教授在意大利烏迪內音樂學院和威尼斯音樂學院同時任課,其中以威尼斯音樂學院為主。假期里教授特意到學校免費為我上課,圣誕節(jié)期間還邀請我到位于意大利北部的烏迪內市她的家里做客。教授家里的墻上布滿了她在舞臺上演出的劇照以及同學生的合影,可以窺見教授有著豐富的歌唱經驗和舞臺經驗以及她對歌唱事業(yè)的無比熱愛。
聲樂教授米爾娜·佩琪蕾出生于意大利北部城市烏迪內市,青年時在意大利烏迪內音樂學院學習音樂,之后在威尼斯和米蘭等著名歌劇院學習歌劇表演。于1968年參加了米蘭伊維奧蒂國際歌劇聲樂比賽,榮獲第一名;參加了由世界大師賈南德雷亞加瓦澤尼指揮的多尼采蒂歌劇《貝利薩雷奧》在意大利威尼斯鳳凰歌劇院進行的首場演出,及在歐洲各國進行的巡回演出;1971年再次獲得了世界級第十屆威爾第國際歌劇聲樂比賽第一名。米爾娜·佩琪蕾教授曾主演過40多部歌劇。如威爾第的著名歌劇《唐·卡洛斯》、《假面舞會》、《阿伊達》、《游吟詩人》,多狄多與埃涅阿斯的歌劇《珀塞爾》,德彪西的歌劇《佩勒斯與梅麗桑德》,蒙特威爾第的歌劇《奧菲歐》,韓德爾的歌劇《薛西斯》,貝里尼的歌劇《諾爾瑪》,馬斯卡尼的歌劇《鄉(xiāng)村騎士》,彭契埃利的歌劇《歡樂的歌女》,穆索爾斯基的歌劇《鮑里斯·戈都諾夫》等。曾召開和參加過很多次音樂會,以及交響音樂,室內樂和教堂的神圣樂等,作品音樂會等等。與意大利眾多歌唱大師有過演出合作,如: 意大利著名男高音帕瓦羅蒂,意大利著名女高音弗蕾尼,意大利著名男中音雷納多·布魯松,意大利著名男中音萊奧·努齊等。米爾娜.佩琪蕾教授從事教學工作后,培養(yǎng)出來的歌唱演員數不勝數,他們至今大都活躍在世界聲樂舞臺上,而且有的學生已經有了相當高的成就。教授不但是意大利著名的歌劇演員,也是著名的聲樂教育家,可以說是桃李滿天下了。
米爾娜·佩琪蕾教授精通多國語言,除了意大利語外,還會有西班牙語,英語、德語、法語等,這為她的教課和講學提供了很多方便。她經常應邀在意大利以及世界各地舉辦大師班及講座。近年來,還擔任貝利尼國際聲樂比賽中國賽區(qū)選拔賽的評委,因此,教授現在幾乎每年都有機會來中國訪問。教授一生大部分時間活躍在歌劇舞臺上,對歌劇演唱事業(yè)有著特殊的熱愛和情結,現在由于年齡的關系,又把所有的精力都投入了教育事業(yè),憑著自己多年的歌唱經驗,總結出一整套獨特的聲樂教學理念,并取得了顯著的成果,使許多學生在世界聲樂比賽中獲得大獎。
二、傳統(tǒng)的教學方法
米爾娜·佩琪蕾教授年輕時活躍在世界各地歌劇舞臺上,在意大利乃至世界聲樂界都有很大的影響和很高的聲望。在培養(yǎng)學生方面,有她自己獨到的見地和方法。在聲樂教學上,非常尊重傳統(tǒng),一直保持傳統(tǒng)的意大利聲樂教學方法上。特別注意學生的發(fā)聲練習,注重培養(yǎng)學生歌唱的音質和嗓音的運用。并根據每個學生的特點和聲音條件來訓練和指導學生,在聲樂訓練中要求非常嚴格,她極力追求音域的寬廣,音色的優(yōu)美,音質的統(tǒng)一。要求學生要保持正確的發(fā)聲,聲音要有韌性和伸縮性,演唱時氣息要保持暢通,做到氣、聲一致,總之,傳統(tǒng)的教學理念是深刻印在教授的腦海中的。跟隨教授學習了幾年,充分體驗到了她對聲樂教學態(tài)度的嚴謹和對傳統(tǒng)教學的遵守。
教授對學生的要求是嚴格的,有時甚至是苛刻的。在因為語言的差異沒有完全理解她講的要求時,她也會很生氣地呵斥學生,然而又一遍一遍地進行示范。很多時候在你沒有完全理解她的意思或是語言溝通困難時,她就會用手勢比劃來說明她的思想,唱時用她的口型來引導你的口型。我非常理解教授對聲音的苛求,意大利的聲樂教學就是這樣,她們在教學上大都是采用示范及啟發(fā)式教學,并認為扎實的基本功是從大量的練聲中獲得的。教授固執(zhí)的認為,要力求使學生們學到真正的歌唱方法,只有用這種真正的、傳統(tǒng)的教學方法才能達到最佳的效果,才能教出最好的歌唱演員。事實上也是這樣,在意大利很多歌唱家七、八十歲了還照樣演歌劇和開獨唱音樂會,這充分說明意大利傳統(tǒng)的教學和練聲方法給學習者打下了堅實的聲樂基礎。而我們國內的很多著名歌唱家,年齡大些就不能演唱了,聲音抖的不行,要演出時只能用假唱。
教授對工作非常敬業(yè),對學生唱得不對的地方總是嚴厲的指出,并耐心指導,直到唱對為止。她來中國沈陽講學期間,教授在茶余飯后還不停地和我談歌唱,談藝術歌曲、談歌劇,滔滔不絕,甚至忘記時間,有時還情不自禁的表演歌劇片段。教授這種對歌唱事業(yè)的熱愛和執(zhí)著的精神令我非常感動,非常值得我們學習。
三、 對學生演唱的要求
意大利音樂學院最大的優(yōu)點是注重學生能力的培養(yǎng)。學院的藝術實踐活動很多,比如經常參加各種紀念活動的音樂會,參加歌劇的演出,還幾乎每周都要到教堂參加合聲演唱等。學校要求學生要全面掌握和了解所演歌劇的故事情節(jié),目的是鍛煉和提高學生歌劇表演的能力,熟練掌握歌唱技巧和音樂旋律,培養(yǎng)學生共同合作的精神。米爾娜·佩琪蕾教授對學生在表演上的要求也是很嚴格的。她提示學生要充分的掌握和理解演唱要點,要求學生必須做到以下幾個方面:
1.語言要準確。首先要求學生要準確的掌握意大利語發(fā)音并完全理解歌詞內容,再從歌曲的內容出發(fā)來追求歌曲的藝術表現力。因為語言不準確,就不能完全表達出歌曲的內容,不能正確演繹歌曲。因此,教授也一直在強調外國學生學習意大利語的重要性。
2.呼吸要正確。教授非常注重呼吸的練習,一直再強調正確的呼吸是歌唱的基礎。并說要有完美的歌唱,就要有正確的呼吸方法,要有氣息的支持,這一點非常重要。在歌唱時要一定保持吸氣的狀態(tài),要學會在氣息的支持下歌唱,學會用調整呼吸來調整歌唱狀態(tài)。指導學生在學習過程中要逐步學會把更多的氣息填滿肺腹,達到在歌唱時保持氣息的支持。并且說這個過程是緩慢的逐漸感覺到的。
3.聲區(qū)要統(tǒng)一。意大利在傳統(tǒng)的教學理念上非常重視聲區(qū)的訓練,這在教授為我上課時就能感覺到,有時還在一個音節(jié)上進行漸強漸弱的訓練。學生在沒掌握歌唱技巧時,有可能會出現嗓音破裂,在音色、音量上達不到統(tǒng)一。如果真正掌握了發(fā)聲技巧,聲音就能達到上下統(tǒng)一了。因此,聲區(qū)的統(tǒng)一是意大利聲樂教學的主要內容之一。
4.聲音要連貫。做到聲音的連貫首先要保持聲區(qū)音色的統(tǒng)一,達到音質一致、聲音位置不變。在音與音的連接上講究平滑均勻,做到音量控制自如,有利于音域的發(fā)展和形成頭腔的共鳴。聲音不連貫,不能充分地表達整首歌曲的思想內容,還給觀眾造成一種斷斷續(xù)續(xù)的感覺,甚至影響整部歌劇的效果。
5.共鳴要充分。教授認為有了共鳴才能發(fā)出優(yōu)美的音質,才能使聲音飽滿明亮,保持圓潤而產生金屬般的音質。因此在上課示范時總是手指頭部、強調口型,提示學生要頭腔產生充分的共鳴,達到音質豐滿而有亮度。沒有共鳴的聲音不亮,沒有穿透力。
以上這些演唱要點足以證明聲樂學習不是一日之功,需要長期的磨練和經驗的積累,在短期內是不可能完成聲音上、表演上、素質上質的飛躍的,可以說十年磨一劍。這就要求我們聲樂學習者想在聲音上、在表演上及個人素質上全面提高,就要有長期訓練自己和提高自己的堅定意志,要走心,用心去琢磨、去總結,才能收到意想不到的效果。
四、沈陽音樂學院講學
教授于2010年9月8日至11日在沈陽音樂學院講學,行程是2天講學,1天音樂會,時間很緊張。教授這次沈陽音樂學院之行,也是我非常期待的一件事情。教授講學不收任何費用。在當今市場經濟的大潮中,一位外國的教授,能做到這一點,很難得,也令我很感動。在學校的重視下,聲樂系為教授的講學和音樂會進行了一系列的妥善安排。3天的時間非常緊張,對于一位年事已高的教授來說,實在很辛苦。我擔心她的身體吃不消,因為幾年前他曾做過一次手術,但教授表示沒關系,她說中國沈陽之行看到了自己的學生、學生的家人以及音樂學院的老師,她很高興。在這3天時間里,教授為沈陽音樂學院的20多名學生上了課,為學生的演唱作了點評,使學生們受益匪淺,學生們也認為能親耳聆聽到國際著名教授的點評是一個難得的機會。最后教授與11名學生召開了教學音樂會。在音樂會上教授聲情并茂的演唱引起了全場觀眾一次次熱烈的掌聲,連唱5首歌曲還要求返場。最后考慮到教授的身體,領導上臺宣布音樂會結束。但全場觀眾仍余興未盡,在熱烈的掌聲中教授攜學生一起登臺謝幕。
綜上所述,米爾娜·佩琪蕾教授一生致力于歌劇表演和聲樂教學,積累了大量的經驗,她在尊重傳統(tǒng)教學理念的同時,總結出了自己的一套方法,為我們提供了借鑒。也充分說明,她的這套方法是切實可行的。是培養(yǎng)聲樂人才的一種可靠的、有效的、從實踐中總結出來的真實經驗。讓我們研究教授教學藝術同時,吸取和借鑒米爾娜.佩琪蕾教授的聲樂教學經驗,做好我們自己的教學工作,為培養(yǎng)出更多的優(yōu)秀人才而努力奮斗。
參考文獻:
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作者單位:沈陽音樂學院