国产日韩欧美一区二区三区三州_亚洲少妇熟女av_久久久久亚洲av国产精品_波多野结衣网站一区二区_亚洲欧美色片在线91_国产亚洲精品精品国产优播av_日本一区二区三区波多野结衣 _久久国产av不卡

?

演奏技術(shù)與音樂創(chuàng)作的雙重突破

2015-01-22 05:48蘭曉梅
關(guān)鍵詞:演奏技巧音樂創(chuàng)作

蘭曉梅

摘 要:古箏藝術(shù)家王中山在古箏創(chuàng)作上有著很高的造詣,他在繼承前輩創(chuàng)作成果的基礎(chǔ)上,根據(jù)自己多年的創(chuàng)作經(jīng)驗,大膽探索,開創(chuàng)了屬于自己的演奏風格和技巧。本文主要圍繞王中山古箏藝術(shù)的演奏技巧以及音樂創(chuàng)作風格,來談?wù)勍踔猩焦殴~藝術(shù)特征。

關(guān)鍵詞:演奏技巧;音樂創(chuàng)作;王中山

中圖分類號:J632 文獻標識碼:A 文章編號:1673-2596(2014)12-0187-02

古箏自公元前200多年出現(xiàn),在中國有著2000多年的歷史了。早在公元前5世紀至公元前3世紀的戰(zhàn)國時代,古箏就在當時的秦國(現(xiàn)陜西)一帶流傳,又名秦箏。古箏是漢族民族傳統(tǒng)樂器中的箏樂器,屬于彈撥樂器,它是中國獨特的、重要的民族樂器之一。它音色優(yōu)美、音域?qū)拸V、具有相當?shù)谋憩F(xiàn)力,因此它深受廣大人民群眾的喜愛。古箏是一種伴隨中國悠久文化、在這片肥沃的黃土地上土生土長的古老民族樂器。無論是從演奏風格上,還是音樂創(chuàng)作上,古代的音樂家們已經(jīng)將古箏的創(chuàng)作提高到爐火純青的地步了。古人對于古箏的喜愛,不僅源于古箏自身就具有的獨特魅力,更重要的在于古代人們對于樂器的一種向往和美好祝愿之情。王中山是我國著名的演奏家和古箏彈奏家,他師從多位恩師,都是杰出的音樂家。同時王中山先天就有著音樂細胞,喜愛音樂,音樂天賦極強。后天因素和先天因素相結(jié)合,他的成就自然是他人難以企及的。他曾多次獲得古箏比賽大獎,為我國的古箏音樂發(fā)展做出了很大貢獻。下面主要圍繞古箏的彈奏以及創(chuàng)作技術(shù)來談?wù)勍踔猩降墓殴~藝術(shù)特征。

一、王中山古箏創(chuàng)作的新特征

作為我國著名的古箏彈奏家,王中山在古箏的創(chuàng)作方面成績喜人。王中山的《彝族舞曲》、《霍拉舞曲》等眾多樂篇都是經(jīng)過他潛心研究創(chuàng)作出來的,具有自己的特色。從這些作品中我們看到的不僅僅是王先生對于古箏的熱愛之情,還看到了一代音樂家的創(chuàng)作特色和創(chuàng)新思維。歸納起來,王中山的古箏創(chuàng)作主要有以下幾大特點。

(一)中西方兩種不同思維的有效融合

中西方在音樂創(chuàng)作上是有很大區(qū)別的,西方擅長于薩克斯、大號、小號等奏樂,有著自己獨立的邏輯體系,而中國則在胡琴、古箏、笛子方面獨樹一幟。那么是不是兩者的有效融合就能創(chuàng)作美妙的古箏樂曲?如果音樂家在創(chuàng)作過程中能夠找到中西方音樂創(chuàng)作的有效的融合點加以改造和利用,那么不僅能夠?qū)崿F(xiàn)中西方音樂的融合,而且能夠創(chuàng)作出優(yōu)美的曲子來,對于中國音樂而言,也是一個很好的補充。王中山利用自己多年的經(jīng)驗,將中國古箏的藝術(shù)與外國的大小調(diào)有機融合,使王中山古箏創(chuàng)作獲得了新突破,形成了自己的風格。大小調(diào)交替運用其實就是指對于主音樂的較低使用以及互相融合滲透,這是參照西方的創(chuàng)作特色而來的。而王中山就敏銳的意識到這一點,他將西方的大小調(diào)交替概念與中國風格相適應(yīng)和對應(yīng)的部分截取下來,并經(jīng)過自己的改編和創(chuàng)作,讓二者有效的融合起來,這才取得了他的藝術(shù)上的成功突破。譬如,《云嶺音畫》就是典型的代表。這是首描述少數(shù)民族風俗的曲子,在該曲子中,王中山運用了傳統(tǒng)的中國風格,尤其是利用了調(diào)式三音,并增強了手法的變化,巧妙融入了西方的大小調(diào)交替概念,使得整首曲子表現(xiàn)力大增,并成為王中山較為成功的代表作之一。

(二)風格獨特的定弦

要實現(xiàn)風格化自由定弦,就必須以特定的風格化特征作為定弦的基礎(chǔ)和前提。當然,定弦要體現(xiàn)作家的真正創(chuàng)作意圖和目的,并輔以作曲家的自由發(fā)揮。要實現(xiàn)定弦,作曲家就要先搞清楚自己創(chuàng)作的創(chuàng)作風格是什么,在確定了風格之后,選擇出能夠體現(xiàn)該曲子風格的音列。然后要反復(fù)練習和排列,這種排列必須要經(jīng)過特殊處理,最后再不斷的循著一定的規(guī)律和順序來演奏。王中山先生在創(chuàng)作中就充分運用了自由定弦的原理,在他的《云嶺音畫》中如此,在另外一部作品《溟山》中亦是如此。

上述簡譜中的定弦就是王中山先生自己創(chuàng)作出來的。這并不是簡單的古箏簡譜,尤其是開頭的定弦,是該樂曲的重點所在。最典型的莫過于三音的變化,三音的變化還是圍繞音列五音展開的,雖說有所創(chuàng)新,但并沒有完全脫離中國古箏的創(chuàng)作傳統(tǒng),而是在遵循傳統(tǒng)的創(chuàng)作基礎(chǔ)之上,以五音音列為基礎(chǔ),以“7”為調(diào)式主音,加上高八度以及四級音的配合,中間再夾雜著規(guī)律性的變化,使得整首曲子充滿了濃烈的湘西地區(qū)的色彩,不失為一篇佳作。但是值得注意的是,正是因為王中山先生自由化風格定弦,加大了演奏難度,演奏者要在參透樂譜的基礎(chǔ)上把握好調(diào)式,才能夠彈奏出優(yōu)美的曲子來。

王中山作為我國著名的音樂家,尤其是古箏演奏和創(chuàng)作家,經(jīng)過不斷的摸索和研究,厚積薄發(fā),才在古箏的創(chuàng)作上才獲得了突破,創(chuàng)作出中西方兩種不同思維的融合的風格化的自由定弦,為我國的音樂事業(yè)增添了活力,促進了古箏事業(yè)的發(fā)展。

二、王中山對于古箏演奏的創(chuàng)新和突破

一種音樂的創(chuàng)新主要就是譜曲和演奏的創(chuàng)新,古箏也不例外。那么,王中山對古箏演奏又是如何創(chuàng)新的呢?

(一)快速指序法

上文提到,王中山對于“快速指序法”體系做出了卓越的貢獻,正是他的這種創(chuàng)新,使得傳統(tǒng)的古箏彈奏迸發(fā)出新的活力,促進了樂器演奏的進步?!翱焖僦感蚍ā钡膭?chuàng)始人是古箏家趙曼之先生,由于種種原因,快速指序法并沒有推廣開來。王中山得趙曼之先生真?zhèn)?,在此基礎(chǔ)上拓寬了彈奏空間,使得這種彈奏方法具備了推廣的可行性,“快速指序法”才被廣泛應(yīng)用于古箏的演奏中,并形成了獨特的彈奏體系。顧名思義,“快速指序法”就是在較短的時間內(nèi)實現(xiàn)左手和右手之間的迅速轉(zhuǎn)換。傳統(tǒng)的彈奏方法一向是以右手為主左手為輔的,而王中山先生的”快速指序法”突破了這樣的傳統(tǒng)彈奏方式,將右手的彈奏方法轉(zhuǎn)移到了左手。傳統(tǒng)彈奏方式更加注重右手的表現(xiàn),而王中山另辟蹊徑,將任務(wù)也分配給左手,使左手具備了和右手一樣的地位和價值。這是一種大膽創(chuàng)新和突破,深得后人的喜愛,并且得到了大力的推廣和運用。

(二)左手搖指法

王中山先生在對“快速指序法”的創(chuàng)新過程中,創(chuàng)造性地將應(yīng)用于右手的技法,轉(zhuǎn)移到了左手,這一創(chuàng)新之舉推動了左手技術(shù)的發(fā)展。左手搖指法是指左手拇指在上面彈奏,而其他指頭在下面輪換,一旦發(fā)出聲音,手指便快速松開。使用這種彈奏方式,使得彈奏出來的古箏樂曲連綿起伏,有著獨特的音色,也使得古箏在表現(xiàn)長線條音樂時有了更大的音域變現(xiàn)空間,極大的豐富了箏曲的藝術(shù)表現(xiàn)力。這種演奏技法的主要目的就是營造一種氛圍,使聽眾盡情領(lǐng)略曲目作者所要表達的感情。在王中山先生創(chuàng)作的《云嶺音畫》中,我們可以看到他大量使用了左手搖指法。endprint

(三)輪指技術(shù)的創(chuàng)新應(yīng)用

古箏中的輪指技術(shù)最初是在借鑒琵琶演奏中的輪指技巧基礎(chǔ)上發(fā)展而來的,王中山先生在琵琶輪指的基礎(chǔ)之上,融合了古箏的琶音技巧,用四指(名指、中指、食指、大指)在一根琴弦上按指序依次循環(huán)往復(fù)的彈撥琴弦,即輪指。輪指的藝術(shù)表現(xiàn)力與搖指十分相似,都是比較適合演奏長線條的旋律音調(diào),但兩者在音色上有著很大的差異,輪指技法的特點是聲音較為松弛,表現(xiàn)力靈活多變。1996年王中山首次運用這一技術(shù)演奏了他親自改編的《彝族舞曲》,之后在其創(chuàng)作的箏曲《云嶺音畫》中,更是大量運用了這一技法。王中山先生將輪指細分為正輪、反輪、循環(huán)輪多種輪指技法,分別適用于不同表現(xiàn)需求的音樂曲目。跟古箏演奏搖指技法一樣,輪指技法同樣是雙手輪指,當左右手同時使用輪指時,能夠增強樂曲的縱向空間表現(xiàn)力。相比于“快速指序法”、“左手搖指法”,輪指技術(shù)給古箏的演奏帶來了新突破,使古箏有了全新的音色表現(xiàn)力。

(四)走位三指搖技術(shù)的創(chuàng)新應(yīng)用

走位三指搖技術(shù)是指分別使用大指、食指和中指,在三根不同的琴弦上同時使用搖指演奏技法。王中山先生在其改編創(chuàng)作的《彝族舞曲》中最早使用了這種技巧。在《草原小姐妹》中就已經(jīng)有了二指搖技術(shù),我們可以講將位三指搖技術(shù)看做是二指搖的繼承發(fā)展,但兩者之間有存在著很大的差異。首先,《草原小姐妹》中使用的二指搖,搖指是固定的,只是運用在單個音程的陳述上,相似于短暫的持續(xù)和音。而王中山先生創(chuàng)新的走位三指搖技術(shù),更強調(diào)的是“走位”這一概念,它有著與傳統(tǒng)搖指技法一樣的線條化箏曲旋律音調(diào)、陳述流動化的功能,使得一條單聲部旋律轉(zhuǎn)化成為一條具有流動性的聲音色彩帶。

(五)色彩層次的增加

這里所說的“色彩”是演奏上的術(shù)語,并非日常生活中的七種顏色。演奏上的色彩,主要指是由一只手單獨完成單獨演奏方式,增添音樂的樂感和層次性,兩者結(jié)合可以達到多聲部層次。不過,這樣色彩層次鮮明的演奏方式必須要由一只手單獨完成,這是前提。演奏方式為:大拇指控制,其他四指以輪彈為主。這就克服了早期的彈奏技術(shù)的缺陷,使得五根指頭各司其職,同時演奏,彈奏出來的音樂自然遠勝于傳統(tǒng)的彈搖的彈奏方式了。《彝族舞曲》就是一個典型的例子,在該曲目中,演奏者運用王中山的彈輪演奏法,盡顯音樂的層次性以及樂感,時而低沉,時而活潑,時而輕松,時而嚴肅,低聲部低沉,高聲部歡快,變化多端。

王中山在彈奏技巧上的突破還有很多,以上只是選取了較為重要的兩點方面。但是不管是色彩層次感極強的演奏方式,還是“快速指序法”的靈活運用,他對樂器的演奏尤其是古箏樂器演奏的重大突破,為古老樂器注入了新的活力,這對中國音樂藝術(shù)的進步無疑是很大的貢獻。

參考文獻:

〔1〕司荔荔.王中山箏樂中對傳統(tǒng)的繼承與創(chuàng)新關(guān)系探微[D].南京藝術(shù)學院,2013.

〔2〕劉洋洋.演奏技法革新之意義:20世紀80年代后古箏曲的音樂表現(xiàn)[D].武漢音樂學院,2013.

〔3〕張麗娜.古箏協(xié)奏曲的和聲技法研究[D].山東師范大學,2012.

〔4〕高雅琳.論古箏音樂中的非樂音技法[D].天津音樂學院,2011.

〔5〕黎莉.王中山古箏作品研究[D].湖南師范大學,2012.

(責任編輯 姜黎梅)endprint

(三)輪指技術(shù)的創(chuàng)新應(yīng)用

古箏中的輪指技術(shù)最初是在借鑒琵琶演奏中的輪指技巧基礎(chǔ)上發(fā)展而來的,王中山先生在琵琶輪指的基礎(chǔ)之上,融合了古箏的琶音技巧,用四指(名指、中指、食指、大指)在一根琴弦上按指序依次循環(huán)往復(fù)的彈撥琴弦,即輪指。輪指的藝術(shù)表現(xiàn)力與搖指十分相似,都是比較適合演奏長線條的旋律音調(diào),但兩者在音色上有著很大的差異,輪指技法的特點是聲音較為松弛,表現(xiàn)力靈活多變。1996年王中山首次運用這一技術(shù)演奏了他親自改編的《彝族舞曲》,之后在其創(chuàng)作的箏曲《云嶺音畫》中,更是大量運用了這一技法。王中山先生將輪指細分為正輪、反輪、循環(huán)輪多種輪指技法,分別適用于不同表現(xiàn)需求的音樂曲目。跟古箏演奏搖指技法一樣,輪指技法同樣是雙手輪指,當左右手同時使用輪指時,能夠增強樂曲的縱向空間表現(xiàn)力。相比于“快速指序法”、“左手搖指法”,輪指技術(shù)給古箏的演奏帶來了新突破,使古箏有了全新的音色表現(xiàn)力。

(四)走位三指搖技術(shù)的創(chuàng)新應(yīng)用

走位三指搖技術(shù)是指分別使用大指、食指和中指,在三根不同的琴弦上同時使用搖指演奏技法。王中山先生在其改編創(chuàng)作的《彝族舞曲》中最早使用了這種技巧。在《草原小姐妹》中就已經(jīng)有了二指搖技術(shù),我們可以講將位三指搖技術(shù)看做是二指搖的繼承發(fā)展,但兩者之間有存在著很大的差異。首先,《草原小姐妹》中使用的二指搖,搖指是固定的,只是運用在單個音程的陳述上,相似于短暫的持續(xù)和音。而王中山先生創(chuàng)新的走位三指搖技術(shù),更強調(diào)的是“走位”這一概念,它有著與傳統(tǒng)搖指技法一樣的線條化箏曲旋律音調(diào)、陳述流動化的功能,使得一條單聲部旋律轉(zhuǎn)化成為一條具有流動性的聲音色彩帶。

(五)色彩層次的增加

這里所說的“色彩”是演奏上的術(shù)語,并非日常生活中的七種顏色。演奏上的色彩,主要指是由一只手單獨完成單獨演奏方式,增添音樂的樂感和層次性,兩者結(jié)合可以達到多聲部層次。不過,這樣色彩層次鮮明的演奏方式必須要由一只手單獨完成,這是前提。演奏方式為:大拇指控制,其他四指以輪彈為主。這就克服了早期的彈奏技術(shù)的缺陷,使得五根指頭各司其職,同時演奏,彈奏出來的音樂自然遠勝于傳統(tǒng)的彈搖的彈奏方式了?!兑妥逦枨肪褪且粋€典型的例子,在該曲目中,演奏者運用王中山的彈輪演奏法,盡顯音樂的層次性以及樂感,時而低沉,時而活潑,時而輕松,時而嚴肅,低聲部低沉,高聲部歡快,變化多端。

王中山在彈奏技巧上的突破還有很多,以上只是選取了較為重要的兩點方面。但是不管是色彩層次感極強的演奏方式,還是“快速指序法”的靈活運用,他對樂器的演奏尤其是古箏樂器演奏的重大突破,為古老樂器注入了新的活力,這對中國音樂藝術(shù)的進步無疑是很大的貢獻。

參考文獻:

〔1〕司荔荔.王中山箏樂中對傳統(tǒng)的繼承與創(chuàng)新關(guān)系探微[D].南京藝術(shù)學院,2013.

〔2〕劉洋洋.演奏技法革新之意義:20世紀80年代后古箏曲的音樂表現(xiàn)[D].武漢音樂學院,2013.

〔3〕張麗娜.古箏協(xié)奏曲的和聲技法研究[D].山東師范大學,2012.

〔4〕高雅琳.論古箏音樂中的非樂音技法[D].天津音樂學院,2011.

〔5〕黎莉.王中山古箏作品研究[D].湖南師范大學,2012.

(責任編輯 姜黎梅)endprint

(三)輪指技術(shù)的創(chuàng)新應(yīng)用

古箏中的輪指技術(shù)最初是在借鑒琵琶演奏中的輪指技巧基礎(chǔ)上發(fā)展而來的,王中山先生在琵琶輪指的基礎(chǔ)之上,融合了古箏的琶音技巧,用四指(名指、中指、食指、大指)在一根琴弦上按指序依次循環(huán)往復(fù)的彈撥琴弦,即輪指。輪指的藝術(shù)表現(xiàn)力與搖指十分相似,都是比較適合演奏長線條的旋律音調(diào),但兩者在音色上有著很大的差異,輪指技法的特點是聲音較為松弛,表現(xiàn)力靈活多變。1996年王中山首次運用這一技術(shù)演奏了他親自改編的《彝族舞曲》,之后在其創(chuàng)作的箏曲《云嶺音畫》中,更是大量運用了這一技法。王中山先生將輪指細分為正輪、反輪、循環(huán)輪多種輪指技法,分別適用于不同表現(xiàn)需求的音樂曲目。跟古箏演奏搖指技法一樣,輪指技法同樣是雙手輪指,當左右手同時使用輪指時,能夠增強樂曲的縱向空間表現(xiàn)力。相比于“快速指序法”、“左手搖指法”,輪指技術(shù)給古箏的演奏帶來了新突破,使古箏有了全新的音色表現(xiàn)力。

(四)走位三指搖技術(shù)的創(chuàng)新應(yīng)用

走位三指搖技術(shù)是指分別使用大指、食指和中指,在三根不同的琴弦上同時使用搖指演奏技法。王中山先生在其改編創(chuàng)作的《彝族舞曲》中最早使用了這種技巧。在《草原小姐妹》中就已經(jīng)有了二指搖技術(shù),我們可以講將位三指搖技術(shù)看做是二指搖的繼承發(fā)展,但兩者之間有存在著很大的差異。首先,《草原小姐妹》中使用的二指搖,搖指是固定的,只是運用在單個音程的陳述上,相似于短暫的持續(xù)和音。而王中山先生創(chuàng)新的走位三指搖技術(shù),更強調(diào)的是“走位”這一概念,它有著與傳統(tǒng)搖指技法一樣的線條化箏曲旋律音調(diào)、陳述流動化的功能,使得一條單聲部旋律轉(zhuǎn)化成為一條具有流動性的聲音色彩帶。

(五)色彩層次的增加

這里所說的“色彩”是演奏上的術(shù)語,并非日常生活中的七種顏色。演奏上的色彩,主要指是由一只手單獨完成單獨演奏方式,增添音樂的樂感和層次性,兩者結(jié)合可以達到多聲部層次。不過,這樣色彩層次鮮明的演奏方式必須要由一只手單獨完成,這是前提。演奏方式為:大拇指控制,其他四指以輪彈為主。這就克服了早期的彈奏技術(shù)的缺陷,使得五根指頭各司其職,同時演奏,彈奏出來的音樂自然遠勝于傳統(tǒng)的彈搖的彈奏方式了?!兑妥逦枨肪褪且粋€典型的例子,在該曲目中,演奏者運用王中山的彈輪演奏法,盡顯音樂的層次性以及樂感,時而低沉,時而活潑,時而輕松,時而嚴肅,低聲部低沉,高聲部歡快,變化多端。

王中山在彈奏技巧上的突破還有很多,以上只是選取了較為重要的兩點方面。但是不管是色彩層次感極強的演奏方式,還是“快速指序法”的靈活運用,他對樂器的演奏尤其是古箏樂器演奏的重大突破,為古老樂器注入了新的活力,這對中國音樂藝術(shù)的進步無疑是很大的貢獻。

參考文獻:

〔1〕司荔荔.王中山箏樂中對傳統(tǒng)的繼承與創(chuàng)新關(guān)系探微[D].南京藝術(shù)學院,2013.

〔2〕劉洋洋.演奏技法革新之意義:20世紀80年代后古箏曲的音樂表現(xiàn)[D].武漢音樂學院,2013.

〔3〕張麗娜.古箏協(xié)奏曲的和聲技法研究[D].山東師范大學,2012.

〔4〕高雅琳.論古箏音樂中的非樂音技法[D].天津音樂學院,2011.

〔5〕黎莉.王中山古箏作品研究[D].湖南師范大學,2012.

(責任編輯 姜黎梅)endprint

猜你喜歡
演奏技巧音樂創(chuàng)作
姚晨琴歌四首《云·山·風·松》音樂創(chuàng)作初探
為什么我的眼里常含淚水……——呂其明音樂創(chuàng)作及其啟示
中國當代音樂創(chuàng)作研討會
戲曲音樂創(chuàng)作應(yīng)把握的三重風格——以朱紹玉戲曲音樂創(chuàng)作為例
從兩篇音樂創(chuàng)作評論引發(fā)的思考
托布秀爾音樂創(chuàng)作簡析
關(guān)于古箏演奏技巧發(fā)展的若干思考
海頓弦樂四重奏《騎士》的作品風格和演奏分析
淺談低音提琴在演奏中的技巧問題
淺談二胡傳統(tǒng)作品與移植作品演奏技巧的特點及異同
嘉定区| 比如县| 澎湖县| 拜泉县| 泰顺县| 柘荣县| 太仆寺旗| 上犹县| 阿瓦提县| 吉隆县| 上蔡县| 光山县| 孝义市| 宁明县| 密云县| 利辛县| 渭南市| 德清县| 四川省| 崇信县| 鄂托克前旗| 马山县| 渭南市| 锦屏县| 遂溪县| 清新县| 连城县| 宁海县| 迁西县| 盐亭县| 巴彦县| 织金县| 姜堰市| 达尔| 威海市| 疏附县| 巴东县| 顺平县| 三河市| 廊坊市| 裕民县|