陳懷宇

(湖南師范大學(xué)文學(xué)院，湖南長沙410081)

音樂通過情感促就語言

陳懷宇

(湖南師范大學(xué)文學(xué)院，湖南長沙410081)

音樂是洗滌心靈、開創(chuàng)思維、調(diào)節(jié)心情的良方；音樂是一種情感的激發(fā)，一種對固定形式的對抗、一種完全打破人認知并為之改造重生的媒介；音樂是一種語言，通過情感促就語言，它有著自己的語言表達方式，以一種獨特的語調(diào)和波動去影響著每個聽眾，觸動情感，以有意味的形式激發(fā)情感。

音樂；語言；情感

語言家說：“音樂是一門古老的語言，它沿襲著幾個世紀的傳統(tǒng)和歷史，它被人們用格調(diào)和節(jié)奏包容在一起，傳承給需要的人或傳示給后人作為一種象征表達自己對語言的見解”。歷史學(xué)家說：“音樂是一部悠久令人深味的繁雜史資，它把古往今來的歷史分類概括成一部又一部經(jīng)典，供人傳誦”。文學(xué)家說：“音樂是洗滌心靈、開創(chuàng)思維、調(diào)節(jié)心情的良方，對于整天活躍在書海世界的讀者，它是去除疲乏、放松心思的優(yōu)待享受”。藝術(shù)家說：“音樂就如同一幅畫，它的點睛之筆在于情感對心靈的傳神，音魂繚繞在于情感對靈魂的宣泄”。

一、音樂之起源

最早的音樂，不是一首完整的歌曲，它是許多短暫而又富有情感的聲音。原始人類或動物在交配之前，總是以聲音向?qū)Ψ交ナ銮楦?，這種情感聲音是最初的音樂，也是最原始的語言。

現(xiàn)今，音樂不再是短小的聲音，而是由多個聲音組合完成的一首完整歌曲。音樂在作曲家心中，一直都被視為第一生命，他們把音樂當(dāng)做生活中必不可少的一部分，他們的生活時時刻刻都跟隨著音樂的步伐，音樂是通過他們潛意識創(chuàng)造出來的，他們把這種潛意識所聚集的印象、本能、情感和沖動，通過記憶和情操組成內(nèi)在的想象力，并通過譜曲、演奏、軟件錄制的方式制作成音樂呈現(xiàn)給大眾賞析，精神病學(xué)家稱之為情結(jié)。

想象力的情結(jié)是由藝術(shù)家最早的情操、愛好和體驗組成的，它們在無意識的黑暗中相互交織、相互連接、發(fā)展成形。它們是幻想的原始生命的結(jié)晶。是觸動音樂想象的最強有力的力量，它們以與眾不同的特征給作曲家的個性打上烙印，形成作曲家的類型。

畫家迪厄雷說：畫家“內(nèi)心充滿了形象”；同樣，卓越的作曲家“內(nèi)心充滿著音型”。這些音型不都是一樣重要。弗里德里?！つ岵烧f：“實際上好的藝術(shù)家或哲學(xué)家的幻想不斷地產(chǎn)生一些好的、一些中等的和一些差的東西；但他能憑籍極為豐富的經(jīng)驗和敏銳的判斷力作出選擇，把它們連結(jié)在一起”。音樂家的靈感往往來自于意識活動，抓住從潛意識沖出來的無意識的音樂形式，通過批判性思考選擇正確、有意味、有情感和有形式的，綜合在一起，進行調(diào)整，然后在指示下刪去不符合這統(tǒng)一性的一切，使整個細節(jié)明朗化、和諧化。

二、社會對音樂的印象

音樂是什么，音樂是一種情感的激發(fā)，一種對固定形式的對抗，一種完全打破人認知并為之改造重生的媒介。在古代，原始人不會像我們現(xiàn)在有自己明確的語言文字，但他們通過歌唱把自己的想法傳達給他人，比如在中國，有對唱表達情感和傳遞心聲的習(xí)俗，他們把這種習(xí)俗看成是一種情感交流方式。音樂者聽音樂是從純音樂的角度去深思音樂本身的中心，去感受音樂所要表達的感情，認為樂曲應(yīng)該反映出何種造型是作曲家心中的理想形象，然而在現(xiàn)實生活中，經(jīng)常為這些曲子買單的不是這些所謂的專業(yè)人士，而是一些業(yè)余愛好者，他們不懂得音樂的五線譜，也不懂音樂自身的格調(diào)，但他們對音樂的深愛和興趣，來自音樂與各種重要情感生活的密切關(guān)系，不管這可能是一種什么樣的關(guān)系，依然阻擋不了他們對這種音樂的喜愛，就好像音樂已經(jīng)是他們生活中的一部分，不同于音樂家的生活，它們更像是為人們娛樂或舒解情感的處理方式。這種被人稱為情感的音樂，它可以是流行時尚中最樂天的嘻哈飆速說詞，可以是帶動身體隨著節(jié)奏跳躍的舞曲，可以是為之傾倒的感人心身的傳世神曲，可以是表現(xiàn)繁華卻很有藝術(shù)感的代言人，可以是受人們擁戴幾世紀都不被遺忘的經(jīng)典，并為之收藏的不朽之作。

（一）國內(nèi)對音樂的闡釋

中國的音樂是以中國語言為基礎(chǔ)，聲情并茂、字正腔圓地演唱歌曲。因為中國演奏的樂器結(jié)構(gòu)簡單，大多旋律是單音，并不能適用在和聲上；又因為中國音樂主要是從“情”與“景”兩者交融的出發(fā)點演繹歌曲，古時中國就講究道法自然、天人合一這一說法，在他們看來，中國傳統(tǒng)音樂是一種精神、一種語言交流的集合體，古人把自己的文化以音樂的形式一代一代傳承給后人并為大家添補了中華上下五千年的精彩歷史。即使到了中國近代，音樂依然遵循情感的宣泄，促就語言的交流，最好的證明就是：有“人民音樂家”之稱的冼星海,回國后因痛感民族危亡的深重，深知民眾的苦痛,縱筆譜寫《黃河大合唱》之曲。這首中華民族的音樂史詩創(chuàng)作于1939年，并于1941年在蘇聯(lián)重新整理加工，是由冼星海作曲、詩人光未然(張光年)作詞，以黃河為背景，熱情歌頌中華民族源遠流長的光榮歷史和中國人民堅強不屈的斗爭精神，痛訴侵略者的殘暴和人民遭受的深重災(zāi)難，廣闊地展現(xiàn)了抗日戰(zhàn)爭的壯麗圖景，并向全中國全世界發(fā)出了民族解放的戰(zhàn)斗警號，從而塑造起中華民族巨人般的英雄形象?！饵S河大合唱》這種能振奮人心的情感歌曲，在抗戰(zhàn)烽火的洗禮下，迅速成長為中華兒女愛國救亡的號角；與此同時，以其所負載的精神力量和民族個性，在海外華人及世界反法西斯戰(zhàn)線中得到了廣泛的認同。而到了和平年代，它猶如一位戰(zhàn)功累累的元勛，繼續(xù)馳騁在國內(nèi)外樂壇，成為中華民族傲人的藝術(shù)財富[1]。

（二）國外名人對音樂的詮釋

蘇珊·朗格認為音樂的一般形式可以通過重復(fù)的表演一遍遍地顯現(xiàn)，可以隨心所欲地創(chuàng)作和吟唱出來。盡管有形的重復(fù)可能很準確，就像記錄下的樂譜，但是其效果實際上永遠不可能完全一致，因為人們對于一段音樂實際的熟悉程度影響著他對音樂的體驗，而這個因素永遠不會恒常不變。但是萬幸的是，在相當(dāng)廣泛的范圍內(nèi)，這種變化無關(guān)緊要。對于某些音樂形式，十分微細的變化實際上無礙大局。比如稍有區(qū)別的曲譜，在一定限度內(nèi)音高和速度不同。而對于另一些音樂形式，這種變化就至關(guān)重要了。但是，大體上講，聲音是交流的媒介，可以隨意地創(chuàng)造和重復(fù)，而情感則不能[2]。情感是人情緒化下的產(chǎn)物，它的出現(xiàn)并不隨意也不能被重復(fù)，一個人的情感可以是多樣化的，但絕不可能是完全一樣，正如同一人制作的同樣成品，中間的細微差別還是存在。音樂是人與人聲音交流的媒介，即使他們是不同國家不同種族不同語言，音樂也可以把他們整合在一起，共同的音樂愛好是所有音樂享受者的特有支撐點，音樂可以被隨意創(chuàng)造和重復(fù)，它可以引起人們的共鳴。但無法使情感一致化，因為情感是多樣性的，它是區(qū)別于音樂特殊的形式。蘇珊·朗格認為音樂像語言一樣，是一種結(jié)合形式。其各部分不僅組合在一起產(chǎn)生一個更大的實體，同時又在某種程度上維持著各自獨立的存在。每一種組成因素的感覺特征也受到合成整體的影響。這就是說，我們叫做音樂作品的更大實體，并非僅僅混合而成，就象幾種顏料混合產(chǎn)生新的顏色，而是一種描繪，即把它內(nèi)在的結(jié)構(gòu)呈現(xiàn)于我們的感覺。按照蘇珊·朗格的理解——音樂就是典型的符號形式，是可以通過情感促就語言：語言在我們頭腦中有著極為深刻的印象，致使它的各種特征全都自然而然地滲透到我們的概念和其他方式的設(shè)想之中[3]。音樂的含義是可以加以明確規(guī)定和解釋的。每個人的情感不同，但發(fā)出的方式可以一樣；音樂同樣如此，可以被明確規(guī)定和解釋，但作為被人指示的媒介，經(jīng)過頭腦的揣摩和制作，它就可以被認定是一種語言。

威爾第是一位意大利作曲家，他一生創(chuàng)作了二十六部歌劇，擅用意大利民間音調(diào)，運用管弦樂的效果在自己豐富的經(jīng)驗下營造出極具情感特色的氣氛，尤其能繪聲繪色地刻畫出劇中人的欲望、性格、內(nèi)心世界，因而使得其創(chuàng)作的歌劇具有強烈的感人力量，這也使他成為世界上最受歡迎的歌劇作曲家之一。柴科夫斯基是俄羅斯文化在藝術(shù)領(lǐng)域內(nèi)的最有影響力的作曲家之一，他一生共寫了七部交響曲，其中《g小調(diào)第一交響曲》是他的交響樂體裁的處女作，曲中對心理描寫、充滿愛國主義的抒情情調(diào)是他最著重需要表達的情感，是一部真正的俄羅斯交響曲。這部交響曲是人們理解他的交響樂作品的入門階梯和“門徑”，如實反映著音樂情感的重要性，也證實了音樂是可以通過情感促就語言。柴科夫斯基曾說：“我全心全意地渴望自己的音樂傳播開去，渴望有更多的人喜歡它，能從這充滿情感的音樂得到似語言般的傾心安慰和強烈的支持”。他一生追尋的是他的音樂能被更多的人感動，被大多數(shù)人所喜愛，這個愿望在他生前就已經(jīng)實現(xiàn)了。柴科夫斯基的知音，不只是從事專業(yè)音樂的工作者，還有廣大的知心的無名聽眾。他的音樂力求用最直接能抒發(fā)個人感情的方式，來表達最有普遍意義的東西，他以大家都能理解的音樂語言譜寫出一層生活中的詩意和人類情感中風(fēng)流迷人的成份，因而能觸動人們的心靈。[4]

三、結(jié)語

音樂作為情感的特殊形式的存在，它存在的意味形式就是使音樂活起來。音樂也是一種綿延形式，它中止了一段意義的時間，把自己作為一個觀念的替身或等價物。有人認為當(dāng)我們聽音樂的時候時間正在流逝，認為主題是根據(jù)其所體現(xiàn)的人們的行為發(fā)展的，或者認為我們聽音樂時，自身也發(fā)生著變化，再也沒有比這種看法更間接和更勉強的了，畫家運用的空間是轉(zhuǎn)換了意義的空間，其上的所有物體全都是靜止不動的[5]。雖然人可以在畫布上走來走去，但人們的步幅和間距絕對不是一種顏色替換另一種顏色的差異。音樂的時間同樣是一種觀念的時間，如果我們很少直接意識到這一點的話，那是因為我們的生命與意識更多地受到時間而不是空間的制約。音樂對于時間的控制，一方面要求我們對時間無意識的忽視，在聽到聲音的延續(xù)時，必須忘記自己的存在；另一方面又要求我們注意對空間的認定，在什么樣的場合聽音樂就應(yīng)該表現(xiàn)什么樣的情態(tài)，做應(yīng)該做的正確方式。這種音樂是對時間與空間的掌握，把一切因素拷進節(jié)奏中，帶動整個樂曲的動感，使之活起來。

總結(jié)其上，音樂通過情感促就語言，是因為它有著自己的語言表達方式，以一種獨特的語調(diào)和波動去影響著每個聽眾，觸動情感，以有意味的形式激發(fā)情感。每一個真正的音樂都是獨立的，而這種能激發(fā)人情感并敘述語言交流的音樂，觸動人類散發(fā)情緒的精神靈魂，是比任何對白都要強有力和震撼；比藝術(shù)家更加自由，比共鳴更加直白。

[1]冼星海.黃河大合唱，好搜百科[EB/OL}.http://baike.haosou. com/doc/4423675-4631266.html,2015-11-12.

[2]張洪模.現(xiàn)代西方藝術(shù)美學(xué)文選.音樂美學(xué)卷[M].春風(fēng)文藝出版社，1991.280.

[3]張洪模.現(xiàn)代西方藝術(shù)美學(xué)文選，音樂美學(xué)卷[M].春風(fēng)文藝出版社，1991.281.

[4]威 爾 第 . 柴 可 夫 斯 基 [EB/OL].http://baike.haosou. com/doc/1168028-1235553.html,2015-11-12.

[5]張洪模.現(xiàn)代西方藝術(shù)美學(xué)文選.音樂美學(xué)卷[M].春風(fēng)文藝出版社，1991.292.

J60

A

1671-5136(2015)04-0142-03

2015-12-21

陳懷宇（1985—），男，湖南師范大學(xué)文學(xué)院2014級藝術(shù)學(xué)理論碩士研究生。