吳韓嫻

“俗辣”本是閩南鄉(xiāng)間的一個俚語，用來形容外表張牙舞爪、撒潑耍賴，內(nèi)里柔軟細膩、敏感多思，平日狀似拼命三郎，遇事卻又溜邊兒跑的女人。閩南人輕笑著說出這個詞的時候，多少還帶著些無奈和疼愛的意思?？赐暝拕　读裆徟酢?，想著方才舞臺上那三個癡癡笑笑的女人，不由得就念起這個詞來。

《榴蓮女王》的海報熱鬧鮮艷，人像夸張得近乎荒誕，自貼標簽“爆點喜劇”更是招搖，只有角落里的導演寄語作了一個正經(jīng)的注解：“誰說文藝就一定沉悶緩慢？誰說罵街就一定粗俗不堪？誰說三個女人僅僅只是一臺戲？三個女人也可能是整個世界?！贝酱竽焕_才明白，劇里真的只有三個女演員，她們一共飾演了十幾個人物，分別用名為愛情、出行、生活、心態(tài)和時尚的五個單元，合成了現(xiàn)代女性的生活維度。在這幾個維度之間的縫隙里，女人們一路狂歡卻不忘嘲弄社會，裝瘋賣傻也捎帶笑罵人生，大動干戈的悲和喜里很有幾分“俗辣”的滋味。而從劇場觀眾的笑聲分貝看來，這樣的“爆點喜劇”頗得觀眾之心。

其實喜劇并不總是輕松的戲劇樣式，正相反，討觀眾的歡喜更需要一點兒技術和直覺。《榴蓮女王》的主創(chuàng)對各個維度的敘事基點都把握得比較準確，比方說，別看“愛情”單元里都是大齡女青年的埋怨和自嘲，其實還有一條關于“錯過”和“失去”的線索在隱約閃現(xiàn)；比方說，“心態(tài)”單元里奇形怪狀的病人輾轉(zhuǎn)呻吟，要的不是藥方，而是一句“誰生來沒點兒病呢？沒病還好意思當人？”的安慰。諸如此類。而借由這些基點輻射而成的每一個維度都在“展現(xiàn)”，展現(xiàn)女人們的焦慮、拜金、造作和辛酸；“展現(xiàn)”的另一面總是“映射”，映射這個讓女人們矯揉造作又惆悵虛弱的大時代。至于“意見”，在筆者看來，《榴蓮女王》的態(tài)度是不作評價?！罢宫F(xiàn)”和“映射”都帶著網(wǎng)絡段子的肆意和跳躍，“意見”即便有，也總是帶著一股玩世不恭的味道，統(tǒng)統(tǒng)留給觀眾自己填空。而這種“留白”恰是喜劇里最具智慧也最難拿捏的部分。當然，追求深度并不是《榴蓮女王》的第一目標，值得玩味的潛流和靈光一閃的金句，不能夠也沒想過成為作品的主旋律，不遺余力的自嘲和赤膊上陣的狂歡才是首要任務。

雖然《榴蓮女王》的定位本就不是四兩撥千斤的輕喜劇，但是經(jīng)驗告訴觀眾，搏命般的無厘頭表演常有過猶不及的危險。所幸導演是肢體劇出身，舞臺上常有一些福至心靈的創(chuàng)意，讓蕪雜的場面在演員的三兩個動作之間化繁為簡。最典型的是第一場“愛情”，極簡舞臺上的表演、音效、特效、換景等諸多工作全由演員一力承擔，輕巧活潑，自然靈動，甚至都有了一絲絲不該屬于“榴蓮敘事”的小清新。相比之下，第四場“心態(tài)”則虛弱得多，整個段落缺乏舞臺調(diào)度，顯得過于規(guī)矩和僵硬。由此得見，《榴蓮女王》的文學性由于定位的緣故，少到可以忽略不計，而正是依靠著導演的一點匠心和幾分控制，才讓這部戲避開了成為戲劇小品的匯報演出或聯(lián)歡晚會上的語言類節(jié)目的危險。

作為喜劇，《榴蓮女王》是頗有誠意的，許多情節(jié)設計都讓觀眾看得心知肚明，笑得坦蕩自然。可惜唯一尷尬的時刻還是出現(xiàn)了：感性又優(yōu)美的總結陳詞和“榴蓮風格”難以調(diào)和，在色彩華麗的終場彩蛋里有些違和與生硬。雖說文藝而不沉悶，通俗而有內(nèi)涵是導演一以貫之的目標，但有些時候，文藝并不在于話語的形式和外在的特征。更重要的是，主創(chuàng)應該清楚，白領喜劇干不了嚴肅戲劇的活兒，嚴肅戲劇也替代不了白領喜劇。對于類型化，還可以再理直氣壯一些：“俗”與“淺”無需標榜，亦不用心虛，刻意拔高反而有損純粹。只要確保在散場的時候，觀眾看著臺上的女人，想著現(xiàn)下的自己，帶著幾分無奈和疼愛，嘆一聲：“這一切真是俗辣啊！”便足夠了。endprint