【摘要】格什溫，20世紀初美國著名作曲家，在音樂創(chuàng)作方面的最卓越貢獻是把爵士樂為代表的通俗音樂與嚴肅音樂巧妙地融于一體，創(chuàng)作出“交響爵士”的新風格。本文以他的代表作《F大調鋼琴協(xié)奏曲》為例，從創(chuàng)作背景、音樂風格特點等方面進行簡要闡述。

【關鍵詞】爵士樂；傳統(tǒng)音樂；古典音樂；交響爵士；布魯斯

前言

喬治·格什溫（George Gershwin，1898年9月26日-1937年7月11日）美國作曲家。出生于紐約布魯克林的一個俄國猶太移民家庭，原名雅各布·格肖維茨（Jacob Gershowitz）。

格什溫一生致力于研究古典音樂與爵士樂布魯斯的風格的結合。他創(chuàng)作了很多的作品，其中涉獵音樂的各個類型，有音樂劇，流行音樂，歌舞表演，這些成就使得他成為百老匯和好萊塢唯一的打破了傳統(tǒng)音樂風格中的幻想性質而創(chuàng)造出天才作品的作曲家。他也是一位民族作曲家，他創(chuàng)立了美國所獨具的音樂風格，成為美國民族音樂的奠基人。

一、創(chuàng)作背景

格什溫，生活的時期，處于正在變化急劇的美國社會以及多元音樂風格形式激蕩融合的歷史時期，20世紀初，美國很多音樂家由于當時所處的時期的緣故，因為專業(yè)音樂界人士愛國情緒的狂熱，對民族意識的增強，于是有了各種各樣的嘗試，通過專業(yè)手段，將民族音樂的原素進行創(chuàng)作，讓音樂有美國特色。格什溫在此，開始創(chuàng)作，將他所擅長的jazz，以及blues 音樂和節(jié)奏，巧妙的將它融入傳統(tǒng)音樂之中，將美國流行音樂與傳統(tǒng)音樂連接起來。他從小接受的是歐洲傳統(tǒng)音樂的教育，與此同時，因為成長環(huán)境的影響，格什溫更喜歡美國的jazz，于是，一邊接受歐洲傳統(tǒng)音樂的教育，一邊接受美國爵士音樂的感染，他開始了將兩種完全不同的音樂形式進行融合的大膽的創(chuàng)作想法，開創(chuàng)了全新的音樂時代。他獨創(chuàng)性的的音樂思維和創(chuàng)作風格風靡一時，打破一貫的傳統(tǒng)風格的束縛，在音樂創(chuàng)作上不斷的有新想法。他曾說：“我認為爵士是一種美國的民間音樂，并不是唯一的一種，但卻是非常有代表性的一種，它可能比其他任何一種民間音樂的形式更加深入地浸注在美國人民的血液和感情中。我想，經過爵士音樂天才與交響音樂天才相結合的作曲家之手，它們可以成為擁有永恒價值的嚴肅交響音樂作品的基礎?！薄禙大調鋼琴協(xié)奏曲》是一首典型 的blues調式爵士風格的鋼琴協(xié)奏曲，也是他創(chuàng)作的爵士古典樣式的協(xié)奏曲，被稱作他的創(chuàng)作巔峰之作。

二、《F大調鋼琴協(xié)奏曲》對傳統(tǒng)音樂的繼承

我們所接觸的音樂，普遍有一個明確的劃分及概念，就是從西方，歐洲傳統(tǒng)音樂，我們在專業(yè)音樂學院定義為古典音樂，它還有一個名稱叫嚴肅音樂。歐洲傳統(tǒng)音樂即古典音樂，古典音樂是指根植于西方音樂傳統(tǒng)（包括宗教音樂和世俗音樂）的藝術音樂，包含了從大約11世紀直至當代的廣大時間范圍。這一藝術傳統(tǒng)的中堅時期通常被劃定為從1550年到1900年的這段時間，又稱共曉時期?！禙大調鋼琴協(xié)奏曲》在創(chuàng)作上，是爵士與古典的結合，整首樂曲是爵士樂風格，但有純粹是爵士樂，其中還有古典音樂的痕跡，每個樂章內部大致都是按照傳統(tǒng)的曲式格式來創(chuàng)作，而且整首樂曲的主題 素材明確，反復，變化及其發(fā)展，具有強烈的交響性。

格什溫的這首《f大調鋼琴協(xié)奏曲》是屬于古典樣式的協(xié)奏曲，在結構組織上更加嚴謹。相比較他非常有名的《藍色狂想曲》，這首的結性構更扎實?！秄大調》中有很多主題，及其他素材反復出現(xiàn)，并且在原有基礎上做了填充和變化，還有對位法，更注重每個 主題的變化和發(fā)展還有樂章與樂章之間的連接，音樂的邏輯性增強，也是更從側面展現(xiàn)結構的力量。這部作品一共有三個樂章，是協(xié)奏曲的既定格式，第三樂章的回旋曲中，副題部分就借鑒了前兩個樂章的主題，結尾是以第一樂章的主題再現(xiàn)來結束，讓聽眾產生一種首位呼應的感覺，各個樂章緊密相關，材料融會貫通。第一樂章是快板，這一個樂章的音樂有很多的對比和轉折，主部主題的抒情性與副部主題的輕松明快形成鮮明對比，古典音樂的抒情性和爵士樂的幽默詼諧結合得很完美。第二樂章是 一個流暢的行板，第三樂章是對整個樂曲的總結，這個樂章是完全再現(xiàn)了第一樂章的主部主題之后最終在f大調上結束全曲的，而且通篇保持同一速度，具有熱烈的狂歡氣氛。

這部樂曲運用了傳統(tǒng)的古典協(xié)奏曲的曲式結構，并且創(chuàng)新在全曲充滿著爵士樂的音樂語言，整首樂曲blues節(jié)奏、以及爵士樂特有的調式和聲、音階，擊樂式的演奏方式音響效果。因為爵士樂很重要的是對拍點的劃分，完全是靠節(jié)奏來充分體現(xiàn)的。這部作品中出現(xiàn)了很多爵士樂節(jié)奏，型三連奏、切分、附點等，總之這是一首非常難，也很有價值的鋼琴協(xié)奏曲，希望在演奏它之前花更多的時間來研究這部作品，將他演繹的完美。

參考文獻

[1]鐘子林.談美國爵士樂〔J〕.人民音樂，1981，（3、4）

[2]錢仁平.格什溫鋼琴音樂述要〔J〕.鋼琴藝術，1997，（5）

[3]于潤洋.西方音樂通史[M].上海：上海音樂出版社，2003年7月第3版

[4]任達敏.流行音樂與爵士樂和聲學〔M].北京人民音樂出版社，1997年0月第1版

[5] 于樂，淺析爵士樂與鋼琴的融合及其在鋼琴教學中的應用[D]；遼寧師范大學；

作者簡介：趙彤，西北師范大學音樂學院 2013級音樂與舞蹈學（鋼琴方向）研究生。