【摘要】近年來人們的生活質(zhì)量得到了極大改善,物質(zhì)生活基本得到滿足的情況下,人們開始追求高質(zhì)量的精神生活,同時開始重視培養(yǎng)個人綜合素質(zhì)。古典舞是我國舞蹈領(lǐng)域的代表學(xué)派之一,各大高校也針對古典舞開設(shè)了對應(yīng)的課程。教師需要依靠自己的教學(xué)經(jīng)驗,選擇恰當(dāng)?shù)慕虒W(xué)方法,古典舞不僅是一種舞蹈動作,還是一種表達(dá)情感的方式,對于舞者來說,熟練的舞蹈技巧非常重要,充足的情感投入同樣不可或缺。本文將就古典舞教學(xué)中如何培養(yǎng)學(xué)生表演素質(zhì)展開探討。
【關(guān)鍵詞】古典舞;舞蹈教學(xué);素質(zhì)培養(yǎng)
引言
古典舞的基礎(chǔ)是民間流傳下來的傳統(tǒng)舞蹈,舞蹈工作者經(jīng)過加工、修改、創(chuàng)作,不斷實踐和淘汰,將具有古典風(fēng)格特特點的舞蹈流傳下來。古典舞講究舞蹈技巧和規(guī)范的舞蹈動作,優(yōu)秀的古典舞需要兼具技巧和內(nèi)涵,舞蹈者必須具備優(yōu)秀的舞蹈素質(zhì),才能將技巧、內(nèi)涵有機的結(jié)合在一起,如何培養(yǎng)學(xué)生古典舞表演素質(zhì),也是目前舞蹈教師需要研究的重要問題。
一、中國古典舞的特點
我國古典舞具備很強的民族特征,需要舞蹈者優(yōu)秀的腿部、腰部柔韌性,舞蹈具有點線結(jié)合、彈性的特點,舞蹈者的動作講究剛?cè)岵?jì)、抑揚頓挫,身法要求沉、提、靠等動作節(jié)律,古典舞中的翻身、旋轉(zhuǎn)等動作,是民族特性的鮮明體現(xiàn)。中國古典舞融合了美術(shù)、音樂、武術(shù),外在身韻和內(nèi)在身韻結(jié)合成為獨特的藝術(shù)美學(xué)。對于舞蹈教師來說,古典舞教學(xué)需要將教材內(nèi)容和相關(guān)理論結(jié)合起來,以中國古典舞元素為基礎(chǔ),將教學(xué)重點放在舞蹈的神、形、律、靜等方面,培養(yǎng)學(xué)生通過肢體動作表達(dá)情感的能力。例如在基本舞姿的教學(xué)中,諸如斜探海和探海等,教師要從解剖學(xué)、運動學(xué)等角度了解舞蹈動作的規(guī)律和要求,按照不同學(xué)生的年齡特征,采取適當(dāng)?shù)慕虒W(xué)方法,由易到難、由淺到深的開展教學(xué)。舞蹈是生命最真實和最直接的表現(xiàn)形式,觀眾能夠從舞蹈中體會到舞蹈作者的精神和情感,引起觀眾的共鳴,給予他們心靈上的享受。激發(fā)學(xué)生對古典舞學(xué)習(xí)的興趣,培養(yǎng)學(xué)生古典舞表演素質(zhì)。
二、古典舞表演素質(zhì)的幾個方面
下面將從幾個方面分析古典舞表演者一般要具備的幾個素質(zhì)。
(一)觀察能力
著名戲曲藝術(shù)家梅蘭芳先生認(rèn)為,敏銳的觀察能力是學(xué)好舞蹈藝術(shù)的重要技能,對于舞蹈者來說,在學(xué)習(xí)過程中培養(yǎng)自己的觀察能力是至關(guān)重要的。不同學(xué)生學(xué)習(xí)古典舞蹈存在差異,有些學(xué)生學(xué)習(xí)速度較慢,學(xué)習(xí)效果不盡如人意,而一些學(xué)生學(xué)習(xí)速度很快并且效果良好,影響因素之一就是學(xué)生的觀察能力。古典舞舞者在學(xué)習(xí)過程中,需要采集舞蹈素材并創(chuàng)作舞蹈,要做好這兩個方面的工作,敏銳的觀察能力必不可少。如果學(xué)生觀察能力一般,接受能力也較差,在學(xué)習(xí)舞蹈時缺乏明確的目標(biāo),無法在學(xué)習(xí)中總結(jié)規(guī)律;而學(xué)生的觀察能力較強,就意味著能夠通過觀察和比較,解決學(xué)習(xí)中存在的問題,總結(jié)規(guī)律,為今后的學(xué)習(xí)打下基礎(chǔ)。舉例來說,在基本舞蹈動作的日常訓(xùn)練中,如果學(xué)生對舞蹈技巧有敏銳的觀察力,不需要練習(xí)太多次就能夠獲得很好的效果,學(xué)習(xí)事半功倍。
(二)想象能力
想象是舞蹈創(chuàng)作的源泉,無論是理解、學(xué)習(xí)舞蹈的劇情和結(jié)構(gòu),還是體驗角色情感, 塑造舞蹈形象,體現(xiàn)意境情感和人物關(guān)系等,都需要舞蹈表演者豐富的想象。從舞蹈開始到舞蹈結(jié)束,都貫穿著演員的想象,想象能力是支撐古典舞表演者進(jìn)入角色的渠道。優(yōu)秀的舞蹈演員比平庸的舞蹈演員,具備更加豐富、生動的想象能力。想象力是采集藝術(shù)資料、生活資料并轉(zhuǎn)換為舞蹈素材的源泉。從構(gòu)思作品開始,演員就要將想象融入其中,表演的每個場景、瞬間,都要引發(fā)演員新的想象,表達(dá)出古典舞蹈獨具特色的意蘊。
(三)感受能力
有感而發(fā)、由感而動的舞蹈才具有魅力和光彩,在舞蹈表演中,強烈的感情色彩能夠引發(fā)觀眾的共鳴,也是演員創(chuàng)造的動力。對于古典舞表演者來說,要對舞蹈內(nèi)容有深刻、正確的理解,將舞蹈的內(nèi)涵恰當(dāng)?shù)谋憩F(xiàn)出來,將舞蹈蘊含的情感通過舞蹈動作傳達(dá)給觀眾,才能引發(fā)觀眾的共鳴。除了深刻的感受能力,演員還要鍛煉自己的自制力,優(yōu)秀的舞蹈學(xué)生必須兼?zhèn)渖鲜鰞煞矫娴膬?yōu)秀素質(zhì)。
(四)思維能力
獨到的思維能力是創(chuàng)造優(yōu)秀舞蹈的基礎(chǔ),培養(yǎng)古典舞學(xué)生表演素質(zhì)的核心就是培養(yǎng)學(xué)生的思維能力。舞蹈作品是否優(yōu)秀,需要經(jīng)過藝術(shù)邏輯和生活邏輯的雙重檢驗,形象思維能力和邏輯思維能力對舞蹈演員來說都是不可或缺的,只有這樣才能真正理解舞蹈作品。
(五)創(chuàng)造能力
舞蹈演員具備創(chuàng)造能力,才能將思想轉(zhuǎn)化為藝術(shù)成果。舞蹈是一門依靠肢體語言表達(dá)情感的藝術(shù),缺乏個性的舞蹈是不具備活力和價值的。在表演中,演員要逐步培養(yǎng)自己獨特的藝術(shù)個性,將古典舞的生命力充分發(fā)揮出來,僅靠模仿顯然無法成為一位優(yōu)秀的古典舞演員。
三、培養(yǎng)古典舞學(xué)生表演素質(zhì)的措施
(一)培養(yǎng)學(xué)生基本功
對于古典舞來說,“形”承載了舞蹈的情感,是古典舞的基礎(chǔ),而“韻”則是情感的表現(xiàn)形式。如果演員的基本功不夠扎實,即使情感在豐富也很難表現(xiàn)出來,觀眾基本看不懂舞蹈內(nèi)容,難以引起觀眾的共鳴。不論是古典舞還是其他舞蹈,基本功都是最重要、最基礎(chǔ)的,中國古典舞對表演者的每個身體部位都有特定的標(biāo)準(zhǔn)和要求,教師應(yīng)該認(rèn)識到基本功的重要性,嚴(yán)格標(biāo)準(zhǔn)學(xué)生練習(xí)基本功,力求達(dá)到每個動作都標(biāo)準(zhǔn)規(guī)范。
(二)文化滲透
演員能夠通過舞蹈動作,將情感傳達(dá)給觀眾,就是我們所說的形神兼?zhèn)?,在舞蹈教學(xué)中,教師要注意滲透文化、講解文化,讓學(xué)生感受舞蹈文化并正確理解。在學(xué)習(xí)古典舞之前,教師要向?qū)W生介紹舞蹈的文化背景,讓學(xué)生了解舞蹈中蘊含的文化內(nèi)涵,例如舞蹈作者的國家、民族、宗教信仰等,如果學(xué)生能夠全面、正確的理解,對表現(xiàn)舞蹈情感有很大益處,在學(xué)習(xí)結(jié)束后,學(xué)生之間可以溝通交流,表達(dá)自己對舞蹈的看法,更加深入的理解舞蹈。
(三)創(chuàng)新教學(xué)形式
創(chuàng)新是維持古典舞活力和魅力的源泉,這就需要演員有豐富的想象力,因此教師要盡量采用創(chuàng)新、民主的教學(xué)方式。例如在課堂教學(xué)中,教師可以和學(xué)生開展小組教學(xué),與學(xué)生平等、面對面的交流,為學(xué)生營造輕松愉悅的課堂氛圍,為培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)造能力提供條件。
四、結(jié)束語
綜上,教師要注重培養(yǎng)古典舞學(xué)生的基本功,通過文化滲透、創(chuàng)新教學(xué)等方式,培養(yǎng)學(xué)生的表演素質(zhì),讓學(xué)生能夠通過舞蹈向觀眾傳達(dá)情感,引發(fā)觀眾共鳴,獲得良好的表演效果。
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作者簡介:楊蕾,吉林藝術(shù)學(xué)院舞蹈學(xué)院碩士研究生。