朱偉

維瓦爾第

文藝復(fù)興直至巴洛克前期，意大利始終主導(dǎo)著西方音樂的潮流，直到巴赫與亨德爾出現(xiàn)。

而在維瓦爾第之前，意大利主宰西方音樂史發(fā)展的偉大人物，可以列出一個長長的名單：比如羅馬樂派的代表帕萊斯特里那（Giovanni Pierluigi da G. P. Palestrina，1525～1594）、威尼斯樂派他的前輩加布里埃利（Andrea Gabrieli，1510～1586）、蒙特威爾第（Claudio Monteverdi，1567～1642），那不勒斯樂派的代表斯卡拉蒂父子（Alessandro Scarlatti，1660～1725;Domenico Scarlatti，1685～1757），波倫亞樂派的代表科雷利（Arcangelo Corelli，1653～1713）、托雷利（Giuseppe Torelli，1658～1709），還有在創(chuàng)新和聲上才華橫溢的維諾薩王子杰蘇阿爾多（Prince of Venosa Don Carlo Gesualdo，1560～1613）等等，群星璀璨，很多很多。與他們相比，維瓦爾第的才華并不特別出色，但他的幸運是，綜合了他上時代與他這時代意大利作曲家之長，在巴洛克時代有了極具他自己特色的浪漫創(chuàng)造。另外，他留下了一部家喻戶曉、幾乎人人都喜歡的作品：《四季》。

維瓦爾第屬于威尼斯樂派的第三代作曲家。威尼斯樂派是圍繞莊嚴的圣馬可教堂產(chǎn)生的一個從文藝復(fù)興一直延續(xù)到巴洛克晚期的音樂流派。威尼斯樂派的創(chuàng)始者應(yīng)該是維拉爾特（Adriaan Willaert，1490～1562），他是一位佛蘭德作曲家，1527年來到圣馬可大教堂當樂長。A.加布里埃利是他的學(xué)生，后來繼任圣馬可大教堂的樂長，圍繞他們形成了威尼斯樂派的第一代。因為圣馬可大教堂有兩臺管風(fēng)琴，兩個唱詩班，這個樂派強調(diào)豐富音色對比的和聲效果。蒙特威爾第算威尼斯樂派第二代代表，他不僅在圣馬可大教堂當了30年樂長（1613～1643），還是威尼斯共和國的音樂指導(dǎo)，他又把威尼斯樂派的復(fù)調(diào)、和聲的創(chuàng)造力發(fā)展到極其輝煌的境界。在蒙特威爾第之后，巴洛克時期的威尼斯樂派的第三代作曲家，主要體現(xiàn)在器樂上的革命與創(chuàng)新，他們包括馬爾切洛（Alessandro Marcello，1669～1739）、阿爾比諾尼（Tommaso Albinoni，1671～1750）、加盧皮（Baldassare Galuppi，1706～1785）等，維瓦爾第成為第三代的代表，因為他不僅創(chuàng)作了大量優(yōu)秀的小提琴協(xié)奏曲，而且還提供了各種各樣的協(xié)奏曲類型，為巴洛克時代器樂發(fā)展做出了卓越的貢獻。

維瓦爾第只活了53歲，最后死于貧困。他一生創(chuàng)作了約500首各種類型的協(xié)奏曲，可算協(xié)奏曲之王。這約500首協(xié)奏曲中，小提琴協(xié)奏曲占了220首，《四季》就是作品第八號開頭的4首。維瓦爾第賦予標題的協(xié)奏曲，除了《四季》，還有《里拉琴》、《夜》、《海上風(fēng)暴》，甚至《焦慮》、《愛情》等。而他出版的每個協(xié)奏曲集也都賦予了標題，他出版的第一部協(xié)奏曲集叫《和諧的靈感》（1711），第一部小提琴協(xié)奏曲集叫《異乎尋常》（1714），收錄了《四季》的作品第八號叫《和諧與創(chuàng)意的試驗》（1725）。最著名的《四季》，每一季節(jié)都配有十四行詩，從春天的第一樂章“鳥兒以喜悅迎接春天”、“泉水在和風(fēng)中潺潺流動”，到夏天的第二樂章“在雷電、大小蚊蠅、憤怒的犬吠聲壓迫下，人們疲憊的身子不得安寧”，再到秋天第三樂章的狩獵，非常具體地表現(xiàn)野獸的逃逸與追趕。最后冬天的第二樂章是：“在爐火邊過著寧靜、滿足的歲月，屋外的雨水滋潤著萬物。”應(yīng)該說，他開創(chuàng)了音樂的景象描述。雖然比他年長的科雷利之前已經(jīng)創(chuàng)作了一首著名的《圣誕協(xié)奏曲》，在創(chuàng)作時注明“為基督誕生之夜而作”，但真正的器樂標題描述還是自他始。況且，《四季》里洋溢的浪漫氣息真的遠遠超越了他那個時代。那些美到極致的慢板樂章，絕對是可以與浪漫主義時代的浪漫曲媲美的。

在音樂史上，協(xié)奏曲這種由意大利人創(chuàng)造并奠定的音樂形式，首先使用Concerto這個名詞的是維阿達納（Lodovico Viadana，1564～1645）。他1602年把管風(fēng)琴伴奏的多聲部經(jīng)文歌稱作Concerto。Concerto意為友好競賽。之后，經(jīng)文歌唱稱《教堂協(xié)奏曲》，非教堂用的稱《室內(nèi)協(xié)奏曲》，實際都是樂器伴奏的多聲部歌唱。托雷利可能是第一個用純粹器樂來創(chuàng)作Concerto的，他也最早嘗試了以小提琴獨奏與其他聲部應(yīng)和的協(xié)奏曲。他1709年出版的12首協(xié)奏曲中，有6首就是小提琴協(xié)奏曲。但是，音樂史上強調(diào)，科雷利對協(xié)奏曲這種形式的貢獻要大于托雷利，因為科雷利在協(xié)和關(guān)系上的嚴謹邏輯為三重奏鳴曲及至協(xié)奏曲這兩種音樂形式提供了模本。盡管科雷利一共才作有48首三重奏鳴曲、12首獨奏奏鳴曲與12首協(xié)奏曲，他也沒有創(chuàng)作突出某件樂器的協(xié)奏曲。

維瓦爾第雖然是在科雷利、托雷利所確立的協(xié)奏曲形式之中，卻賦予了協(xié)奏曲華麗的外衣。他強化了協(xié)奏曲中快板的速度，增強了緊張感與沖突的蘊能，而在慢板樂章中又發(fā)掘出驚人的抒情強度。他比同時代的威尼斯作曲家（比如阿爾比諾尼與馬爾切洛）賦予了更華麗多變、更強烈炫目的色調(diào)。因為他本身是優(yōu)秀的小提琴演奏家、優(yōu)秀的小提琴教師，他更喜歡高把位的華彩炫技，這致使他的許多作品的演奏極有難度。而他還喜歡讓運弓的變換切入旋律的重音，造成切分效果，這根本就不是巴洛克作曲家可能追求的趣味。他的音樂因此體現(xiàn)出極強烈的叛逆?zhèn)€性。

除了220首小提琴協(xié)奏曲，維瓦爾第還作有數(shù)量很多的雙簧管、長笛、木笛、曼陀林、大提琴與大管協(xié)奏曲。尤以大管與大提琴協(xié)奏曲的數(shù)量為多。雙簧管、長笛與大提琴協(xié)奏曲，是他那個時代作曲家都不放棄的表現(xiàn)領(lǐng)域，而大管協(xié)奏曲其實很少有人問津，維瓦爾第卻對其獨有偏好。他一共作了37首大管協(xié)奏曲，這些協(xié)奏曲因為大管相對低沉縈回，有些傷悲的表達，與他小提琴協(xié)奏曲的高亢、清亮、嬌婉形成了極好的對比。如果說小提琴協(xié)奏曲就如青春少女朝氣蓬勃的告示，大管協(xié)奏曲加上大提琴協(xié)奏曲就有了蒼勁感。他的總數(shù)近500首的協(xié)奏曲，總體質(zhì)量極高，在巴洛克器樂寶庫中占據(jù)了極大的比重。

維瓦爾第大巴赫7歲，其旋律與和聲無疑曾吸引過年輕的巴赫，他曾改編了起碼有10首維瓦爾第的協(xié)奏曲，將小提琴的角色轉(zhuǎn)換為鍵盤作品。

維瓦爾第一生留下的700多部作品中，還有宗教音樂與歌劇。他創(chuàng)作了16部完整的歌劇，最有名的是根據(jù)意大利著名詩人阿里奧斯托（Ludovico Ariosto，1474～1535）所作同名長詩創(chuàng)作的《憤怒的奧蘭多》（1727）與意大利業(yè)余劇作家貝雷岡（Nicolo Beregan，1627～1713）編劇的《朱斯蒂諾》（1724）。但他沒作過彌撒曲，只有清唱劇《勝利的猶滴》（1716）。他的宗教音樂與歌劇的成就當然遠不及他的協(xié)奏曲。他的宗教音樂中，最優(yōu)秀的是《圣母悼歌》（RV621）與《榮耀經(jīng)》（RV588與589）?！稑s耀經(jīng)》比《圣母悼歌》更好聽。而英國Hyperion公司有一套11張他的圣樂全集，聽下來覺得他的宗教作品整體質(zhì)量也非常高。有些人覺得他的作品過于甜膩，絕對是涉獵不夠的判斷。