王超凡
摘 要:近年來,電影成為了畫面與聲音相結合的一種藝術形式,而畫面一直是向觀眾傳達信息最直觀的形式。聲音作為電影的第二語言系統(tǒng),在現代電影潮流中已經成為了影片主旨、審美情趣的另一種重要表現途徑。對于電影藝術而言,電影配樂一方面具有畫面性、造型性、綜合性的藝術審美特性;另一方面,電影配樂有別于一般類型的音樂,依存于電影藝術本身,服務于主題,與畫面產生著“如膠似漆”的美學反應。
關鍵詞:電影;配樂;美學
電影配樂是為電影存在的一種音樂形式,正如電影一樣,每一部電影的配樂也都有著自己獨特的結構和節(jié)奏。然而,一段時間內學界對電影音樂本身的藝術價值和電影音樂本身進行系統(tǒng)美學的、理論性研究的必要性還有所保留,甚至存疑。配樂在好萊塢早已不再只是為了烘托氣氛而存在,它對結構和節(jié)奏的塑造有著重大的影響。什么才是好的配樂,又如何用配樂更好地詮釋畫面內容,引導和調動觀眾對故事結構和發(fā)展節(jié)奏的理解,是每個講故事的人必須了解和善于運用的能力之一,也是每一部好的電影作品所不可或缺的。
1 配樂之于電影的重要性
在電影成為綜合藝術之后,音樂雖然還具有其本身藝術表現的特殊性,但是,在表現方式上卻不得不發(fā)生變化。因為它必須與電影的題材內容、風格樣式等相統(tǒng)一,換言之,音樂只有配合電影畫面才可以被稱為電影音樂。配樂,顧名思義,重點在一“配”字。即便如此,音樂的地位也不只是簡單的“配角”。電影中音樂的美學功能不單單只是烘托氣氛,感染觀眾,根據理查德·戴維斯的《電影音樂創(chuàng)作完全指南》中指出,電影音樂的功能可分為三大類:物理功能、心理功能、結構功能。物理功能是音樂在電影中的最基本應用。至于心理功能,就是指用音樂來鋪設氛圍、揭示人物情緒、暗示線索等。[1]廣大的電影人也早已對心理功能得心應手,國內也不乏這方面的優(yōu)秀作品。結構功能則可以完善影片場景的組接,輔助主題的貫穿,甚至可以左右影片的節(jié)奏。然而,在好萊塢和歐洲等已經率先探索電影音樂的結構功能并已經有了一定建樹的時候,國內電影人似乎還把心理功能捧在山頂,并不愿從山頂再向上探求。
2 配樂的真蘊于一“配”字
再優(yōu)秀的電影只通過畫面是講不了故事的,配樂可以對畫面的情節(jié)進行渲染,能夠更深刻地表達出電影無法用畫面描繪的人物心理變化。但是,配樂的真正意義在于“配”字之上,好的配樂應比畫面?zhèn)鬟_更多的內容。在主流電影,而非歌舞片或是音樂劇電影中,畫面還是第一地位的,所以,配樂又不能搶了畫面的風頭。配樂的形式大體分為兩種:一種是主題曲式的配樂,這種配樂很突出,但是自成一體,除了要盡量的動聽外,對電影中劇情的發(fā)展,往往沒有實質的幫助。另一種是隨著劇情的發(fā)展與轉變而發(fā)展轉變,這種配樂方式,對劇情的發(fā)展與轉變有很強大的啟示力。所以基于電影音樂的主要功能研究,電影配樂主要具備“服務主題,拓展主旨”、“調動節(jié)奏,烘托氣氛”、“連接架構,起承轉合”三個方面的審美功能。
3 當隱則隱:服務主題,拓展主旨
電影《泰坦尼克號》中的主題曲《我心永恒》人盡皆知?!段倚挠篮恪反髿獍蹴缬譁赝袢崦雷屓诵淖砩衩裕菂s只是電影結束后的字幕時才和盤托出。而電影中最經典的畫面莫過于影片中的男主角杰克抱著女主角羅絲在船頭的鏡頭,這段戲配樂只是音量微弱的《我心永恒》旋律,沒有人聲,且充斥著風聲,海豚的叫聲和兩位主角的對話。本就削弱了的《我心永恒》又被人物臺詞和環(huán)境音平分了音樂強度,觀眾們的注意力都在唯美的畫面上,可能根本沒人在乎背后的聲音。如果將《我心永恒》置于此段戲中,很可能有一半的觀眾會被音樂所吸引,對畫面的關注度就會下降,對演員的表演,情感的流露,重要的劇情的發(fā)展可能會有遺漏。這樣一來,配樂把畫面的風頭占盡,畫面反而為音樂服務,電影不像是電影,更像是音樂錄影帶。
縱然電影配樂分量頗重,但假如它吸引了太多初次觀看影片的觀眾的注意力,那么,這一定不是好的電影配樂。好的電影配樂就應該如《泰坦尼克號》一般,配樂當隱時則隱,在得與失上做一些微妙地轉化,就有可能會同時成就音樂與畫面二者。
4 欲顯畢現:調動節(jié)奏,烘托氣氛
電影配樂有很多種表達節(jié)奏的形式:動態(tài)的畫面使用起伏跌宕的配樂,靜態(tài)的畫面使用平穩(wěn)抒情的配樂,甜美的音樂對應純真美好,不和諧的音樂對應混亂不安。電影配樂采用對比的方式,由此可以產生劇烈的反差,使得電影的敘事手法變得更耐人尋味。
好萊塢著名導演兼編劇昆汀塔倫蒂諾,他的暴力美學為人們稱道,在《被解救的姜戈》和《無恥混蛋》中無所不在的暴力場景背后的配樂卻大都是類似古典交響樂的曲調。通常情況下,根本不會被人們聯系在一起的兩種事物,卻在昆汀塔倫蒂諾的作品中相得益彰。影片《無恥混蛋》的開頭,氣氛便已令人窒息,“猶太人獵殺者”舉起槍瞄準蘇珊娜,類似古典交響樂的配樂大氣磅礴,并配合與教堂唱詩般的人聲,配樂一直鋪在畫面之后長達15秒,就在觀眾認為蘇珊娜難逃厄運的時候,音樂戛然而止,“猶太人獵殺者”放下了手槍。蘇珊娜的死,也是影片的高潮之一,本應是最悲傷的時刻,影片的配樂卻異常的歡快,為了配合這種歡快并灑脫的節(jié)奏,畫面放慢了速度,做了升格處理,觀眾不像以往欣賞這類場景時情緒緊張激動,而是異常放松地來享受暴力的美。在他的很多作品中,這種手法被多次使用,大的暴力場面多是使用與一般認知相反的音樂風格加升格畫面相配合,使得影片節(jié)奏緩慢,別樣的美感炮制而成。聲畫結合,欲顯畢現,聲畫結合的形式美,音樂與情節(jié)融合的內容美,自然展露。
5 乍美還休:連接架構,起承轉合
電影配樂并非獨立成章,其美學功能的另一實踐應用在于開始從聲畫美、情節(jié)融合之美,直接參與到電影結構的敘述中,甚至成為故事本身的重要線索。例如,電影《通天塔》把一個涉及六個家庭,十個人物,三個國家的故事放在一個無秩序的大環(huán)境下,摩洛哥、東京、美國、圣地亞哥四條故事線完美地鏈接在一起,絲毫不會讓劇情雜亂?!锻ㄌ焖吩跀⑹率址ㄉ系某删秃拓暙I無疑是巨大的,導演亞歷桑德羅岡薩雷斯似乎對多條故事線交叉敘事得心應手,并對故事的結構安排異常精準。但片中鏡頭來回切換于四個國家,人物語言也多達四種,電影的配樂如一條細碎無實體的線索貫穿這個故事結構。片中美國的故事比重最少,由美國轉到圣地亞哥時,在開往墨西哥的車上,借劇中人物之手在車里放起了南美風格地方音樂,很自然地駛進了墨西哥,而不讓人感到地域人文的跳躍。而下一秒,場景就轉到了摩洛哥,當然配樂也做了相應的調整,變成了摩洛哥當地市井生活的音樂聲,配合鏡頭語言,依然轉換自然。片中由其他國家切換到摩洛哥時還不止一次的運用了羊群的叫聲,羊群的叫聲和山谷的風聲立馬就讓觀眾感覺身處摩洛哥境內。電影配樂在《通天塔》這樣復雜的故事結構中脈絡清晰,配樂與劇情緊扣,使得影片本身具備了一種獨特的韻律感,乍美還休。
6 結論
電影作為綜合性藝術,電影音樂與畫面、情節(jié)等都難以分割。電影配樂的審美有別于普通音樂的審美方式,關于電影音樂的欣賞也具有諸多內涵,電影配樂的審美功能必須融入畫面、人聲、演員表演等多種因素中才能最大限度地發(fā)揮其審美功能,收獲藝術審美感受。
參考文獻:
[1] 理查德·戴維斯(美).電影音樂創(chuàng)作完全指南[M].人民郵電出版社,2014.