李詩坤
【摘要】“貴人聲”是中國古代音樂美學(xué)中極為重要的理念之一。“絲不如竹、竹不如肉”便是針對于此所提出的著名美學(xué)命題。這一美學(xué)命題一經(jīng)提出便受到戲曲界的重視與推崇。在長期的發(fā)展過程中,其理論內(nèi)涵不斷被豐富完善并指導(dǎo)了戲曲音樂創(chuàng)作及演唱的實踐。本文以時間為縱坐標(biāo),旨在梳理不同歷史時期這一美學(xué)觀點的內(nèi)涵在戲曲界的變化與發(fā)展,總結(jié)其之所以能被廣泛接受的原因及其對戲曲音樂發(fā)展的重大意義。
【關(guān)鍵詞】戲曲界;戲曲音樂創(chuàng)作;戲曲藝術(shù)發(fā)展
中國古代,受不同哲學(xué)觀的影響,形成了諸多音樂美學(xué)觀?!百F人聲”的觀念便是其中之一。這種思想初見端倪最早可追溯到先秦兩漢時期,《禮記·郊特牲》中就有“歌者在上,匏竹在下,貴人聲也”的記載。而“絲不如竹、竹不如肉”便是針對于此所提出的著名美學(xué)命題?!敖z”指弦樂,“竹”指管樂,“肉”指人聲演唱的聲樂。它表達了一種聲樂美于器樂的審美趨向。文獻上,首次對此命題作具體解釋的是晉代的孟嘉?!睹霞蝿e傳》中有這樣記載:
桓溫問:“聽伎,絲不如竹,竹不如肉,何也?”孟嘉答:“漸進自然”。
而后,唐代音樂家段安節(jié)沿襲了這種觀點,在《樂府雜錄》中這樣講道:
“歌者,樂之聲也,故絲不如竹,竹不如肉,迥居諸樂之上?!?/p>
這一音樂審美觀為后來戲曲理論家們所繼承。最早的一部戲曲音樂論著,當(dāng)推元代燕南芝庵《唱論》,該書中提到:
“繼雅樂之后,絲不如竹,竹不如肉,以其近之也,取來歌里唱,勝向笛中吹。”
此后,該觀點一直穩(wěn)定地延續(xù)、貫穿于歷朝歷代的戲曲理論中。戲曲界為何會如此推崇此觀點呢?筆者認(rèn)為有如下原因:
一、出于個體社會角色的心理
從字面上直觀分析,戲曲音樂理論中,“絲不如竹,竹不如肉”所表達的音樂理念即為“人聲為本”、“聲為貴”、“聲樂優(yōu)于器樂”。戲曲音樂者之所以這樣認(rèn)為,原因之一取決于他們的社會角色。
戲曲音樂中,聲樂為主、器樂伴奏主要起拖腔保調(diào)、烘托氣氛等輔助作用,戲曲理論專著作者身份多為戲曲演員、度曲等戲曲工作者,因此,在戲曲論述中,多帶有個人主觀偏好,推崇聲樂。其實,與聲樂藝術(shù)相比,各種樂器的演奏都有其特點,難以用好壞評價。受個人喜好、社會角色等因素影響,中國古代音樂理念中,也不乏推崇器樂之士。如,卓吾子曰:
絲者,絲之聲也,出乎手;竹者,竹之聲也,出乎口。歌者,口也,心之聲也,肉之為也,豈假竹而有乎?可以知自然之道矣。若夫馬賦《長笛》,自然贊笛,亦如嵇康賦《琴》,自然贊琴耳,無差別也。噫!伯牙之琴,王子之簫,孫登之嘯,亦可謂之不自然,亦可謂之不如肉乎?
再如,白居易的《琵琶行》中“大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如私語。大弦小弦錯雜彈,大珠小珠落玉盤”的詩句,表現(xiàn)了作者對琵琶演奏者高超的技藝的稱贊,也正因演奏者高水平的藝術(shù)修養(yǎng),感人至深,致使“江州司馬青衫濕”等等。
二、出于戲曲理論、表演藝術(shù)家的演唱觀
戲曲界之所以推崇“絲不如竹,竹不如肉”的審美觀,還因為其與戲曲理論家的“演唱觀”密切相聯(lián)??偨Y(jié)歷代戲曲演唱理論,一切技術(shù)的訓(xùn)練都是為了達到最高的標(biāo)準(zhǔn)。那么這個最高的標(biāo)準(zhǔn)是什么呢?即“傳情”。
魏良輔在《曲律》中認(rèn)為,在掌握技術(shù)之后,更高的標(biāo)準(zhǔn)在于傳達曲情,“須要唱出各樣曲名理趣”。能把每一首曲調(diào)的情趣、特色唱出來,這才是更上一乘的功夫;清代李漁在《閑情偶記》中也講到:
有終日唱此曲,終年唱此曲,甚至一生唱此曲而不知此曲所言何事,所指何人??诔牟怀?,口中有曲而面上、身上無曲,此所謂無情之曲……雖腔板極正,喉、舌、齒、牙極清,終是第二、第三等詞曲,非登峰造極之技也。
清代徐大椿在《樂府傳聲》中更是以曲情為其唱曲理論框架的主軸,他認(rèn)為:
唱曲之法,不但聲之宜講,而得曲之情為尤重……
世之止能尋腔依調(diào)者,雖極工亦不過樂工之末技,而不足以言感人動神之微義……
不得曲情的唱者,在徐氏看來并不是二等、三等,而是末流。徐大椿在理論上的特點,還不止于此,他在繼承前人理論成果的基礎(chǔ)上,把演唱的技術(shù)方法提到美學(xué)思想的高度來更為系統(tǒng)地加以闡述。如,“咬字”的技術(shù)、“字清”的重要性是歷代經(jīng)久不衰的論題。然而,徐大椿抓住這一點,更為具體的解釋了人聲高于樂器之處。他認(rèn)為聲音固然可以傳情,但人聲之可貴,在于能唱出字面,與語言相結(jié)合。禽獸也能悲鳴喜舞,但也不像人類能表達語言,因此與人類也不能親切相感。通過以上論述,歸根結(jié)底,“絲不如竹,竹不如肉”的音樂理念實際是受到理論家自身的知識文化體系的影響,即儒家文化中重“人為”、“倫理”的價值觀、哲學(xué)觀。與道家思想“崇尚自然的無為”不同,孟嘉所認(rèn)為“聲樂為貴”是因為“漸進自然”,而儒家在尊重自然的同時仍強調(diào)人為的作用。
三、結(jié)語
綜上所述,筆者認(rèn)為,從局內(nèi)人的主觀性及戲曲理論中“演唱觀”的角度講,“絲不如竹,竹不如肉”的音樂理念具有一定的合理性。此外,藝術(shù)價值的實現(xiàn)過程,需要三方面角色的參與和互動,這三方面角色即創(chuàng)作者、表演者、鑒賞者。鑒賞者的組成不可能只包括理論家,尤其是戲曲作為民間音樂藝術(shù)的集大成者,更要接受人民的審閱。從現(xiàn)象上看,相比其他音樂形式而言,戲曲之所以受眾階層最廣、傳播范圍最大,一定程度上說明了它所折射出的美學(xué)價值也為廣大群眾所接受,理論家的結(jié)論是來源于對實踐的探索及這一普遍現(xiàn)象的升華。這也從接受美學(xué)的角度上說明了此理念對戲曲藝術(shù)發(fā)展的一定意義。
參考文獻
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