王劍
摘要:長笛是一種極富表現(xiàn)力和技巧性的樂器,它不僅要搭配正確的演奏口型、呼吸、姿勢,同時還對演奏指法有著一定的要求。本文就以長笛演奏指法訓(xùn)練為內(nèi)容,對長笛演奏基本技能進行介紹,并就此闡述了指法訓(xùn)練對長笛學(xué)習(xí)的重要性。
關(guān)鍵詞:指法訓(xùn)練 長笛演奏 制造工藝
技巧是音樂演奏應(yīng)當(dāng)具備的基本條件,長笛演奏更是如此,只有熟練掌握長笛演奏的各項基本技能,才能夠演奏出更加優(yōu)秀的長笛作品,本文以長笛指法訓(xùn)練為例,對長笛表演做了進一步的分析,僅供廣大音樂愛好者者及同行業(yè)者參考。
一、長笛的起源和發(fā)展
長笛屬于吹奏樂器,是以吹奏和指法相結(jié)合的音樂演奏形式。在我國傳統(tǒng)的音樂領(lǐng)域當(dāng)中,“笛”的含義較為廣泛,人們常用“悠悠笛聲”來表達、描述特定的音樂意境,寄托人們對美好生活的期盼和向往。橫笛最早起源于亞洲,后幾經(jīng)周折傳入歐洲,最先達到的是德國,因而在歐洲古國的各種文獻記錄中可以發(fā)現(xiàn),有關(guān)“德國長笛”的記載,那就是橫笛在歐洲的最早記錄。我國古代也以橫笛見多,但早期的橫笛并沒有所謂的音鍵,完全是憑借指法來調(diào)整音調(diào),演奏指法又錯綜復(fù)雜,難以準確的控制音準,音域狹窄,可以說早期長笛是一種演奏難度高、學(xué)習(xí)難度大的樂器,因此,橫笛在古代并不盛行。
18世紀上半葉出現(xiàn)的巴洛克長笛,它具有較為標準的演奏、學(xué)習(xí)系統(tǒng),并對長笛結(jié)構(gòu)具體的劃分為笛頭、笛身和笛尾三個重要組成部分,三個部分相互獨立,巴洛克長笛結(jié)構(gòu)的出現(xiàn)推動了長笛制作工藝質(zhì)的飛躍,同時也帶動了長笛演奏的發(fā)展。長笛結(jié)構(gòu)上的調(diào)整改變了長笛的音質(zhì),使其更加圓潤甜美。這樣的結(jié)構(gòu)也給長笛的音調(diào)調(diào)節(jié)帶來了一定的便利,我們可以通過拉開或是合攏笛身和笛頭的方式進行音調(diào)和音高的調(diào)整,提高音調(diào)發(fā)音的準確性,實現(xiàn)了對長笛音樂的進一步拓展。
19世紀著名的德國長笛演奏家和樂器改革家波姆對長笛做了進一步的改良,有效的提升了長笛的音質(zhì)、音色和演奏技能,他通過對長笛本身音孔直徑的改變,擴大的音樂演奏的音域,并在長笛的每個音孔上都安上了音鍵,這一做法極大的降低了長笛演奏的難度,提高了長笛音準。不僅如此,波姆在此基礎(chǔ)上還對長笛演奏指法做了改進,創(chuàng)建了全新的長笛指法演奏體系,長笛演奏者可以輕而易舉的找到長笛的顫音、震音、琶音和各式音階,至今我們在長笛演奏中還能夠發(fā)現(xiàn)波姆體系的使用。
隨著時代的發(fā)展和進步,長笛制造和演奏也在不斷的發(fā)展和完善,長笛發(fā)音越發(fā)的優(yōu)美動人,音質(zhì)越來越高、音域也得到了一定的拓展,音色也是越加明亮輝煌。波姆體系開創(chuàng)了長笛創(chuàng)作和演奏的先河,也開闊了長笛演奏者的眼界。有的音樂演奏家甚至為自己的長笛笛尾添加了半音鍵,使長笛演奏更加飽滿輕松,這些變化都為長笛演奏和發(fā)展奠定了扎實的基礎(chǔ)。
近年來,長笛越發(fā)的受人們的喜愛和追捧,但是在學(xué)習(xí)過程中也遇到了很多的問題,比如長笛的演奏姿勢、呼吸、指法等等,這些問題都嚴重影響了長笛學(xué)習(xí)者的學(xué)習(xí)成績,筆者針對這類問題對長笛指法訓(xùn)練進行了簡要的分析和研究,希望能夠提升長笛學(xué)習(xí)效果,幫助學(xué)生更好的掌握長笛演奏技巧。
二、長笛演奏指法訓(xùn)練的重要性及相關(guān)介紹
長笛指法訓(xùn)練能夠幫助學(xué)習(xí)者更好的掌握長笛演奏藝術(shù)基礎(chǔ)知識和技能,指法知識是每個優(yōu)秀、嚴肅的長笛演奏者必須具備的基本條件,指法訓(xùn)練對于長笛演奏是十分必要且必須的。因此,我們必須要正確認識到指法訓(xùn)練的重要性,積極配合指法練習(xí)和演奏。
為了更好的學(xué)習(xí)長笛演奏技能,規(guī)范長笛演奏訓(xùn)練,本文筆者對長笛演奏指法做了進一步的總結(jié)和歸納,并將長笛指法演奏標準總結(jié)為以下幾點:音準好、音質(zhì)好、運指方便。筆者是根據(jù)長笛指法訓(xùn)練的重要性進行排列的,如果能夠兼顧以上三點指法標準,自然是最好的,但若是不能做到三者兼顧,是不是演奏者就要放棄某一點呢。筆者并不這樣認為,勤能補拙在長笛學(xué)習(xí)當(dāng)中同樣適用,只要不斷的練習(xí)去克服各種指法上的困難,我們大可不必為了音準好和音質(zhì)好而舍棄不太靈活的手指,我們應(yīng)堅決反對只圖一時之快的亂用指法,現(xiàn)今應(yīng)用較為普遍的波姆指法多數(shù)音都是用的同一種指法,而演奏者可以自行選擇的音只有#f1、#f2、#f3以及#a1、#a2。
(一)#f1與#f2可選擇的三種指法
右手三指按鍵和右手四指按鍵是最為常用的兩種長笛演奏指法,它根據(jù)的是#f1、#f2前面或后面與或不與e1、e2相連接的原則而產(chǎn)生的練習(xí)指法,四指的#f1和#f2具有良好的音質(zhì)和音準,若是同原位e相連就會造成指法彈奏上的障礙,造成兩音間的空隙,而相對的三指的#f1、#f2在音準和音質(zhì)上略差,但在與原位e相連上則具有一定的優(yōu)勢。還有一種指法就是將右手二指左移到#f2上,該音鍵的音質(zhì)和音準較好,用這種指法演奏具有較高的靈巧性和敏感性。
(二)#f3的兩種指法選擇
#f3演奏時應(yīng)盡量用右手三指按鍵,這是由于用右手四指按鍵音準偏高,而用右手四指來按#f3和#a3連接就更為合適,這是因為演奏時右手的三指需要去按顫音鍵。在相應(yīng)的長笛音樂教材中對該指法做了明確的闡述。
綜上所述,我們對長笛指法訓(xùn)練有了一個初步的了解,在此我們就不對長笛的所有指法進行一一闡述。而需要強調(diào)的則是,長笛指法訓(xùn)練需要演奏者進行長期不斷的練習(xí),通過各種手段來增強手指的靈活性,使其能夠運用自如。長笛演奏不是短期的階段性學(xué)習(xí),它需要演奏者的不斷努力、反復(fù)練習(xí)才能夠演奏出更好的長笛樂曲。
三、結(jié)語
長笛是一項技巧與表現(xiàn)力間距的音樂表演形式,它不僅對演奏者的呼吸、口型有著嚴格的要求,同時也對演奏者的按鍵指法有著嚴格的要求。演奏者必須要唇形端正、手指大小適中、牙齒整體,還要擁有良好的音高分析能力和靈敏的反應(yīng)能力,個人興趣也同樣重要。長笛演奏者要保證氣息、口型和指法的協(xié)調(diào)一致,運用較強的訓(xùn)練技巧,才能演奏出優(yōu)美動聽的樂曲,才能夠取得最好的演奏效果。
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