何立恒

引言

19世紀(jì)以前的繪畫尋求形色并重互補(bǔ)的結(jié)合，在色彩方面主要體現(xiàn)在固有色基礎(chǔ)的經(jīng)營中。印象派動搖了模仿自然色彩為全部目的的傳統(tǒng)繪畫信念，完成了西方傳統(tǒng)范疇內(nèi)的條件色體系的色彩探索。特別是印象派畫家莫奈致力于大自然中環(huán)境與光線的研究，突破了傳統(tǒng)繪畫原來以褐色調(diào)子為主的基調(diào)，采用鮮明的色彩和筆觸直接描繪在陽光下的物象，表現(xiàn)微妙的變化。根據(jù)畫家的觀察和情感抒發(fā)，不再強(qiáng)調(diào)畫面的故事情節(jié)和主題思想而是將光線和色彩作課題進(jìn)行研究，表現(xiàn)物體在一定的環(huán)境中和具體時間下給人的視覺感受。這在繪畫色彩觀念上引起了重大的革新，而莫奈的色彩觀念是值得我們?nèi)ド钌铙w會和研究的。

一、莫奈生平

克洛德·莫奈Claude Monet（1840～1926），法國印象派畫家?！坝∠笈伞痹诖蟊姷男哪恐袔缀醮砹苏麄€歐洲十九世紀(jì)末期的藝術(shù)潮流。印象主義包羅了美術(shù)、文學(xué)、音樂等多種門類的藝術(shù)。而“印象派”一詞最初就來源于莫奈的名作《日出·印象》。

1840年10月14日，莫奈出生于巴黎，一度隨父親居住在海邊小城阿弗爾做雜貨買賣，自幼就厭惡學(xué)校，視學(xué)校為“監(jiān)獄”，像個流浪漢成天流連在海邊。他說：“我愿永遠(yuǎn)站在大海面前或波濤之巔?！彼矚g畫畫，15歲畫的畫就已掛在布丹的畫框店展出，并得到布丹的忠告：“當(dāng)場直接畫下來的任何東西往往是有一種你不能再在畫室里找到的力量和用筆的生動性。”

在他19歲時來到巴黎，父親希望他進(jìn)美術(shù)學(xué)院受教于著名畫家，而他的叛逆性使他拒絕學(xué)院派教育而流連于各種畫展，并和一些反學(xué)院派的青年畫家聚在一起高談闊論。莫奈沒有逃避兵役，他被編入非洲軍團(tuán)在阿爾及利亞度過了雖極為艱苦，但對青年畫家來說是美好的兩年，后來因病被父親贖回法國，又在家鄉(xiāng)阿弗爾海灘作畫了，在這里結(jié)識了熱愛大自然的畫家瓊坎。

22歲的莫奈再次來到巴黎求學(xué)，入古典主義學(xué)院派畫家格萊爾畫室，在這里結(jié)識了同學(xué)巴齊依、雷諾阿和西斯萊，他們結(jié)成“四好友集團(tuán)”，聽話的三個朋友與莫奈一道開始傾向于走出畫室向盧浮宮和大自然學(xué)習(xí)。。他開始獨(dú)具匠心地盡情描繪大自然的光和色彩。

巴黎公社誕生前，莫奈曾和畫家巴齊依參加過保衛(wèi)共和國的國民自衛(wèi)軍，巴齊依英勇戰(zhàn)死。莫奈后來前往英國，在那里會見過畢沙羅，曾取道荷蘭寫生。回國后又與雷諾阿共同作畫，于1874年展出驚世之作《日出·印象》。歷經(jīng)磨難的43歲莫奈帶著失去母親的兒子與阿麗絲組成新家庭定居于離巴黎40公里的吉維尼村，隱居作畫又生活了43年，在這里創(chuàng)作了許多作品，重要的《睡蓮》就是他晚年的名作。1926年11月5日，這位86歲的印象派之父永遠(yuǎn)離開了他熱愛的陽光與色彩。

二、莫奈的色彩觀念與繪畫技法

（一）莫奈的色彩觀念

1、色彩觀念的創(chuàng)新性

19世紀(jì)后半期，當(dāng)法國的學(xué)院派還頑固不化地抱著清規(guī)戒律自鳴得意時，以科學(xué)的寫生色彩學(xué)和具有獨(dú)特藝術(shù)形式的印象派已明確提出了一個劃時代的繪畫理念。1870年，他們公開宣稱“到陽光下去作畫！”作為開啟一個時代的畫派，在繪畫的諸多領(lǐng)域都做了新的探索，而莫奈對風(fēng)格的形成起了首屈一指的作用。莫奈一生醉心于色彩這一藝術(shù)形式的研究，他把主要精力放在捕捉瞬間視覺印象的光色變化上，追求獨(dú)特的色彩藝術(shù)效果。

莫奈的繪畫忽視物象輪廓的寫實(shí)，側(cè)重用光線和色彩來表現(xiàn)瞬間的印象，在藝術(shù)表現(xiàn)手法上獨(dú)樹一幟。莫奈喜現(xiàn)場作畫，大自然色彩氛圍、作畫時間的短促及他所追求光斑閃耀的藝術(shù)效果，使他的畫在色彩和筆觸上顯得自然而生動。從《圣拉撒路火車站》、《1878年6月30日，圣德尼街的節(jié)日》、《阿讓特伊的秋天》等畫中，都可看到莫奈作品中所表現(xiàn)的隨光線即逝豐富色彩變化和讓人心潮起伏的繪畫筆觸。《圣拉撒路火車站》以白色和鈷紫色染的煙霧和蒸汽，使空氣似乎可以觸摸到，而把場景中的一切氣氛都包容其中。莫奈沒有細(xì)致勾勒火車的輪廓外形，而是借助大量干顏料的繪制方法來進(jìn)行造型，以突出體積和運(yùn)動，使人產(chǎn)生一種如夢如幻的藝術(shù)效果?！?878年6月30日，圣德尼街的節(jié)日》，對現(xiàn)場氣氛的傳達(dá)則更為生動。畫面上沒有形體，也沒有輪廓，建筑物、屋頂、窗戶、人群、長桿、彩旗都只是一塊塊色彩，以此界定空間，造成動勢。紅、黃、藍(lán)三原色以歡快、騷動的節(jié)奏調(diào)合在一起，用急驟的筆觸涂在畫布上，又得到了黑色的烘托，創(chuàng)造出真實(shí)而燦爛的光斑。光使畫幅變得栩栩如生，色彩是在空氣中顫動的五顏六色。為了如實(shí)呈現(xiàn)色彩的這種“自然”分解，莫奈使用了小塊的純色，而這些純色即由觀賞者的眼睛加以重新融合。這種表現(xiàn)手法，在以后點(diǎn)彩派繪畫中得到了更為淋漓盡致的表現(xiàn)。

2、光色與形體

莫奈對光色的專注遠(yuǎn)遠(yuǎn)超越物體的形象，他在繪畫中用自然色彩表現(xiàn)瞬間的印象，使得物體在畫布上的表現(xiàn)消失在光色之中，他讓世人重新領(lǐng)悟到光與自然新的結(jié)構(gòu)。其繪畫所散發(fā)出的光線、色彩的活力，取代了以往繪畫中嚴(yán)謹(jǐn)構(gòu)圖和造型的傳統(tǒng)主義。

莫奈一生關(guān)心的是正確的層次關(guān)系，在《魯昂大教堂》中，我們可以看到莫奈對光和色彩的探索獨(dú)具匠心。在光照下教堂的輪廓被沖淡了，隨著光的變化引起色彩的改變，教堂形態(tài)也發(fā)生了變化。畫家注意捕捉每一瞬間表面色彩與長久不變的形體結(jié)構(gòu)的對比關(guān)系。正是因?yàn)榇?，莫奈能夠輕而易舉地表現(xiàn)出他所看見的事物，色彩就成為他在創(chuàng)作中的關(guān)鍵點(diǎn)，不是集中表現(xiàn)景物形體，而是關(guān)注景物周圍的空間環(huán)境、光線、煙霧、氣流所產(chǎn)生的效果。

3、色彩觀念在繪畫中表現(xiàn)

莫奈捕捉外光下景物光線變化的色彩瞬間印象，用細(xì)碎筆觸的厚涂法將對比色并置，認(rèn)識到暗部或陰影并非單純黑色的濃淡變化，而是透明的、有冷暖傾向的色塊組成的，并形成微妙的過渡。莫奈淡化了景物的體積感，強(qiáng)化了色彩因素，不再依靠明暗和線條形成空間感，而是依據(jù)光反射原理，用色彩的冷暖形成空間，表現(xiàn)鮮明生動的景物。所以說莫奈的景物描繪，打破了“固有色”對物體的限定，這是莫奈特殊色彩藝術(shù)語言的表現(xiàn)，充分表現(xiàn)出大自然給予物體的靈動之美。

莫奈有著對色彩的敏感，有著對局部色彩細(xì)微變化的關(guān)注，他就是在這種細(xì)微的關(guān)注中體會色彩的魅力。其畫作《日出·印象》中霧氣交融的景色，讓人感受到藝術(shù)的境界，體會到大自然的奇妙。莫奈不只滿足于能夠畫他所看到的事物，他想要創(chuàng)造一種獨(dú)特的效果，他喜歡使人眼花繚亂的東西，他描繪的河水、天空、房屋和樹木都洋溢著非同尋常的生命感。他對同一主題反復(fù)在一天中的不同時間寫生描繪，畫出不同的光景與氣氛，在他晚年時用極其熟練和簡練的色彩語言描繪的組畫《睡蓮》，達(dá)到了藝術(shù)的高峰。

（二）莫奈的繪畫技法

傳統(tǒng)的油畫色彩是藉由多層平涂色層所產(chǎn)生的視覺效果以及互補(bǔ)的顏色對比而達(dá)成。莫奈要表現(xiàn)瞬間的光色印象，不可能使用按部就班的，花費(fèi)大量時間的.一層油彩涂完，干后再涂第二層油彩的層層加色的傳統(tǒng)畫法必須用迅速快捷的畫法作畫。他放棄了傳統(tǒng)的平涂法，運(yùn)用分割的、并置的筆觸，以不透明的稠厚顏料，直接在白色底的畫布上點(diǎn)涂明暗與色彩都恰如其分的矩形或橢圓形的斑點(diǎn)、色塊，一次涂色就可達(dá)到畫面需要的色彩。莫奈主張保持顏色直接畫上去時的那種清新純凈感，作品在室外畫完后不再進(jìn)行任何潤飾與加工，甚至連保護(hù)畫面的凡尼斯也不涂。

莫奈用的是疏散筆法，用筆自由靈活，或點(diǎn)觸，或輕擦，或揮灑，有時濕涂暈?zāi)?，有時干擦輕觸，筆觸有的柔婉，有的豪放，十分生動而且充滿活力，可以說將疏散筆法發(fā)揮到極至，筆觸在畫面上構(gòu)成美的韻律。莫奈之前的畫家多用以亞麻仁油與鉛白涂底的畫布，并涂敷棕褐色的油彩色底，莫奈改用以水膠與亞鉛華（鋅白）涂底的帆布，這種畫布比以前的油性底畫布的吸收性能好油彩易干。他作畫時使用揮發(fā)性的松節(jié)油較多些，用短筆觸在畫布上可以連續(xù)點(diǎn)畫。當(dāng)然松節(jié)油不可過量使用，否則顏料缺乏粘著力，畫面將呈現(xiàn)脆裂甚至粉化現(xiàn)象。莫奈的作品一般都是小幅：大部分為20x25英寸左右，很少超過4英寸（但莫奈晚年的作品都很巨大，畫法也有變化），并且?guī)缀醵籍嬙诎咨椎漠嫴忌希驗(yàn)榘咨卓墒巩嬌先サ念伭细r艷明亮，從而把在深色底上作畫的傳統(tǒng)技法顛倒過來，又恢復(fù)到早期意大利與北歐畫家的技法。

莫奈依據(jù)光學(xué)理論，應(yīng)用補(bǔ)色關(guān)系作畫，他們除了注重閃爍的光線與對比的色彩之外，很少顧及其它因素，連對物象的處理都簡略得不能再簡略，物體的邊緣線都是模糊不清的。為了表現(xiàn)陽光，他特別喜歡畫有水的風(fēng)景，認(rèn)為這是表現(xiàn)光線反射的最好題材，水中物體的倒影都變成晃動的光色的波紋，可以用晃動的筆觸自由地描畫。自然界中的所有物體在他們眼中都被分解為光與色，所以莫奈說：“當(dāng)你出去畫畫時，要設(shè)法忘掉你面前的物體。一棵樹，一片田野……只想到這是一小塊菠色，這是一長條粉紅色，這是一條黃色，然后準(zhǔn)確地畫下你所觀察到的色彩及其形狀，直到達(dá)到你最初的印象時為止?！?/p>

（三）印象主義與傳統(tǒng)古典主義的區(qū)別

19世紀(jì)歐洲科學(xué)、工業(yè)迅速發(fā)展，社會生活日新月異，城市人生活在一個快節(jié)奏、高度緊張和突變的環(huán)境中，感到生活飛流即逝，受到瞬間性力量的支配。于是，在古典繪畫通常選擇的重大題材、宗教題材，雄偉或富麗的主題之外，人們也期待馬路景色、路邊咖啡館、茅草屋等日常生活題材。人們習(xí)慣接受藝術(shù)作品傳達(dá)的濃郁宗教氣息，樂意欣賞作品中再現(xiàn)的大自然總體面貌，但是更渴望找到去農(nóng)村度假的那份感覺：明亮、歡快、輕松。應(yīng)時代之需要，印象主義在當(dāng)時流派紛呈的畫壇上異軍突起，首先在題材上進(jìn)行更為大膽、徹底的革新。他們致力于光的表現(xiàn)，把光作為風(fēng)格的一個要素，藝術(shù)目標(biāo)不是再現(xiàn)自然，而是通過色彩、光線認(rèn)識自然的特性，在畫面上突出藝術(shù)家對現(xiàn)實(shí)的自主性解釋。既然主題的重要性僅僅在于激發(fā)創(chuàng)作欲望，那么題材的重要性自然而然被降低。那些古代歷史畫、學(xué)院式藝術(shù)所看重的神話題材，浪漫主義、現(xiàn)實(shí)主義偏愛的重大事件，在印象主義這里都無關(guān)宏旨。從社會層面上講，甚至過去認(rèn)為最卑微的主題也是印象主義適宜的藝術(shù)主題。下層人物也好、現(xiàn)實(shí)生活中人的裸體也罷，任何樸素的、可視的東西只要出現(xiàn)在自然的天光里，都成為印象主義畫家描繪的對象。正如雷諾阿認(rèn)為的那樣，自然之中決無貧賤之分，“在陽光底下破敗的茅屋可以看成與宮殿一樣，高貴的皇帝與窮困的乞丐是平等的。”

一般來說，古典主義繪畫重格律、講形式、構(gòu)圖工整而嚴(yán)謹(jǐn)，具有理性、秩序之美。印象主義強(qiáng)調(diào)表現(xiàn)瞬間的視覺印象，取景帶有很大的偶然性，構(gòu)圖大膽而隨意，無章可循，具有一種速寫性的抒情風(fēng)格。試看雷諾阿的《包廂》，該作品只突出包廂里貴夫人的形象，按照古典主義標(biāo)準(zhǔn)它的形象并不完整，畫面就像被切割過一樣。速寫似的構(gòu)圖營造出迷人的愉快氣氛，松動、隨意、活暢取代了古典主義繪畫特有的莊嚴(yán)、典雅、穆靜。

印象主義畫家注重實(shí)景寫生，他們大多在戶外描繪外光和大自然的瞬息變化，作品往往帶有一氣呵成、輕松隨意的特點(diǎn)，畫面只有相對的完整性。同時，運(yùn)筆技法上明顯區(qū)別于古典主義常用的層層罩染法。古典主義繪畫以精致、工細(xì)的筆觸追求“照片式”的逼真效果。而印象主義繪畫運(yùn)筆靈活自如、不拘小節(jié)，筆觸果斷奔放。為了表現(xiàn)光與色，大多采用色彩并置的手法，隨機(jī)運(yùn)用色塊交錯、色點(diǎn)并置、厚畫薄涂、筆觸大小對比等手法。有評論家對莫奈的作品發(fā)表看法：“如此大膽地用零亂的筆觸來展示霧氣交融的景象，這對于一貫正統(tǒng)的沙龍學(xué)院藝術(shù)家來說，乃是藝術(shù)的叛逆?！贝_實(shí)，這是印象主義的重要特點(diǎn)，也正是其進(jìn)步之處。

三、莫奈的影響

1874年莫奈的一幅海景畫在巴黎展出，它描繪的是畫家在哈佛港口看日出的情景。在這幅作品中，傳統(tǒng)意義上的內(nèi)容和題材不見了。光和大氣成了作品的主題。這種細(xì)節(jié)單純而簡約的描繪方式，與當(dāng)時追求理想效果的古典主義學(xué)院派繪畫大異其趣。這幅畫就是后來聞名于世的《日出·印象》。一名記者攻擊它是：“對美和真實(shí)的否定”并且以嘲諷的口吻稱之為“印象派”。誰料一個超越傳統(tǒng)的畫派由此得名。莫奈是印象主義的先驅(qū)者也是代表人物。被譽(yù)為“印象主義之父”。在整個畫派的形成中有首屈一指的作用。莫奈作為印象主義的杰出代表，對光和色的描繪達(dá)到了出神入化的境界，把我們帶入到一個新的境界。

從印象主義的產(chǎn)生、發(fā)展看，創(chuàng)始人非馬奈莫屬。但真正完全實(shí)現(xiàn)印象主義理念和技法、并且發(fā)揚(yáng)光大的當(dāng)推莫奈。是他將畢生精力獻(xiàn)給了對西方畫界產(chǎn)生了重要影響的印象主義，是以他為首的一批藝術(shù)家的不懈努力，突破了此前學(xué)院派的保守思想，極大地沖擊了19世紀(jì)后半葉占據(jù)西方畫壇統(tǒng)治地位的古典主義學(xué)院派藝術(shù)，從而為掀開西方現(xiàn)代繪畫史新的一頁，作出了重要貢獻(xiàn)。為后人留下了寶貴的藝術(shù)財(cái)富。應(yīng)該說莫奈是印象派畫家中最先獲得成功的人。后來的野獸派、立體派、超現(xiàn)實(shí)主義、抽象主義等流派的藝術(shù)家，都從印象派那里汲取過營養(yǎng)。

結(jié)語

莫奈色彩觀念給藝術(shù)發(fā)展注入了新的活力，在印象主義之后出現(xiàn)了注重強(qiáng)烈色彩效果的野獸主義；通過色彩和筆觸表現(xiàn)心理的表現(xiàn)主義；純粹以色彩的點(diǎn)、線、面構(gòu)成畫面的抽象主義，莫奈色彩觀念的轉(zhuǎn)變在西方現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展過程中有著深遠(yuǎn)的意義。本文探索莫奈的色彩觀念，通過對色彩的感悟和領(lǐng)會，對莫奈的色彩觀念作一些闡釋，其他方面還有待人們進(jìn)一步體驗(yàn)和探討。