摘 要:中國(guó)油畫與中國(guó)藝術(shù)并不能完全劃等號(hào),油畫的民族化的趨向不僅僅是有符合中國(guó)的審美精神的傳統(tǒng),而是在繼承油畫的本體價(jià)值的基礎(chǔ)上體現(xiàn)中國(guó)的精神。實(shí)現(xiàn)從審美主體向價(jià)值本體的發(fā)展轉(zhuǎn)變,已經(jīng)成為一種趨勢(shì),成為中國(guó)當(dāng)代油畫發(fā)展的必然的選擇。中國(guó)未來的油畫的發(fā)展只有融入中國(guó)的文化精神才能夠形成自己的民族風(fēng)格,實(shí)現(xiàn)在世界上的定位。
關(guān)鍵詞:審美本體 價(jià)值本體 油畫 發(fā)展路徑
當(dāng)代中國(guó)油畫創(chuàng)作的技巧和方法繁多,可是各種技巧和方法的分類又沒有明確的區(qū)分,風(fēng)格的界定不清晰,反而是各種形式相互交錯(cuò),使得其創(chuàng)作所處的體系十分復(fù)雜而且不穩(wěn)定,畫家們?cè)趧?chuàng)作中力求求同存異,即追求共同的創(chuàng)作觀念,可是創(chuàng)作仍以畫家們各自的個(gè)性來確定創(chuàng)作的風(fēng)格,在一個(gè)較長(zhǎng)時(shí)期內(nèi),對(duì)于畫家這個(gè)群體的要求可以說是相對(duì)自由和放松的。長(zhǎng)期以來,中國(guó)的油畫始終在強(qiáng)調(diào)自我的審美本體,畫家們的創(chuàng)作趨向于過多地將注意力放在了創(chuàng)作的題材和畫面的意義,致使我國(guó)的油畫創(chuàng)作的理論缺乏可是創(chuàng)作的實(shí)踐的數(shù)量卻十分可觀。本課題主要從審美本體到價(jià)值本體的轉(zhuǎn)變來談?wù)勥@對(duì)于中國(guó)當(dāng)代油畫發(fā)展的意義。從而更加深刻地理解油畫從審美本體向價(jià)值本體發(fā)展的必要性與必然性。
一、審美價(jià)值的特征
審美價(jià)值是客體對(duì)人所具有的審美意義和心理效能,是能夠引起主體審美感受的事物和現(xiàn)象。它是含有現(xiàn)實(shí)現(xiàn)象的、不取決于人而存在的自然性質(zhì),也因?yàn)樗陀^地、不取決于人的意識(shí)和意志而存在著這些現(xiàn)象同人和社會(huì)的相互關(guān)系,存在著在社會(huì)歷史實(shí)踐過程中形成的相互關(guān)系。它的發(fā)生與發(fā)展取決于事物審美特性同人的社會(huì)實(shí)踐、審美需要的關(guān)系。真正杰出的美的東西,尤其是藝術(shù)作品是可經(jīng)得起歷史考驗(yàn),具有超越時(shí)代、民族、階級(jí)的普遍審美價(jià)值。
(一)審美價(jià)值主體的特征
“所謂審美價(jià)值主體是指審美價(jià)值行為的承擔(dān)者,具體地說,是指有著內(nèi)在審美需要,具有審美結(jié)構(gòu)和功能并與審美價(jià)值客體結(jié)成一定審美關(guān)系的人?!彼仨毷恰耙环N物質(zhì)的、自然的、社會(huì)的、歷史的感性存在”。人們將其總結(jié)為“是一種在精神生活領(lǐng)域以情感為主要方式活動(dòng)的,享有高度生命自由的人。”它的特征有:
1.感性觀照性特征。審美價(jià)值活動(dòng)與認(rèn)識(shí)價(jià)值活動(dòng)雖然同為人的高級(jí)別的精神活動(dòng),可是兩者是存在差別的,審美價(jià)值活動(dòng)的主體具有顯著地感性色彩,其活動(dòng)的對(duì)象如色彩、圖形、聲音、節(jié)奏等都是以一種感性的方式表現(xiàn)出來的,可以說“審美對(duì)象就是輝煌呈現(xiàn)的感性?!币?yàn)閷徝揽腕w是感性與意義的共同體,所以,審美價(jià)值的主體必須通過感性的方式才能夠?qū)腕w進(jìn)行成功的審美。審美的感性觀照性要能夠透過表層發(fā)現(xiàn)事物的本質(zhì),因此審美主體是感性的更是超越感性的。
2.情感性特征。在審美價(jià)值活動(dòng)中,人作為價(jià)值主體,呈現(xiàn)為精神價(jià)值活動(dòng)的情感狀態(tài)。康德認(rèn)為,我們對(duì)于美和丑的分別并不是通過邏輯判斷得出的,而是在想象的基礎(chǔ)上通過情感上的是否能夠使主體感覺到快感來作出的判斷。在審美價(jià)值活動(dòng)中我們所追求的不是知識(shí)性的對(duì)于客體的屬性等的認(rèn)識(shí),而是客體帶給主體的主觀上的感受。這里的情感是一種自由的審美價(jià)值情感,它不是個(gè)人的功利性的情感,其獨(dú)特性在于它不是純粹是感官的生理的愉悅,也不是單純的通過理性的認(rèn)知的愉悅,更加不是引導(dǎo)行為的倫理的快感,反而“是對(duì)形式的自由觀照的審美情感?!?/p>
3.自由性特征?!吧罨顒?dòng)的性質(zhì)包含一個(gè)物種的全部特征,它的類特征,而自由自覺的活動(dòng)恰恰就是人的類特征。”馬克思的這句話點(diǎn)明了人的類特征就是自由自覺的活動(dòng)。人作為社會(huì)的一個(gè)類別的事物的存在,它的本質(zhì)的特點(diǎn)就在于它的自由性。審美價(jià)值活動(dòng)的自由是一種更高等級(jí)的自由,它要求審美主體用自己全部的精神去感知對(duì)象。席勒說過:“在審美的國(guó)度中,人就只需以形象顯示給別人,只作為自由游戲的對(duì)象而與人相處,通過自由去給予自由,這就是審美王國(guó)的基本法律?!敝挥腥コ饨缢泄缘募湘i,才能實(shí)現(xiàn)審美的境界。審美價(jià)值活動(dòng)的自由性在于審美價(jià)值的主客體之間的相互融會(huì)貫通,更在于審美價(jià)值的主體突破了法規(guī)和時(shí)空的局限,達(dá)到無與倫比的精神境界。
(二)審美價(jià)值的客體的特征
審美價(jià)值的客體主要指審美活動(dòng)的對(duì)象,它具有一般價(jià)值客體的性質(zhì)——客體性,即這一事物與人的不一樣的本質(zhì)、構(gòu)成和條件,以及律他性和對(duì)價(jià)值主體的自在性。審美活動(dòng)的客體還具有其自身的特征:
1.形象性特征。審美價(jià)值客體要能夠成為審美價(jià)值的物質(zhì)載體就必須是能夠被人的感官直接感知的直觀的、具體的感性存在。油畫作為人的精神生產(chǎn)的價(jià)值產(chǎn)品,也要以物質(zhì)作為載體,所有抽象的概念性的思想之類的都不可能成為審美價(jià)值的客體,因?yàn)樗枷?、真理等都是感性認(rèn)識(shí)上升到理性認(rèn)識(shí)的活動(dòng),已經(jīng)不屬于感性的層面,不能夠?yàn)槿藗兯苯痈兄?。用黑格爾的觀念來說就是“美就是理念的感性顯現(xiàn)”,審美價(jià)值客體作為一種獨(dú)特的價(jià)值客體,必須具有能夠顯現(xiàn)于意識(shí)的具體的物質(zhì)的審美客體的感性形式。
2.感染性特征。審美客體的這一特征是取決于審美價(jià)值客體所擁有的審美價(jià)值屬性的、表情性的有意義的形象。由此,它能夠引起人的審美的注意,從而實(shí)現(xiàn)情感上的、心靈上的、甚至是意識(shí)上的共鳴。因而,即使是具體的物質(zhì)性的對(duì)象,可是卻缺乏感染性一樣不能夠成為審美價(jià)值的客體。審美價(jià)值的感染力來自于審美客體的意蘊(yùn)與意義,審美價(jià)值客體是形式與內(nèi)容的統(tǒng)一。
3.形式的完整性特征。審美價(jià)值客體要求感性形式具有完整性。一般形式標(biāo)新立異切完美的對(duì)象往往會(huì)優(yōu)先地被認(rèn)定為審美的客體。
二、審美價(jià)值與價(jià)值本體的關(guān)系
“價(jià)值”一詞由來已久,有著深刻的經(jīng)濟(jì)學(xué)內(nèi)含?!皟r(jià)值總是在主體與客體的特定關(guān)系中產(chǎn)生和存在的,具有不以人的意識(shí)為轉(zhuǎn)移?!薄坝彤嫷膬r(jià)值本體是油畫的身份標(biāo)符,是油畫生長(zhǎng)于西方的形式觀念、風(fēng)格理論與畫家群體的構(gòu)成”。人始終是價(jià)值體系的中心,人既是價(jià)值選擇的主體,又是評(píng)價(jià)的標(biāo)準(zhǔn),還是價(jià)值的最高的表現(xiàn)。世界上一切的客觀事物都是審美行為的對(duì)象,審美價(jià)值就存在于人的審美行為中,對(duì)于審美對(duì)象的判斷與客觀事物的自然屬性密切相關(guān),并體現(xiàn)出一定的價(jià)值內(nèi)容和意義。審美價(jià)值不僅與審美主體的需要和滿足相關(guān),還和作為客體的對(duì)象的形式相關(guān),它們既相互矛盾,又具有一定的統(tǒng)一性
審美價(jià)值與價(jià)值本體是功能效應(yīng)的關(guān)系。審美價(jià)值的主體和客體對(duì)應(yīng)的審美關(guān)系并不是單純地對(duì)具體事物到本體的單一方向上的運(yùn)動(dòng),而是相互之間的有來有回的的反饋的過程,這是價(jià)值的實(shí)現(xiàn)和檢驗(yàn)的過程,在這個(gè)過程中,主體與客體相互作用。審美價(jià)值的本質(zhì)就是審美活動(dòng)中審美價(jià)值客體向主體的轉(zhuǎn)化。
審美價(jià)值是通過審美活動(dòng)中審美價(jià)值主客體之間相互作用、相互制約下實(shí)現(xiàn)的,它由對(duì)象的性質(zhì)決定,又由審美心理的構(gòu)建決定。在審美中,能夠滿足主題的需求的客體,擁有其內(nèi)定的價(jià)值,但是這種價(jià)值是由主題的內(nèi)在的標(biāo)準(zhǔn)決定的,帶有主觀的色彩,因此比一定真正具有價(jià)值。審美價(jià)值與審美的主體——人的立場(chǎng)、觀念和情感緊密相關(guān)。
藝術(shù)的成果是人類文化創(chuàng)造的,它體現(xiàn)了時(shí)代的浪潮,沉淀了歷史的傳統(tǒng),蘊(yùn)含著無數(shù)先人的智慧。但是,藝術(shù)不僅是一種意識(shí)形態(tài),也是一種特殊的精神生產(chǎn),這主要體現(xiàn)在它是一種審美價(jià)值的社會(huì)意識(shí)形態(tài)的生產(chǎn)。它是通過人們的創(chuàng)造性思維,由精神產(chǎn)品轉(zhuǎn)化為特殊商品的客觀消費(fèi)過程,是整個(gè)社會(huì)生產(chǎn)的一個(gè)有機(jī)的組成部分。因?yàn)檫@種生產(chǎn)是建立在一系列社會(huì)分工環(huán)節(jié)上的,體現(xiàn)一定的社會(huì)關(guān)系的精神生產(chǎn)勞動(dòng)。換一句話來說,藝術(shù)生產(chǎn)勞動(dòng),創(chuàng)造著人類社會(huì)精神生活資料。所以,馬克思曾明確提出:“在精神生產(chǎn)中,表現(xiàn)為生產(chǎn)勞動(dòng)的另一種勞動(dòng)”,“是生產(chǎn)的一些特殊方式”。
美本身還表現(xiàn)為一種符合人類生存愿望的最高價(jià)值理想,表現(xiàn)為可以使人的生命超脫于現(xiàn)實(shí)生活中的無盡的紛爭(zhēng)、擾攘、混亂與荒唐的無價(jià)值狀態(tài)而獲得最終的靈魂安頓的一種終極的價(jià)值目標(biāo)。但是,這種終極的價(jià)值目標(biāo)是否只是人類在內(nèi)在的心靈世界所構(gòu)擬的一種觀念性的價(jià)值模型呢?如果承認(rèn)這一點(diǎn),也就意味著把美本身的價(jià)值絕對(duì)性與終極意味交付于暗昧不明的人類主觀世界,而這也就意味著價(jià)值的絕對(duì)性與終極性的喪失。
以美本身為價(jià)值范型的美的事物所形成的價(jià)值等級(jí),必然反映為愛美者對(duì)美的價(jià)值追求所達(dá)到的不同程度;愛美者對(duì)美本身的回憶作為對(duì)靈魂與美的本真價(jià)值世界之間的價(jià)值關(guān)聯(lián)的重建,起初也必然以分有了美本身的美的事物為其直觀的對(duì)象,并經(jīng)由這一美的階梯,最終達(dá)到美本身,“徹悟美的本體”。在美本身的先驗(yàn)價(jià)值標(biāo)準(zhǔn)與終極價(jià)值目標(biāo)的范型作用和范導(dǎo)之下,世界的價(jià)值化與人的價(jià)值化是統(tǒng)一的。
三、油畫的發(fā)生與發(fā)展
中國(guó)的油畫的發(fā)展大致可以分為四個(gè)時(shí)期:
(一)明初傳入。中國(guó)最早的油畫是由西方的傳教士帶來的,最早的有記載的是唐德宗建中二年,可是中國(guó)的繪畫真正受到西方油畫的影響卻不是在這一時(shí)期,而是從16世紀(jì)西方傳教事業(yè)真正開始之后,宗教畫的傳入和西方畫家在宮廷供職。西方傳教士利瑪竇在北京傳教期間向明萬歷皇帝進(jìn)獻(xiàn)三幅油畫,隨后又有不少傳教士帶來許多西方的油畫和書籍,對(duì)中國(guó)當(dāng)時(shí)的畫家產(chǎn)生了不小的沖擊,并逐漸影響到他們的繪畫創(chuàng)作,最早受到影響的是以曾鯨為首的“波臣派”寫真畫家。
(二)清中期擴(kuò)大發(fā)展。清初西方人進(jìn)入中國(guó)的欽天監(jiān)方便了西方的藝術(shù)思想在中國(guó)的傳播,并無形間影響了中國(guó)的部分畫家,如欽天監(jiān)官焦秉貞等??滴跄觊g,西方傳教士在朝廷任宮廷畫師,如郎世寧、王致誠(chéng)等,對(duì)中國(guó)的畫師產(chǎn)生較大影響,他們?cè)趯m廷傳授西方繪畫的技法,這就直接培養(yǎng)出了一批掌握西方繪畫技巧的中國(guó)畫家。郎世寧等西方的畫師將西方繪畫的材料和技巧與中國(guó)人的審美觀念相結(jié)合,探索出中西結(jié)合的繪畫的開端,雖然還存在較大的缺陷,如形神不能夠兼具,結(jié)合的技巧生硬等,但是不可否認(rèn)其對(duì)于中國(guó)油畫的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。
(三)近代開始的探索與交融。鴉片戰(zhàn)爭(zhēng)之后,為了滿足傳教活動(dòng)的需要,大量興建教堂對(duì)圣像、雕塑的需求大增,而“土山灣畫館”就是在這一時(shí)期應(yīng)運(yùn)而生。到19世紀(jì)初至是19世紀(jì)中葉,外國(guó)的許多畫家來到廣州旅游作畫,受其影響中國(guó)的畫家創(chuàng)作的大量外銷畫,并且隨著廣州港口的發(fā)展而興盛。在西方畫家大量來華的同時(shí)西方的油畫也大量傳入,開拓了中國(guó)畫家事業(yè)的同時(shí),促使他們開始學(xué)習(xí)西方的畫技。另外,在20世紀(jì)初,為抵抗西方的入侵,清政府開展了留學(xué)運(yùn)動(dòng),這也對(duì)中國(guó)的傳統(tǒng)的繪畫產(chǎn)生了較大的沖擊。傳統(tǒng)繪畫的危機(jī)感是的中國(guó)畫壇興起中西融合的大潮,提倡“循思想自由原則,取兼容并包主義”,拉開了近代中國(guó)美術(shù)留學(xué)的序幕。
(四)建國(guó)后中國(guó)與西方油畫的融合與發(fā)展。建國(guó)初,文藝界對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化高度關(guān)注,提出“古為今用”、“繼承與創(chuàng)新”的藝術(shù)理念,對(duì)于將中國(guó)傳統(tǒng)文化的精神融入到油畫的創(chuàng)作中的探索從未停止過,油畫開始民族化發(fā)展進(jìn)程。到了改革開放期間,在這一時(shí)期,對(duì)于油畫創(chuàng)作的環(huán)境變得寬松,思想也更加自由,開始受到西方現(xiàn)代主義、當(dāng)代藝術(shù)、前衛(wèi)藝術(shù)以及后現(xiàn)代藝術(shù)等思潮的影響,中國(guó)的畫家試圖從西方的現(xiàn)代藝術(shù)風(fēng)格中尋求發(fā)展,出現(xiàn)西化潮,回歸風(fēng)等潮流。
四、中國(guó)當(dāng)代油畫現(xiàn)狀及發(fā)展的啟示
在全球化的影響下,國(guó)外藝術(shù)的格局的發(fā)展對(duì)我國(guó)當(dāng)代的藝術(shù)帶來很大的沖擊,特別是當(dāng)代的油畫創(chuàng)作的發(fā)展,在西方現(xiàn)代主義、后現(xiàn)代主義等藝術(shù)潮流的洗禮下,越發(fā)傾向于中西交融、不斷創(chuàng)新的發(fā)展方向。在當(dāng)代多元文化的背景下,審美的觀念和創(chuàng)作的觀念紛繁多樣,寬松、自由的創(chuàng)作環(huán)境使當(dāng)代畫家的個(gè)性得到充分的發(fā)展,行業(yè)的多元化的定位為畫家的創(chuàng)作提供了空間,當(dāng)代中國(guó)的油畫幾乎將西方幾百年的風(fēng)格的發(fā)展歷程全部演繹完全。
可是中國(guó)對(duì)西方的學(xué)習(xí)缺乏系統(tǒng)的理論的研究,僅僅抓住了外在的摹寫和風(fēng)格的模仿,中國(guó)的油畫過分地強(qiáng)調(diào)實(shí)踐,可是卻忽略其價(jià)值本體,與西方的風(fēng)格、流派等的分界清晰不同,中國(guó)的分界是相當(dāng)模糊的。在中國(guó)畫家的觀念中中西結(jié)合就是中國(guó)的審美觀與西方的繪畫的油彩的繪畫技巧的融合,這種觀念過于簡(jiǎn)單化,是片面的。中西方的結(jié)合最先應(yīng)該是體現(xiàn)在思想形態(tài)上的兩種文化、兩種美學(xué)體系的相互融合,之后才是藝術(shù)形態(tài)的交織,這是多元文化的背景下的藝術(shù)的新的發(fā)展。
從客觀上講,中國(guó)油畫發(fā)展的歷史的重點(diǎn)在于畫面的審美和其內(nèi)涵,而忽略了油畫的本體價(jià)值。由于對(duì)西方傳統(tǒng)油畫的研究太少,在中國(guó)大多數(shù)的畫家來說,油畫僅僅就是油彩與畫布的組合,而西方的多種風(fēng)格、流派、畫家群體等等關(guān)于油畫的價(jià)值本體理論卻被看做可以忽略的外部的表象特征。受中國(guó)傳統(tǒng)的儒家、道家和佛教的思想的影響,中國(guó)傳統(tǒng)的畫家形成了“天人合一”“成竹在胸”等繪畫創(chuàng)作的觀念,這占據(jù)了中國(guó)油畫的審美意識(shí)的主線。畫家的各自為政,只關(guān)心自己的風(fēng)格,而無法形成嚴(yán)格的風(fēng)格的界限,這種感覺只存在于內(nèi)心卻無法通過畫面展現(xiàn)出來的審美方式,使得中國(guó)的油畫失去了本質(zhì)的價(jià)值和內(nèi)涵。
“其實(shí),中國(guó)油畫中那些永遠(yuǎn)都不太像歐洲油畫的地方,才最值得研究”,因?yàn)檫@是一個(gè)發(fā)現(xiàn)距離的過程。對(duì)于油畫的創(chuàng)作來說,繪畫的油彩、畫布和繪畫的技法都只是存在于“器”的層面,而繪畫創(chuàng)作的理論支撐才是達(dá)到了“道”的根本。油畫的風(fēng)格才是油畫的價(jià)值本體。中國(guó)的油畫沒有傳統(tǒng)的記憶可以繼承,可以說都是源自西方的摹寫,其審美也是在中國(guó)國(guó)畫的審美精神中直接繼承的,可以說既不同于中國(guó)的傳統(tǒng)的美學(xué)藝術(shù),也不遵循于西方的古典的繪畫法則。
從中國(guó)油畫發(fā)展的實(shí)踐中可以看出,中國(guó)油畫的風(fēng)格很不明晰,從審美主體向價(jià)值主體的發(fā)展啟示我們中過當(dāng)代的油畫的發(fā)展繼續(xù)轉(zhuǎn)變以往的發(fā)展方式,將注意的重點(diǎn)從對(duì)于技法的追求轉(zhuǎn)向?qū)τ诶碚摰慕ㄔO(shè),改變以往將畫面的構(gòu)思視為創(chuàng)作的全部,只注重實(shí)踐的創(chuàng)作方式,以此來追求與西方不同的風(fēng)格特色?!坝彤嬎囆g(shù)經(jīng)歷數(shù)百年,已經(jīng)有了成熟的表現(xiàn)體系,油畫在中國(guó)也演變出特有的藝術(shù)樣式。然而,中西文化的有機(jī)結(jié)合以及創(chuàng)造性的探索將永無止境?!碑嫾沂紫纫獢[脫繪畫的角色,進(jìn)而才能夠擔(dān)負(fù)起開創(chuàng)新的風(fēng)格和意識(shí)的價(jià)值本體的任務(wù),中國(guó)的油畫最為重要的任務(wù)是繪畫風(fēng)格的行成,改變我國(guó)風(fēng)格形式空白的局面,形成群體意識(shí),使得畫家不僅成為發(fā)現(xiàn)美的人,更是美的創(chuàng)造者,還原中國(guó)油畫的自我的本體發(fā)展的形態(tài),形成中國(guó)的特色。
五、結(jié)語
中國(guó)油畫與中國(guó)藝術(shù)并不能完全劃等號(hào),油畫的民族化的趨向不僅僅是有符合中國(guó)的審美精神的傳統(tǒng),而是在繼承油畫的本體價(jià)值的基礎(chǔ)上體現(xiàn)中國(guó)的精神。對(duì)于中國(guó)油畫發(fā)展現(xiàn)狀的思考不僅要以“具有民族精神和時(shí)代精神的中國(guó)美術(shù)評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)和價(jià)值體系,引領(lǐng)當(dāng)代中國(guó)美術(shù)思潮和創(chuàng)作取向,努力熔鑄美術(shù)創(chuàng)作的中國(guó)氣派”,還要“從理論上說也必須以油畫世界性的共同標(biāo)準(zhǔn)加以衡量”。實(shí)現(xiàn)從審美主體向價(jià)值本體的發(fā)展轉(zhuǎn)變,已經(jīng)成為一種趨勢(shì),成為中國(guó)當(dāng)代油畫發(fā)展的必然的選擇。中國(guó)未來的油畫的發(fā)展只有融入中國(guó)的文化精神才能夠形成自己的民族風(fēng)格,實(shí)現(xiàn)在世界上的定位。
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作者簡(jiǎn)介:
郭剛舉,男,安徽師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院2012級(jí)研究生。研究方向:美術(shù)學(xué)(書法方向)。