摘 要：唐代是書法藝術的鼎盛時期，其中成就最高的莫過于楷書與草書，二者分別代表了“尚情”的極致追求。唐代楷書與草書在形式風格上有著相斥的矛盾，但“尚法”與“尚情”在書法藝術中的關系卻又是辨證存在、互為調(diào)和的。

關鍵詞：書法 楷書 草書 尚法 尚情

唐代是書法藝術的大繁榮時期。從社會環(huán)境角度來看，這一時期政治穩(wěn)定開明，經(jīng)濟富足，文化繁榮，佛、道、儒三家思想也已經(jīng)形成各自的體系。而對書法藝術而言，篆、隸、楷、行、草各種書體的發(fā)展已經(jīng)完備，系統(tǒng)性的書論也已經(jīng)大量出現(xiàn)。所以，本文希望以此作斷代研究，將以“秩序”為代表的楷書與以“激情”為代表的草書作對比研究，從中探尋唐代書法藝術的時代精神。

一、對“唐尚法”的辨析

“唐尚法”往往是人們對唐代書法特點的第一印象，但是筆者研究這一時期書作、書論后，認為單以“法度”無法概述唐代書法藝術的實際狀況。

談起唐代書論中的“法”，歐陽詢所總結(jié)的《三十六法》，張懷瓘的《論筆十二法》以及顏真卿的《述張長史筆法十二意》等都對其點畫、結(jié)字、章法等做了十分系統(tǒng)的闡述。歐陽詢在其著述《用筆論》中就曾言：“書法者，書而有法之謂也。”可見當時對法度的看重。但是，唐代書藝并非只講求法，除唐楷外，當時的篆、草、行等都在書史上占有重要地位，呈現(xiàn)出了多極發(fā)展的態(tài)勢。特別是唐代草書，尹旭先生在其《唐代書風的兩極輝映》一文中提出了唐代以楷書、草書為代表的“法”“意”兩極論。認為這兩種書體分別代表了“尚法”和“尚情”的思想追求，這點對研究唐代書法藝術而言有重要的啟發(fā)作用。

筆者認為，從書法藝術本身來看，其并非是單純的形式藝術，而是涉及到文字學、詩詞學、哲學等多個領域。書法將文字作為載體，以其外在形式和書寫內(nèi)容為手段，從而在具備一定審美價值的同時抒情言志，所以“尚情”就變得不容忽視了。要探究書法藝術的時代精神，就必須由此入手，理清“尚情”“尚法”思想與書法的關系。筆者認為，不論“楷書”亦或是“草書”，其對“法”的制定都是為了突出“形式”，從書法藝術本身來看，將書者的情感體現(xiàn)出來才是目的所在。為了表現(xiàn)書家的情感，就涉及到書作風格和書作內(nèi)容兩個方面。一般來講，一種思想是通過影響藝術家的審美觀來間接影響藝術作品的，而書法藝術在此基礎上，還直接以書作內(nèi)容表達想法，這也是書法藝術與其他藝術間的一大區(qū)別。 從這一目的性來說，“尚法”的思想并非單純?yōu)榱诵问缴系闹刃蚨嬖?，也絕非要以“法度”束縛書家表現(xiàn)情感。恰恰相反，縱觀書史，這種“尚法”只是對書法技法的一種完善，兩者的關系是相互依存的，書者以“法”的多變追求更獨特的美感，以此追求韻味，抒發(fā)情感。所以，對“尚法”的重視其實正是為了能更好地“尚情”。

二、秩序與激情的矛盾

根據(jù)上文的研究可以看出，“尚情”的作用對于書法藝術而言極其重要，這種對“尚情”的追求體現(xiàn)在書作的風格與內(nèi)容兩方面。

首先，“尚情”思想在書作中的體現(xiàn)是一個間接的影響過程，它涉及到當時的社會、政治、人文、哲學等多方面因素，間接影響書家的人生觀和審美觀，繼而反映到其書作之上。就唐代書法藝術而言，成就最高的莫過于楷書與草書，二者分別代表了對“尚法”與“尚情”的極致追求，楷書以柳公權(quán)、歐陽詢、虞世南、顏真卿、褚遂良等為代表，端莊、婉約、穩(wěn)重，體現(xiàn)了書家中正平和的氣度；而草書則多是狂放不羈，肆意而為，展現(xiàn)了書者淋漓盡致的激情，書家以張旭、懷素等人為代表。兩種迥然的風格，不僅存在于同一時期，并且對后世也產(chǎn)生了深遠影響，這再次印證了某種秩序產(chǎn)生必然伴隨著與之相對的秩序出現(xiàn)的哲理。

常有人以酒神日神說來闡釋藝術。“酒神”以非理性創(chuàng)作精神，突破世間的理性秩序，達到情感的本源；“日神”則是以正常的理性維持萬物的秩序。此兩種截然相反的狀態(tài)也恰好代表了唐代楷書與草書的對立，即感性與理性、秩序與激情的對立。規(guī)整的章法，結(jié)字的平正，以及點畫中的法度，對唐楷而言皆是代表了理性的秩序，是一種純粹的形式的美感。以唐代楷書名家中比較有代表性的歐陽詢?yōu)槔渌鴷摗秱魇跊Q》、《用筆論》、《結(jié)字三十六法》中就對“法”做了一系列闡述。特別是在《結(jié)字三十六法》中，列出排疊、避就、頂戴、穿插等36條構(gòu)字法則，輔以例字，對楷書書法的結(jié)字構(gòu)成做了比較系統(tǒng)的論述。其中的“斜正如人”“短長合度”等都帶有儒家中正平和、中庸合度的思想在其中。

與唐楷相對，草書則是注重線條的擺動，豐富的提按，以及章法上的“疏可跑馬，密不透風”，對唐代草書而言，其書法更像是藉由線條而做出的情感宣泄，是一種激情的抒發(fā)。而唐代論及草書大家，自然是以“顛張狂素”為代表，張旭草書婉轉(zhuǎn)流暢，精于筆法，而其章法安排巧妙，善于布白，富于節(jié)奏感。與之齊名的狂僧懷素，同樣將線條藝術的美感發(fā)揚到了極致，后世在評價其書作《自敘帖》時，往往會以“疾風驟雨，一氣貫之”的比喻來形容其連貫的筆意。從書者本身來講，不管是張旭還是懷素，皆是喜好飲酒，希望以酒的麻痹，使自己從現(xiàn)實規(guī)則的束縛中解脫出來。在這里，書法成為了一座連接書者內(nèi)心與現(xiàn)實世界的橋梁，書者正是通過這座橋梁，將自己的本性揮灑而出。

三、秩序與激情的融合

雖然在上文的對比論述中，唐代楷書與草書在形式風格上有著相斥的矛盾，但從其更深層的內(nèi)涵進行研究后會發(fā)現(xiàn)，“尚法”與“尚情”在書法藝術中的關系卻又是辯證存在、互為調(diào)和的。

唐代著名書法家、書法理論家孫過庭在其書論著作《書譜》中有云：“草不兼真，殆于專謹；真不通草，殊非翰札，真以點畫為形質(zhì)，使轉(zhuǎn)為情性；草以點畫為情性，使轉(zhuǎn)為形質(zhì)。草乖使轉(zhuǎn)，不能成字；真虧點畫，猶可記文?！?/p>

其書論認為，就楷書與草書的關系來講，二者在一定層面上是互補的，任何一方想要達到至臻至善的化境，都必須以另一門書藝的精通為前提。點畫細節(jié)與線條的使轉(zhuǎn)同樣重要，正是通過這兩種手段，書法兼具了實用性和表現(xiàn)性的特點。

在楷書中，書作以點畫來承載其供人閱讀的實用性，而通過線條的轉(zhuǎn)折提按來表現(xiàn)書者的情感。從另一方面來講，雖然唐代楷書最是講求法度，但這種法度的約束并未形成千人一面的風貌，而是出現(xiàn)了褚遂良、歐陽詢、顏真卿、虞世南等風格迥異的楷書名家（圖3）；草書中對于實用性和表現(xiàn)性的體現(xiàn)則與之相反。草書是以線條轉(zhuǎn)折與提按的變化來達到其可供人識別的實用性的，而通過點畫的細節(jié)，來表現(xiàn)其性情意味。張旭、懷素的書作雖然大多都是酒后之作，而且狂放不羈，隨性而為，但卻隨性而不隨意，張旭雖是草書大家，但是卻擁有扎實的楷書基本功，所以哪怕酒醉狂亂，也能“筆筆精到，收放有度”。懷素的狂草雖然被形容為“疾風驟雨”，但其《自敘帖》中卻筆筆中鋒，線條圓轉(zhuǎn)暢達，就算看似隨意，但卻將筆力做到了如椎行于沙。

四、結(jié)語

唐代的書法藝術是中國書法史上的一個高峰，無論是從書家的數(shù)量還是書作、書論的質(zhì)量上來講，都占有重要地位。在這個重要階段，以“尚法”和“尚情”為代表的書法美學思想無疑是具備一定的時代精神的。兩者風格相異、內(nèi)在相融的關系對當代書家的書法實踐創(chuàng)作而言也有極其重要的啟示，有其學術價值。

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作者簡介：

徐蒙，浙江師范大學2013級在校研究生，美術學碩士，研究方向：美術理論。