摘 要:在我國傳統(tǒng)繪畫中,“留白”是精心安排下的空白,是繪畫作品中不可或缺的有機(jī)組成部分,是整幅畫作的靈魂所在。文章從道家思想出發(fā)談?wù)勚袊嬛辛舭椎恼軐W(xué)淵源和審美價值,從“氣韻”、“虛實”、“意境”三個方面對中國畫的“留白”進(jìn)行分析和探討。
關(guān)鍵詞:中國畫;留白;虛實;意境
審美“留白”是中國傳統(tǒng)繪畫技法之一,留得其所,便可產(chǎn)生氣韻,正所謂“虛實相生,無畫處皆成妙境”。傳統(tǒng)繪畫中的水墨丹青不加施底色,它講究密、疏、散、聚的“留白”布局??葱毂櫟摹榜R”,觀齊白石的“蝦”,我們分明可以從畫中大片的“留白”中分別感受到“草原”的一望無垠或“水”的清澈和明凈,感受到其潛藏在畫面中的勃勃生機(jī)和靈動力量,產(chǎn)生“韻外之致”的藝術(shù)享受。從古至今,“留白”藝術(shù)闡述頗豐,從古代書畫大家到今日的繪畫研究者,從未終止對其探討。
一、中國畫“留白”的哲學(xué)淵源
中國畫中的“留白”是以虛空傳遞出豐盈,于不著一字中含蘊(yùn)了不盡的風(fēng)流。清代畫家惲壽平曾在其《南田論畫》中說到“須知千樹萬樹,無一筆是樹;千山萬山,無一筆是山;千筆萬筆,無一筆是筆。有處恰是無、無處恰是有”這句略帶玄虛的話語卻體悟出了中國藝術(shù)中的空靈精神,道出了蘊(yùn)含在中國畫面中的久遠(yuǎn)而深邃的哲學(xué)思想。中國畫的“留白”藝術(shù)與道家思想其實有著極深的淵源。老莊哲學(xué)思想認(rèn)為宇宙是渾然一體的,故萬物相合于道。宗白華在《藝境》中也曾指出:“以虛帶實,以實帶虛,虛中有實,虛實結(jié)合,這是中國美學(xué)思想中的核心問題。”
中國畫中的“留白”不僅僅蘊(yùn)含了中國文人寄情于景,“天人合一”的哲學(xué)思想,而且更重要地是造就了一種超越自然、追求永恒的精神境界。宋代郭熙在其《林泉高致》中說“:凡經(jīng)營下筆,需留天地。何謂天地?有如一尺半幅之上,上留天之位,下留地之位,中間方才立意定景?!笨梢娭袊媱?chuàng)作心態(tài)是在天地之間運籌置陳,表現(xiàn)的是天、地、人之間相和諧的人文景觀。清代華琳認(rèn)為:“畫到無痕時,直似紙上自然應(yīng)有此畫,直視紙上自然生出此畫。試觀斷壁頹垣剝蝕之紋絕似筆而無出入往來之跡,便是墻壁上應(yīng)長出者。畫到斧鑿之痕俱滅,亦如是爾。”顯然,天人合一的道家思想對于中國畫的認(rèn)識論、方法論以及水墨畫的寫意性有著不可低估的影響。畫到無痕時,無畫處之妙境,正是中國道家天人合一認(rèn)識論的形象闡釋。
二、中國畫留白的審美價值
“墨分五色”,使得中國畫可以在單純中表達(dá)豐富,在豐富中又歸于單純,用極為單純的黑白來表達(dá)天地萬物,正體現(xiàn)著中國藝術(shù)的高度概括性,是十分哲理化的表現(xiàn)。正如老子所說“:知白守黑,為天下式?!薄昂凇?、“白”作為中國畫種色彩對比的兩極,賦予了中國畫豐富含義和獨特的審美價值??瞻着c墨色部分的恰當(dāng)處理,虛實反差對比強(qiáng)烈,畫面直觀主體就更集中,形象就更引人注目??瞻椎牡胤绞亲髡哂幸怆[去不畫但并非是不重要的部分。潘天壽先生曾不無感慨地說“:黑無白不顯,白無黑不彰,故水墨之畫,更不能離白色之底也?!敝袊嫾乙院诎遵{馭全局,是以少勝多、高于自然的藝術(shù)手法?!皩嵦幹?,皆因虛處而生,十分之三在天地布置得宜,十分之七在云煙斷鎖”。此處可見中國繪畫之中的留白乃虛化的物象,是雖有物,但目力已窮,或為神氣所吞的地方,筆雖未到意卻已到。非有意留白,而是根據(jù)畫面的需要,不得不虛化的部分,目的是為了更好地突出主體,表現(xiàn)意境。詩曰:“素以為絢兮”;素不但為絢而存在,實則素為絢而增燦爛之光彩。
三、中國畫的留白與“氣韻”、“虛實”、“意境”
歷代中國畫家把“氣韻”作為繪畫的最高藝術(shù)境界,畢生追求不懈。早在南齊,謝赫把中國畫的品評歸納為“六法”,其中排第一位的就是“氣韻生動”。]在掌握“氣韻”方面,中國畫上的“留白”起著不可忽視的重要作用。首先,“留白”的空靈感為氣韻、生動、傳神提供了更大的發(fā)揮空間。畫家憑借在畫面上留出的大小不等的空白,看似普通,有些細(xì)小留白在一般人眼里是微不足道的,卻起著決定性的作用。黃賓虹先生有句名言:“一炬之光,通體皆靈?!边@些微小“留白”承托著畫面靈魂的作用。
老子說:“知白守黑。虛處非先從實處極力不可,否則無由入畫門?!庇终f:“用心于無筆墨之處,尤難學(xué)步,知白守黑,得其玄妙,未易言語形容?!秉S賓虹曾說:“古人畫訣有‘實處易,虛處難六字秘傳?!币陨显捳Z說明了在中國畫上,虛與實,白與黑的辨證關(guān)系。虛難實易,應(yīng)在“白”上要多費心思,在“黑”上要下功夫,只有這樣才能做到虛實相生,虛中有實,實中有虛。中國畫最講究一個“虛”字的運用,故在中國畫中虛的手法上“留白”成為搏虛的重要手段。
繪畫上的“留白”和筆墨的極端簡略,常常升華了意境的深度和廣度,這好比一個圓環(huán),其中是空白,而邊緣是實的,環(huán)中的“白”則有無窮的回旋余地,莊子所謂“得其環(huán)中,以應(yīng)無窮”、“唯道集虛”,講的就是這個道理。例如齊白石作品《柳?!?,畫面中柳條后面的“留白”宛如“煙柳彌漫”,又像“晴空一碧”或“水波蕩漾”……任憑觀畫者做不背離畫面意境的多種聯(lián)想,讓觀畫者在“留白”處勾畫出無限的有形有色的形象,這種聯(lián)想帶出的意境即充實了畫中形象,與畫面中的形象互相充實,互得溢彩,又使畫里畫外,作品與觀者產(chǎn)生共鳴。內(nèi)在的、生命的、含蓄的意境之美油然而生。正因為中國畫的“留白”有如此的容量,所以歷代畫家對“留白”是倍加經(jīng)營。
四、結(jié)語
中國畫豐富的精神內(nèi)涵,都是從畫面中的“留白”派 生出來的。中國畫中的“留白”恰如其分地運用,是為了 配合主體畫面,構(gòu)建獨特的形式美,同時畫幅中容納了畫 家們對蘊(yùn)于宇宙萬事萬物之中的‘道”的解讀。“留白” 的存在不僅僅催生了中國繪畫筆墨技法的生成,同時成就 了它的自足和完滿的發(fā)展過程;在中國浩翰的藝術(shù)史中, “留白”不僅體現(xiàn)了中國繪畫極其獨特且充滿智慧的創(chuàng)造 形式,同時還值得一提的是,他讓人們從心靈深處真切地 體悟到了中國人“寧靜而致遠(yuǎn)”的精神境界。
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作者簡介:王芳(1993-12-19),女,山西平遙,河南大學(xué)藝術(shù)學(xué)院2012級本科生,研究方向:美術(shù)繪畫方向國畫。