吳非凡

摘要：筆者為廣州粵劇的青年女演員，憑著《鴛鴦劍》梅暗香一角，獲得第27屆中國戲劇"梅花獎"榜首。獲得這份榮耀的同時，作為《鴛鴦劍》主角，筆者做了更理性的反思。本文主要論述筆者作為一名演員是如何理解梅暗香，如何塑造梅暗香這個角色，而讓梅暗香這個人物鮮活的走在舞臺上，讓觀眾與評委們接受和喜歡。

關鍵詞：《鴛鴦劍》 ?梅暗香 ? 人物形象 ? 分析 ?塑造

《鴛鴦劍》是由粵劇原創(chuàng)劇本薛覺生老先生的《女兒香》改編形成的。該劇本有將近百年的歷史，故事情節(jié)具有戲劇性，音樂、曲牌廣為傳唱，是粵劇界相當經(jīng)典的一個劇目，筆者以往看倪惠英老師演過這個戲，很喜歡，于是請了一位上海編劇老師把劇本重新修改，盡可能令人物不脫離現(xiàn)代人的思想與價值觀。經(jīng)過一番修改與討論，終于定下稿子。2013年10月開始著手排練。

在排練之前，對劇本、人物就要有一定的理解，才能踏上排練場，才能令導演在短時間內(nèi)有更快的進度排練、合成等等。

一、梅暗香人物形象分析

梅暗香是個性率真、活潑、有思想、有擔當?shù)囊粋€女孩，對感情是一個真摯又果斷的女性。既有女性的柔情，又有男性保家衛(wèi)國的剛強。因此，梅暗香這個人物是擔當?shù)娜?，人性與內(nèi)心世界非常豐富，剛?cè)岵囊粋€女性代表。筆者非常喜歡這個人物，因為這個人物可愛，容易引起觀眾的共鳴。梅暗香，應該是中國戲劇編劇、中國文化、中國文藝色彩創(chuàng)造的特定、特性人物，她具有中國傳統(tǒng)典型婦女應有的規(guī)范和美德。

二、 梅暗香人物形象的塑造

想要塑造人物，塑造感情鮮明、舞臺生動的一個活現(xiàn)現(xiàn)的梅暗香，除了熟練劇本的曲詞，還要腦里有虛擬的想象?！而x鴦劍》一劇有五場戲，場場戲都不一樣。第一場是花旦，第二場反串武生，第三場是小生，第四場是青衣，第五場轉(zhuǎn)刀馬旦。短短兩小時的戲里，幾乎囊括了所有的行當，演下來也叫全能演員了。

第一場，是梅暗香第一次見觀眾，也是最能帶觀眾進戲的關鍵戲。第一場的梅暗香，既調(diào)皮又可愛，十年前父親給她定的娃娃親，她一直放在心底。沒有忘記當年兒時留下對男主角魏超仁的深情，一直不舍、等待、期待，盼望男主角上門求親的那一刻。在舊時代女兒十六、七歲已過婚齡，母親對孩兒的婚事著急。而梅暗香這小姑娘，也真是奇怪，不愛紅妝愛刀槍。因為她的父親是朝廷的武將，她是朝廷武將的血脈，遺傳了父親的武功基因，因此一身好武功。記得第一次跟導演童薇薇在排練創(chuàng)造的時候，童導問：“你踩過蹺嗎？”“沒有，但我可以去練?！惫P者腦海瞬間浮現(xiàn)出一個可愛調(diào)皮的梅暗香，在踩上蹺后，筆者就立刻和導演溝通：既然用踩蹺來演第一場，那能否把芭蕾舞融入踩蹺當中呢？這么一問，導演就一直在琢磨怎么把踩蹺和人物結合，令人物鮮明，技巧和人物感情又融合一致，演員又應該如何把踩蹺與感情、身段融為一體去表現(xiàn)。排一次探討一次，最終確定下來：第一場的梅暗香踩著蹺出場，對作為當時蹺給女性的定義表現(xiàn)出不認同、厭惡。然后隨著劇情的發(fā)展她表現(xiàn)出非常好的駕馭能力，來駕馭這雙“小鞋”，筆者穿著這雙令人難受的“小鞋”，很自如的把梅暗香這個人物順利的演下去。第一場給梅暗香這個人物在劇里起了很好的鋪墊。在這場戲里男主角第一次與梅暗香見面時，梅暗香那份喜悅、矛盾的心理，筆者盡可能的柔美化表演，那份觸電的感覺，對愛情的渴望，筆者采用既柔美又不直白的表演方式結合導演給我們設計的男女舞雙劍的戲劇舞蹈讓人物表現(xiàn)少女的美，舞臺感染的一種享受。

第二場里的代兄出征，梅暗香披掛上陣，英姿颯爽。這場戲技導給筆者用了一套改良的起霸去表演。這一場短短的十來分鐘，但是用了很多時間去練功、去琢磨怎樣把技巧一招一式的演好，又能通過這些技巧來豐富人物，讓人煥然一新，眼前一亮。首先，苦練基本功，還有特定的技巧是“死定”的，因為沒有這些高難的技巧運用，又怎能表現(xiàn)梅暗香不愛紅妝、只愛刀槍的說法呢？又怎能表現(xiàn)在這場人物的帥氣呢？因此，第二場里應該是又一劇情、人物的大飛躍。

第三場里梅暗香打了勝戰(zhàn)，回朝受封、加餉。這場又回到人物的最初。女主角是如此的深愛男主角，在受封加餉時，把功勞讓給自己心愛的男人，然而讓功后，男主角被招為駙馬，拋棄女主角，背棄諾言。女主角在這種復雜、無情的劇情中感情失落。劇情發(fā)展到高潮。這場梅暗香是用小生的行當去演繹，穿上粉紅繡金龍的莽，打勝戰(zhàn)當初是如何意氣風發(fā)，這場為了讓人物更加飽滿的演繹，筆者用了一些翎子功，讓人物更加靈動有朝氣。在處理與男主角兩人的感情戲碰撞，多用瀟灑功架的感悟去塑造人物。

第四、五場，這兩場戲應該是《鴛鴦劍》的戲肉了，角色與之前有著鮮明的對比，以青衣行當去表演人物。梅暗香在第三場被男主角無情拋棄，受到感情深深的打擊，那種無奈、百思不得其解。面對母親病重，一邊隱瞞母親，但內(nèi)心糾結、痛心、無助。如何把這段把這段復雜的心理狀況表現(xiàn)出來，是對演員內(nèi)心戲最大的挑戰(zhàn)。筆者認為這場戲動作不能多，除了面部感情表現(xiàn)以外，在唱腔上得有更多的處理。所謂聲情并茂、至情至性，觀眾能在唱腔聲音上感受人物的情感發(fā)展與矛盾，梅暗香有如此無奈、傷心、對男主角又愛又恨的思想變化過程。第四場最后，男主角活活把梅母氣死那一刻，梅暗香傷心欲絕。筆者想這最好不過是，戲曲傳統(tǒng)表現(xiàn)中，老師所說的：越是傷心、越是痛苦越不能過于大動作和浮夸的唱腔去表達悲傷，而是發(fā)自內(nèi)心，用情感帶出的真感情去感染觀眾，令觀眾能深受同感。

第五場，金鑾殿斷劍。梅暗香在這場戲里已經(jīng)是經(jīng)歷人生幾大波折成長起來了，不再是之前稚嫩的小姑娘。面對無恥的負心人，心里是如此坦然、淡定。面對魏超仁的污蔑，梅暗香通過抑揚頓挫的唱腔，細膩的水袖把梅暗香的愛恨分明個性完美的表達。

緊接下來的尾聲，“梅暗香”馬上換裝上打靠，給觀眾一場熱血沸騰的開打。這場的梅暗香讓人喝彩，正是這場開打把《鴛鴦劍》推到最高點。負心人魏超仁也因梅暗香對他大度的放逃，而自我醒悟、反思最終自泯。梅暗香痛苦的流淚，直問為何、為何？觀眾一片淚痕，直到謝幕、散場都不愿離開。這就是藝術帶給人們的心靈震撼，回歸純粹的藝術欣賞。

三、結語

正確的理解分析人物和塑造人物的，演一次回味一次，這是劇本的成功，又是導演的功力，演員的用心。因此《鴛鴦劍》才在全國31名梅花獎里成功突圍以最高分榮獲“梅花獎”榜首。這份榮耀是我們廣州粵劇院的，是每一個參加《鴛鴦劍》創(chuàng)作、演出人員的榮譽。記住這份榮譽，又放下這個光環(huán)，再接再厲，繼續(xù)演好戲，這樣才不負這個“梅花獎”的榮譽。