呂悅芳
(邢臺(tái)學(xué)院音樂系,河北邢臺(tái) 054001)
聲樂表演通過生動(dòng)的語言、美妙的歌喉以及起伏的旋律來抒發(fā)曲中特定的情感。因此,它能為廣大的人民群眾所接受、所喜愛。在長期的音樂歌唱實(shí)踐中,人們逐歩形成了對于歌唱的審美標(biāo)準(zhǔn),即“聲情并茂”。從事歌唱表演的人,無不把運(yùn)用歌聲去傳達(dá)感情,創(chuàng)造鮮明生動(dòng)的聲樂藝術(shù)形象作為自己一生的追求。正如每個(gè)事物都有其規(guī)律性一樣,在聲樂藝術(shù)的表演上也是有章可循的。
聲音是歌唱的基礎(chǔ),沒有聲音就談不上歌唱,更談不上情感的表達(dá),而聲音的好壞又直接影響著情感的表達(dá)[1]。因此,歌唱技巧和語言表達(dá)就變得非常重要。
這里所說的歌唱技巧,是指美聲唱法中科學(xué)的發(fā)聲方法。美聲唱法即優(yōu)美動(dòng)聽的歌唱。它不僅是一種發(fā)聲方法,它還代表著演唱風(fēng)格,一種聲樂學(xué)派,因之稱為美聲唱法。由于它的發(fā)聲科學(xué)、聲音優(yōu)美、表現(xiàn)豐富,得到世界的公認(rèn)和接受,是世界公認(rèn)的最完美的聲樂藝術(shù)。
美聲是高雅的藝術(shù)。要想掌握這種科學(xué)的發(fā)聲方法,需從以下幾個(gè)方面訓(xùn)練:
首先,掌握正確的呼吸方法:練習(xí)呼吸首先要靜,注意力要集中,身體自然放松,通過大腦去思考。在歌唱練習(xí)時(shí),要意守丹田,呼吸時(shí)用鼻子深深的吸,全身放松吸到身體的最深處。氣息充滿整個(gè)身體后再用嘴吐出來,如果覺得氣吐完了,下面一定要抵住,那樣就能多拖幾拍。要習(xí)慣用鼻子吸氣、嘴吐氣,要慢而均勻自然。每次做呼吸2 至3分鐘即可,開始最好躺在床上練習(xí),這樣可以避免身體僵硬。
其次,呼吸用氣力而不用喉力:有了呼吸,在歌唱時(shí)要注意一個(gè)問題,那就是要忘記喉嚨,一定不要想到用喉嚨歌唱,要利用呼吸來抵制喉音。假如不忘記喉嚨,一張口它就會(huì)出來用力,因此,我們要把喉嚨忘掉,不用喉嚨的力,要用氣力,當(dāng)我們呼吸時(shí),小腹用氣抵住,有了氣息的支撐,喉嚨放松了,那么聲音自然會(huì)跑到前面。用氣唱歌才是關(guān)鍵。
再次,找好面罩共鳴:把面罩共鳴比作一座大樓,第一層為低音,二層為中音,三層為高音,把聲音的位置放在二層,在歌唱時(shí)低音的位置要往上,從一層到二層,高音的位置要往下,從三層到二層。高低音應(yīng)該是一個(gè)交叉的方向,這個(gè)交叉的點(diǎn)就是共鳴點(diǎn),唱歌時(shí),要把所有的音都套在共鳴點(diǎn)上。
最后,掌握好“低音聚,高音開”的發(fā)聲要領(lǐng):發(fā)低音時(shí)不能把嘴張得過大,要把聲音集中往上送,位置不變,須用較多的氣息;發(fā)高音時(shí),兩顴骨笑著慢慢張開,嘴跟著張,開到最高限度后聲音要轉(zhuǎn),以發(fā)出自己最高音。
歌唱離不開語言。語言是由文字組成的,歌唱者通過咬字、吐詞與發(fā)音,完美地表現(xiàn)歌詞的內(nèi)容。在歌唱的咬字過程中,要求歌唱者必須做到咬字吐詞清楚,使人能清楚地聽懂歌曲的內(nèi)容,并在理解歌詞內(nèi)容的基礎(chǔ)上,還能領(lǐng)會(huì)歌曲中的形象和意境,使聽者對歌曲產(chǎn)生共鳴。
歌唱中的咬字吐字除了要正確、清楚外,還要使每個(gè)字都唱在流暢的歌曲旋律上,力求達(dá)到聲音和吐字融為一體。我國宋代沈括①在《夢溪筆談?卷五》②中指出:“古之善歌者有語,謂當(dāng)聲中無字,字中有聲?!盵2]意思是要把字順順溜溜而不是疙疙瘩瘩地融化在歌聲之中,即“聲中無字”;要在吐字清晰而不以字害聲的基礎(chǔ)上,把字變成音樂化的有聲字,就是“字中有聲”。
總之,在歌唱中要做到聲音與語言的統(tǒng)一,聲樂表演既要表現(xiàn)聲音的魅力,又要表現(xiàn)語言的魅力。只有這樣才能為情感的表達(dá)打下扎實(shí)的基礎(chǔ),為聲樂表演的成功創(chuàng)造可能。
情感是歌唱的靈魂,歌唱時(shí)如果沒有感情,歌唱也就失去了藝術(shù)魅力和生命力。所以說情感的表達(dá)是歌唱中的頭等大事。
我國古代戲曲聲樂論著《樂府傳聲》③指出:“唱曲之法,不但聲之宜講,而得曲之情為尤重。蓋聲者,眾曲之所盡同,而情者,一曲之所獨(dú)異?!盵3]這說明在我國傳統(tǒng)的演唱中,把情感的準(zhǔn)確抒發(fā)擺在主導(dǎo)地位。歌唱以準(zhǔn)確地表達(dá)作品的思想感情為目的,因此,只有通過扎實(shí)的歌唱技巧,將歌曲的思想內(nèi)涵和情感世界表現(xiàn)出來,才會(huì)使人們感受到音樂作品的思想和內(nèi)容,對歌曲產(chǎn)生共鳴。
在聲樂表演中,只有具備好的聲音且能抒發(fā)歌曲感情的人,才有可能成為歌唱家,所以歌唱者必須要注意情感的表達(dá)。這就需要我們熟悉作者及作品創(chuàng)作的時(shí)代背景,掌握好情感的分寸,具備作品分析與審美想象力,要有真實(shí)情感的表達(dá),運(yùn)用藝術(shù)表現(xiàn)夸張手法等以達(dá)到打動(dòng)聽眾的最終目的。
1.熟悉作者及作品時(shí)代背景
沒有脫離生活的歌唱,人們常常會(huì)在不同的環(huán)境中,觸景生情,放聲歌唱。因此,我們要通過歌唱把生活和人們的思想重現(xiàn)在舞臺(tái)之上,讓人們在音樂中受到感染,引起共鳴。所以,表達(dá)和潤色一首歌曲時(shí),先要對它的歌詞、曲調(diào)、伴奏和聲,以及對作品的創(chuàng)作時(shí)代,作曲家的風(fēng)格、特點(diǎn)等,進(jìn)行綜合的研究,然后再進(jìn)行演唱,這樣才能全面地理解歌曲。
2.掌握好情感表達(dá)的分寸
情感表達(dá)的分寸是十分微妙的,而如何掌握好情感的分寸就顯得非常重要。這就要求我們在歌唱時(shí)夸張而不過火,興奮而不瘋狂。假如我們要表現(xiàn)一種愉悅歡快的心情,并要讓觀眾能感受到,就要比生活中的情形更加夸張和放大。但是,夸張過度、放大過量就會(huì)使興奮成為瘋狂,觀眾就會(huì)覺得虛假,不真實(shí)。相反,假如表情的火候不夠,給觀眾一種不滿足的感覺,這就是該放大的沒有放大出來。所以,要想使自己在演唱中有良好的分寸感,平時(shí)就要多觀察生活中的人和事,多琢磨歌唱家的表演,這樣才能準(zhǔn)確掌握情感的分寸。
3.具備作品分析與審美想象力
揣摩想象是指歌唱者對所演唱的情景和事物在頭腦中形成一種具體意境的能力[4]。這就說明在聲樂表演中,對演唱作品構(gòu)成意象是歌唱者才能的一個(gè)重要組成部分,而缺乏想象力的人是很難成為歌唱家的。
4.要有真實(shí)情感的表達(dá)
任何一個(gè)學(xué)音樂的人,不管他(她)在音樂上的演唱技巧如何高明,如果缺乏真實(shí)情感的表達(dá),那么他就不是藝術(shù)家,而是藝術(shù)匠。生活中的真情實(shí)感是藝術(shù)創(chuàng)造的源泉,所以平時(shí)要對看到的、聽到的人和事進(jìn)行分析研究,增強(qiáng)我們對生活和事物的理解能力。
5.運(yùn)用藝術(shù)表現(xiàn)夸張手法
藝術(shù)夸張是為了把現(xiàn)實(shí)生活表現(xiàn)得更高、更美。恰到好處,就是夸張得適度。要切忌那種不從內(nèi)容出發(fā),不依曲調(diào)發(fā)展規(guī)律,毫無意義的忽強(qiáng)忽弱、漫無節(jié)制的唱延長音,不留余地的用“大嗓門”的歌唱表現(xiàn)等。
在聲樂表演中,“情”和“聲”占有同等重要的地位,兩者相互統(tǒng)一、相互滲透、缺一不可。正所謂“情”借“聲”傳,“聲”表“情”意。聲音有了感情的依附,聲音才稱得上是動(dòng)聽的聲音,情感有了聲音作基礎(chǔ),情感才能得以完美地表達(dá)。因此,在歌唱表演中,除了要完善我們的歌唱技巧以外,還必須結(jié)合自身的情感體驗(yàn),做到“以情帶聲”、“以聲傳情”。
下面以歌劇《白毛女》④唱段《北風(fēng)吹》為例,來闡述歌曲的聲情關(guān)系:
《北風(fēng)吹》是喜兒的一首獨(dú)唱曲,表現(xiàn)了喜兒對在地主階級(jí)殘酷剝削下,歷盡生活艱辛,撫養(yǎng)她成長的爹爹的深厚感情。
在演唱這首歌曲時(shí),要表達(dá)出喜兒純樸、天真的性格和盼望她爹爹回家“歡歡喜喜過個(gè)年”的熱切心情。歌曲前半段生動(dòng)、形象的描寫除夕之夜“北風(fēng)吹,雪花飄”的景象,這一段雖是寫景,但主要是通過寫景來表達(dá)喜兒等待她爹爹歸來的急切心情。同時(shí),這一段寫“風(fēng)”、“雪”,又與下一場楊白勞冒著大風(fēng)雪回家來的場景遙相呼應(yīng),喜兒此刻正在等待她爹爹歸來,而她爹楊白勞卻一路上在和大風(fēng)雪搏斗。這一段的唱腔要連貫、流暢,速度不可拖拉,否則就表達(dá)不出喜兒純樸、天真的性格和急切等待的心情。另外,“快回”兩個(gè)字用十六分音符唱出,加強(qiáng)了焦急等待的情緒,而最后“過個(gè)年”三個(gè)字由漸慢唱出。
所謂美妙的歌聲是建立在情感之上的,若失去情感,再好的聲音都是毫無表現(xiàn)力的。這就要求我們在演唱歌曲時(shí),必須利用絕妙的聲音技巧來細(xì)致入微、恰如其分的表現(xiàn)歌曲中情感的變化,做到“以情帶聲,以聲傳情”。
在聲樂表演中,“情”和“聲”的統(tǒng)一是指演唱者情感表達(dá)和歌唱技巧的統(tǒng)一,其統(tǒng)一程度的高低,恰恰反映出歌唱者歌唱水平的高低。我們學(xué)習(xí)歌唱的目標(biāo)其實(shí)就是在演唱時(shí)做到“情聲結(jié)合、聲情并茂”,達(dá)到歌聲與情感的統(tǒng)一。因此,我們在演唱歌曲時(shí),必須把自己的情感傾注到歌聲中,使歌聲與情感完美結(jié)合,這樣才能創(chuàng)造出鮮明生動(dòng)的藝術(shù)形象。
下面以歌劇《白毛女》唱段《漫天風(fēng)雪》為例,來闡述歌曲的聲情統(tǒng)一關(guān)系:
《漫天風(fēng)雪》是貧農(nóng)楊白勞的獨(dú)唱曲。歌曲描寫喜兒的爹爹楊白勞拖著疲乏的身體,一路上與風(fēng)雪搏斗著,指望躲債七天之后,回到家里和女兒一起過個(gè)年。
演唱這首歌曲時(shí),要表現(xiàn)出楊白勞剛毅、堅(jiān)強(qiáng)的性格,唱出貧農(nóng)階級(jí)對地主階級(jí)的刻骨仇恨。這首歌的曲調(diào)緩慢、激越,帶有戲曲音樂的風(fēng)格特點(diǎn)。開頭四句要唱得蒼勁、有力,用聲不可漂浮?!把薄ⅰ鞍住?、“天”、“來”上拖長的四拍更要著力描寫,使字、聲和情緒都貫徹到底,刻畫出楊白勞一路上與風(fēng)雪搏斗的情景和他堅(jiān)強(qiáng)不屈的性格。咬字要結(jié)實(shí)有力,字頭要帶棱角,略帶鋒芒,以表達(dá)楊白勞的仇恨心情?!鞍住?、“天”、“來”這幾個(gè)字一定要收聲歸韻,一般易犯字尾不收的毛病。從“地主逼債似虎狼”開始,要運(yùn)用戲曲的表現(xiàn)手法,加強(qiáng)戲劇性效果?!暗刂鞅苽彼淖忠ё忠兀瑤С銮榫w來,“逼”字更要加重語氣?!八苹⒗恰比?,“虎”字要稍伏下,一頓后再使“狼”字沖口而出。“狼”字是全曲的高潮,演唱時(shí)要帶著憤懣的情緒,情緒直貫到底,表現(xiàn)出千千萬萬個(gè)貧農(nóng)對地主階級(jí)的憤怒控訴,揭露出地主階級(jí)的豺狼本性?!俺鸷夼稹币痪洌俺鸷蕖眱勺忠獛С鰪?qiáng)烈的憤恨情緒,之后的四分休止符,是為了加強(qiáng)情緒的發(fā)揮,音符雖休止,情緒并沒有中斷,接著唱出“怒火”兩字就顯得更有分量?!盎稹弊值难娱L音應(yīng)加強(qiáng)力度,使楊白勞內(nèi)心烈火般的憤恨感情表現(xiàn)得更加強(qiáng)烈?!拔依斡浶念^”一句,要唱得堅(jiān)定、有力,表現(xiàn)出楊白勞對地主階級(jí)強(qiáng)烈的反抗精神。
所謂“情聲結(jié)合,聲情并茂”就是要求我們在演唱歌曲時(shí),把自己的情感傾注到我們的歌聲中,使藝術(shù)形象有血有肉、生動(dòng)感人。
由此看出,聲樂表演是一門綜合性很強(qiáng)的舞臺(tái)藝術(shù)表演,它需要演唱者具備扎實(shí)的歌唱技巧、獨(dú)特的創(chuàng)新能力和良好的歌唱心態(tài)等。如果只是具備絕妙的發(fā)聲技巧,而不顧作品思想情感的表達(dá),那么他的演唱是不可能成功的。只有歌唱技巧與情感表達(dá)相結(jié)合才能創(chuàng)造出完美的歌唱表演。所謂“聲”賴“情”深,“情”借“聲”傳就是這個(gè)道理[5]?!奥暻椴⒚辈攀锹晿匪囆g(shù)的最高境界。
注釋:
①沈括(1031~1095 年),字存中,號(hào)夢溪丈人,北宋浙江杭州錢塘縣(今浙江杭州)人,漢族.北宋科學(xué)家、政治家.
②《夢溪筆談》:一共分30 卷,內(nèi)容涉及天文、數(shù)學(xué)、物理、化學(xué)、生物等各個(gè)門類學(xué)科,其中卷五為樂律一.
③《樂府傳聲》:作者徐大椿,《樂府傳聲》是一部戲曲聲樂論著,其理論思想上承魏良輔《曲律》和沈?qū)櫧棥断宜鞅嬗灐?、《度曲須知》等諸家之說.全書共三十五款,其中除開首《淵流》、《元曲家門》散論曲學(xué)問題外,其余均為戲曲演唱的具體法則和理論闡述.
④《白毛女》:歌劇《白毛女》是一九四五年由延安魯迅藝術(shù)學(xué)院集體所創(chuàng).由賀敬之、丁毅執(zhí)筆的,是我國歌劇史上第一部里程碑式的作品,它是中國民族歌劇成熟的標(biāo)志和發(fā)展的奠基石.
[1]蘇軍.論聲樂藝術(shù)表演中歌聲與情感的統(tǒng)一[J].商洛學(xué)院學(xué)報(bào),2010,(4):86-87.
[2]劉朗.聲樂教育手冊[M].北京:北京師范大學(xué)出版社,1995.434.
[3]曹汝森,姜麗軍.簡明歌唱訓(xùn)練手冊[M].南昌:百花洲文藝出版社,2000.108.
[4]薛良.歌唱的藝術(shù)[M].北京:中國文聯(lián)出版公司,1986.55-56.
[5]王雪敏.淺談中國傳統(tǒng)聲樂的行腔與潤腔[J].藝術(shù)教育,2008, (9):85.