文/楊偉民

從聲樂(lè)協(xié)奏曲體裁發(fā)展語(yǔ)境看《新世紀(jì)序曲》的藝術(shù)創(chuàng)新

文/楊偉民

內(nèi)容提要

《新世紀(jì)序曲》從既往聲樂(lè)協(xié)奏曲體裁探索的成就中發(fā)展出表現(xiàn)空間和音樂(lè)寓意，表現(xiàn)了新世紀(jì)到來(lái)之際人們思緒萬(wàn)千的情致，并將這些情致用豐富多變的演唱技法于曲中展現(xiàn)，編制出一幅幅色彩對(duì)比強(qiáng)烈的濃墨重彩畫(huà)卷。作品昂揚(yáng)向上的主題音樂(lè)、波折變化的結(jié)構(gòu)層次、多聲疊加的色彩空間使其在體裁的特色發(fā)展上予以充分發(fā)揮，也使女高音的演唱技術(shù)能得到充分施展。

美聲藝術(shù) 聲樂(lè)協(xié)奏曲 音樂(lè)體裁 歌唱音色

1.聲樂(lè)協(xié)奏曲歷史成就賦予創(chuàng)作宏構(gòu)

在西方音樂(lè)史中，人聲進(jìn)入交響樂(lè)隊(duì)并成為其中重要配色材料之一，在古典樂(lè)派后期逐漸成為一種常用手法。而開(kāi)掘出人聲作為樂(lè)器的潛能并發(fā)展為可與交響樂(lè)隊(duì)相抗衡的協(xié)奏對(duì)象，則要到浪漫樂(lè)派、民族樂(lè)派中后期，以柏遼茲、門德?tīng)査?、馬勒、理查·斯特勞斯、瓦格納、布里頓、格里埃爾等作曲家的作品為后世所推崇。如：納索斯公司（Naxos）1998年結(jié)集出版的門德?tīng)査?、亨德?tīng)?、巴赫、理查·施特勞斯等人為假聲男高音和?lè)隊(duì)而作的幾部作品就是這其中的代表；柏遼茲于1840—1841年創(chuàng)作的《夏夜》（op.7，戈蒂埃詞，共包括6首歌曲：1.牧歌，2.玫瑰的幽靈，3.在濱海湖上，4.不在場(chǎng)，5.墓地上，6.無(wú)名小島），是較早開(kāi)發(fā)女高音與樂(lè)隊(duì)相競(jìng)奏的作品；馬勒創(chuàng)作于1908年的《大地之歌》（也有人認(rèn)為是馬勒的《第九交響樂(lè)》）由于采用了7首中國(guó)唐詩(shī)的德文版為歌詞寫(xiě)作而成，由此而為包括中國(guó)在內(nèi)的音樂(lè)界所熟知，而其副標(biāo)題為“一個(gè)男高音與一個(gè)女低音（或男中音）聲部與管弦樂(lè)的交響曲”就足見(jiàn)其對(duì)人聲在交響樂(lè)隊(duì)中作用的重視；1987年維也納新年音樂(lè)會(huì)上出演的女高音與樂(lè)隊(duì)《春之聲圓舞曲》是挖掘約翰·施特勞斯圓舞曲的成功之作；布里頓為聲樂(lè)與樂(lè)隊(duì)寫(xiě)了大量作品，作于1942——1943年的《為男高音、圓號(hào)和弦樂(lè)隊(duì)而作的小夜曲（Serenade for Tenor， Horn and Strings）》（op.31）是其最為世人所知的作品之一。進(jìn)入20世紀(jì)中后期，對(duì)聲樂(lè)與交響樂(lè)隊(duì)合奏的開(kāi)發(fā)更為作曲家所重視，蘇聯(lián)作曲家萊因戈?duì)柕隆つ锊删S奇·格里埃爾（Reinhold Moritzevitch Gliere，1875—1956）作于1943年蘇聯(lián)人民反侵略的“衛(wèi)國(guó)戰(zhàn)爭(zhēng)”期間的《聲樂(lè)協(xié)奏曲》（op.82）是其中最有影響的一部，作品站在人性的高度，高揚(yáng)人類正義的旗幟，充分表達(dá)其愛(ài)國(guó)主義精神和深刻揭示蘇聯(lián)婦女豐富內(nèi)心世界的杰作 。

格里埃爾的《聲樂(lè)協(xié)奏曲》是蘇聯(lián)音樂(lè)史上第一首為人聲而寫(xiě)的協(xié)奏曲，作曲家把人聲——花腔女高音作為最富表現(xiàn)力的樂(lè)器來(lái)處理，采用沒(méi)有明確語(yǔ)意的虛詞為歌詞來(lái)探索人聲材質(zhì)的樂(lè)器性能?！堵晿?lè)協(xié)奏曲》所表達(dá)的內(nèi)容和情感是較為明確并易為熱愛(ài)大自然的人們所理解的，曲中對(duì)蘇聯(lián)大自然之美的由衷贊美，對(duì)蘇聯(lián)人民在衛(wèi)國(guó)戰(zhàn)爭(zhēng)的嚴(yán)峻考驗(yàn)下表現(xiàn)出的純潔、自豪、熱情和民族精神的歌頌，并由此把蘇聯(lián)人民對(duì)幸福的向往、對(duì)勝利的自信予以了呈現(xiàn)。在當(dāng)時(shí)艱難、嚴(yán)峻的社會(huì)背景下，這部協(xié)奏曲起到了一定精神激勵(lì)的作用，為世界各地研究者所關(guān)注，還進(jìn)入各國(guó)的音樂(lè)教材中。高虹將湘版八年級(jí)下冊(cè)音樂(lè)教案第七單元協(xié)奏曲品茗中的這部《聲樂(lè)協(xié)奏曲》譽(yù)為“天國(guó)之歌吟”，文中認(rèn)為這是一部將花腔女高音當(dāng)作獨(dú)奏樂(lè)器的協(xié)奏曲，張立萍演繹的《聲樂(lè)協(xié)奏曲》較好地表現(xiàn)了全曲以“啊……”為旋律歌詞的意境 。李琳從聲樂(lè)技巧與藝術(shù)性兩方面對(duì)這部《聲樂(lè)協(xié)奏曲》進(jìn)行了分析，文章認(rèn)為，格里埃爾的《聲樂(lè)協(xié)奏曲》是將人聲和樂(lè)隊(duì)結(jié)合以來(lái)最優(yōu)秀作品之一，作曲家以抒情的筆調(diào)在作品中表現(xiàn)了經(jīng)受戰(zhàn)爭(zhēng)考驗(yàn)的前蘇聯(lián)人民，堅(jiān)信正義戰(zhàn)勝邪惡，光明必將來(lái)臨的必勝信念，揭示了蘇聯(lián)女性的內(nèi)在精神美。

格里埃爾《聲樂(lè)協(xié)奏曲》的創(chuàng)作理念為中國(guó)作曲家所重視而發(fā)揚(yáng)，秦詠誠(chéng)受其影響而創(chuàng)作了第一首中國(guó)聲樂(lè)協(xié)奏曲《海燕》。聲樂(lè)協(xié)奏曲《海燕》創(chuàng)作于1963年3月，是作曲家為獻(xiàn)給他的母?！蜿?yáng)音樂(lè)學(xué)院建校十周年而寫(xiě)，上個(gè)世紀(jì)60年代初期是蘇中關(guān)系最為親密階段，這部文藝精品的題材之一歌詞就是選自前蘇聯(lián)著名作家高爾基的散文詩(shī)《海燕》，作曲家受到散文詩(shī)的啟發(fā)，采用該詩(shī)的內(nèi)容、意境和情緒而構(gòu)思樂(lè)曲。60年代初的中國(guó)內(nèi)憂和外患并存，處于暫時(shí)的經(jīng)濟(jì)困難時(shí)期，這就對(duì)國(guó)家和人民提出了嚴(yán)峻的考驗(yàn)，大有“狂風(fēng)卷集著烏云”、“雷聲轟響”的暴風(fēng)雨來(lái)臨之勢(shì)。聲樂(lè)協(xié)奏曲《海燕》以祖國(guó)的前途、民族的命運(yùn)為宏大背景，以每個(gè)中國(guó)人心中激蕩著的戰(zhàn)斗情感為契機(jī)，它宛如陰霾中的一縷陽(yáng)光，沙海中的一池清泉，給人以希望和力量，以海燕品格象征著祖國(guó)和人民同呼吸共命運(yùn)的赤子心聲 。

《海燕》產(chǎn)生了廣泛而深遠(yuǎn)的社會(huì)影響，成為中國(guó)聲樂(lè)舞臺(tái)上的常演曲目，在1981年全國(guó)交響音樂(lè)作品評(píng)獎(jiǎng)中獲得優(yōu)良獎(jiǎng)。這是一部既有比較深刻的思想內(nèi)容，又有比較通俗易解的曲意，為廣大群眾所喜愛(ài)的雅俗共賞的成功聲樂(lè)協(xié)奏曲。樂(lè)譜于1981年由人民音樂(lè)出版社出版。作品引發(fā)了后來(lái)的聲樂(lè)與樂(lè)隊(duì)競(jìng)奏型作品的創(chuàng)作。如：葉小綱于1985年創(chuàng)作的《地平線：為女高音、男中音與樂(lè)隊(duì)而作》（作品20號(hào)，人民音樂(lè)出版社2010年版）和于2002年創(chuàng)作的《西藏之光-為男高音、圓號(hào)與樂(lè)隊(duì)而作》（作品41號(hào)，人民音樂(lè)出版社2010年版）、郭文景于1987年創(chuàng)作的《蜀道難-為男高音獨(dú)唱合唱與管弦樂(lè)隊(duì)而作》（作品15號(hào)，人民音樂(lè)出版社2007年版）、劉文金在其作品音樂(lè)會(huì)上推出的《戲彩-為京胡、女高音與樂(lè)隊(duì)而作》、關(guān)峽創(chuàng)作的交響幻想曲《霸王別姬-為箏、簫、女高音與管弦樂(lè)隊(duì)而作》（人民音樂(lè)出版社2008年版）、趙季平于2011年香港音樂(lè)會(huì)上推出的《幽蘭操-為小提琴、古琴、女高音及樂(lè)隊(duì)而作》、譚盾于2012年6月8日國(guó)家大劇院音樂(lè)廳中舉行的個(gè)人音樂(lè)會(huì)上推出的聲樂(lè)協(xié)奏曲《花鳥(niǎo)狂草：與12只鳥(niǎo)的即興》（女聲獨(dú)唱：朱哲琴）等。

譚盾等人運(yùn)用先鋒音樂(lè)手法于此類體裁的創(chuàng)作在西方音樂(lè)界也早有實(shí)踐，如：諾諾于1942年創(chuàng)作的《中斷的歌-為女高音女低音男高音合唱和樂(lè)隊(duì)而作》，坎切利于1994年為小提琴、女高音與管弦樂(lè)隊(duì)而作《挽歌》，運(yùn)用現(xiàn)代音樂(lè)手法改編自約翰·斯特勞斯的女高音與樂(lè)隊(duì)《春之聲圓舞曲》等。尤其是前者取得了世界性的影響，它于 1956年10月24日在科隆西德廣播樂(lè)團(tuán)巨大的演播廳里的首演吸引了評(píng)論家的眼球，諾諾由此開(kāi)始贏得了國(guó)際聲譽(yù)，被認(rèn)為是新維也納學(xué)派最重要的代表之一，也被認(rèn)為是一位傳達(dá)警示和控訴等政治信息的作曲家，它使諾諾擁有了與威伯恩和勛伯格同等的學(xué)術(shù)影響力。評(píng)論家認(rèn)為《中斷的歌》是先鋒派創(chuàng)作風(fēng)格與感情和道德表現(xiàn)的一個(gè)完美的結(jié)合。

繁多而豐富的聲樂(lè)與交響樂(lè)隊(duì)合作的作品探索顯然為王安潮宏觀構(gòu)思《新世紀(jì)序曲——為女高音與樂(lè)隊(duì)而作》提供了技術(shù)方法和風(fēng)格理念的基礎(chǔ)。據(jù)作者說(shuō)，作品是他為報(bào)考武漢音樂(lè)學(xué)院作曲與作曲技術(shù)理論專業(yè)碩士研究生時(shí)提交的習(xí)作，作品創(chuàng)作于1998年11月。雖然作為應(yīng)試之作而有很多技術(shù)試驗(yàn)的痕跡，但作品顯然從既往聲樂(lè)協(xié)奏曲創(chuàng)作歷史經(jīng)驗(yàn)中獲得了很多啟發(fā)，所以能站在聲樂(lè)協(xié)奏曲體裁的特點(diǎn)上來(lái)設(shè)計(jì)主題、挖掘技法、創(chuàng)新樂(lè)思、謀篇布局。經(jīng)筆者演唱該作所感，其技術(shù)與理念有許多值得稱道之處！其中如：作品對(duì)古今中外同類體裁的深入理論準(zhǔn)備，既是他作為作曲與作曲技術(shù)所做試驗(yàn)之探，也為其技術(shù)開(kāi)發(fā)尋得了承前啟后的歷史成功理論之根。從作品總體風(fēng)格上來(lái)看，它以傳統(tǒng)音樂(lè)技術(shù)為主構(gòu)思各主題，旋律易于演唱非常適合于女高音聲部的演唱技巧發(fā)揮；但也結(jié)合學(xué)院派技法中常見(jiàn)的音簇、微復(fù)調(diào)等先鋒音色音響觀念，以多重調(diào)式色彩來(lái)創(chuàng)新構(gòu)建，表達(dá)人類在新世紀(jì)即將到來(lái)之際共同關(guān)注的和平主題，發(fā)出的“和平友愛(ài)”的文化呼喚。由此可見(jiàn)，作品在總結(jié)既往體裁探索經(jīng)驗(yàn)所得而運(yùn)用傳統(tǒng)音調(diào)手法來(lái)挖掘抒情兼花腔女高音的演唱特色技巧，在間奏的器樂(lè)段和某些伴奏聲部融入現(xiàn)代作曲手法，借助非諧和的音響張力來(lái)發(fā)展作品戲劇性張力。作品較好地發(fā)展了古典時(shí)期以來(lái)的聲樂(lè)協(xié)奏曲體裁優(yōu)勢(shì)而又融會(huì)現(xiàn)代音樂(lè)新觀念，作品對(duì)古今中外創(chuàng)作技術(shù)的綜合以及對(duì)聲樂(lè)協(xié)奏曲體裁的深入技術(shù)挖掘?qū)⒐P者深深觸動(dòng)。所以，擬對(duì)其音樂(lè)創(chuàng)作手法和演唱技術(shù)要領(lǐng)略作番詮釋，以對(duì)相關(guān)創(chuàng)作與演唱提供參考。

2.傳統(tǒng)與現(xiàn)代創(chuàng)作技法的綜合運(yùn)用

聲樂(lè)作品首要條件要適于歌唱，雖然現(xiàn)代音樂(lè)教育技術(shù)訓(xùn)練會(huì)使很多人有能力演唱頻繁轉(zhuǎn)調(diào)和聲區(qū)跨度極大的旋律，但它不能完全器樂(lè)化，即使是聲樂(lè)協(xié)奏曲也一樣。這就要求一個(gè)好的聲樂(lè)作品首先要具備適合于聲部演唱技能發(fā)揮的主題旋律，它們或氣息綿長(zhǎng)悠揚(yáng)或短促靈動(dòng)跳躍或激情奔放舒展，那種動(dòng)機(jī)式的、片段式的起伏不大的主題旋律往往不受歡迎，就像一部歌劇不能全部寫(xiě)成宣敘調(diào)式的旋律一樣；其次，作為一部聲樂(lè)協(xié)奏曲還有展現(xiàn)演唱技術(shù)的高難度、多側(cè)面，多種演唱技術(shù)的展示用藝術(shù)歌曲或普通抒情歌曲體裁即可，無(wú)需大動(dòng)干戈地動(dòng)用交響樂(lè)隊(duì)與之競(jìng)奏；再次，作為現(xiàn)代語(yǔ)境下的較大型作品創(chuàng)作，還需要現(xiàn)代多元技術(shù)的融合方能展現(xiàn)其多樣風(fēng)采，而非簡(jiǎn)單技術(shù)的疊加甚至多個(gè)單曲的拼合?！缎率兰o(jì)序曲》具備上述三種技術(shù)特點(diǎn)。

首先看其主題旋律及其音樂(lè)形象塑造中對(duì)演唱技術(shù)的挖掘。作品的主題是從貝多芬《歡樂(lè)頌》中引發(fā)的緩起而后上揚(yáng)的旋律，其首段主題A從中聲區(qū)開(kāi)始，旋律線條大起大落，氣息綿長(zhǎng)而舒展，非常適合抒情女高音聲音色彩的展現(xiàn)和演唱技術(shù)的綻放，加之需要激情澎湃的情緒和飽滿涌動(dòng)的氣息，較好地體現(xiàn)了音樂(lè)意欲呼喚的和平主題。這一呈示性首段以四樂(lè)句構(gòu)成，運(yùn)用傳統(tǒng)音樂(lè)句法中的“起承轉(zhuǎn)合”原則，旋律的起落符合演唱?dú)庀⒌挠蝿?dòng)，也有一定挖掘聲音潛力的作用（見(jiàn)例1）。主題根據(jù)歌詞結(jié)構(gòu)進(jìn)行變奏，變奏段將主題段音樂(lè)進(jìn)行了加花，使得音樂(lè)的流動(dòng)性加強(qiáng)，同時(shí)也使情緒更加歡悅，為樂(lè)曲的第一個(gè)高潮抒情段積蓄了力量（見(jiàn)例2）。第一個(gè)高潮段后，運(yùn)用主題A的材料進(jìn)行了總結(jié)。這兩段合起來(lái)構(gòu)成三部結(jié)構(gòu)的首部。

例1：首段主題中運(yùn)用的“歡樂(lè)頌”素材

例2：第一個(gè)高潮句

協(xié)奏曲的三部結(jié)構(gòu)的中部是以展現(xiàn)花腔技巧為主要目的展開(kāi)性段落，它由三類材料構(gòu)成。其一是由明暗調(diào)式調(diào)性對(duì)比性質(zhì)的材料，其二是由模仿性樂(lè)句構(gòu)成的連接材料，其三是由主題變奏而形成的快速經(jīng)過(guò)性樂(lè)句材料（見(jiàn)例3）。這三個(gè)段落的音樂(lè)分別展現(xiàn)了花腔女高音的三種不同聲音技巧，是體現(xiàn)作品為女高音與交響樂(lè)隊(duì)競(jìng)奏效果較好的段落。展開(kāi)性中部的第二個(gè)部分是具有進(jìn)行曲風(fēng)格的昂揚(yáng)主題，展現(xiàn)了“山河轉(zhuǎn)動(dòng)日月更改”的磅礴氣勢(shì)。再現(xiàn)的主題音樂(lè)運(yùn)用了變奏手法，首先展現(xiàn)了“新時(shí)代到來(lái)”的紅火景象，然后再完整再現(xiàn)首部的主題，使得高潮回落→到主題再現(xiàn)→再到高潮結(jié)束有了波折的情緒變化。

例3：花腔段落的三種材料

其次，從作品的結(jié)構(gòu)上看，作品的引子部分是一個(gè)由兩個(gè)對(duì)比性質(zhì)的樂(lè)句構(gòu)成的樂(lè)段，首部是由每段四樂(lè)句及變奏段、第一高潮段構(gòu)成的單二部；中部由四個(gè)樂(lè)段構(gòu)成的展開(kāi)性，以若干華彩樂(lè)段展現(xiàn)花腔演唱技巧，即由三個(gè)花腔材料及總結(jié)性樂(lè)段所構(gòu)成；第三部分是第一部分的變化再現(xiàn)，以變奏手法寫(xiě)成。作品中的三部結(jié)構(gòu)帶有拱形結(jié)構(gòu)的特點(diǎn)，即把音樂(lè)按照“呈示→高潮→再現(xiàn)（回落后再推向高潮）”的形式布局，將高潮點(diǎn)放在樂(lè)曲中部，這種變化了的三部性結(jié)構(gòu)是作品現(xiàn)代性手法的體現(xiàn)角度之一。

再次，從和聲及其色彩上看，作品運(yùn)用了逐層疊加的色彩加濃、逐層增多的聲部加密等手法，使旋律的調(diào)性明確與伴奏、間奏的多調(diào)性形成烘托與補(bǔ)充的多重色彩疊合，較好地展現(xiàn)了聲樂(lè)協(xié)奏曲的音樂(lè)戲劇性張力的呈示、爆發(fā)及衰減等層次感。多層和聲手法在上個(gè)世紀(jì)40年代桑桐創(chuàng)作的鋼琴曲《在那遙遠(yuǎn)的地方》中就有成功實(shí)踐，桑先生將原形有調(diào)的民歌旋律與現(xiàn)代無(wú)調(diào)的多聲襯托層次相綜合，為之后此類創(chuàng)作開(kāi)創(chuàng)了先河。這種方法既突出了有調(diào)的適宜于歌唱的旋律聲部，又不失現(xiàn)代多聲甚至無(wú)調(diào)性襯托聲部的技術(shù)開(kāi)發(fā)，這種手法運(yùn)用于《新世紀(jì)序曲》中較好地展現(xiàn)聲樂(lè)作品的色彩多層感。作品運(yùn)用了這種調(diào)性明確的聲樂(lè)部分旋律與多調(diào)或無(wú)調(diào)等技術(shù)于伴奏及間奏聲部，在主題音樂(lè)的呈現(xiàn)和多層次色彩的構(gòu)建上進(jìn)行了有效嘗試，是作者融匯傳統(tǒng)與現(xiàn)代于一體的聲響探索。此外，在引子及中部華彩等部分運(yùn)用的調(diào)性明暗對(duì)比，在華彩總結(jié)段運(yùn)用的旋律與協(xié)奏聲部和聲分離，也較好地凸顯了現(xiàn)代性技術(shù)的中國(guó)化融匯發(fā)展。

3.敘事與抒情相融合的演唱技術(shù)詮釋

聲樂(lè)作品的好與壞要靠演唱來(lái)展現(xiàn)，筆者作為跟隨郭淑珍先生學(xué)藝多年的歌者，特別重視在演唱之前對(duì)曲中的技術(shù)處理進(jìn)行較為詳盡的案頭準(zhǔn)備工作，它保證了筆者在藝術(shù)實(shí)踐中贏得了喝彩?，F(xiàn)將部分心得呈現(xiàn)以求教于諸家。

以筆者所析所感，協(xié)奏曲的演唱表現(xiàn)要與音樂(lè)創(chuàng)作內(nèi)容中敘事和抒情的層次展現(xiàn)相結(jié)合，對(duì)于聲樂(lè)協(xié)奏曲類的大型音樂(lè)體裁還要注意發(fā)展曲中的音響層次布局，這也對(duì)我等演唱者提出了技術(shù)分析的細(xì)致要求，尤其對(duì)那些大段落的與樂(lè)隊(duì)競(jìng)奏部分。演唱者需要調(diào)性明確的旋律線條與協(xié)奏聲部的多聲無(wú)調(diào)性伴奏織體各司其職，相得益彰。

首先是強(qiáng)弱布局的設(shè)計(jì)需要演唱技術(shù)的密切配合方能挖掘其層次，要根據(jù)音樂(lè)內(nèi)容與段落層次的關(guān)系來(lái)宏觀考慮。筆者分析后的安排見(jiàn)下表：

圖表：依據(jù)音樂(lè)內(nèi)容與段落結(jié)構(gòu)安排的演唱強(qiáng)弱分配表

其次，要根據(jù)音樂(lè)內(nèi)容的不同變化來(lái)設(shè)計(jì)好明暗不同的音色對(duì)比及漸變的多層次布局感，但總體上要以明亮飽滿的音色為主，泛音豐富，胸、口、頭三腔共鳴充分，上下貫通。在中部要以暗淡的音色開(kāi)始，后逐步增亮，再到達(dá)華彩段3的結(jié)尾處變得和抒情段一樣明亮。

再次，要注意控制氣息，由于首部和再現(xiàn)部的樂(lè)句都較長(zhǎng)，所以要用腹式呼吸來(lái)控制悠長(zhǎng)氣息，以此來(lái)托、撐樂(lè)句的完整表現(xiàn)。另外，要細(xì)致地根據(jù)樂(lè)句的漸變特點(diǎn)來(lái)安排氣息的漸變，尤其要注意樂(lè)句中部氣息的飽滿，有些漸強(qiáng)語(yǔ)氣還要注意氣息的預(yù)留控制能力。而中部的花腔部分則較多地采用胸式呼吸控制，以此來(lái)產(chǎn)生靈巧的聲音跑動(dòng)，但在樂(lè)句尾音處則要變?yōu)楦故胶粑刂坡曇舻臐u強(qiáng)。

最后，要注意演唱與樂(lè)隊(duì)、合唱隊(duì)音響間的平衡，這除了依賴指揮的控制外，獨(dú)唱者也要具有通過(guò)自己多變的聲音控制來(lái)求得唱、伴的聲響協(xié)調(diào)與平衡，尤其要利用色彩的豐富變化，突出音樂(lè)創(chuàng)作所預(yù)留的音響空間，這樣才能較好地表現(xiàn)作品意欲表現(xiàn)的或火熱濃烈、或婉轉(zhuǎn)悠揚(yáng)、或抒情唯美的音響層次。

由此可見(jiàn)，作品以敘事的音調(diào)語(yǔ)氣在呈示性首部展現(xiàn)了紅紅的太陽(yáng)與銀色的月亮所代表的新世紀(jì)到來(lái)時(shí)令人期待的圖景，以抒情激昂的音調(diào)語(yǔ)氣在展開(kāi)性中部抒發(fā)了21世紀(jì)帶給人們激情澎湃的情感，演唱中就要凸顯這些主體層次不同的音色及其情感，但更要將敘事與抒情甚至靈動(dòng)的聲音綜合運(yùn)用，方能表現(xiàn)這部聲樂(lè)協(xié)奏曲的豐富多變內(nèi)容及音響空間。

結(jié)語(yǔ)

聲樂(lè)與交響樂(lè)隊(duì)競(jìng)奏的作品在音樂(lè)史中并不多見(jiàn)，這種大型音樂(lè)體裁在現(xiàn)代音樂(lè)表現(xiàn)上更是有很多的羈絆?！缎率兰o(jì)序曲》從既往體裁探索的成就中發(fā)展出既有中國(guó)文化語(yǔ)境和時(shí)代特色（即新世紀(jì)發(fā)展激情與愿景）的表現(xiàn)空間和音樂(lè)寓意，又使這種體裁適合于新世紀(jì)到來(lái)之際人們思緒萬(wàn)千情致的表達(dá)，作品將這種豐富多變的情致用抒情婉轉(zhuǎn)的演唱技巧以多層次豐富變化于曲中展現(xiàn)，編制出一幅幅色彩對(duì)比強(qiáng)烈的濃墨重彩畫(huà)卷。這些畫(huà)卷與情致用昂揚(yáng)向上的主題音樂(lè)、波折變化的結(jié)構(gòu)層次、多聲疊加的色彩空間等手法進(jìn)行了較好的展現(xiàn)。在體裁的特色發(fā)展上，作品賦予演唱技術(shù)多姿多彩的發(fā)揮空間，女高音的技術(shù)能得到充分施展。協(xié)奏曲雖然在旋律主題、結(jié)構(gòu)層次的設(shè)計(jì)上較為成功，但過(guò)多技術(shù)的疊加（尤其是和聲上）給釋者造成了一定的演唱麻煩，在某些段落的樂(lè)意發(fā)展上（如再現(xiàn)部）也略顯不足。

［1］ 徐思寧.論格里埃爾及其著名的﹤聲樂(lè)協(xié)奏曲﹥［D］.上海音樂(lè)學(xué)院，2010

［2］高虹.聲樂(lè)協(xié)奏曲﹤海燕﹥音樂(lè)分析［J］.樂(lè)府新聲（沈陽(yáng)音樂(lè)學(xué)院學(xué)報(bào)），2012

［3］李琳.高超聲樂(lè)技巧與藝術(shù)性的完美結(jié)合——格里埃爾﹤聲樂(lè)協(xié)奏曲﹥分析［J］.貴州大學(xué)學(xué)報(bào)·藝術(shù)版，2003

［4］ 黃維強(qiáng).海燕的品格 赤子的心聲——析聲樂(lè)協(xié)奏曲﹤海燕﹥［J］.樂(lè)府新聲（沈陽(yáng)音樂(lè)學(xué)院學(xué)報(bào)），1993

［5］周蔭昌.深刻、易解、雅俗共賞——評(píng)聲樂(lè)協(xié)奏曲﹤海燕﹥［J］.人民音樂(lè)，1983

（責(zé)任編輯 霍閩）

楊偉民（1964一）女，廣西桂林師范高等?？茖W(xué)校音樂(lè)系講師。