張智勇
(四川師范大學(xué)舞蹈學(xué)院,四川成都610000)
淺談芭蕾舞蹈的教學(xué)現(xiàn)狀與改革
張智勇
(四川師范大學(xué)舞蹈學(xué)院,四川成都610000)
芭蕾舞是世界文化遺產(chǎn)之一,隨著我國教育事業(yè)的不斷發(fā)展,教育工作者的眼界也正不斷地向著更高、更遠(yuǎn)地方向探索。如何使傳統(tǒng)的芭蕾舞藝術(shù)散發(fā)出新的光芒,使其教學(xué)方式有所革新,使其能夠更好地與現(xiàn)代舞、民族舞完美融合,使其能夠更吸引年輕人的眼球,這是芭蕾舞能夠得到發(fā)展和繼承的重要保障。
芭蕾舞;教學(xué)方法;改革;現(xiàn)代舞;民族舞
芭蕾舞在現(xiàn)代舞蹈教學(xué)中并不是一個十分熱門的舞種,其原因有二:其一,芭蕾舞對基礎(chǔ)技能要求高,舞蹈形式受局限,練舞過程難度大,表現(xiàn)形式較傳統(tǒng)、單一;其二,芭蕾舞在我國的發(fā)展面較窄、受眾較少,芭蕾舞者要想得到更好的指導(dǎo)、獲得更大的平臺,“出國深造”似乎已經(jīng)成為一條不得已的必選之路。如何改變芭蕾舞當(dāng)下的窘境,改變教學(xué)方法、開闊編舞視野就成為擺在舞蹈教學(xué)者面前的一道難題。能否攻克這道難題則是芭蕾舞能否獲得更好發(fā)展前景的關(guān)鍵所在。
芭蕾舞給人的第一印象就是難、拒人千里。雖然芭蕾舞有著悠久的發(fā)展歷史和較高的藝術(shù)性,但其“以腳尖跳舞”的第一特征就會使年輕人不去選擇它,而是選擇難度沒有這么大的現(xiàn)代舞、民族舞,甚至是戲曲等。芭蕾舞又被稱為腳尖上的藝術(shù),除了要求舞者有較強(qiáng)的腳部及腿部控制力、爆發(fā)力,還要求舞者兼顧肢體的柔韌性、節(jié)奏性、協(xié)調(diào)性以及與隊友的協(xié)作性、整支舞蹈的完整性,這就需要舞者有較強(qiáng)的基本功,而且在基本功的練習(xí)過程中也是極其耗時和痛苦的。所以,在芭蕾舞教學(xué)改革的第一步就是改革教學(xué)方法,降低芭蕾舞的教學(xué)難度,使芭蕾舞變得平易近人。
這里所說的降低教學(xué)難度并不是真的在教學(xué)中偷懶、減少學(xué)習(xí)內(nèi)容和練習(xí)時間,而是用一種更吸引人、更有趣的方式使教學(xué)和練習(xí)過程變得不枯燥、有動力。如在踮腳、伸腿等基本功練習(xí)過程中將學(xué)生每4人分為一個小組,采用小組競賽的方式,這樣可以提高學(xué)生的競爭意識,降低練習(xí)過程中的枯燥感。又如為學(xué)生播放一些關(guān)于舞蹈的勵志影片,如美國電影《舞出我人生》,這部電影講述一位學(xué)傳統(tǒng)舞蹈的女孩與一位喜歡現(xiàn)代街舞的男孩如何互相了解、學(xué)習(xí)和成長的過程,而且電影最后的編舞十分精彩,大大突出了街舞的男性之美和傳統(tǒng)舞的女性之美,這對學(xué)習(xí)芭蕾舞的女學(xué)生而言既是一種鼓勵,又能夠為其樹立一個學(xué)習(xí)的榜樣。
正如上文中我們所提及的美國電影《舞出我人生》,在電影結(jié)尾處有一段現(xiàn)代舞和古典舞交接的片段,這段出色的編舞當(dāng)年為這部影響贏得了滿滿地喝彩。以筆者多年的舞蹈教學(xué)經(jīng)驗來看,在芭蕾舞教學(xué)中許多教師為了保證芭蕾舞純正的藝術(shù)血統(tǒng)強(qiáng)行限制學(xué)生的學(xué)習(xí)寬度和內(nèi)容,對于中式舞蹈、傳統(tǒng)舞蹈尤其是以街舞為代表的現(xiàn)代舞蹈有著較為嚴(yán)格的學(xué)習(xí)限制,甚至不讓學(xué)生接觸這些舞蹈。其實這是一種錯誤的教學(xué)理念。芭蕾舞應(yīng)該博彩眾長,這樣不僅能夠提升編者的思維寬度,而且還能使舞者認(rèn)識到不同舞種之間的差異性和共同性,這樣可以使其更好地鉆研到自己所喜愛的舞蹈領(lǐng)域之中。在改革開放之初,我國在文化藝術(shù)上開始與國外進(jìn)行學(xué)習(xí)和交流,而芭蕾舞作為歐洲舞蹈藝術(shù)之大成,當(dāng)然被列入其中。
我國早年“自主研發(fā)”的芭蕾舞如《紅色娘子軍》、《白毛女》、《林黛玉》等,雖然藝術(shù)成就高低不等,對于作品的評價高度也不盡相同,但這是我國舞者向前邁出的第一步,為我國群眾認(rèn)識芭蕾舞、喜歡芭蕾舞打下了堅實基礎(chǔ)。所以在現(xiàn)代芭蕾舞蹈教學(xué)中,我們要在保持傳統(tǒng)芭蕾舞優(yōu)秀基因的基礎(chǔ)上給學(xué)生搭建一個更廣闊的學(xué)習(xí)舞蹈和展現(xiàn)自我的平臺,讓學(xué)生能夠用芭蕾舞與不同的舞者進(jìn)行交流,允許他們對芭蕾舞提出一些自己的看法和見解,鼓勵他們編排一些屬于自己的舞蹈,如融合民族舞的芭蕾舞、融合現(xiàn)代舞的芭蕾等。這樣在保證學(xué)生有足夠的舞蹈學(xué)習(xí)興趣的基礎(chǔ)上,又增加了芭蕾舞的創(chuàng)造性和多元性。
芭蕾舞不能永遠(yuǎn)高高在上,仰仗著自己的藝術(shù)性、古典性和名氣坐等別人來學(xué)?,F(xiàn)代芭蕾舞應(yīng)該多做宣傳,使平民百姓知道芭蕾舞的優(yōu)美和內(nèi)涵,使年輕人能夠接觸到芭蕾舞,了解到芭蕾舞的藝術(shù)價值,從而愛上芭蕾舞。一些教師不愿讓自己的學(xué)生在公眾面前表演芭蕾舞,只讓其在劇場、舞臺等正規(guī)的地方進(jìn)行表演,這樣就大大降低了芭蕾舞的受眾面。我們可以與學(xué)校周圍的社區(qū)合作,在社區(qū)內(nèi)定期舉行公益演出和公益教學(xué),讓學(xué)生為群眾表演芭蕾舞,教小學(xué)生跳芭蕾舞。
這樣不僅能夠有效增加芭蕾舞的受眾面,而且還能使芭蕾舞學(xué)生了解芭蕾舞的作用和藝術(shù)價值,使學(xué)生萌生對芭蕾舞學(xué)習(xí)的自豪感和興趣,從而使學(xué)生的芭蕾學(xué)習(xí)不半途而廢,使其能夠不斷地鉆研芭蕾舞、學(xué)習(xí)芭蕾舞,使芭蕾舞在精神和實體上均得到繼承。
芭蕾舞是人類舞蹈藝術(shù)的結(jié)晶,為了使芭蕾在現(xiàn)代舞蹈教學(xué)中更具影響力,我們就在教學(xué)方法和教學(xué)思路上下文章,在完整保留芭蕾舞藝術(shù)性的同時豐富芭蕾舞的編舞技法、融入更多的舞蹈元素,使芭蕾舞散發(fā)出更獨特的迷人氣質(zhì)。
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1005-5312(2015)26-0109-01