黃仁生
論中國(guó)詩詞價(jià)值觀念的古今演變
黃仁生
新時(shí)期以來,文學(xué)價(jià)值觀念逐漸成為學(xué)術(shù)界討論的熱門話題之一,已出版專著多部,發(fā)表論文數(shù)以百計(jì),雖然提出了一系列有學(xué)理內(nèi)涵的見解,但也存在一些偏頗或不足。首先,有的論者把文學(xué)價(jià)值觀念看成是文學(xué)作品中所表現(xiàn)出來的文化價(jià)值觀念,這等于只承認(rèn)文學(xué)作品中的內(nèi)容才有價(jià)值,形式似乎無關(guān)緊要;其次,大多數(shù)論者關(guān)注的是當(dāng)代文學(xué)乃至現(xiàn)代文學(xué)的價(jià)值觀念,且過于強(qiáng)調(diào)其創(chuàng)新的一面,而對(duì)于古代文學(xué)價(jià)值觀念的探討甚少,偶爾論及時(shí)往往難免有簡(jiǎn)單化甚至片面化的傾向。例如,有的論者以“經(jīng)世致用”或“文以載道”來指稱古代文學(xué)的核心價(jià)值觀,實(shí)際上前者混淆了學(xué)術(shù)與文學(xué)的區(qū)別,后者混淆了詩歌與散文的區(qū)別。
本文擬從“通變”的視角來討論中國(guó)詩詞價(jià)值觀念的古今演變,其理論前提有二:一是就價(jià)值觀(尤其是核心價(jià)值觀)而言,在一定條件下,它具有相對(duì)的穩(wěn)定性和持久性,例如,中國(guó)自古至今的詩詞都是采用漢文來表現(xiàn)的,其語音、詞匯、語法、修辭雖有變化,但恒久不變的成份也頗多,因而從相互聯(lián)系的角度來探討古今詩詞價(jià)值觀念的演變,在學(xué)理上是有根據(jù)的;二是從文學(xué)價(jià)值觀來說,應(yīng)包括作者個(gè)體的價(jià)值觀和社會(huì)群體的價(jià)值觀,二者既有聯(lián)系,也有區(qū)別,因?yàn)椴煌臅r(shí)代,社會(huì)群體會(huì)有不同的文學(xué)價(jià)值觀,不同的作家也會(huì)有不同的文學(xué)價(jià)值觀,甚至同一個(gè)時(shí)代可能并存多種文學(xué)價(jià)值觀,一個(gè)作家的文學(xué)價(jià)值觀也可能發(fā)生變化,因此,我們應(yīng)該根據(jù)優(yōu)秀作家作品中所體現(xiàn)的最具有代表性的價(jià)值觀念(姑且稱為核心價(jià)值觀念)來展開討論。
《文心雕龍》是中國(guó)第一部系統(tǒng)研究文學(xué)理論的專著,因?yàn)殚_頭三篇依次為《原道》、《征圣》、《宗經(jīng)》,主張?jiān)趦?nèi)容上“本乎道,師乎圣,體乎經(jīng)”,因而有論者認(rèn)為劉勰文學(xué)思想體系的核心是“明道”、“設(shè)教”,后世古文家主張“文以明道”和理學(xué)家主張“文以載道”,實(shí)與此一脈相承;但他還在《知音》篇明確地說:“將閱文情,先標(biāo)六觀:一觀位體,二觀置辭,三觀通變,四觀奇正,五觀事義,六觀宮商。斯術(shù)既形,則優(yōu)劣見矣。夫綴文者情動(dòng)而辭發(fā),觀文者披文以入情,沿波討源,雖幽必顯。”《知音》篇是專論文章鑒賞與批評(píng)的,首先值得重視的是,劉勰已明確意識(shí)到“綴文者”(作家)和“觀文者”(批評(píng)家)在價(jià)值取向上是有區(qū)別的;其次,他提出的“六觀”既是閱讀鑒賞文本應(yīng)該進(jìn)行的步驟,也可以看成是關(guān)于評(píng)判作品優(yōu)劣的價(jià)值尺度?!拔惑w”指體制安排;“置詞”指文辭布置;“通變”包括通體變文與通
古變今;“奇正”是就文風(fēng)而言,主張“執(zhí)正以馭奇”,反對(duì)“逐奇而失正”;“事義”指引用的事件、典故等;“宮商”指聲律要求??梢娝^“六觀”,主要是關(guān)于藝術(shù)表現(xiàn)方面的評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)——其中既有“觀宮商”一項(xiàng),則完全可以作為詩歌形式評(píng)價(jià)的標(biāo)準(zhǔn)(辭賦、駢文也講聲律,但遠(yuǎn)沒有詩歌那樣嚴(yán)格)。而“本乎道,師乎圣,體乎經(jīng)”,則主要是作為文章內(nèi)容方面的要求——實(shí)際上在劉勰生活的南北朝時(shí)代,是很少有作家和批評(píng)家真正踐行所謂“明道”、“設(shè)教”的價(jià)值觀的。
因此,我們不妨參照劉勰的思路,從“綴文者”和“觀文者”兩個(gè)向度來界定古代詩歌的核心價(jià)值觀念。從作者主體角度講,主要以抒情言志為價(jià)值追求,以真、善、美的融合為價(jià)值取向,以創(chuàng)造意境為價(jià)值目標(biāo);從批評(píng)主體角度講,主要以認(rèn)識(shí)、教育作用為詩歌內(nèi)容評(píng)價(jià)的價(jià)值尺度,以“六觀”(尤其是“觀通變”)為詩歌形式(含所觀文體的各種規(guī)則和表現(xiàn)技巧)評(píng)價(jià)的價(jià)值尺度,以格調(diào)雅正為價(jià)值目標(biāo),以令人感動(dòng)(最高級(jí)別是“感天地泣鬼神”)為價(jià)值導(dǎo)向。當(dāng)然,在古典詩歌的發(fā)展進(jìn)程中,除了這些相對(duì)穩(wěn)定、持久的價(jià)值觀念以外,在某些特定條件下也形成了一些異于常態(tài)、甚至走向極端的價(jià)值觀念。
《尚書·堯典》首倡“詩言志”說,至《毛詩序》已將言志表述為“吟詠情性”,陸機(jī)《文賦》則稱“詩緣情而綺靡”,從此以后,抒情言志成為詩人的普遍追求。但也有一些人以詩歌來說理——這也是以文為詩的表征之一,大致可分為兩種情形:一種仍采用形象思維,通過意象描寫來表現(xiàn)一定的哲理,如蘇軾《題西林壁》之類,仍然可稱為好詩;一種近乎以邏輯思維方式來直接說理,如兩晉盛行的玄言詩,唐代以降佛家所作的詩偈和禪悅詩,宋代以降理學(xué)家所作的理氣詩等,皆“理過其辭,淡乎寡味”——如果把這類詩中所體現(xiàn)的核心價(jià)值觀表述為“文以載道”,倒是合乎實(shí)際的,只不過所載之“道”分別為儒、釋、道的理論而已。
所謂真、善、美的融合,是指運(yùn)用美的形式將真、善的內(nèi)容表現(xiàn)出來。孔子在談到《韶》、《武》樂曲時(shí),開始使用“美”與“善”的范疇(《論語·八佾》);至東漢王充在《論衡》中已明確提出追求“真美”的文學(xué)境界,反對(duì)“虛妄之言”和“華偽之文”,同時(shí)主張“極筆墨之力,定善惡之實(shí)”,實(shí)已初步形成了真、善、美相融合的價(jià)值取向?!罢妗焙汀吧啤倍际蔷妥髌返膬?nèi)容而言,前者指詩中描寫的情志、事件、景物等都要真實(shí),后者指作者在描寫內(nèi)容過程中所表現(xiàn)出來的傾向性(例如揚(yáng)善懲惡),但有些詩歌(例如描寫山水景物)也可以不明確表達(dá)這類傾向;“美”是指作者按照所選體式的規(guī)則(包括語言、聲律等)并運(yùn)用適當(dāng)?shù)乃囆g(shù)表現(xiàn)方式(包括賦比興等)將真、善的內(nèi)容形象地呈現(xiàn)出來。相對(duì)而言,三者之中,以“真”和“美”最重要(所以王充將“真美”并稱),尤其是當(dāng)后世模擬剽竊之風(fēng)盛行時(shí),提倡真詩往往成為革新詩風(fēng)的有效途徑。盡管意境理論在唐代才形成,但詩詞皆應(yīng)以創(chuàng)造意境為價(jià)值目標(biāo),早已成為共識(shí),王國(guó)維于1908年在《人間詞話》中關(guān)于意境的表述實(shí)可視為古典詩詞意境的總結(jié),潘震元《中國(guó)藝術(shù)意境論》(1995)、藍(lán)華增《意境論》(1996)、薛富興《意境論》(2000)等專著論之甚詳,茲不贅述。批評(píng)家強(qiáng)調(diào)詩歌的認(rèn)識(shí)作用和教育作用,是基于詩人描寫內(nèi)容的“真”、“善”取向所做的評(píng)價(jià),從孔子的“詩無邪”說和“興”、“觀”、“群”、“怨”說,到《毛詩序》提出“發(fā)乎情,止乎禮義”和“先王以是經(jīng)夫婦、成孝敬、厚人倫、美教化、移風(fēng)俗”,就意味著儒家的詩教觀已經(jīng)
形成了;而劉勰提出的“六觀”(尤其是“觀通變”)是針對(duì)作者以“美”的形式表現(xiàn)“真”、“善”的內(nèi)容而進(jìn)行價(jià)值評(píng)估;只有內(nèi)容與形式完美統(tǒng)一的作品,才稱得上格調(diào)雅正,才會(huì)令人有審美意義上的感動(dòng)。
詞有“詩余”之別稱,其釋義指向有二。一謂詞是由詩歌演變而來,即沈?qū)櫧椝^“詩變而為詞”,這意味著詞在一定程度上繼承了詩歌的價(jià)值觀念。二謂作詞乃“詩人之余事”,如陸游《跋后山居士長(zhǎng)短句》稱“陳無已詩妙天下,以其余作詞”,這意味著古人對(duì)于詞的價(jià)值認(rèn)識(shí)與視為正事的詩歌又有所不同。二者之間既相互聯(lián)系,又在相互對(duì)立中逐漸向詩歌的價(jià)值取向回歸。
由于詞最初是在樽前花間由歌者演唱的,旨在遣興娛賓,詞人的寫作是倚聲填詞,從晚唐溫庭筠的“柔而軟”到西蜀、南唐的旑旎宛轉(zhuǎn),形成了以婉約為主調(diào)的風(fēng)格傳統(tǒng),詞人以抒情(曲盡人情)為價(jià)值追求,以真美的融合(包括文辭優(yōu)美和合乎音律諸方面)為價(jià)值取向,以創(chuàng)造意境為價(jià)值目標(biāo),不要求像詩歌那樣承擔(dān)補(bǔ)察時(shí)政和移風(fēng)易俗的責(zé)任,純粹為審美娛樂而作,屬于為藝術(shù)而藝術(shù)的一派。這個(gè)傳統(tǒng)在北宋中期曾得到發(fā)揚(yáng),例如,像晏殊、歐陽修這樣的高官,在詞中仍然描寫男女相思之情,且以婉轉(zhuǎn)纏綿、風(fēng)流蘊(yùn)藉而著稱,與其詩風(fēng)、文風(fēng)大相徑庭。但自北宋后期以降,隨著詞壇出現(xiàn)新的變化,詞人因其價(jià)值取向有別而逐漸形成了兩個(gè)陣營(yíng)。一派以陳師道、李清照為代表,認(rèn)同并踐行晚唐五代婉約詞派的價(jià)值觀,主張?jiān)~體“別是一家”,反對(duì)以詩為詞和以文為詞,強(qiáng)調(diào)詞的寫作要曲盡人情和合乎音律,批評(píng)蘇軾等人詞作乃“句讀不葺之詩爾,又往往不協(xié)音律者”;一派以蘇軾、辛棄疾為代表,認(rèn)為詞體本是由詩歌發(fā)展而來,不必對(duì)詩體詞體做嚴(yán)格區(qū)分,既可按詞體本色寫婉約詞,也可以詩為詞,甚至以詞說理(即以文為詞),因而其創(chuàng)作既有曲盡人情、合乎音律之作,也有言志、說理、不合音律之作。
北宋后期詞體開始詩化的這種傾向,在靖康之亂后得到了愈來愈多的文人認(rèn)同,他們不僅在詞中感懷時(shí)事,抒發(fā)國(guó)難家難之痛、羈旅漂泊之愁、人生失意之悲,而且對(duì)于蘇詞重新給予評(píng)價(jià),如王灼《碧雞漫志》卷二說:“東坡先生非心醉于音律者,偶爾作歌,指出向上一路,新天下耳目,弄筆者始知自振?!敝列翖壖惭貣|坡指出的“向上一路”,專力作詞,則完全突破了詩、詞、文的界域,既抒情言志,也敘事議論,不拘格套,任意揮灑,甚至“用經(jīng)用史,牽雅頌入鄭衛(wèi)”。贊同者如劉辰翁曰:“稼軒橫豎爛漫,乃如禪宗棒喝,頭頭皆是;又如悲笳萬鼓,平生不平事并卮酒,但覺賓主酣暢,談不暇顧。詞至此亦足矣!”(《辛稼軒詞序》)批評(píng)者如潘牥評(píng)曰:“東坡為詞詩,稼軒為詞論?!敝翉堁鬃对~源》一書,雖推尊姜夔的“清空”境界,卻標(biāo)舉“騷雅”、“雅正”,實(shí)已在一定程度上接受了以詩為詞的價(jià)值取向。后來清代的陽羨詞派宗奉蘇、辛,推尊詞體,批評(píng)“矜香弱為當(dāng)家,以清真為本色”(陳維崧《詞選序》);浙西詞派標(biāo)舉“醇雅”,謂“善言詞者假閨房?jī)号?,通之于《離騷》、變雅之義”(朱彝尊《紅鹽詞序》);常州詞派強(qiáng)調(diào)比興寄托,主張“以國(guó)風(fēng)、《離騷》之旨趣,鑄溫、韋、周、辛之面目”(周濟(jì)《味雋齋詞自序》);都是沿著宋人以詩為詞的思路而向前推進(jìn)。宋人尚認(rèn)為詞之于詩,“其發(fā)乎情則同,而止乎禮義則異。名之曰曲,以其曲盡人情耳”(胡寅《題酒邊詞》);清人則明確以“詩教觀”為詞作內(nèi)容評(píng)判的價(jià)值尺度。
這種從北宋后期開始詩化的詞體價(jià)值
觀,隨著時(shí)代的推移,經(jīng)過不斷地推進(jìn)和提升,最終與詩歌價(jià)值觀已無二致,因而也就無須再另作歸納和表述了。我這里想稍作拓展,就詞體的語言表現(xiàn)功能和詞在文學(xué)史的貢獻(xiàn)略作補(bǔ)充:第一,以詞說理并非始于蘇、辛,只要舉兩個(gè)極端的例子就可以說明這一點(diǎn)。一是有位作者(《崇文總目》記為易靜,其生活時(shí)代大約在晚唐至北宋景祐之間)寫了700多首《兵要·望江南》,實(shí)是一部以占卜方式來討論軍機(jī)、兵法的書,其卦義皆以《望江南》詞的形式來表述;二是北宋道士張伯端于熙寧八年(1075)寫成《悟真篇》一書,實(shí)是由158首詩和12首詞(皆為《西江月》)構(gòu)成,用以演說道教內(nèi)丹功法,后來成為道教南宗的重要經(jīng)典。但實(shí)際上二者都不過是用韻文說理以便于記誦而已,基本上沒有什么文學(xué)價(jià)值可言。上引潘牥譏諷“稼軒為詞論”,雖然也可從稼軒詞中舉出一些以議論為詞的例子,但他畢竟還是運(yùn)用文學(xué)的手法寫成的。為何此前沒有名家引導(dǎo),就有人以詞說理了呢?原因在于詞的長(zhǎng)短句式與詩的齊言句式相比,從消極方面來說,更適宜于說理。
下面我再從積極方面講第二點(diǎn),相對(duì)于詩歌而言,詞的最大進(jìn)展是以長(zhǎng)短句為主要句式,逐漸形成了一種跟自然的語言較為接近但仍然是詩化的語言,從而增強(qiáng)了語言(在抒情言志、敘事說理等方面)的表現(xiàn)功能;而詞人往往從主觀出發(fā),更重視運(yùn)用想象和虛構(gòu)來構(gòu)建意境,并且將抒情與敘事密切結(jié)合起來,從而使心理描寫和細(xì)節(jié)描寫進(jìn)一步走向深入細(xì)膩(宋人稱為“曲盡人情”);此外,由于詞最初是在樽前花間走向自覺的,其以代言體方式敘事、抒情的作品已有所增多。因此,詞不僅成為了宋代文學(xué)的代表,而且對(duì)于中國(guó)戲劇在宋金時(shí)期形成和元曲(含散曲與雜?。┏蔀椤耙淮膶W(xué)”的光輝代表產(chǎn)生過重要的催化作用——晚明沈?qū)櫧棸堰@個(gè)演進(jìn)過程稱為“詞變而為曲”①關(guān)于“詞變而為曲”的進(jìn)程與意義,筆者另有專文論述。。
自1917年新文學(xué)運(yùn)動(dòng)以來,現(xiàn)當(dāng)代詩歌領(lǐng)域的價(jià)值觀念發(fā)生了巨大的變化,以致其創(chuàng)作與批評(píng)長(zhǎng)期處于不正常的狀態(tài):新詩、舊體詩詞(包括散曲)和歌詞三個(gè)陣營(yíng)各自為政是常態(tài),從來沒有形成合力。其中歌詞的發(fā)展因?yàn)橐劳杏谝魳范鼙娮疃啵瑹o論是嚴(yán)肅歌曲還是流行歌曲的寫作所受沖擊相對(duì)較小,本文姑且擱置不談,下面僅就近百年新詩與舊體詩詞的發(fā)展?fàn)顩r和價(jià)值觀念略作論述。
首先,新詩是以革舊體詩詞之命的方式而登場(chǎng)的,它以白話替代文言為出發(fā)點(diǎn),以廢除格律束縛以求得詩體的解放與自由為途徑,以創(chuàng)造具有“時(shí)代精神”的“中國(guó)的新詩”為目標(biāo),其最初的倡導(dǎo)者和踐行者胡適等人是以進(jìn)化論為理論依據(jù),以漢譯外國(guó)詩為參照體系。例如,1919年10月,胡適在《談新詩》中就是用歷史進(jìn)化的眼光來描述中國(guó)詩歌進(jìn)化史的,他認(rèn)為“自三百篇到現(xiàn)在,詩的進(jìn)化沒有一回不是跟著詩體的進(jìn)化來的”。具體地說,從三百篇的風(fēng)謠體,到楚辭體的長(zhǎng)篇韻文,這是第一次解放;刪除楚辭體的“兮”、“些”一類沒有意義的煞尾字,而形成漢以后的五七言古詩,這是第二次解放;從句法整齊的五七言詩,變成比較自然的句法參差的詞曲,這是第三次解放;從仍有詞調(diào)曲譜束縛的詞曲,到不拘格律、不拘平仄、不拘長(zhǎng)短的白話新詩,這是第四次解放。表面上看,他似乎也說得有理,但前三次詩體解放都是合乎“通變”規(guī)律的發(fā)展,新詩體產(chǎn)生以后,舊詩體仍與之
并存共榮,惟有這第四次解放是以革命的方式進(jìn)行,白話新詩登場(chǎng)后,就表現(xiàn)出一種不給舊體詩詞生存空間的霸氣和強(qiáng)勢(shì)。1937年葉公超在《論新詩》一文中描述說:新詩壇曾經(jīng)“因?yàn)榭釔邸隆臒崆楦哂谝磺?,竟?duì)于舊詩產(chǎn)生一種類似仇視的態(tài)度,至少是認(rèn)為新詩應(yīng)當(dāng)極力避開舊詩的一切”。經(jīng)過幾代人的接力探索,新詩也產(chǎn)生了一批名家名作,甚至先后形成過一些有特色的詩派,例如,現(xiàn)代詩壇的自由詩派(受西方自由詩影響,主張用自然音節(jié),可以不押韻,如周作人、康白情、汪靜之等)、格律詩派(梁實(shí)秋說他們要試驗(yàn)的是用中文來創(chuàng)造外國(guó)詩的格律,裝進(jìn)外國(guó)式的詩意,以聞一多、徐志摩為代表)、象征詩派(以李金發(fā)、戴望舒為代表),當(dāng)代詩壇的朦朧詩派(以北島、芒克、舒婷、顧城等為代表,其方向仍然是吸收西方現(xiàn)代詩歌的某些表現(xiàn)方式)。但正如胡適為其詩集命名為《嘗試集》一樣,近百年的新詩創(chuàng)作仍然處于嘗試之中,并沒有形成像古體詩、近體詩、詞和散曲那樣基本穩(wěn)定而又具有延伸張力的體式特征,因而關(guān)于新詩本體的核心價(jià)值觀念也很難概括,如果僅就優(yōu)秀作家作品來說,可姑且表述為:以表現(xiàn)自我(采用白話語體、散文作法來抒情言志敘事說理)為價(jià)值追求,以真、美的融合為價(jià)值取向,但價(jià)值目標(biāo)已烙下現(xiàn)代性印痕而趨于多元:包括創(chuàng)造意境、表現(xiàn)意趣、寄寓哲思玄想等。
其次,在社會(huì)輿論和文學(xué)媒體長(zhǎng)期推尊新詩的背景下,近百年來舊體詩詞創(chuàng)作已走向衰微是無須論證的事實(shí),但一方面帶有革命意義的新詩在創(chuàng)作成就上并沒有達(dá)到先驅(qū)者的預(yù)期目標(biāo),一方面具有民族特色和輝煌歷史的古體詩詞仍在廣泛傳播,因而仍有一代又一代作家為其獨(dú)特的魅力所吸引而繼續(xù)寫作,使其能在有限的空間內(nèi)延續(xù)發(fā)展。若以作家的身份和時(shí)代先后來劃分,主要包括如下四大群體:一是清末民初以來活躍于文壇的舊詩家(含同光體詩人、南社詩人、鴛鴦蝴蝶派作家,以及包括學(xué)者在內(nèi)的社會(huì)各界名流,名家甚多,恕不列舉)仍在繼續(xù)堅(jiān)持寫作,并敢于撰文批評(píng)新詩的弊端和維護(hù)舊體詩詞的尊嚴(yán),但他們往往被新文學(xué)家批評(píng)為守舊落后的一派。二是新文學(xué)家出身的舊詩家,有的是既寫新詩又寫舊詩的兩棲詩家(如胡適、沈尹默、陳獨(dú)秀、劉大白、魯迅、周作人、郭沫若、康白情、俞平伯、聞一多、田漢、王統(tǒng)照、朱自清、羅家倫、吳芳吉等),有的雖為新文學(xué)家卻專作舊詩(如郁達(dá)夫②按郁達(dá)夫所作舊體詩詞現(xiàn)存近六百首,僅有一首新詩和五首歌詞(團(tuán)歌與校歌)不屬于格律詩詞。等),這種現(xiàn)象頗令人產(chǎn)生遐想,似乎在暗示人們,“新詩有問題,舊詩未可盡棄;舊詩也有問題,新詩尚待拓展”(梁實(shí)秋語)。三是“五四”以后成長(zhǎng)起來的舊詩家(如陶行知、張伯駒、楚圖南、王昆侖、朱學(xué)范、趙赴初、陳寅恪、夏承燾、王遽常、唐圭璋、丁寧、繆鉞、王季思、錢仲聯(lián)、沈祖棻、程千帆、萬云駿、黃壽祺等),他們都了解新詩卻專寫舊體詩詞,是不受時(shí)風(fēng)影響而做出的理性選擇。四是中共高干中的舊詩家(如毛澤東、董必武、朱德、周恩來、葉劍英、陳毅、陶鑄等),其中毛澤東關(guān)于詩歌的意見代表了社會(huì)的主流看法。如1957年他在《致〈詩刊〉編輯部的信》中說:“詩當(dāng)然應(yīng)以新詩為主體,舊詩可以寫一些,但是不宜在青年中提倡,因?yàn)檫@種體裁束縛思想,又不易學(xué)?!?958年他在成都中央工作會(huì)議上說:“現(xiàn)在的新詩不成型,不
引人注意,誰去讀那個(gè)新詩③類似的話,1965年毛澤東在給陳毅的信中還說過:“用白話寫詩,幾十年來,迄無成功。”但當(dāng)時(shí)只在高干圈子里流傳,直到1978年1月才以《毛主席給陳毅同志談詩的一封信》為題發(fā)表于《詩刊》。?將來我看是古典同民歌這兩個(gè)東西結(jié)婚,產(chǎn)生第三個(gè)東西?!弊屑?xì)品味,不難發(fā)現(xiàn)這兩段表態(tài)中間存在著一些矛盾:例如既然“新詩不成型”,沒人讀,就不必提“以新詩為主體”,至少給予新詩、舊詩平等競(jìng)爭(zhēng)的地位;又如既然認(rèn)識(shí)到新詩要等到古典與民歌結(jié)合以后才能成型,就應(yīng)當(dāng)讓青年人參與舊詩的寫作。聯(lián)系后來各報(bào)刊發(fā)表詩作的情形和當(dāng)代詩歌的發(fā)展走向來看,毛澤東關(guān)于詩歌看法的意義主要表現(xiàn)在兩個(gè)方面:一是可以視為對(duì)五四”以來詩歌發(fā)展的反思,至少肯定“舊詩可以寫”,對(duì)新詩先驅(qū)者的激進(jìn)行為略有修正;二是仍然認(rèn)同“這種體裁束縛思想”,明確表示舊詩“不宜在青年中提倡”,實(shí)際上只是開了一個(gè)口子,給予老年人尤其是高干可以寫舊詩和發(fā)表舊詩的一項(xiàng)特權(quán)。1962年臧克家發(fā)表打油詩曰:“我是一個(gè)兩面派,新詩舊詩我都愛?!闭前疵珴蓶|的調(diào)子唱的。文革中一些受到迫害的高干、知識(shí)分子在“牛棚”或監(jiān)獄中仍堅(jiān)持寫舊體詩詞,以及上世紀(jì)80年代以來“老干體”的盛行,都可以看作是毛派詩學(xué)影響下的“成果”。而事實(shí)上,在1980年以前,上述第二、三類人的舊體詩詞,在寫成后一般并不拿出來發(fā)表,只是在私下里自賞或小圈子里互賞。近三十年來,舊體詩詞的確出現(xiàn)了“復(fù)興”的局面,這除了文革中受到迫害的高干、高級(jí)知識(shí)分子的詩詞集得以陸續(xù)出版以及“老干體”的興起以外,還包括各級(jí)詩詞學(xué)會(huì)成立以后開展的各種詩詞活動(dòng),也包括相關(guān)報(bào)刊大大擴(kuò)展了發(fā)表的園地,尤其是網(wǎng)絡(luò)詩詞的異軍突起,已成為一個(gè)不可忽視的集古體詩詞發(fā)表、批評(píng)、傳播于一體的平臺(tái)。如果僅僅從數(shù)量上說,近三十年創(chuàng)作的舊體詩詞,已遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過前七十年若干倍。因而關(guān)于近百年舊體詩詞的核心價(jià)值觀念更難概括,如果僅就優(yōu)秀作家作品來說,可姑且表述為:以“載心”、“存史”、“尊體”(采用文白語體抒情言志敘事)為價(jià)值追求④按“載心”,即寫心,見于《文心雕龍·序志》;“存史”,即“以詩存史”,見于《四庫全書總目》“《遺山集》提要”;“尊體”,古代文學(xué)批評(píng)中有“辨體”的傳統(tǒng)(如元祝堯著有《古賦辨體》,明吳訥著有《文章辨體》,許學(xué)夷著有《詩源辨體》),“辨體”的實(shí)質(zhì)就是“尊體”,另外清人主張?zhí)嵘~的地位也叫“尊體”。筆者這里借用“載心”、“存史”、“尊體”三個(gè)術(shù)語來概括詩詞作家的價(jià)值取向,意謂在新詩革舊體詩詞之命的時(shí)代,作家們?nèi)詧?jiān)持寫作古體詩詞,旨在通過記錄自己思想感情的發(fā)展(“寫心”),來保存時(shí)代變遷投射在自己心靈中的歷史影像(“存史”),并以此來維護(hù)古典詩詞的尊嚴(yán),推尊古典詩詞的地位(“尊體”)。,以真、美的融合為價(jià)值取向,但價(jià)值目標(biāo)已趨于多元:包括創(chuàng)造意境、表現(xiàn)意趣、寄寓理想等。
上世紀(jì)末,朱文華教授撰《風(fēng)騷余韻論》(復(fù)旦大學(xué)出版社1998年版)一書,雖然是站在新詩的立場(chǎng)上,認(rèn)定“五四”以來的舊體詩僅是風(fēng)騷余韻,甚至不合時(shí)宜地預(yù)測(cè)新時(shí)期呈現(xiàn)的所謂“舊體詩熱”即使再持續(xù)下去,“中興”的局面同樣是可望而不可即的,但他關(guān)于新時(shí)期舊體詩詞弊端的分析和批評(píng),還是有依據(jù)有價(jià)值的,值得舊體詩詞作者和批評(píng)者予以重視和反思。該書出版以來的十多年間,舊體詩詞領(lǐng)域的問題或弊病雖然依舊存在,但無論創(chuàng)作和批評(píng)都出現(xiàn)了新的變化,紙質(zhì)媒體和網(wǎng)絡(luò)上發(fā)表的優(yōu)秀作品(或稱有特色的作品)正在增多,有見解的專著和論文也在不斷推出,甚至呈現(xiàn)出爭(zhēng)鳴的態(tài)勢(shì)。不過,其中仍有不少篇章還是在討論舊體詩詞的合法性,包括為其爭(zhēng)取進(jìn)教材、入文學(xué)史、評(píng)魯獎(jiǎng)等權(quán)利,這些論者雖然是站在舊體詩詞的立場(chǎng)上來發(fā)聲,并且與朱文華教授所持現(xiàn)當(dāng)代舊體詩創(chuàng)作“是文
化保守主義的自覺或不自覺的產(chǎn)物”,相對(duì)新詩來說“主要是起陪襯或點(diǎn)綴的作用”等論調(diào)顯然已大不相同,但其潛意識(shí)中實(shí)際上仍然存有新詩為正宗的觀念。
因此,我認(rèn)為當(dāng)下舊體詩詞價(jià)值觀念的重建,首先要破除以新詩為正宗的觀念,無論新詩舊詩,只有作品的優(yōu)劣之分,沒有詩體的正閏之別?!拔逅摹毕闰?qū)者當(dāng)時(shí)高調(diào)倡導(dǎo)白話新詩,實(shí)際上只是普遍推行白話文的策略之一,經(jīng)過近百年的全面實(shí)踐,從應(yīng)用文體到文學(xué)文體大多都已經(jīng)白話化且不可能逆轉(zhuǎn)的今天,已沒有必要繼續(xù)從輿論到政策都給予白話新詩以特殊待遇,而應(yīng)該讓它回到本是中國(guó)詩歌史上體式之一的身份,憑借其本身的張力與魅力,在當(dāng)下詩歌諸體共存、平等競(jìng)爭(zhēng)的格局中創(chuàng)造自己的范式與成就。況且現(xiàn)當(dāng)代詩歌創(chuàng)作表明,白話早已不能作為區(qū)分新詩舊詩(詞)的標(biāo)志,一方面有許多新詩(例如象征詩派、朦朧詩派的部分作品)并非普通讀者所能讀懂,一方面舊體詩詞中也有不少作品寫得明白曉暢(例如已有論者稱蔡世平的《南園詞》、曾少立的《李子詞》等為白話詞),并不比新詩難懂。因此,所謂新詩只是自由詩的別稱,所謂舊體詩詞就是格律詩詞,“新”與“舊”只是一個(gè)先后興起的時(shí)間表述,并不包含“創(chuàng)新”與“守舊”的價(jià)值指向。
其次,要重建當(dāng)下舊體詩詞的價(jià)值觀念,應(yīng)理直氣壯地重申文學(xué)“通變”的觀念⑤按文學(xué)“通變”觀念萌芽于先秦兩漢時(shí)代,形成并貫穿于《文學(xué)雕龍》,在學(xué)理上既可歸屬于文學(xué)歷史發(fā)展觀,也長(zhǎng)期作為文學(xué)鑒賞與批評(píng)的價(jià)值尺度來運(yùn)用。參加拙文《中國(guó)古代文論中的“通變說”》,《中國(guó)文學(xué)古今演變芻議》2014年版,第59-69頁。,不必囿于近百年的詩歌得失,而宜拓展視野,從三千年中國(guó)詩歌演變史的角度來重新審視當(dāng)下詩詞創(chuàng)作與批評(píng)中的問題,先正本清源,然后采取振衰起弊的具體措施。關(guān)于這一點(diǎn),我想稍微展開一點(diǎn)來談。
中國(guó)本來是詩歌的國(guó)度,即使按目前通行的文學(xué)體裁分類來衡量,詩歌也是最早形成范式,并且以其自身的規(guī)律不斷發(fā)展,由古體詩派生出近體詩,由詩體派生出詞體,由詞體派生出散曲,各種體式并存共榮,生生不息,從而把漢語言的美發(fā)揮到了極致。后起的文體幾乎無不向詩歌看齊,包括散文、戲曲、小說,都曾從詩歌中汲取過營(yíng)養(yǎng)。如果就古典文學(xué)四類體裁的成就及其地位做一個(gè)排序,我們說詩歌(含詞、散曲)第一、散文第二、戲曲第三、小說第四,應(yīng)該是合乎實(shí)際的。但再以現(xiàn)當(dāng)代中國(guó)文學(xué)創(chuàng)作的實(shí)績(jī)進(jìn)行評(píng)估,小說成就最高、詩歌成就最低是沒有異議的,散文與戲劇的名次似乎沒有變化,仍分列第二和第三。為何不到一百年,詩歌和小說的發(fā)展情形竟完全顛倒過來了呢?一些現(xiàn)當(dāng)代文學(xué)研究者往往歸結(jié)為:引進(jìn)現(xiàn)代西方觀念后,中國(guó)人的文學(xué)價(jià)值觀念發(fā)生了變化所致。這種判斷固然具有一定的道理,但畢竟顯得空泛,并且仍然無法解釋為何從外國(guó)移植而來的話劇與自由詩并未取得突出的成就。
但如果我們從中國(guó)文學(xué)古今演變的視角來重新審視這個(gè)問題,則可以做出合理的解釋。現(xiàn)代以來小說之所以取得了輝煌的成就,其根本的原因是宋元明清的白話小說(包括短篇和長(zhǎng)篇)已經(jīng)在語言表達(dá)和敘事技巧上積累了豐富的經(jīng)驗(yàn),從思想內(nèi)容到藝術(shù)表現(xiàn)上都取得了相當(dāng)可觀的成就。新文學(xué)運(yùn)動(dòng)以來,白話小說雖然也受到了外國(guó)小說的影響,但它實(shí)際上是在古代白話小說已有成就基礎(chǔ)上的繼續(xù)發(fā)展,包括胡適、陳獨(dú)秀、魯迅在內(nèi)的先驅(qū)者們對(duì)古代白話小說都是肯定的。
本來文學(xué)革命的第一對(duì)象是真正踐行“文以載道”使命的古文(即所謂“桐城謬
種”),但后來由于周作人、林語堂等極力推崇明末清初的小品文,他們?cè)诖虻构盼牡耐瑫r(shí),卻掀起了頗具聲勢(shì)的小品文運(yùn)動(dòng),因而現(xiàn)代散文在汲取明末清初小品文經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上,仍然取得了卓越的成就。1949年以來,白話散文在大陸基本上一統(tǒng)天下,作為美文的小品文、隨筆等在新時(shí)期又出現(xiàn)過復(fù)興的潮流。
近百年的戲劇雖然有戲曲與話劇之分野,但各有各的創(chuàng)作與演出隊(duì)伍,各有各的觀眾,基本上并行發(fā)展。傳統(tǒng)戲曲為了反映現(xiàn)實(shí)生活曾做過有益的探索,也取得了一定成就;話劇除了曹禺、老舍的成就為世人所肯定以外,新時(shí)期以來先鋒派劇作家如魏明倫、高行健創(chuàng)作的話劇,上演以后也曾引起強(qiáng)烈反響。因此,戲劇的成就排在第三應(yīng)該符合實(shí)際。相對(duì)而言,“五四”以來,唯有詩歌長(zhǎng)期走在有?!巴ㄗ儭币?guī)律的迷途上。最初倡導(dǎo)新詩的先驅(qū)者,雖有漢譯西方自由詩作為參照,但并沒有一種現(xiàn)存的范式可供學(xué)習(xí)或效仿,一切都在摸索嘗試之中。如胡適《談新詩》中明確承認(rèn)早期的“新詩人”,大都是從舊式詩、詞、曲里脫胎出來的。沈尹默君初作的新詩是從古樂府化出來的……我自己的新詩,詞調(diào)很多,這是不用諱飾的……此外,新潮社的幾個(gè)新詩人——傅斯年、俞平伯、康白情——也都是從詞曲里變化出來的,故他們初作的新詩都帶著詞或曲的意味音節(jié)?!比绻麄儺?dāng)時(shí)就沿著詞、曲的道路往前走,只要求語言明白曉暢像白話,而不破壞其格律,情形可能完全不同。
由于白話新詩采用散文作法,有的連韻都不押,走的是歐化的路子,曾頗遭時(shí)論批評(píng)。因而有些新詩人也試圖向舊體詩詞學(xué)習(xí),仍然曾從舊體詩詞中汲取過營(yíng)養(yǎng)。如聞一多1926年發(fā)表《詩的格律》一文,主張從形體、格式、節(jié)奏等方面為新詩建立格律;梁實(shí)秋認(rèn)為新詩之大患在于和傳統(tǒng)脫節(jié)”,因而也主張“要解決新詩的形式格律問題”;1937年葉公超發(fā)表《論新詩》,就包括建立新詩的格律、節(jié)奏在內(nèi)的若干問題做了論述,明確提出:“新詩人不妨大膽的讀舊詩。我并且感覺新詩人應(yīng)當(dāng)多看文言的詩文。”又如現(xiàn)代象征派著名詩人李金發(fā)、戴望舒等,當(dāng)代臺(tái)灣著名詩人余光中、洛夫等,從意象到手法,都明顯受到過古典詩歌傳統(tǒng)的影響。進(jìn)入新世紀(jì)以來,舊詩和新詩從對(duì)抗走向?qū)υ挼钠鯔C(jī)已經(jīng)出現(xiàn),它主要以三種方式進(jìn)行:一是在觀念上不再互相輕視、互相攻擊,通過對(duì)話后,而以一種包容心態(tài)各行其道、自求發(fā)展;二是新詩作者芒克等14人于2007年1月在哈爾濱簽訂了一個(gè)《天問詩歌公約》,明確宣稱“到了該重新認(rèn)知傳統(tǒng)的時(shí)候了,傳統(tǒng)是我們的血”,試圖通過繼承傳統(tǒng)詩藝(例如重視韻律、意境等)而推動(dòng)新詩的發(fā)展與創(chuàng)新,而舊詩作者則應(yīng)在尊重“有常之體”的前提下向新詩學(xué)習(xí),尤其在“文辭氣力”方面推陳出新;三是詩人自覺地既寫新詩,也寫舊詩,互相借鑒,而又各得其體。當(dāng)諸種對(duì)話和實(shí)踐過程中出現(xiàn)應(yīng)接不暇的景觀時(shí),自然應(yīng)有及時(shí)的詩歌批評(píng)來加以引導(dǎo),其批評(píng)方法當(dāng)然可以多元化,但如能從中國(guó)詩歌古今演變的視角進(jìn)行審視,則尤能揭示出作者的修養(yǎng)(對(duì)常體常法的繼承)和藝術(shù)表現(xiàn)的水平(在“文辭氣力”方面的技巧和創(chuàng)造),進(jìn)而評(píng)價(jià)其在詩歌史上的意義。
再次,關(guān)于當(dāng)下舊體詩詞價(jià)值觀念重建的具體途徑,一方面應(yīng)旗幟鮮明地繼承古代詩詞的優(yōu)秀傳統(tǒng),尤其通過研讀古代優(yōu)秀作品而掌握各種“有常之體”的法則,古人編撰的詩話、詞話和詩詞總集、選集中,往往含有溯源辨體的意味,如宋人郭茂倩編輯的《樂府詩集》,雖然是按鼓吹曲詞、清商曲辭等音樂性質(zhì)分為十余類,但具體到作品的排列,都是先列古辭,再按時(shí)序排列歷代名家的“寓意古題,刺美見實(shí)”之作,因而很方
便讀者看出同題樂府詩系列的演變軌跡,后人之作相對(duì)于前人來說,繼承與創(chuàng)新的所在一目了然(這意味著后人擬作的樂府詩內(nèi)含著較為客觀的評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn),從而更易于論定這個(gè)人的水平),這就是李白初見賀知章時(shí)送呈的《蜀道難》和《烏棲曲》二詩都是樂府詩的緣故,而作為長(zhǎng)者的“賀監(jiān)”竟被二詩的魅力深深地打動(dòng)和征服了,前篇是“讀未竟,稱嘆者數(shù)四”,后篇讀完竟“嘆賞苦吟曰:‘此詩可以泣鬼神矣!’”⑥詳見孟棨《本事詩》。又如毛澤東的《沁園春·雪》固然是公認(rèn)的優(yōu)秀之作,許多評(píng)論文章只是使用若干高調(diào)而空洞的詞匯來稱賞其偉大,但如果你把歷代《沁園春》的名作拿來進(jìn)行比較,就更能見出毛澤東到底有哪些繼承、哪些創(chuàng)新。一方面應(yīng)在“文辭氣力”上指向于“今”,致力于變化或創(chuàng)造,使之具有“今”的時(shí)代精神。例如,到了21世紀(jì),相思女子隨時(shí)可以通過手機(jī)等通訊工具而知道對(duì)方的所在,你若再描寫諸如“過盡千帆皆不是”(溫庭筠《望江南》)、“誤幾回天際識(shí)歸舟”(柳永《八聲甘州》)一類情景,就顯得虛假而不真實(shí)了。蔡世平有一首《生查子·江上耍云人》:“江上是誰人?捉著閑云耍。一會(huì)捏花豬,一會(huì)成白馬。云在水中流,流到江灣下?;鲏?mèng)邊梅,飾你西窗畫?!钡故墙杼炜罩凶兓媚獪y(cè)的云彩,寫出了現(xiàn)代女子情感捉摸不定而男子仍然癡心追求的境界,語言看似明暢如白話,實(shí)際內(nèi)含著文采,是活生生的現(xiàn)代戀情經(jīng)由詩化以后的呈現(xiàn)。“五四”時(shí)期新詩作者標(biāo)舉“當(dāng)代人用當(dāng)代語”,要求以詩歌表現(xiàn)時(shí)代精神,是有一定道理的,但他們可以采用散文句式,且無字?jǐn)?shù)限制,做起來自然容易一些。舊體詩詞在這方面應(yīng)向新詩學(xué)習(xí),卻又不能走散文化的道路,因而難度甚大,有志者必須闖過這道難關(guān),創(chuàng)作出一大批既能表現(xiàn)時(shí)代精神而又合乎格律要求的精品,才有舊體詩詞的“中興”可言。至于當(dāng)下重建舊體詩詞價(jià)值觀念的表述,我認(rèn)為仍應(yīng)繼承古代詩詞優(yōu)秀作品所體現(xiàn)的核心價(jià)值觀:從作者主體角度說,一是在價(jià)值追求上雖有多元趨勢(shì),但仍應(yīng)以抒情言志為主(有的論者認(rèn)為網(wǎng)絡(luò)詩人正在顛覆所謂“緣情說”、“言志說”,那不過是噱頭而已),應(yīng)該重構(gòu)的只是情志的志涵,即應(yīng)表現(xiàn)時(shí)代精神;此外,也可敘事說理,但應(yīng)堅(jiān)持形象思維的原則,其中尤以敘事詩是古代欠發(fā)達(dá)的,如果有志者試圖在這個(gè)領(lǐng)域有所嘗試,倒是存在較大的拓展空間,且從《孔雀東南飛》到《長(zhǎng)恨歌》這類敘事詩來看,其中仍然具有很濃的抒情色彩。二是在價(jià)值取向上仍應(yīng)堅(jiān)持真、美的融合,我們今天討論的“社會(huì)主義核心價(jià)值觀”進(jìn)入詩詞作品時(shí),首先應(yīng)內(nèi)化為作者的情志,然后再轉(zhuǎn)化為“真”的內(nèi)涵;美是形式的要求,包括語言、格律和表現(xiàn)技巧諸方面的運(yùn)用;“真”的內(nèi)涵只有通過美的形式表現(xiàn)出來,才有詩詞的品格可言。三是價(jià)值目標(biāo)也呈多元趨向,其中創(chuàng)造意境仍應(yīng)成為短篇抒情言志類作品的第一目標(biāo),而敘事詩(尤其是長(zhǎng)篇敘事詩)即使仍有意境描寫,則應(yīng)以塑造形象為價(jià)值目標(biāo);至于有些作品或?yàn)楸憩F(xiàn)哲理,或?yàn)楸憩F(xiàn)幽默意趣,或?yàn)榧耐欣硐耄灰且孕蜗笏季S進(jìn)行的,仍然是詩詞可以承載的價(jià)值目標(biāo)。至于從批評(píng)主體角度說,批評(píng)方式和價(jià)值尺度也將呈現(xiàn)多元選擇,既可以認(rèn)識(shí)、教育作用為詩歌內(nèi)容評(píng)價(jià)的價(jià)值尺度,也可以“六觀”(尤其是“觀通變”)為詩歌形式(含所觀文體的各種規(guī)則和表現(xiàn)技巧)評(píng)價(jià)的價(jià)值尺度,甚至還可借用西方美學(xué)的某些標(biāo)準(zhǔn)來評(píng)價(jià)舊體詩詞,但大多難中肯綮。
(作者系復(fù)旦大學(xué)中國(guó)古代文學(xué)研究中心教授、博士生導(dǎo)師)