吳麗云

摘要：杰弗瑞·斯托萊特是一位創(chuàng)作交互電子音樂的著名作曲家，其作品不單單具有成熟的技術(shù)性，更具有極強(qiáng)的藝術(shù)性，本文就對(duì)杰弗瑞·斯托萊特的交互電子音樂作品進(jìn)行研究。文章首先介紹了杰弗瑞·斯托萊特這名作曲家的個(gè)人簡(jiǎn)介，然后簡(jiǎn)單分析了電子音樂及交互音樂的概述及發(fā)展，總結(jié)了杰弗瑞·斯托萊特創(chuàng)造的特點(diǎn)，并結(jié)合杰弗瑞·斯托萊特的幾個(gè)代表作品從技術(shù)和結(jié)構(gòu)兩個(gè)方面進(jìn)行分析，希望能夠?qū)ξ覈?guó)電子音樂的發(fā)展提供一些有價(jià)值的參考。

關(guān)鍵詞：斯托萊特 ?電子音樂 ?作品

所謂交互電子音樂就是以計(jì)算機(jī)和網(wǎng)絡(luò)為基礎(chǔ)的電子音樂形式，其特點(diǎn)在于交互性強(qiáng)、融合性強(qiáng)，不僅將電子音樂帶入了一個(gè)新的領(lǐng)域，同時(shí)也創(chuàng)造了新的藝術(shù)之門。美國(guó)的杰弗瑞·斯托萊特教授致力于交互電子音樂，通過(guò)不斷創(chuàng)新為交互電子音樂的發(fā)展帶來(lái)了極大的動(dòng)力，本文就對(duì)杰弗瑞·斯托萊特的交互電子音樂作品進(jìn)行研究。

一、杰弗瑞·斯托萊特個(gè)人簡(jiǎn)介

杰弗瑞·斯托萊特是美國(guó)著名的音樂家，獲得過(guò)很多博士學(xué)位和碩士學(xué)位，致力于研究交互電子音樂。1985年，杰弗瑞·斯托萊特在新墨西哥大學(xué)擔(dān)任音樂理論助教;1986年，在東密歇根大學(xué)擔(dān)任講師一職;1994年，杰弗瑞·斯托萊特?fù)?dān)任音樂學(xué)院的副教授;2005年，杰弗瑞·斯托萊特?fù)?dān)任俄勒岡大學(xué)音樂學(xué)院的教授;2013年，杰弗瑞·斯托萊特是俄勒岡大學(xué)音樂學(xué)院的院長(zhǎng)。他的作品主要包括如下幾種：傳統(tǒng)音樂、混合類電子音樂、多媒體電子音樂、交互音樂等。

二、電子音樂及交互音樂概述

（一）電子音樂的發(fā)展

最初的電子音樂為1948年法國(guó)的《地鐵練習(xí)曲》，自此之后，電子音樂的發(fā)展越來(lái)越快，所謂電子音樂就是通過(guò)電子設(shè)備進(jìn)行處理的音樂。隨著電子音樂的快速發(fā)展，理論基礎(chǔ)越來(lái)越完善，音樂創(chuàng)作的理念、創(chuàng)作的空間也更加完善，電子音樂發(fā)展的第一次高潮為“磁帶”，代表作有《青年之歌》等，將音樂的產(chǎn)生、處理和傳輸更加明確下來(lái);第二次高潮為“電子聲學(xué)音樂”，其特點(diǎn)在于應(yīng)用了很多新的技術(shù)。

（二）交互音樂概述

所謂的交互就是指人與人或物在相互作用之后所產(chǎn)生的心理或感官上的感受，簡(jiǎn)單來(lái)說(shuō)就是人與人或人與物之間的關(guān)系。而交互音樂則是通過(guò)計(jì)算機(jī)來(lái)實(shí)現(xiàn)人與人之間音樂的交互，交互音樂同傳統(tǒng)音樂最大的區(qū)別就是傳遞的模式，傳統(tǒng)音樂的傳遞模式為單向傳播，聽眾處于“被動(dòng)”地位，而交互音樂則是雙向傳遞，聽眾的參與度大大提高，尤其是在交互藝術(shù)作品中，該特點(diǎn)更為顯著。隨著交互電子音樂的發(fā)展越來(lái)越快，現(xiàn)場(chǎng)交互已經(jīng)成為發(fā)展的重要趨勢(shì)之一。

三、杰弗瑞·斯托萊特創(chuàng)作特點(diǎn)研究

（一）交互性

要理解交互音樂，首先需要理解交互的概念。所謂的交互就是指人與人或物在相互作用之后所產(chǎn)生的心理或感官上的感受，這一過(guò)程稱之為交互。生活中的交互無(wú)處不在，音樂也是如此，這便是交互音樂，其中也包括交互式電子音樂。

交互式音樂的特點(diǎn)可以概括為以下幾個(gè)方面：1.從對(duì)象的方面來(lái)分析，交互電子音樂的交互方式包括很多種，例如：人人、人機(jī)等，并且人機(jī)交互還包括表演者和設(shè)備的交互以及觀眾與設(shè)備的交互兩種;2.交互電子音樂的準(zhǔn)確性和隨機(jī)性。在交互音樂中，準(zhǔn)確性是主要的成分之一，但是隨機(jī)性更強(qiáng)，這對(duì)演奏者來(lái)講難度較大，但是感染力有了極大的提高，能夠調(diào)動(dòng)觀眾的期待;3.交互雙方的身份，在交互電子音樂中，作曲家可以演奏，演奏者也可以創(chuàng)作，所以身份比較復(fù)雜。

（二）融合性

交互電子音樂并不是獨(dú)立的藝術(shù)，而具有極強(qiáng)的融合性，包括了聲音、視覺、表演等多項(xiàng)內(nèi)容。另外在交互電子音樂的創(chuàng)造中，也比較重視同文化、風(fēng)格的融合，充分的體現(xiàn)出杰弗瑞·斯托萊特對(duì)文化的熱愛之情。例如在《用手完成的藝術(shù)》這一作品中，杰弗瑞·斯托萊特將音頻和視頻結(jié)合到一起，使觀眾感受到藝術(shù)的沖擊，這與交互電子音樂融合性的特點(diǎn)是分不開的。

（三）技術(shù)性

1.軟件系統(tǒng)的穩(wěn)定性

要想保證交互電子音樂創(chuàng)造的安全性，軟件系統(tǒng)的穩(wěn)定性是非常重要的，杰弗瑞·斯托萊特在這一方面處理的非常好，保證軟件系統(tǒng)的信息處理能力、輸入輸出能力，通過(guò)不斷完善來(lái)提高系統(tǒng)的穩(wěn)定性，為創(chuàng)作出更優(yōu)秀的作品打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

2.硬件設(shè)備的前沿性

杰弗瑞·斯托萊特的交互電子音樂創(chuàng)作非常重視硬件設(shè)備的前沿性，不僅有效利用當(dāng)前現(xiàn)有的設(shè)備，同時(shí)還積極創(chuàng)新設(shè)備，都充分說(shuō)明了杰弗瑞·斯托萊特對(duì)創(chuàng)新的重視程度。

四、杰弗瑞·斯托萊特電子音樂作品分析

（一）作品《光》

1.作品介紹

該作品與2008年創(chuàng)作出來(lái)，所體現(xiàn)的內(nèi)容為杰弗瑞·斯托萊特在創(chuàng)造音樂作品時(shí)遇到的問題，被稱為以數(shù)據(jù)分析為基礎(chǔ)的表演。

2.作品分析

（1）技術(shù)分析

在該作品中采用Kyma來(lái)對(duì)聲音進(jìn)行調(diào)整，首先由攝像頭捕捉動(dòng)畫，然后將動(dòng)畫制作成數(shù)據(jù)再傳到軟件中，將數(shù)據(jù)分割為多個(gè)矩形，當(dāng)某個(gè)矩形亮起就會(huì)發(fā)出相應(yīng)的聲音，杰弗瑞·斯托萊特還增設(shè)了亮度的閾值，之后亮度達(dá)到某一標(biāo)準(zhǔn)時(shí)才能發(fā)出相應(yīng)的音高。由于環(huán)境中的各種亮度都會(huì)影響到聲音，所以杰弗瑞·斯托萊特結(jié)合環(huán)境的亮度情況來(lái)設(shè)計(jì)閾值，隨時(shí)隨地進(jìn)行調(diào)整，提高了準(zhǔn)確度。

（2）結(jié)構(gòu)分析

該作品共包括三個(gè)部分：第一部分的速度比較快，并且多為雙手交替照射，進(jìn)而產(chǎn)生和弦的效果;第二部分為《光》的主體，聲音包括鈴聲、木琴低聲等;第三部分的速度慢慢下降，最終淡出，同作品的開端保持一致，起到前后呼應(yīng)的效果。

（二）作品《東京速度》

1.作品背景

該作品于2001年創(chuàng)作出來(lái)，是通過(guò)紅外線控制器和踏板共同實(shí)現(xiàn)的交互電子音樂作品。作品中出現(xiàn)較多的就是快速且密集的音符，通過(guò)該形式充分的體現(xiàn)出了車站中的人山人海，體現(xiàn)出了車站高峰階段的場(chǎng)景。

2.作品分析

（1）表演技術(shù)

《東京速度》的表演屬于新型的表演形式，在表演的過(guò)程中，觀眾和表演者都身心愉悅，這種新型主要是體現(xiàn)在軟件和硬件的功能上，這同傳統(tǒng)的表演存在著極大的差別，另外表演的難度也比較高。在表演時(shí)，通過(guò)演奏者在紅外線區(qū)域運(yùn)動(dòng)的數(shù)據(jù)來(lái)進(jìn)行運(yùn)算，將其映射為音符，所有音符的結(jié)合也就成為了最終的表演。

（2）隱喻分析

音樂是離不開比喻的，通過(guò)比喻不僅能夠加強(qiáng)對(duì)事物的理解，同時(shí)也能豐富生活，比喻中包含著極大的活力，例如空間和運(yùn)動(dòng)，音樂同樣屬于一種運(yùn)動(dòng)，音樂有高有低、有長(zhǎng)有短，呈不斷跳躍的形式。杰弗瑞·斯托萊特?zé)釔奂で?、熱愛速度，更熱愛人與人之間距離的縮短，在《東京速度》這一作品中，通過(guò)密集的音符比喻來(lái)來(lái)往往的人群，其效果非常形象與自然。

（3）作品結(jié)構(gòu)

《東京速度》這一作品共分為五個(gè)部分，劃分是以音響效果來(lái)進(jìn)行的。第一部分為鋼琴的音色，包括和弦、伴奏以及快速單音序列;第二部分包括伴奏及快速單音序列;第三部分包括和弦、伴奏以及快速單音序列;第四部分為反復(fù)交替，包括和弦、伴奏以及快速單音序列;第五部分為整部作品的高潮，也為反復(fù)交替進(jìn)行，包括和弦、伴奏以及快速單音序列。

（三）作品《繩索的儀式》

1.作品背景

該作品于2012年創(chuàng)作出來(lái)，所謂的繩索就是牛仔使用的繩索，通過(guò)繩索能夠?qū)⒈泵赖奈幕浞值捏w現(xiàn)出來(lái)，表現(xiàn)出捕捉公牛的形象一幕。

2.作品分析

（1）技術(shù)分析

該作品是通過(guò)GameTrak實(shí)現(xiàn)的，人聲由X軸的變化和移動(dòng)來(lái)形成音色，而Y軸是對(duì)音高進(jìn)行調(diào)整，這是同傳統(tǒng)聲學(xué)樂器最大的差異。

（2）結(jié)構(gòu)分析

該作品共包括三個(gè)部分：第一部分的聲音包括人聲、鈴聲以及敲擊聲等，涵蓋了所有的素材;第二部分為上個(gè)部分的發(fā)展，單音轉(zhuǎn)變?yōu)閺?fù)音，實(shí)現(xiàn)了同第三部分的妥善結(jié)合;第三部分為該作品的高潮階段，聲音和聲音相互呼應(yīng)，實(shí)現(xiàn)了不同層次的對(duì)話，具有非常自然的效果。

（四）作品《彩球的劇場(chǎng)》

1.作品背景

該作品于2013年創(chuàng)作出來(lái)，杰弗瑞·斯托萊特在2012年到沈陽(yáng)故宮進(jìn)行參觀，感受到我國(guó)關(guān)于“龍”這一觀念的博大精深，在看到“神龍見首不見尾”這一句話之后便創(chuàng)造了《彩球的劇場(chǎng)》這一交互電子音樂作品。杰弗瑞·斯托萊特希望劇場(chǎng)能夠像舞臺(tái)一樣，在不同的地方具有不同的作用，將這個(gè)空間作為一個(gè)整體，在整體中加入不同的音樂內(nèi)容。

2.作品分析

（1）技術(shù)分析

該作品使用的硬件主要就是紅、綠、藍(lán)三個(gè)顏色的塑料球，通過(guò)彩球位置的改變來(lái)實(shí)現(xiàn)演奏。

（2）結(jié)構(gòu)分析

該作品包括三個(gè)部分：第一部分的聲音類似于打擊樂，用到了綠色和紅色兩種塑料彩球;第二部分的聲音包括人聲以及類似于鈸的聲音，用到了藍(lán)色和紅色兩種塑料彩球;第三部分為《彩球的劇場(chǎng)》的核心部位，主要的聲音為長(zhǎng)音，用到的塑料彩球?yàn)榫G色;第四部分的聲音同樣也為長(zhǎng)音，用到了籃球和紅色兩種塑料彩球，最后聲音逐漸淡出。

（五）作品《用手完成的藝術(shù)》

1.作品背景

該作品于2007年創(chuàng)作出來(lái)，其內(nèi)容是有關(guān)于人類活動(dòng)的，暗示了所有暴動(dòng)都存在根源，同時(shí)《用手完成的藝術(shù)》也屬于祈禱文，希望能夠通過(guò)這部作品使人們盡量避免發(fā)生暴力事件。

2.作品分析

（1）技術(shù)分析

《用手完成的藝術(shù)》屬于多媒體音樂，對(duì)于表演者來(lái)講，能夠通過(guò)軟件和控制器來(lái)實(shí)現(xiàn);對(duì)于作曲家來(lái)講，能夠自由選擇節(jié)奏、音符;而對(duì)于樂器的創(chuàng)作者來(lái)講，能夠自主的建立軟件。在《用手完成的藝術(shù)》這一作品中，不可或缺的重要組成為攝像，同時(shí)攝像也發(fā)揮出了指導(dǎo)的價(jià)值。

（2）結(jié)構(gòu)分析

該作品的時(shí)長(zhǎng)為13分鐘左右，共包括以下三部分：第一部分的聲音包括長(zhǎng)音、鈴聲，同時(shí)還通過(guò)旋轉(zhuǎn)來(lái)發(fā)出顫音;第二部分的聲音包括鈴聲、分解音等，其速度為先慢后快、再慢，中間的位置為本作品的高潮;第三部分的聲音主要為鈴聲，在最后結(jié)束時(shí)為慢慢淡出，與作品的開端形成呼應(yīng)。

五、結(jié)語(yǔ)

通過(guò)上述分析能夠看出，交互電子音樂具有極強(qiáng)的技術(shù)性、藝術(shù)性、創(chuàng)新性以及文化性，自從杰弗瑞·斯托萊特在九十年代涉足交互電子音樂之后，創(chuàng)新就成為了交互電子音樂的核心所在，為電子音樂的發(fā)展注入了源源不斷的動(dòng)力。因此我們必須要堅(jiān)持以技術(shù)為領(lǐng)導(dǎo)的基本原則，不斷創(chuàng)新技術(shù)方法，學(xué)習(xí)以杰弗瑞·斯托萊特為代表的作曲家，只有這樣才能推動(dòng)我國(guó)交互電子音樂的發(fā)展與進(jìn)步。

參考文獻(xiàn)：

[1]王春明.杰弗瑞·斯托萊特交互電子音樂作品研究[D].上海：上海音樂學(xué)院，2014年.

[2]馮金碩.基于光學(xué)多點(diǎn)觸摸技術(shù)的交互式電子音樂探索與實(shí)踐[D].北京：中央音樂學(xué)院，2012年.

[3]李鵬云.劉健交互式電子音樂《奉獻(xiàn)》中的創(chuàng)作思維與技術(shù)[J].黃鐘（中國(guó).武漢音樂學(xué)院學(xué)報(bào)），2012，（02）.

[4]楊磊.淺析電子音樂表演形式以及音樂與其結(jié)合的關(guān)系[J].樂府新聲（沈陽(yáng)音樂學(xué)院學(xué)報(bào)），2012，（02）.

[5]謝力榮，莊曜.新技術(shù)媒體環(huán)境下的音樂創(chuàng)作及現(xiàn)象分析[J].黃鐘（中國(guó).武漢音樂學(xué)院學(xué)報(bào)），2012，（03）.

[6]李鵬云，張映蘭.“越界飛行”：劉健交互式電子音樂創(chuàng)作研究[J].南京藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)（音樂與表演版），2013，（03）.

[7]任瑞.基于光學(xué)多點(diǎn)觸摸技術(shù)的交互式電子音樂探究[J].電子測(cè)試，2014，（20）.

[8]范翎.多重交互的簡(jiǎn)約呈現(xiàn)——多媒體電子音樂作品《小青》的創(chuàng)作特征解析[J].音樂傳播，2014，（04）.