林旖

2015年11月，90后小提琴奇才羅曼·金空降中國北京、蘇州、深圳，呈現(xiàn)“浪漫音符魔術(shù)師”專場音樂會，首度在中國奏響他不同凡響的琴音。他戴著他的棱鏡眼鏡登臺，這是人們早就從網(wǎng)絡(luò)流傳的視頻中所熟知的他的樣子。音樂會后，金從后臺來到大堂，旋即被狂熱的觀眾層層包圍，簽名、拍照，那陣勢，儼然是一位超級巨星。

在羅曼·金首次來中國巡演前，本刊對他進(jìn)行了國內(nèi)首個獨(dú)家專訪。

人們說羅曼·金是天才、鬼才，稱他為“小提琴怪杰”“帕格尼尼再世”，就我對他的了解，這些說法都不確切。其實，他不只是個前所未有的“技術(shù)魔鬼”，更是一位敏感、有個性、很有個人主見的音樂家，盡管他只有二十三歲。高超的技術(shù)為他在音樂表現(xiàn)上的游刃有余、與眾不同拓寬了前路，然而音樂畢竟不是體育，技術(shù)也不是全部，金說自己從沒有刻意地去追求技術(shù)上的東西。“一個好的小提琴家應(yīng)該能迅速發(fā)現(xiàn)自己的真實天性所在，有崇高的目標(biāo)，放任自己的想象力。”當(dāng)我們走進(jìn)音樂廳時，金獨(dú)特的藝術(shù)品位才是我們要捕捉的最珍貴的東西。

比賽、獲獎、成名、吸金……藝術(shù)家們常常被想象、包裝成人們深以為然的角色，但這不是羅曼·金理想中的必由之路。他繞道而行，堅持著自我，保有了純粹。為什么學(xué)音樂？又為什么執(zhí)著小提琴至今？只因為自己熱愛！“我媽媽曾是一名小提琴手，我的爸爸曾演奏小號，我從小就成長在一個充滿音樂的環(huán)境里。我家有一架鋼琴，每當(dāng)有客人來訪時，我們會一起演奏音樂。我還記得我還不會讀譜時，就已經(jīng)能把從MTV里偶然聽到的旋律扒下來在鋼琴上彈奏了，那時我才四歲。后來，我五歲時，媽媽帶回來一把兒童小提琴，于是我就開始學(xué)起了小提琴?！?/p>

七歲時，金已經(jīng)在多個全國比賽中拔得頭籌了，他由此于2000年入讀莫斯科中央音樂學(xué)院，師從圖爾查尼諾娃（Galina Turchaninova）教授。他還得到了羅斯特羅波維奇基金會的資助，從2007年開始跟隨馬克西姆·文格洛夫?qū)W習(xí)。金參加過宓多里、吉頓·克萊默等小提琴大師單獨(dú)指教的大師課。十六歲時，金被科隆音樂學(xué)院錄取，師從特雷雅科夫（Viktor Tretyakov）教授。

“我是一個堅定的世界主義者，我在家也或多或少地感受到多元文化的環(huán)境，所以我很難說是哪一個文化影響了我?！焙翢o疑問，俄羅斯小提琴學(xué)派到目前給了金最關(guān)鍵的影響。“如果你從歷史的沿革來看俄羅斯和德國的小提琴教育，你會看到它們有很多相同之處。我的第一位老師圖爾查尼諾娃教授，她為我打下了很好的技術(shù)基礎(chǔ)，她是俄羅斯小提琴學(xué)派的創(chuàng)始人利奧波德·奧爾（Leopold Auer）學(xué)生的學(xué)生。我的第二位重要的老師是特雷雅科夫，他在音樂上給了我極大的啟發(fā)，他是尤里·揚(yáng)格列維奇（Yuri Yankilevich）的學(xué)生，他教育的根基追根溯源也來自奧爾。有意思的是，奧爾是約阿希姆的學(xué)生，而約阿希姆來自德國文化?！笨梢哉f，金的藝術(shù)根基來源是俄羅斯、德國一半一半的。和很多年少成名的小提琴家一樣，金參加過不少小提琴比賽并贏得桂冠?！笆艢q時我決定參加國際比賽。參賽是一門特別的藝術(shù)，比賽的經(jīng)歷教會你如何應(yīng)對腎上腺素的上升，幫助你穩(wěn)定住神經(jīng)。最棒的是，你會大量地練琴，這樣你能清楚地看到自己的進(jìn)步。比賽有很多規(guī)則，假如你想前進(jìn)，就要嚴(yán)格遵循，這也是一個很好的學(xué)習(xí)經(jīng)歷。”在科隆國際音樂比賽中獲獎讓金有機(jī)會與西德廣播交響樂團(tuán)合作，進(jìn)行了他在德國的首演。在Valsesia Musica比賽之后，金開始更認(rèn)真地審視自己，傾聽內(nèi)心的聲音。他開始作曲，尋找新的靈感，以作品和實驗構(gòu)建起一個巨大的充滿藝術(shù)感和創(chuàng)造力的新世界。與比賽相比，這些對于他來說意味著更多。“一首新作品或一部新影像的誕生，遠(yuǎn)比任何第一名來得有意義?！?/p>

金以特別的復(fù)調(diào)方式改編了巴赫的《G弦上的詠嘆調(diào)》，這是他改編的第一首作品?！坝幸惶煳以赮outube上聽到阿姆斯特丹巴洛克樂團(tuán)演奏的原版《G弦上的詠嘆調(diào)》。我當(dāng)然早就熟知這部作品，但說不清為什么這個樂團(tuán)對這首作品的詮釋讓我格外受啟發(fā)。于是我徑直走進(jìn)琴房，看看在技術(shù)上是否有可能將主要聲部和低音聲部同時在小提琴上演奏出來。這時正巧有個朋友經(jīng)過，聽到了我這個嘗試性的開頭，他說：‘你為什么不試試同時演奏四個聲部呢？’于是我開始鉆研，并最終取得了成功?！奔幢闳绱?，金在寫出第一首浪漫曲之前，都沒想過自己會作曲?！办`感到來的那一瞬，我很自然就寫下了旋律?！弊鳛樽髑?，金不屬于任何既定思想流派，他只寫自己的感覺。

金崇拜帕格尼尼?！吧谶@個時代的我們不夠幸運(yùn)，看不到帕格尼尼的現(xiàn)場，也無法確切地知道小提琴在他手里發(fā)出的到底是怎樣的聲音。但從他的書信、他同時代人對他的評論當(dāng)然還有他的音樂中，我知道他是個很酷的家伙。”金經(jīng)常拿美國吉他演奏家、歌手吉米·亨德里克斯（Jimi Hendrix）和帕格尼尼相提并論?！拔艺J(rèn)為吉米對吉他的精通程度和帕格尼尼對小提琴的精通程度不相上下。”他也喜歡一些當(dāng)代的小提琴家，尤其是伊夫利·吉特里斯（Ivry Gitlis）和帕爾曼?！八麄兛偰茏龀龊芎玫陌駱樱o我以啟發(fā)?！?/p>

對于獨(dú)奏會曲目的選擇，金通常會選擇那些他現(xiàn)階段專注的作品。“最近我演奏了很多帕格尼尼，因為他啟發(fā)了我并令我著迷。帕格尼尼的音樂富于情感、技術(shù)和調(diào)性的表達(dá)，可惜他作為作曲家的價值被輕視了，這太糟糕了，可能是他演奏得過于努力了。”此外，金當(dāng)然會在獨(dú)奏會上演奏他自己寫的作品，比如這次在中國的巡演，他就演奏了自己作曲的《B大調(diào)浪漫曲》《末日經(jīng)敘事曲》《飲酒歌》（威爾第歌劇《茶花女》主題序奏及變奏曲）等?！敖窈笠苍S我會找個機(jī)會整場都演奏我自己的作品，那一定棒極了?！?/p>

盡管金在人們看來已經(jīng)如此完美，但當(dāng)被問及如何看待演奏中的個別失誤和錯音時，他的回答是忠實于內(nèi)心的：“演奏中的不準(zhǔn)確或是錯音并沒有演奏中的個性重要?！睂τ诮饋碚f，小提琴并不是他人生的全部。“我享受學(xué)習(xí)、排練演出之余的時光，我很著迷于科學(xué)新發(fā)現(xiàn)和工程研究，我從小就和各種各樣的材料打交道，修修補(bǔ)補(bǔ)我喜歡的一切東西。我一度專注于雕刻微縮小提琴，后來又迷上了拍電影短片。我每天都與我的愛好和熱情為伴，我剪輯自己的視頻，研發(fā)新的小提琴，并用我的棱鏡眼鏡做實驗。有所作為并樂在其中是多美好的事??！”