曲 怡

（大同大學音樂學院，山西 大同 037000）

鋼琴改編曲《彩云追月》中的藝術特點與審美特征

曲 怡

（大同大學音樂學院，山西 大同 037000）

鋼琴改編曲《彩云追月》中，作曲家王建中先生運用了富有裝飾性的色彩音，以及多樣性的民族音樂效果、民族韻味表現(xiàn)手段，對鋼琴樂器的表現(xiàn)性能、演奏特點和音樂語言特點進行了創(chuàng)造性表現(xiàn)，對旋律中的裝飾性變音、不固定的調式正音等都進行了創(chuàng)造性的運用，模仿出民族性的色彩效果。本文通過對上述層面的研究，透視王建中鋼琴改編曲中的藝術特征及審美特點。

《彩云追月》；藝術特點；審美取向

一、鋼琴改編曲《彩云追月》的語境

（一）作曲家及其創(chuàng)作風格

1.作曲家簡介

王建中先生早年畢業(yè)于上海音樂學院，是我國老一輩的作曲家之一。他對于音樂創(chuàng)作中內涵的表達與風格體現(xiàn)富有集中、典型、易懂的特點。

王建中先生從上世紀的五十年代就開始進行民族風格和民間作品的改編工作，并且在創(chuàng)作中強調作品中的民族性風格，七十年代是他創(chuàng)作的一個高峰期，從1972年到1976年的短短五年中，作曲家王建中非常集中的創(chuàng)作出10部鋼琴改編曲作品，而且這些作品大多是當時比較流行的民歌或民族器樂作品，他從這些傳統(tǒng)的音樂中提煉出鋼琴作品的主題，并且對其進行民族性的風格呈現(xiàn)。因而這些作品在當時受到了不同音樂背景、修養(yǎng)層次群眾的熱烈歡迎，他的創(chuàng)作也被視為創(chuàng)作高峰時期到來的標志。王建中改編的《山丹丹花開紅艷艷》、《繡金匾》、《彩云追月》等作品都備受歡迎，成為其代表性作品。

2.王建中鋼琴作品創(chuàng)作風格特點

王建中在農村文化單位工作多年，對于基層和民間、民族的音樂藝術具有深厚的認知和積累，他的鋼琴創(chuàng)作大多都是源于對傳統(tǒng)作品中的題材、風格、內涵等元素的加工與創(chuàng)作，通過對這些傳統(tǒng)作品的鋼琴語言表述與審美意識的改造，大大提升了原有同名作品的藝術表現(xiàn)力和意境特色。他的這些鋼琴改編曲在很大程度上也融入了其諸多的創(chuàng)作元素，其中有7部鋼琴曲都是有依據(jù)中國傳統(tǒng)的器樂曲和廣泛流傳民間的歌曲進行改編的，也有3部是依據(jù)當時比較流行的外國曲調作品進行改編創(chuàng)作的。因而，這些鋼琴作品都體現(xiàn)出不同的文化特征與王建中的個性化特點。

王建中的鋼琴改編曲以其本人獨特的人生閱歷、豐富的成長經(jīng)歷、不同層面的生活體驗和知識為背景，進行了富有個性的創(chuàng)作，在他的作品中他的創(chuàng)意性思維被隱含在創(chuàng)作中。他所創(chuàng)作的鋼琴改編曲都具有他鮮明的個人特色和審美意識特點，在這些風格各異和內涵特色各異的作品中，王建中更喜愛運用民族化素材和技法特點，進行具有中國民族風格和精神氣質的作品情感表達與審美感受的呈現(xiàn)。在他所創(chuàng)作的多首中國鋼琴曲作品中，以其獨具風格的創(chuàng)作，最成功地體現(xiàn)出中國當時語境下的“民族化”思索與理解，這些作品也是民族風格鋼琴作品中影響最大的一批。這些經(jīng)過了他二度創(chuàng)作進行改編的作品，不但沒有失去原作中的精髓內涵，反而能夠更加藝術性的展現(xiàn)某些作品中的原貌特點，雖然不再追求審美與情感、形態(tài)的“原汁原味”，卻在這些改編曲中融入了更多的美學意識和價值取向特點，因而這些作品中，作為鋼琴改編曲而言，王建中不僅增加了鋼琴演奏技藝與表現(xiàn)體系中所擅長的、乃至是獨特的內涵與風格特點，還將當時的鋼琴文化融合與本土化探索更推進了一步，因而具備多樣性的、新穎性的審美特點。

（二）鋼琴曲《彩云追月》改編背景

1.創(chuàng)作環(huán)境

王建中對這些傳統(tǒng)民歌與器樂作品進行改編，主要是當時具備從事鋼琴改編曲創(chuàng)作的創(chuàng)作環(huán)境。多年以來，圍繞著土洋問題、中外問題、古今問題的爭論，促使大量的作曲家對生活中的現(xiàn)實問題進行表現(xiàn)探索與不斷實踐，他們既希望能夠運用西方樂器表現(xiàn)中國的本土性內容，體現(xiàn)出本土化的氣質特征，也希望能夠建立外來樂器在表現(xiàn)中國民族化內容時的新穎性與本土性之間的平衡問題。

這時的創(chuàng)作語境雖然都是一邊倒，傾向于運用西方樂器表現(xiàn)中國性的民族風格特點，但很多作曲家在創(chuàng)作中也不是簡單盲目的模仿西方文化，照搬鋼琴音樂中的西方傳統(tǒng)，而是充分的運用了多種不同的作曲方法體系和演奏特點、多樣性的技巧，結合著表現(xiàn)民族化風格的需要，進行多樣性的創(chuàng)作嘗試，因而也不是一味的追求民族風格形態(tài)。此時的音樂風格探索，已經(jīng)進入了一個新的階段：如何實現(xiàn)民族性內涵的呈現(xiàn)、如何使形式與內容在表現(xiàn)民族性風格方面能夠進行完美的結合，如何運用鋼琴這一外來樂器對中國多樣性的民族素材和氣質進行多樣性的表現(xiàn)，體現(xiàn)出中華民族特有的文化氣質。

2.改編背景

鋼琴改編曲《彩云追月》的創(chuàng)作依據(jù)是我國原有的一首傳統(tǒng)風格的器樂作品，是一首較為簡單易懂的民族器樂合奏作品，采用的也都是中國的民族樂器。這首作品在上世紀的三十年代由作曲家任光和聶耳共同創(chuàng)作，完成于1935年。當二人最終將其創(chuàng)作完成并且灌制唱片后，很快便流傳開來產(chǎn)生了巨大影響。

這首作品在建國后的1960年，還曾將被彭修文改編，當時她根據(jù)中央廣播民族管弦樂團中既有的樂隊編制情況進行了《彩云追月》的重新編配，對于樂器也進行了調整，是一次新的樂器編配實踐。此后，這首樂曲還曾經(jīng)被多個樂隊進行不同程度的改編，在小范圍內進行了各具特色的演出和實踐。王建中的鋼琴改編曲《彩云追月》在創(chuàng)作中，基本保留了這些不同原作中的主題形態(tài)特點，對其關鍵性的音調輪廓也進行了保留，還進行了富有創(chuàng)意性的創(chuàng)作，緊緊的把握住作品中的樂意特征，并且運用多聲性的演奏技法對民族特色的復調技巧進行了表現(xiàn)，在整首作品的氣氛渲染下，表現(xiàn)出濃郁的民族音樂特征和地域性風格特點。

二、鋼琴改編曲《彩云追月》的藝術特點與審美取向

（一）曲式與審美

鋼琴改編曲《彩云追月》的曲式結構特點也是基本根據(jù)原曲中的既有結構進行設計的，作曲家在對傳統(tǒng)曲式加以改編的同時，還充分考慮到了音樂與文學的聯(lián)系性特征，從而展現(xiàn)出帶再現(xiàn)的單三部曲式基礎上的多樣性闡釋。這首鋼琴作品的整體結構中充斥著中國傳統(tǒng)的和的理念，充斥著均衡、平衡的理性特征，三部性節(jié)奏正好揭示出這部作品的審美特色：在均衡中尋求彼此的融合與交匯，有別于西方的更為單純的對比與統(tǒng)一的審美理念。

這首作品的結構為：引子+ABA’+尾聲。引子在這首鋼琴作品中主要體現(xiàn)為3個樂節(jié)的素材，其中第一樂節(jié)中主要包含了兩個小節(jié)素材，運用了相對平緩的旋律線條，但卻融入了富有動感特征的節(jié)奏音型，從而為后面的發(fā)展提供潛在的動力。此后這個樂節(jié)先后在全曲中出現(xiàn)了20次，成為一種情境性、意境性、形象性的主題素材，很好的描繪了文學性特征的夜色，以及飄動著的多姿多樣的彩云形態(tài)，暗示著一種情緒的轉變。在引子的第二樂節(jié)中也是設計了3個小節(jié)的音樂素材，采用的是左右手交替，而且運用加強力度和音量的八度輪奏方式，從而與前面的樂節(jié)中的音型、情緒等形成鮮明對比。第三個樂節(jié)中的規(guī)模有所減小，只有2小節(jié)的素材，但是采用了一種再現(xiàn)的邏輯，對第一樂節(jié)中的節(jié)奏進行再現(xiàn)，體現(xiàn)出“彩云”不斷的變化、交融的情景特點。

引子的設計也為A段的主題特點和邏輯作了最為基礎性的鋪墊。其中A段中雖然只有共計10個小節(jié)，分為兩大樂句（6+4），但是這里的音樂卻極富有歌唱性特點，旋律性主題特別明顯，從而形成一種旋律性的因調特征。

B段的音樂素材無論在風格、形態(tài)還是氣質、內涵表現(xiàn)上都與A段具有很密切的聯(lián)系性，對比性的特征并不是特別明顯，二者之間體現(xiàn)出一種彼此聯(lián)系與延伸的關系特點。B段的主題所運用的素材只有8個小節(jié)的規(guī)模，演奏者的右手聲部演奏出高音區(qū)的主題后，再移給左手聲部演奏。

在最后的再現(xiàn)段A‘中，音樂素材的相似性特征更為明顯，這個再現(xiàn)段中的主題，不僅體現(xiàn)出比第一段中的旋律更強的力度特征，還體現(xiàn)出不同的樂句之間的色彩對比性特征，雖然是再現(xiàn)，卻體現(xiàn)出情緒上的變化。演奏者的右手需要插入琶音進行，在左手演奏上則要運用八度進行演奏，形成此起彼伏的追奏效果。最后的尾聲相對比較長大，有10小節(jié)之多，此時的尾聲在這部作品中具有收攏性功能，預示旋律與情景的層層變化，讓人充滿無限的遐想和懷念。

（二）旋律與審美

在這首鋼琴改編曲中，充滿了傳統(tǒng)的中國藝術韻味和氣質特點。旋律線，是其中的一個重要方面，這首作品的第一三段中都極為注重線條性的美，展現(xiàn)出傳統(tǒng)藝術中的紋理性特征。這種注重旋律性的特點如中國古代的傳統(tǒng)風格建筑中的亭臺樓閣裝飾一樣，需要有細膩、魅力無比的線條性花紋才更有審美特點。

尤其是主題中的旋律線條性特點，在裝飾音的映襯下更是像中國傳統(tǒng)戲劇、舞蹈中的身段與甩袖一樣，充斥著傳統(tǒng)的音調與審美民族性特征，從而表現(xiàn)出中國音樂中講究旋律線條運行之美的傳統(tǒng)審美特點。這首鋼琴作品中更為注重的是旋律，而不是和聲，這是中國傳統(tǒng)音樂內容表現(xiàn)的基本審美價值取向之一。和聲的存在與陳述方式，主要是通過民族性的支聲復調和對比復調來實現(xiàn)的，這些事實上也是傳旋律統(tǒng)音樂被繁衍與發(fā)展的結果，是一種旋律性為主的思維。

這首鋼琴曲中的五聲調式也是民族性特征與審美取向的表現(xiàn)之一。鋼琴充分發(fā)揮了十二平均律的音色特征，對中國五聲性的音樂也進行了富有特色的表達，尤其是具有獨特結構形態(tài)的調式特征音、特色音程的運用，都構成了民族性和五聲色彩的基礎。因而民族五聲性調式的運用，采用具有核心意義的三音組形態(tài)，是旋律思維的進一步發(fā)展的結果。這三音組中主要分為兩類不同的音程結構：其中第一類由大二度和小三度形成一種組合形態(tài)，主要突出音樂的流動性特點和韻味性特征；第二類主要是兩個大二度形成一種更加級進的柔和性色彩特征。由這兩類三音組的組合模式，在具體的音樂展開中被不斷的進行多種模式的組合，更加強化了宮、商、角、微、羽五種音的骨干性作用。

（三）審美價值取向

這首鋼琴作品中的審美價值取向除了表現(xiàn)在在曲式運用、調式旋律上之外，還體現(xiàn)在王建中對鋼琴改編曲中的民間民族審美取向方面。王建中一方面試圖運用裝飾音、音程結構與中國傳統(tǒng)的民族器樂、民間聲樂進行審美特征的結合；另一方面還更為細致的根據(jù)表現(xiàn)與演奏特點情況，結合表現(xiàn)需要的前提下進行新穎性氣質、風格、意蘊的創(chuàng)新性表達，體現(xiàn)出一種創(chuàng)新性審美取向特征。因而，這首鋼琴改編曲中對內容與完美藝術形式結合，對濃郁民族特色與強烈的時代氣息、個性化特征的結合思路的探索，是其審美取向的重要表現(xiàn)。

王建中的這首鋼琴改編曲中的審美取向還體現(xiàn)在音樂中采用了主題多樣性的方面。這種以民族與地區(qū)音樂文化特點為鮮明氣質與表達追求的思維方式，既能夠體現(xiàn)出五聲性音樂素材的運用上，也體現(xiàn)在需要關注五聲性和聲、調式與意境的特點的揭示上。對其進行揭示，是這首作品中的審美取向的重要方面，一方面鋼琴作品的音調體現(xiàn)出民族音樂語言的特點，也能夠揭示地區(qū)性的音樂風格特征，另一方面這些從民族精髓中找到的形態(tài)又可以反過來形成新的審美表達元素，展現(xiàn)出新穎性的氣質特點。這首移植過來的民間作品旋律曲調特點，經(jīng)過改編、創(chuàng)作完成的民族風格的新作品，不僅在旋律的審美上成為鋼琴音樂的重要特質，也在表現(xiàn)民族風格方面，成為最有中和意義的最有效元素。尤其在這首鋼琴作品中，被融入了大量裝飾音，并且與其他的技巧進行巧妙運用，成為王建中鋼琴改編曲的重要技法特征和表現(xiàn)風格。作品中那些采用鋼琴演奏中的特殊技法模擬某種民族傳統(tǒng)樂器音色或演奏效果的做法，很好地表現(xiàn)出民歌、說唱等不同演唱形式的裝飾色彩與風格特點。這些技法無論是為了營造特定的音樂情緒，還是某種氛圍，或是某種場景、情景等，都具有重要的神韻特征。這種審美特性不僅使得多樣性的裝飾音給旋律曲調以種種潤色和修飾，往往在樂曲音樂的發(fā)展中起到了畫龍點睛的作用。

［1］ 徐藝翔.淺析鋼琴曲《彩云追月》的演奏技巧［J］.大舞臺，2010，12.

［2］ 張曉蓓.談《彩云追月》的意境美［J］.鞍山師范學院學報，2007，06.

［3］ 李虻，朱容樂.鋼琴曲《彩云追月》賞析［J］.琴童，2010，11.

［4］ 楊玫.樂曲《彩云追月》的原型與流變［J］.黃河之聲，2014，15.

曲怡（1977-），女，大同大學音樂學院講師，碩士，主要研究方向：音樂教育。