王雙

《南山積翠圖》卷是清初王原祁的晚年代表作（圖一），現(xiàn)收藏于廣西壯族自治區(qū)博物館。畫心尺寸：縱43.8、橫338厘米；紙本設(shè)色，以水墨為主，輔以青綠淺絳。1988年由國(guó)家古書畫鑒定小組鑒定為一級(jí)藏品。

王原祁（1642-1715年），清初著名畫家，字茂京，號(hào)麓臺(tái)、石師道人。江蘇太倉(cāng)人，與王時(shí)敏、王鑒、王翚合稱清初“四王”。因?qū)Ｐ漠媽W(xué)，被招供奉內(nèi)廷，曾奉旨編撰《佩文齋書畫譜》，任書畫譜總裁和《萬(wàn)壽盛典》總裁，官戶部侍郎，故被稱為“王司農(nóng)”。由于受到皇室青睞，王原祁政治地位顯赫，代筆應(yīng)酬畫家也很多，一時(shí)之間追隨者甚多，遂形成“婁東派”，其畫學(xué)、畫論對(duì)后世影Ⅱ向很大。

《南山積翠圖》卷在構(gòu)圖、筆墨、設(shè)色方面都非常精妙，吳湖帆盛贊其日：“神韻第一、設(shè)色第一、筆墨第一”，同時(shí)被收藏家們品贊不絕，故也稱之為“王麓臺(tái)南山積翠圖三絕卷”。

整幅作品貫穿著尊古、師古的理念，以傳統(tǒng)元人三段式構(gòu)圖，可以看出王原祁對(duì)待傳統(tǒng)的態(tài)度，作品上題寫“仿一峰老人……等字樣”，然“仿”其意韻而非形態(tài)，所謂“師古而不泥其跡”，筆墨變幻中尤見新意。

畫作全景式展開，表現(xiàn)俯瞰中的山川起伏和煙波浩渺。筆墨古拙，色調(diào)淡雅，細(xì)碎的山石在反復(fù)的皴擦中構(gòu)筑出高古清幽的意境，作者借用水面將畫卷分為有機(jī)聯(lián)合的三段，開卷是一帶相對(duì)低矮的岡嶺，逶迤連綿向遠(yuǎn)方伸展，煙波浩渺中小舟搖弋，前方山勢(shì)由水面向上逐漸升高，突起一座高峻雄偉的山峰，居于畫面正中；山前茂林修竹，叢林流泉點(diǎn)綴在坡陀之間；卷末以一組峭拔的峰叢隔水相望。

龍脈即畫中氣韻之源頭，畫中山巒、巖石、樹木、泉流、屋舍、云霧等物象，有斜正、渾碎、斷續(xù)、隱現(xiàn)等變化通過(guò)開合起伏變化組合，使整個(gè)畫面聚散、疏密接連有序，具有一種渾淪微茫、精氣既含蓄內(nèi)斂又磅礴雄渾的氣勢(shì)（圖二）。

在構(gòu)圖上，《南山積翠圖》別求新意，在安適、和諧畫面中以“龍脈說(shuō)”貫穿整卷。起伏跌宕的山勢(shì)，成為一體，富有節(jié)奏韻律，正如王原祁在《麓臺(tái)題畫稿》中論“聲音一道，未嘗不與畫通，音之清濁，猶畫之氣韻也；音之品節(jié)，猶畫之間架也；音之出落，猶畫之筆墨也”。山峰逶迤隱現(xiàn)于云霧山水之間，墨色由淡入濃，墨法生拙而又勁健，干筆強(qiáng)調(diào)淡濕的線條使畫面立體概括，山石疊加加強(qiáng)空間感，點(diǎn)苔用筆堅(jiān)定有力富于變化，既墨氣淋漓又筋骨齊備。作品中作者在吸取歷代名家用色精華的同時(shí)，始終保持著自身獨(dú)到的見解和鮮明的個(gè)性.翠綠與淺絳點(diǎn)染交替進(jìn)行皴擦。細(xì)密繁復(fù)，順逆、轉(zhuǎn)折、頓挫點(diǎn)線結(jié)合遒勁凝重，沉厚而不苦澀，筆法變化多樣，墨中求色，色中求墨，即融會(huì)筆墨色彩，得其“氣韻”。

“位置出入不在奇特，而在融洽穩(wěn)當(dāng)；點(diǎn)染筆墨，不在功力，而在超脫渾厚。古人殫精竭慮，各開生面，作用雖別，而神理則一，非惟不易學(xué)，易不亦知也?！?/p>

王原祁的畫作追求筆墨、氣韻、宣紙與墨色點(diǎn)染間的技巧，以及黑白參差的結(jié)構(gòu)之美，《南山積翠圖》無(wú)論是在構(gòu)圖還是在筆墨上，都展現(xiàn)出畫家成熟的藝術(shù)特色。畫作將石青、石綠點(diǎn)塊，赭石等色彩交融，再將抑揚(yáng)頓挫的用筆、濃淡干濕的用墨一并融和達(dá)到作品結(jié)構(gòu)的復(fù)雜性，讓我們看到作者視用色如同筆墨，色彩成為他皴擦點(diǎn)染的筆墨，在交錯(cuò)中使平面的畫作形成三維立體影像之感。正如王原祁在《雨窗漫筆》中曾論到“設(shè)色即用筆用墨，意所以補(bǔ)筆墨不足、顯示筆墨之妙處。今人不解此意，色即是色，筆墨自為筆墨。不合山水之勢(shì)不入絹素之骨。惟間紅綠火氣，可憎可厭而已。惟不重取色，專重取氣，于陰陽(yáng)向背處，逐漸醒出。則色有氣發(fā)，不浮不滯，自然成文。非可以操心從事也”。設(shè)色即服務(wù)于筆墨，筆墨的精到才達(dá)到氣韻的生動(dòng)。《南山積翠圖》完全實(shí)踐了他畫論所述，從氣韻、筆墨、設(shè)色詮釋了這種關(guān)系。氣韻生動(dòng)、筆墨精良，設(shè)色艷雅，真所謂“神韻第一、設(shè)色第一、筆墨第一”。

中國(guó)傳統(tǒng)山水藝術(shù)是民族文化的結(jié)晶，從魏晉時(shí)期，初見雛形，經(jīng)過(guò)宋元的快速發(fā)展，眾法齊備，直到明清時(shí)期，名家匯集，派別林立，經(jīng)典之作，美不勝收。“四王”是繼“吳門畫派”“松江畫派”之后在傳統(tǒng)繪畫基礎(chǔ)上繼續(xù)做出新拓展的重要繪畫流派，其畫風(fēng)綿延影響達(dá)二三百年之久。王原祁作為四王畫派的杰出代表，以其師古而自出機(jī)杼的理論思想，筆墨精妙的技藝成為傳統(tǒng)山水畫的集大成者，其一生創(chuàng)作頗多，影響巨大，被世人及清一代稱為“畫壇正宗”。在其眾多傳世作品中，“王麓臺(tái)南山積翠圖三絕卷”極具代表性。

《南山積翠圖》卷前有譚澤闿題“麓臺(tái)南山積翠長(zhǎng)卷”八字，落款：“轂孫世仁兄屬題辛巳大雪，譚澤闿?！保ㄐ了葹?941年）鈐“茶陵譚澤間印”朱文印，“瓶翁手畢”白文印。右下鈐收藏?。骸袄钍蠍畚釓]收藏書畫記”朱文印。

據(jù)卷前卷后諸人的題跋推斷，手卷流傳大致如下：初為晚清道光進(jìn)士出身的漢軍正白旗人李季云收藏，李季云曾任御史、兩淮運(yùn)使等職，精于鑒賞。后又人吳氏家門，再后又入上海收藏家丁惠康之手。1964年廣西自治區(qū)博物館于丁惠康處收購(gòu)。