田新

摘 要：本文具體選用了湘教版初中美術(shù)的教材，提取教材中與文藝復(fù)興時期古典美術(shù)所交融的部分內(nèi)，進(jìn)行研究分析這些內(nèi)容對我國初中美術(shù)的作用、影響和意義。本文的研究目標(biāo)是在梳理和評價文藝復(fù)興時期古典藝術(shù)的同時，以初中美術(shù)教材和教學(xué)目標(biāo)為基礎(chǔ)，來探討他們之間的關(guān)系，然后分不同的方面進(jìn)行研究。在偉大的文藝復(fù)興古典藝術(shù)面前，我們能夠真切的感知到，它對美術(shù)教學(xué)的影響，二者亦有千絲萬縷的聯(lián)系。初中美術(shù)不僅對文藝復(fù)興這一時期的作品進(jìn)行轉(zhuǎn)述、闡發(fā)和引用，而且也對這一時期古典藝術(shù)的理論進(jìn)行引入、發(fā)展和演變。

關(guān)鍵詞：文藝復(fù)興；古典藝術(shù)；初中美術(shù)教學(xué)

中圖分類號：J205文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A文章編號：2095-9214（2016）04-0056-01

一、文藝復(fù)興時期的古典藝術(shù)分析

作為一種藝術(shù)思潮的古典主義藝術(shù)，遵循一定的美學(xué)原則：借用古代藝術(shù)的規(guī)范和思想來表現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的道德觀念，用典型的歷史事件表達(dá)當(dāng)代藝術(shù)家的主題思想。古典主義繪畫的精神內(nèi)涵也是如此，提倡推崇典雅高尚的題材，用單純莊重的形式，輕視情感注重理性，重視素描和造型的嚴(yán)謹(jǐn)忽視筆觸的技法和色彩的運(yùn)用，要求畫面整體統(tǒng)一遵循形式美，使作品具有嚴(yán)峻而靜穆的古代美。古典主義繪畫在技法表現(xiàn)上強(qiáng)調(diào)素描的精準(zhǔn)性和色調(diào)的明暗關(guān)系，并使造型形象概括簡練似雕塑一般，從而追求構(gòu)圖的宏大感和風(fēng)格的莊重性，充分給人們展現(xiàn)出藝術(shù)的古韻之美。相較于文藝復(fù)興時期古典藝術(shù)，在18世紀(jì)末在法國開始的新古典主義則更注重理性。它繼續(xù)采用古典主義的形式，選用古希臘古羅馬歷史神話為題材，在繪畫作品出展現(xiàn)出向往自由和平的英雄氣息。新古典主義繪畫表現(xiàn)出強(qiáng)烈的理性和對新制度的推崇，在繪畫風(fēng)格上，重視線條準(zhǔn)確清晰的素描并追求完美的形式，畫面呈現(xiàn)出莊嚴(yán)、古樸和典雅。

二、文藝復(fù)興時期古典藝術(shù)對初中美術(shù)教材的影響（以湘教版為例）

（一）人文主義關(guān)注

在中國初中美術(shù)教學(xué)中，其美術(shù)課程本就是一種人文主義的集中表現(xiàn)。初中美術(shù)教育中的人文主義的目標(biāo)是人的和諧發(fā)展，希望人的潛能、本性、尊嚴(yán)在受教育的過程中得到實現(xiàn)和發(fā)展。在我國提倡素質(zhì)教育的今天，人文主義教育發(fā)揮著無比重要的作用。在初中美術(shù)教材中無不時刻看到人文主義的作用，例如湘教版初中美術(shù)教材七年級上冊《你我他》、《門》和七年級下冊《過去的日子》，以及八年級下冊的《人文奧運(yùn)》等，這些課程就是人文主義的集中體現(xiàn)。這些課程的設(shè)立，目的在于注重學(xué)生自身的發(fā)展，強(qiáng)調(diào)發(fā)現(xiàn)學(xué)生的潛能、天性和個性。以人文主義來指導(dǎo)初中美術(shù)教育，學(xué)生在學(xué)習(xí)的過程中，能夠感受到藝術(shù)的魅力，從而能搞陶冶情感、提高精神境界和人文修養(yǎng)、健全人格，逐漸形成保存?zhèn)€性的文化修養(yǎng)。

（二）繪畫造型和細(xì)節(jié)表現(xiàn)

我國初中美術(shù)教育受到意大利文藝復(fù)興美術(shù)教育直接或間接的影響。比如在湘教版初中美術(shù)七年級上《你我他》課程中，就引入達(dá)芬奇的作品《蒙娜麗莎》，在老師的帶領(lǐng)下來領(lǐng)略這幅作品的繪畫造型和細(xì)節(jié)表現(xiàn)，從而達(dá)到教學(xué)目的。

達(dá)·芬奇受人文主義思想的影響，通過作品傳達(dá)人的情感。在構(gòu)圖上，達(dá)·芬奇通過以正面胸像構(gòu)圖的方式，替代以往肖像畫構(gòu)圖截至胸部或側(cè)面半身的習(xí)慣，使構(gòu)圖呈金字塔形，透視點略微上升。這樣以來蒙娜·麗莎便顯得更加穩(wěn)重、端莊。另外，對蒙娜·麗莎手的刻畫極為柔嫩、豐滿、精確，展示了她的性情溫柔及身份地位，并顯示出達(dá)·芬奇精湛的畫技和敏銳自然的觀察力。

三、文藝復(fù)興古典藝術(shù)對初中課堂有效性的提升與幫助

（一）增加故事趣味，提升學(xué)生興趣

有很多像是風(fēng)景、靜物或花鳥山水的美術(shù)作品，是無法第一眼看到他的情節(jié)性的，在學(xué)生對作者和作品不太熟悉的情況下，對于展示出來的作品，學(xué)生是沒有太多興趣的，如果老師只是從線條、構(gòu)圖和色彩等形式美因素去分析作品，顯然吸引不了學(xué)生的注意力。如果老師換種方式，從美術(shù)作品的故事情節(jié)入手，也就是對作品背后的趣聞軼事進(jìn)行介紹，或者讓學(xué)生對作品背后的時代背景和文化故事產(chǎn)生興趣，這樣學(xué)生便會很快被這種講故事的教育方式所吸引，學(xué)生便會自動的身臨其境，從而學(xué)生對美術(shù)作品的深究意識便被激發(fā)出來。后印象派大師梵高，其作品舉世聞名，在欣賞他的作品《向日葵》的時候，就好先向?qū)W生們講述畫外的故事情節(jié)：1987年在英國倫敦蘇富比拍賣行，此畫以4000萬美元的價格被日本安田火空海上保險公司競拍成功，競拍時間僅僅花了4分30秒?！笆窃鯓右桓弊髌纺敲粗靛X？”當(dāng)學(xué)生帶著驚嘆和好奇將注意力全部放在這幅畫上時，老師再帶領(lǐng)同學(xué)們?nèi)シ治鲎髌返娘L(fēng)格形式，便可以取得較好的效果了。

（二）欣賞古典藝術(shù)作品，培養(yǎng)審美標(biāo)準(zhǔn)

欣賞古典藝術(shù)作品需要經(jīng)過審美感知、審美理解和審美創(chuàng)造三個階段。

1.審美感知要求我們直觀地去感知審美對象，也就是藝術(shù)作品本身，我們可以自覺的感知作品上畫的是什么，畫得相像度，作品的色彩是灰暗的還是鮮明的，線條是笨拙的還是流暢的，表現(xiàn)手法是寫意的還是工筆的等等，總之要自己親自地平心靜氣地直觀去感受。

2.審美理解是在審美感知的基礎(chǔ)上進(jìn)行的。也就是在直觀感受的基礎(chǔ)上，進(jìn)行理解和思考，把握作品的內(nèi)涵和意義。這種理解包括對藝術(shù)作品的藝技巧和形式的理解；對作品傳現(xiàn)的內(nèi)容和主題的理解；以及對作品的時代背景和精神的理解。我們可以一步一步地想下去：作品畫的內(nèi)容要表現(xiàn)什么？是怎樣表現(xiàn)的？所采用的藝術(shù)手段是否恰當(dāng)？能否充分地表達(dá)出主題？于此同時，透過作品來猜測作者的心思，是辛辣的諷刺還是熱情的歌頌；透過畫面氣氛，體驗畫面的情調(diào)，是豪放還是深沉，是悲傷或是樂觀。另外，還可以根據(jù)已有的知識結(jié)構(gòu)，結(jié)合作者的身世、創(chuàng)作特點和所處的時代背景等進(jìn)行分析。

3.審美創(chuàng)造階段。就是通過審美的感知和審美的理解后，在對作品審美的基礎(chǔ)上進(jìn)行再創(chuàng)造，通過自己積累的審美經(jīng)驗、文化知識、生活閱歷等進(jìn)行豐富的聯(lián)想、升發(fā)開去，再創(chuàng)造出一個新的意象來。

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