趙子岳
【摘 要】水墨畫是國畫的繪畫形式之一,具有源遠(yuǎn)流長的歷史文化意義。水墨畫留白的藝術(shù)是水墨畫創(chuàng)作中重要的表現(xiàn)手法,在構(gòu)圖中巧妙地利用“留白”來表達畫面的虛實關(guān)系。本文對水墨畫中留白的審美情趣和審美表現(xiàn)進行分析,旨在發(fā)現(xiàn)水墨畫獨特的意境和審美價值。
【關(guān)鍵詞】國畫水墨畫;留白;審美價值
中圖分類號:J212 文獻標(biāo)志碼:A 文章編號:1007-0125(2016)05-0176-01
一、概述
在燦爛的中華文明中,繪畫領(lǐng)域不乏繁復(fù)刻畫、精雕細(xì)琢的佳作,對于時人來說,寫實的作品往往工于匠氣、流于下成,但從現(xiàn)代審美來看,每一種藝術(shù)表現(xiàn)手法都有其獨特的藝術(shù)價值,而水墨畫所傳達的藝術(shù)審美觀點自古便居于大雅之堂。水墨畫從整體來看,并沒有過多的技巧表達,更多的是作品中所傳達的意境,不論是名山大川的豪氣還是漁樵耕讀的訴求,水墨畫均能夠在寥寥數(shù)筆間、在筆墨濃淡間將其傳神地表達出來。本文基于傳統(tǒng)水墨畫的技法和意境,探討水墨畫中留白的審美價值。
二、水墨畫留白之美
水墨畫作為一種傳統(tǒng)的藝術(shù)流派,在留白的表現(xiàn)手法方面也較為傳統(tǒng)。水墨畫通過留白讓畫面達到有虛有實的效果,例如:在山水畫中,留白一般用來表現(xiàn)天空、水流、瀑布、江河湖海等顏色較為淺淡的繪畫元素,一方面可令畫面干凈素雅,另一方面給觀者留足想象空間,畫面的具體表達是實,而留給觀者的想象與整體的意境則為虛,虛實結(jié)合才有了完整的藝術(shù)效果。與西方精細(xì)刻畫的油畫不同,西方油畫在文藝復(fù)興開始后的數(shù)百年間追求極致的真實,甚至可以將女性袖口的鏤空蕾絲在光照下投射在皮膚上的陰影的細(xì)小變化表現(xiàn)出來,甚至一副油畫的出名僅僅是由于眼鏡架在皮膚上的陰影,對于真實的追求和對于細(xì)節(jié)的把控往往使得畫面的重心弱化,畫師所想要表達的思想也被分散。水墨畫則恰恰相反,在構(gòu)圖上通常沒有固定的視覺焦點,而是用理想化的角度將對象的位置表現(xiàn)出來,留白則能夠豐富構(gòu)圖的層次,讓畫面不至于統(tǒng)一、呆板,沒有層次繁多的色彩只有墨色的濃淡,而留白中的“白”也成了畫面色彩中的一色。
“靈秀”一詞往往用來形容山川美麗的景致,在水墨畫中,想要表達現(xiàn)實中山川的靈秀之感,往往需要用到留白這一手法,留白的恰當(dāng)應(yīng)用可以為畫面增添靈氣——不僅僅局限于山水畫當(dāng)中。宋末元初畫家鄭思肖所畫蘭花被郭沫若先生推崇為民族氣節(jié)的表現(xiàn),其原因在于,鄭思肖的蘭花在根部留白,而不是傳統(tǒng)畫法中將蘭花與石塊相結(jié)合繪畫,蘭花根部的留白賦予了蘭花明確的價值追求及政治訴求,讓鄭思肖的蘭花不再普通。
國畫與詩詞并稱為中國傳統(tǒng)文化的瑰寶,文人墨客通常會以詩配畫或因畫題詩,畫面的留白也為在畫面上題詩留下了空間,與此相映襯的還有書法藝術(shù)和篆刻藝術(shù),完整的水墨書畫作品往往是這四者的完美結(jié)合,用書法來彰顯繪畫物象的氣度,用詩歌來概括水墨畫的境界,而水墨畫的留白空間則將其它三者與繪畫內(nèi)的物象承接起來,使之成為一個整體。
繪畫是一種思想的表達,畫師借由山川美景、花木鳥獸來表達一定的價值訴求和思想立場,然而,繪畫同時也是一種模糊的表達形式,千人千面,每個觀眾的理解各不相同,而水墨畫的留白則給予了觀眾更大的想象空間,激發(fā)觀眾的探求心理和想象空間,使其能夠更深層次地理解畫師所想要表達的意境,與畫師形成思想上的共鳴。
留白還能夠賦予畫面更多的生命力,通過留白形成理想化的構(gòu)圖。瀑布和山石之間的留白給予了瀑布下落的動態(tài)想象,居右的蝶舞牡丹圖左部的留白給予了蝴蝶飛舞的空間,江河獨釣圖中漁夫周邊水域的大片空白頁給予了未描繪出來的魚兒的游動空間以及一葉扁舟的浮沉空間。因此,恰當(dāng)?shù)牧舭卓梢宰尞嬅嫔鷦悠饋?,更富有生機和活力。
三、水墨畫留白審美價值發(fā)散
當(dāng)前,水墨畫的留白之美對于現(xiàn)代國人的審美影響依舊深遠(yuǎn),啟發(fā)國人對于藝術(shù)的理解,即不能過于追求真實與滿,恰當(dāng)?shù)牧舭着c空缺能夠讓作品更加富有特色及辨識度。在審美變遷迅速的當(dāng)代,兼具特色與藝術(shù)性的作品更加能夠立足于藝術(shù)之林。從國際角度來看,留白作為我國獨特的一種藝術(shù)審美形式,具有明確的民族性和生命力,藝術(shù)家可挖掘并結(jié)合中國傳統(tǒng)文化,創(chuàng)作出具有民族文化底蘊的作品,讓中國文化擁有更豐富的成果,屹立于世界文化之林。
四、小結(jié)
中國傳統(tǒng)水墨畫歷史悠久,有諸多的藝術(shù)珍品,留白作為一種繪畫技法有其獨特的美學(xué)魅力。留白打破了眼與物象的切實關(guān)系,讓構(gòu)圖更加富有靈氣和境界美,恰當(dāng)?shù)牧舭走€為作品增添了生命力。留白不僅僅是繪畫作品技法上的體現(xiàn),還是畫師心靈境界的體現(xiàn),在黑白交匯間、虛實結(jié)合間得到精神訴求層面的表達效果。由于水墨畫的深遠(yuǎn)影響,使得其它藝術(shù)形式可以從水墨畫的留白中汲取營養(yǎng),讓藝術(shù)達到張弛有度,更具個性化。
參考文獻:
[1]諶洪棟.論“計白當(dāng)黑”在中國畫創(chuàng)作中的審美價值[J].美術(shù)向?qū)В?010年(05).
[2]于美群,蘇錦榮.淺析中國繪畫的“留白”之美[J].瓊州學(xué)院學(xué)報,2008(04).
[3]姚欣.由空白沿革看水墨繪畫空間的現(xiàn)代演變[D].北京:首都師范大學(xué),2004.
[4]陶新淵.此處無墨勝有墨——試論中國畫“留白”之妙趣[J].美術(shù)向?qū)В?008(02).