邱思斯

[摘要]第87屆奧斯卡最佳動(dòng)畫電影《超能陸戰(zhàn)隊(duì)》是繼《功夫熊貓》之后的又一部文化融合的藝術(shù)產(chǎn)物，這不僅是迪士尼與漫威的一次成功的資源整合，也表明了迪士尼對(duì)亞洲動(dòng)畫市場(chǎng)的戰(zhàn)略布局的重大調(diào)整。分析《超能陸戰(zhàn)隊(duì)》在全世界范圍內(nèi)的成功經(jīng)驗(yàn)可知，對(duì)全球化大環(huán)境和當(dāng)代大眾文化審美的精準(zhǔn)把握是其成功的關(guān)鍵。本文對(duì)影片《超能陸戰(zhàn)隊(duì)》的大眾化改編路徑進(jìn)行梳理，進(jìn)一步探討這種改編的具體方法以及體現(xiàn)出的藝術(shù)特征。

[關(guān)鍵詞] 動(dòng)畫電影；大眾文化；藝術(shù)改編；藝術(shù)特征

第87屆奧斯卡最佳動(dòng)畫電影《超能陸戰(zhàn)隊(duì)》（Big Hero 6）無疑是2015年最成功的動(dòng)畫作品，是繼2008年風(fēng)靡全球的《功夫熊貓》之后的又一部中西方文化融合的藝術(shù)產(chǎn)物。這不僅是迪士尼與漫威的一次成功的資源整合，也進(jìn)一步表明了迪士尼對(duì)亞洲市場(chǎng)所做出的戰(zhàn)略布局的重大調(diào)整。影片《超能陸戰(zhàn)隊(duì)》改編自漫威從1998年開始連載的以日本為敘事背景的動(dòng)作類科幻漫畫，天生具有的日本文化血統(tǒng)讓這部電影自然成為一個(gè)文化融合的產(chǎn)物，在好萊塢電影創(chuàng)作與美國(guó)文化的作用下，這種文化融合與當(dāng)下的電影市場(chǎng)需求呈現(xiàn)出無比的契合性。在進(jìn)行電影改編時(shí)，漫威的原著連載漫畫被大刀闊斧地增刪和改編，文化的沖突性與文化的接受度以及不同國(guó)家的文化矛盾，都是迪士尼在改編時(shí)需要考量的內(nèi)容。因此，如今呈現(xiàn)在觀眾面前的《超能陸戰(zhàn)隊(duì)》呈現(xiàn)出大眾文化的藝術(shù)特征，無論從藝術(shù)審美還是內(nèi)容表達(dá)和主題建構(gòu)，都允許被不同國(guó)家的具有不同文化背景的觀眾做出不同的解讀。本文將對(duì)影片《超能陸戰(zhàn)隊(duì)》的大眾化改編藝術(shù)特征進(jìn)行分析和解讀，以總結(jié)出這部動(dòng)畫電影背后的成功經(jīng)驗(yàn)。

一、全球化背景下的電影改編

全球化已然不是針對(duì)政治、經(jīng)濟(jì)提出的概念，在眾多學(xué)者眼中，全球化更重要的影響體現(xiàn)在文化方面。文化的全球化不僅表現(xiàn)在不同地域的文化之間的碰撞與融合，更直接地表現(xiàn)在不同文化之間溝通交流的速度和頻率的加快。雖然全球化給文化帶來的最壞影響是文化的同質(zhì)化，但是從積極的層面來看，全球化帶來了新的文化體系，形成了一種多元文化融合的、更為復(fù)雜的文化結(jié)構(gòu)。這種積極的意義和影響尤其表現(xiàn)在電影藝術(shù)上，越來越多的電影為了擴(kuò)大影響力并對(duì)其他國(guó)家輸出而嘗試多元文化融合的創(chuàng)作模式。尤其是，將創(chuàng)作回歸大眾文化，在商業(yè)文化的指導(dǎo)下強(qiáng)調(diào)電影藝術(shù)的娛樂屬性，使其更加適合電影院線市場(chǎng)的需求。因此，新世紀(jì)的電影藝術(shù)突出表現(xiàn)為大眾文化、商業(yè)文化并存的藝術(shù)特征。

從20世紀(jì)90年代開始，迪士尼就將創(chuàng)作題材的觸角伸向了“神秘的東方”，開始嘗試多元文化的動(dòng)畫電影創(chuàng)作。但是，起步階段的迪士尼對(duì)東方文化只是以一種獵奇的眼光，為了滿足外國(guó)觀眾對(duì)東方文化的好奇心理，如1998年迪士尼出品的《花木蘭》就是這樣一部作品。但是，《花木蘭》不僅在北美電影市場(chǎng)取得了優(yōu)異的票房成績(jī)，更是受到了中國(guó)電影觀眾的極大關(guān)注和好評(píng)。究其原因，1998年是中國(guó)改革開放進(jìn)程中的關(guān)鍵一年，與此同時(shí)，在經(jīng)歷了長(zhǎng)期的改革開放后的中國(guó)人民，對(duì)于外來文化和藝術(shù)形式已經(jīng)具有強(qiáng)大的理解度和包容度，對(duì)于《花木蘭》這樣的好萊塢改造后的中國(guó)民間故事，人們更是有著與外國(guó)觀眾一樣的好奇心。在迪士尼版的《花木蘭》最終來到中國(guó)觀眾面前時(shí)，人們看到了中國(guó)民間故事形式下包裹的美國(guó)核心文化，個(gè)人主義、自由主義等思想成為該片的主題內(nèi)蘊(yùn)，而木蘭與將軍的愛情更是為這個(gè)替父從軍的民間故事蒙上了一層浪漫溫情的色彩。雖然《花木蘭》并非一部嚴(yán)格意義上的文化融合藝術(shù)作品，但是這部電影的成功已經(jīng)對(duì)當(dāng)時(shí)的動(dòng)畫電影人的創(chuàng)作思想產(chǎn)生的巨大的沖擊，人們逐漸意識(shí)到這種改良后的藝術(shù)作品具有更強(qiáng)大的文化滲透力。

2008年，由夢(mèng)工廠推出的動(dòng)畫電影《功夫熊貓》一舉創(chuàng)下了諸多票房紀(jì)錄，無論是在北美電影市場(chǎng)取得的票房成績(jī)，還是在中國(guó)電影市場(chǎng)創(chuàng)下的過億動(dòng)畫片票房紀(jì)錄，都讓這部電影成為眾人仿效的動(dòng)畫電影標(biāo)桿。《功夫熊貓》延續(xù)了《花木蘭》的創(chuàng)作模式，但是其創(chuàng)作思想和藝術(shù)表現(xiàn)手法都更成熟，同樣是從中國(guó)傳統(tǒng)文化中汲取創(chuàng)作靈感素材，《功夫熊貓》以一種靈感碎片的重新組合方式，打造了一部“中國(guó)動(dòng)畫”，雖不及花木蘭故事的歷史故事魅力，但是片中豐富的中國(guó)文化思想和中國(guó)美學(xué)元素讓這部《功夫熊貓》極具吸引力，夢(mèng)工廠對(duì)中國(guó)文化研究的深入和細(xì)致讓中國(guó)動(dòng)畫人羞愧不已，也再一次印證了這種文化融合創(chuàng)作方式的可行性和優(yōu)勢(shì)。

影片《超能陸戰(zhàn)隊(duì)》的改編思路就是源于《花木蘭》和《功夫熊貓》等文化融合類電影的成功經(jīng)驗(yàn)，一部能夠?qū)⒉煌奈幕椭C地融合在一起的電影，才是符合時(shí)代發(fā)展和文化潮流的，才能真正意義上實(shí)現(xiàn)全世界范圍內(nèi)的電影市場(chǎng)的覆蓋。影片改編自漫威從1998年開始連載的同名漫畫作品，這部漫畫是以日本為背景的動(dòng)作科幻類漫畫，有著濃厚的日本SF類科幻電影的藝術(shù)風(fēng)格，同時(shí)又有著美國(guó)漫畫迷鐘愛的超級(jí)英雄的科幻元素。但是，如何能夠?qū)⑦@樣一部連載漫畫改編為適應(yīng)世界動(dòng)畫電影市場(chǎng)的作品，電影創(chuàng)作者不僅要考慮影片的美術(shù)設(shè)計(jì)、形象塑造等，更要考慮到片中蘊(yùn)含的思想意識(shí)在不同國(guó)家觀眾中的接受度。例如，針對(duì)中國(guó)和韓國(guó)這兩個(gè)對(duì)日本有著復(fù)雜情感的國(guó)家，迪士尼在這兩個(gè)國(guó)家發(fā)行的版本去日本化，將主角的名字從日文改為英文。同時(shí)，《超能陸戰(zhàn)隊(duì)》的溫情暖心路線也是針對(duì)現(xiàn)代社會(huì)文化做出的選擇。一個(gè)貼心“暖男”的大白形象更具有普適性，讓不同國(guó)家的觀眾都能體會(huì)到其中蘊(yùn)含的溫度，也滿足了觀眾觀影的心理需求。

二、喜劇藝術(shù)內(nèi)核的生成

影片《超能陸戰(zhàn)隊(duì)》的大眾化改編主要體現(xiàn)在其喜劇藝術(shù)內(nèi)核，正如夢(mèng)工場(chǎng)和迪士尼推出的其他好萊塢動(dòng)畫電影一樣，喜劇藝術(shù)始終是這些動(dòng)畫電影的藝術(shù)內(nèi)核，而對(duì)于喜劇、幽默藝術(shù)的追求，其本身就是顯著的大眾文化的外部表征。然而，好萊塢動(dòng)畫電影的喜劇藝術(shù)風(fēng)格由來已久，正是美國(guó)自由奔放的民族性格以及美國(guó)文化中的個(gè)人主義和自由主義孕育了美國(guó)的喜劇藝術(shù)。同時(shí)，好萊塢動(dòng)畫片在創(chuàng)作之初就明確了自身的商業(yè)文化和娛樂文化屬性，對(duì)于商業(yè)利益的追逐是這些推向市場(chǎng)的動(dòng)畫片的終極目標(biāo)。電影藝術(shù)的娛樂屬性的藝術(shù)表征往往是通過喜劇藝術(shù)形式實(shí)現(xiàn)的。從《玩具總動(dòng)員》《獅子王》到《瘋狂原始人》《功夫熊貓》，好萊塢動(dòng)畫電影將受眾群體定義在不同年齡段的不同人群，并不限制觀影群體的類型，其創(chuàng)作目的就是讓人們都能理解和欣賞，能夠娛樂大眾是眾多好萊塢電影的共同目的。

喜劇藝術(shù)是源于生活且高于生活的，甚至要比其他藝術(shù)種類更貼近人們的生活。因此，喜劇藝術(shù)是將生活中的點(diǎn)點(diǎn)滴滴提煉出來，進(jìn)行藝術(shù)的處理和二次加工，通過一種心理暗示和夸張的表現(xiàn)形式實(shí)現(xiàn)其創(chuàng)作目的。對(duì)于一部好萊塢電影而言，它的喜劇藝術(shù)內(nèi)核自然是從美國(guó)人生活的點(diǎn)點(diǎn)滴滴中尋找創(chuàng)作靈感和創(chuàng)作素材，它是一種基于美國(guó)文化的藝術(shù)形式，貼合社會(huì)現(xiàn)實(shí)、反映人們的生存現(xiàn)實(shí)和精神面貌也是好萊塢電影的創(chuàng)作動(dòng)力之一。但是，如何能夠基于美國(guó)社會(huì)現(xiàn)實(shí)和美國(guó)文化，生成的藝術(shù)形式讓全世界范圍內(nèi)的觀眾都能夠理解并喜愛？文化融合創(chuàng)作之路是好萊塢喜劇藝術(shù)的必經(jīng)之路。在這樣一種文化雜糅的創(chuàng)作基礎(chǔ)之上，經(jīng)過豐富的藝術(shù)形象和視覺效果的營(yíng)造，最終生成具有普適性的喜劇藝術(shù)內(nèi)核。

乍看之下，影片《超能陸戰(zhàn)隊(duì)》是一個(gè)悲劇的故事內(nèi)核：熱愛發(fā)明的天才少年小宏在哥哥的鼓勵(lì)下設(shè)計(jì)微型磁力機(jī)器人參加理工學(xué)院的入學(xué)考試，一場(chǎng)意外的大火吞噬了考場(chǎng)和小宏哥哥的生命，身心備受創(chuàng)傷的小宏終日閉門不出，只有哥哥生前設(shè)計(jì)發(fā)明的治療型機(jī)器人大白守護(hù)在他的身旁。從影片一開始，影片就被賦予了一個(gè)憂傷、失望的基調(diào)，在小宏的夢(mèng)想即將實(shí)現(xiàn)的時(shí)候，卻先失去了自己最愛的哥哥。實(shí)現(xiàn)夢(mèng)想的道路很漫長(zhǎng)，也很崎嶇，并非人們想象的那樣容易。正是在這樣的敘事基調(diào)中，哥哥生前發(fā)明的機(jī)器人大白顯示出其治愈系的屬性特征，它近乎符號(hào)化地與小宏進(jìn)行精神情感上的交流，簡(jiǎn)單又蠢萌，讓人忍俊不禁。

作為“暖男”形象的治愈型機(jī)器人大白是片中的喜劇主力，大部分的時(shí)間導(dǎo)演唐·霍爾和克里斯·威廉姆斯都利用大白的蠢萌制造接連不斷的笑料，這些節(jié)奏奇怪的碎碎念又是大白對(duì)小宏的無盡關(guān)愛，同時(shí)也對(duì)銀幕前的觀眾起到了一定的教育意義。也正是這種碎碎念以及及時(shí)給予小宏擁抱的“暖男”形象，既符合觀眾的生活經(jīng)驗(yàn)，又滿足了觀眾的情感需求，畢竟這樣一個(gè)善解人意、毫無所求又憨萌可愛的卡通人物是每個(gè)人都期待在自己的生命中出現(xiàn)的。正是由于影片《超能陸戰(zhàn)隊(duì)》的動(dòng)畫藝術(shù)形式，決定了它的喜劇藝術(shù)路徑的生成。導(dǎo)演唐·霍爾和克里斯·威廉姆斯正是利用作為機(jī)器人的大白與作為人類的小宏之間的外形差異、情感差異以及機(jī)器人與人類本質(zhì)上的個(gè)體差異，在這種差異化的敘事語境中，實(shí)現(xiàn)了差異化的表達(dá)，并在這種差異化中尋找溝通和交流的差異制造的碎片化的喜劇效果。而喜劇藝術(shù)正是通過人與人之間肢體語言和對(duì)話語言的理解差異性實(shí)現(xiàn)的。

導(dǎo)演唐·霍爾和克里斯·威廉姆斯最為高明的一點(diǎn)，就是在這樣一個(gè)令人忍俊不禁的喜劇效果中，穿插了意外死去的哥哥對(duì)小宏的愛，大白正是哥哥來過這個(gè)世界上的證據(jù)，也是哥哥對(duì)小宏滿滿的關(guān)愛的載體，這份愛能夠穿越生死、穿越時(shí)空，通過大白源源不斷地給予小宏。因此，無論大白有著怎樣的搞笑行為和意外的表現(xiàn)，喜劇和溫情效果是同時(shí)出現(xiàn)的，這種雜糅的情感和藝術(shù)效果讓人產(chǎn)生極大的情感共鳴和心理震顫。

三、架空世界：敘事空間的重構(gòu)

影片《超能陸戰(zhàn)隊(duì)》的大眾化改編藝術(shù)特征最為直觀地體現(xiàn)在視覺效果的設(shè)計(jì)上，這個(gè)視覺空間同時(shí)也是影片故事發(fā)生的敘事空間，在改編的過程中經(jīng)過藝術(shù)的重構(gòu)，產(chǎn)生極其吸引人的藝術(shù)效果。故事發(fā)生地被設(shè)置在一個(gè)架空世界中，它并不真實(shí)存在于現(xiàn)實(shí)世界，而是結(jié)合了舊金山和東京這兩個(gè)城市的地貌特征和二者的東西方文化，生成一個(gè)全新的架空世界——舊京山（San Fransokyo）。

舊京山的構(gòu)建，讓影片輕而易舉地實(shí)現(xiàn)了文化的融合式藝術(shù)創(chuàng)作，東京代表的東方文化與舊金山代表的西方文化被直接糅合在一起，無論是城市的名稱，還是街道的景觀，都模糊了敘事空間的地域標(biāo)志，產(chǎn)生了奇妙的藝術(shù)效果。同時(shí)，這樣一個(gè)虛擬的架空世界也讓中國(guó)觀眾產(chǎn)生了強(qiáng)烈的情感共鳴，因?yàn)閷?dǎo)演選擇的舊金山是華人數(shù)量?jī)H次于紐約的“華人城市”，也是整個(gè)西半球華人人口密度最高的地區(qū)之一。這樣的一座城市不僅能夠代表美國(guó)文化，同時(shí)也處處體現(xiàn)了中國(guó)文化，如此巧妙地選擇將舊金山和東京兩座城市進(jìn)行整合，生成全新的“舊京山”，也體現(xiàn)了影片創(chuàng)作者對(duì)市場(chǎng)的深刻考量。

《超能陸戰(zhàn)隊(duì)》將一段關(guān)于愛、勇氣和正義的故事，放在這樣一個(gè)復(fù)雜的、文化雜糅的敘事空間之中，這種獨(dú)特的架空世界讓不同國(guó)家的觀眾都能夠?qū)ふ业角楦泄缠Q，也讓該片真正意義上做到了大眾化的藝術(shù)創(chuàng)作。在全球化的今天，真正意義上的大眾化是兼顧全世界人民共同的情感和審美需求的，影片《超能陸戰(zhàn)隊(duì)》的成功也以票房和口碑印證了這個(gè)理論。

[參考文獻(xiàn)]

[1] 劉琤琤.從《超能陸戰(zhàn)隊(duì)》看好萊塢動(dòng)畫電影市場(chǎng)的創(chuàng)新[J].中國(guó)電影市場(chǎng)， 2015（05）.

[2] 郭鳳霞.《超能陸戰(zhàn)隊(duì)》中美國(guó)流行文化解讀[J].電影文學(xué)， 2015（12）.

[3] 林婷.美國(guó)動(dòng)畫片中的中國(guó)形象——以《花木蘭》和《功夫熊貓》為例[J].藝苑， 2010（03）.

[4] 高放.迪斯尼動(dòng)畫電影的造型特征[J].電影藝術(shù)，2001（03）.

[5] 楊敏.美國(guó)動(dòng)畫電影藝術(shù)風(fēng)格研究[D].南昌：南昌大學(xué)，2009.