□江蘇省蘇州高新區(qū)實(shí)驗(yàn)小學(xué)?！≈苎┓?/p>

?

多元感官聯(lián)動(dòng)，促進(jìn)小學(xué)生音樂能力發(fā)展

□江蘇省蘇州高新區(qū)實(shí)驗(yàn)小學(xué)校周雪芳

【摘要】在音樂教學(xué)中，教師應(yīng)充分調(diào)動(dòng)學(xué)生的眼、耳、鼻、肢體等多種感官積極參與音樂實(shí)踐活動(dòng)，形成視覺、聽覺、語言、嗅覺、運(yùn)動(dòng)等多元感官的聯(lián)動(dòng)，從而全方位地開發(fā)音樂能力。

【關(guān)鍵詞】多元感官聯(lián)動(dòng)開發(fā)音樂能力

音樂課堂上，學(xué)生通過聆聽、演唱、演奏、表演、音樂創(chuàng)編等藝術(shù)實(shí)踐走進(jìn)音樂，獲得音樂審美體驗(yàn)，有效提高音樂素養(yǎng)，增加音樂表現(xiàn)的自信心，培養(yǎng)良好的合作意識與團(tuán)隊(duì)精神，這些藝術(shù)實(shí)踐必然含有特定的知識和技能要求。因此，培養(yǎng)音樂能力是發(fā)展學(xué)生審美體驗(yàn)、藝術(shù)表達(dá)和文化認(rèn)識的基礎(chǔ)之一。那么，音樂能力包含哪些方面？我們又該如何培養(yǎng)這種能力呢？

一、音樂能力的具體內(nèi)容

1.音樂感受與欣賞能力。感受與欣賞是整個(gè)音樂學(xué)習(xí)活動(dòng)的基礎(chǔ)，它包括音樂表現(xiàn)要素（如對音樂速度、力度、節(jié)奏、音色等的感受）、音樂情緒與情感（通過感受音樂情緒，能想象音樂形象，與音樂作品產(chǎn)生共鳴）、音樂體裁與形式（如能聽辨演唱形式、區(qū)分音樂體裁、分析曲式結(jié)構(gòu)等）、音樂風(fēng)格與流派（了解不同的音樂風(fēng)格、流派及主要特征和代表作品等）。

2.音樂表現(xiàn)能力。表現(xiàn)是音樂學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)性內(nèi)容，主要包括演唱、演奏、綜合性藝術(shù)表演，以及在發(fā)展音樂聽覺基礎(chǔ)上的讀譜能力。

3.音樂創(chuàng)造能力。創(chuàng)造是發(fā)揮學(xué)生想象力和思維潛能的音樂學(xué)習(xí)領(lǐng)域，對于培養(yǎng)創(chuàng)新人才具有十分重要的意義。音樂創(chuàng)造包括以開發(fā)學(xué)生潛能為目的的即興音樂編創(chuàng)活動(dòng)和運(yùn)用音樂材料進(jìn)行音樂創(chuàng)作的嘗試與練習(xí)。

二、什么是多元感官聯(lián)動(dòng)

課堂上，學(xué)生通過體驗(yàn)、模仿、探究、合作等方法完成學(xué)習(xí)實(shí)踐活動(dòng)，從中提升音樂能力。要用好這些方法，必須充分調(diào)動(dòng)眼、耳、鼻、肢體等多種感官積極參與，形成視覺、聽覺、語言、嗅覺、運(yùn)動(dòng)等多元感官的聯(lián)動(dòng)，從而全方位地開發(fā)識別、感官、音樂、語言等內(nèi)在潛能。

三、如何調(diào)動(dòng)多元感官發(fā)展音樂能力

1.借助多元感官聯(lián)動(dòng)，使音樂可視化，培養(yǎng)音樂感受與欣賞能力。

（1）聽覺+肢體，放映音樂畫面。如挪威作曲家格里格的《朝景》選段（又譯《晨景》）：

其旋律起初像一縷寧靜的陽光，穿過云層，劃破夜空，悄悄地努力生長，壯大；慢慢地，那陽光變成了一束，一團(tuán)，最終普照大地，天空一片明朗，大地呈現(xiàn)勃勃生機(jī)。欣賞這首作品時(shí)，若只是讓學(xué)生聽，然后稍作討論：你聽到了什么？想到了什么？那就太乏味了。何不開啟音樂放映模式？老師說出“片頭語”：挪威作曲家格里格先生帶來了他的優(yōu)秀作品《朝景》，在他的音樂中，你會看到些什么呢？請閉上眼睛靜靜地聽一遍吧。此時(shí)，孩子們會聚精會神地聆聽。聽完一遍之后，孩子們或許已經(jīng)急著想要說出自己的想法了，老師開始“按下放映鍵”：同學(xué)們，把你們聽到的朝景用身體動(dòng)作放映給老師欣賞吧，注意，你的動(dòng)作要跟音樂合拍哦。請相信孩子們的感受力吧！因?yàn)槲揖瓦@樣實(shí)踐過，盡管不可能個(gè)個(gè)都表現(xiàn)得很到位，但我看到了學(xué)生平靜的表情，柔軟的手臂隨著音樂的起伏不斷地變化著，他們有的托著步步上升的太陽，有的舒展著茁壯的枝葉，有的展開了豐滿的羽翼。

（2）語言+動(dòng)作，講述音樂故事。有的作曲家會為自己的音樂寫上標(biāo)題，便于聽眾理解他的作品，有的甚至親自寫解說詞，以具有豐富情節(jié)的故事形式將音樂作品呈現(xiàn)給大家。如蘇聯(lián)作曲家普羅科菲耶夫的交響童話《彼得與狼》，奏響全曲前先逐一介紹故事中的角色及主題旋律、演奏樂器，讓孩子們能很快進(jìn)入故事情節(jié)。欣賞這首作品時(shí)，我讓學(xué)生先通過圖片及視頻認(rèn)識主奏樂器長笛、雙簧管、單簧管、大管、定音鼓和弦樂，了解它們的音色；接著介紹故事角色，講到哪一個(gè)，學(xué)生就跟著音樂做一做相應(yīng)的動(dòng)作；播放剪輯后的樂段（注：若不剪輯，欣賞全曲需27分鐘，40分鐘的教學(xué)時(shí)間顯然不夠，若分兩課時(shí)則影響欣賞的連貫性），生動(dòng)的解說詞能吸引學(xué)生專注地聽，老師在主要角色出場時(shí)提示學(xué)生做相應(yīng)的動(dòng)作，但只做一小段，就像快閃一樣；最后，花一分鐘左右的時(shí)間請學(xué)生談?wù)勔魳犯嬖V了我們什么道理，體現(xiàn)音樂的教育意義。整個(gè)過程師生都積極參與，通過聽、說、動(dòng)、思等多種實(shí)踐活動(dòng)激發(fā)學(xué)生欣賞音樂的興趣，尋找表達(dá)音樂感受的方式，體會到音樂是無國界的語言，音樂是無形的動(dòng)作，或許是一朵花的綻放，或許是一縷陽光的折射，又或許是一只鳥兒的掠過，只要用心去聽，就能觸碰到它。

（3）聽覺+圖形，畫出音樂結(jié)構(gòu)。在分析作品曲式結(jié)構(gòu)時(shí)常會要求學(xué)生聽辨相同或不同的樂段，此時(shí)，直觀的圖形能起到很好的輔助作用。這里所說的圖形可以是線條，如用和區(qū)分樂段的情緒變化；也可以是圖案，如用表現(xiàn)樂曲A段的清新，用表現(xiàn)樂曲B段的熱烈，等等。這些圖形的呈現(xiàn)，應(yīng)建立在聽覺基礎(chǔ)上，再利用以往積累的認(rèn)知經(jīng)驗(yàn)，讓學(xué)生主動(dòng)參與分析，設(shè)計(jì)圖形，體現(xiàn)教師主導(dǎo)和學(xué)生主體的教學(xué)理念。

2.借助多元感官聯(lián)動(dòng)，使表演生動(dòng)化，提高音樂表現(xiàn)能力。以唱歌為例。唱歌是音樂課上最基本、最常見的教學(xué)活動(dòng)。把一首歌曲完整而準(zhǔn)確地唱出來只能說是唱會了，但還不算會“演唱”。這個(gè)“演”字說的就是音樂表現(xiàn)能力。傳統(tǒng)的演唱要求無非是表情到位，加點(diǎn)手上的動(dòng)作等。隨著國外一些先進(jìn)教育體系傳入中國，我們的唱歌形式正變得越來越生動(dòng)有趣。

（1）手舞足蹈，豐富演唱形式。如剛果民歌《咿唷嘞啦》。非洲人唱歌時(shí)喜歡手舞足蹈，體現(xiàn)強(qiáng)烈的民族地域特點(diǎn)。教學(xué)中可遵循分層調(diào)動(dòng)、逐步提升的原則有序開展各項(xiàng)活動(dòng)。可由每人擔(dān)任一個(gè)聲部任務(wù)開始，逐漸過渡到一人完成兩個(gè)聲部，最后可以一人完成四個(gè)聲部。不管是多聲部之間的集體配合，還是個(gè)人在完成四個(gè)聲部時(shí)的感官協(xié)調(diào)，都能很好地培養(yǎng)視（看總譜）、唱（唱譜和詞）、奏（跺腳擊掌的節(jié)奏）、動(dòng)（身體律動(dòng)）、聽（自己和他人的聲部音響）等多種音樂能力。

（2）身體帶動(dòng)聲音，表達(dá)音樂情感。我們在歌唱教學(xué)中是否有這樣的困惑：高音站不穩(wěn)，漸弱聲音虛掉，長音保持不住，咬字吐字不夠清晰等。機(jī)械化的反復(fù)練習(xí)會使老師感覺束手無策，學(xué)生感到枯燥疲憊。世界著名指揮大師、維也納童聲合唱團(tuán)主席兼藝術(shù)總監(jiān)杰拉爾德·維爾特先生給我們做了很好的示范，解決了長期困擾我們的問題。維爾特先生非常注重孩子的年齡特點(diǎn)及身體動(dòng)作在歌唱中發(fā)揮的重要作用。唱歌前，他帶領(lǐng)孩子們做身體放松操，拍拍手臂捶捶肩，轉(zhuǎn)轉(zhuǎn)脖子甩甩手，在身體充分放松的狀態(tài)下，孩子們愉快地開始唱歌。當(dāng)遇到一串下行的旋律時(shí)，孩子們的聲音模糊不清，缺乏動(dòng)感，維爾特先生讓孩子們把雙手放在頭頂，邊唱邊抖動(dòng)雙手分別從兩側(cè)滑落，直到自然下垂；當(dāng)唱到一串上行的旋律時(shí)，雙手從頭頂向高處飛走，像鳥兒飛向天空一樣；當(dāng)唱到一串附點(diǎn)節(jié)奏時(shí)，將雙手放在肚子上，隨著音樂做開合動(dòng)作，感受附點(diǎn)節(jié)奏表現(xiàn)出的延長感；當(dāng)唱到高潮片段的重音時(shí)，讓孩子們想象有一千個(gè)人在拉小提琴，每一個(gè)音都帶著身體動(dòng)作，整齊而有力；表現(xiàn)很弱、但是有延伸感的樂句時(shí)，雙手食指放在牙關(guān)處，感受后口腔的打開狀態(tài)，再揮動(dòng)雙手向遠(yuǎn)處的人打招呼說：“WO……”，體驗(yàn)身體動(dòng)作的能量對聲音支持的意義。類似的方法還有很多，如踮起腳尖顫動(dòng)身體唱跳音，睜亮眼睛挑起眉毛唱很弱很高的音等。只要覺得孩子們的歌聲表現(xiàn)力不夠，維爾特先生總會想出各種動(dòng)作去幫助他們改善，整個(gè)訓(xùn)練愉快而高效。

最后需要指出的是，小學(xué)生的音樂能力是根據(jù)年齡的增長發(fā)展的，多元感官聯(lián)動(dòng)的教學(xué)模式是根據(jù)學(xué)生年齡特點(diǎn)的變化，通過課堂實(shí)踐，將內(nèi)在的音樂感知活動(dòng)用外顯的方式表現(xiàn)出來，教師引導(dǎo)學(xué)生有意識地進(jìn)行聽、唱、動(dòng)、奏、編等多感官活動(dòng)，從而提高學(xué)習(xí)效果，逐步發(fā)展音樂能力。