王政皓

（廣西藝術(shù)學(xué)院，廣西 南寧 530000）

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淺析大號演奏《瑤族舞曲》等民族音樂時的技巧

王政皓

（廣西藝術(shù)學(xué)院，廣西 南寧 530000）

【摘要】我們在演奏中國樂曲的時候需要去了解這首曲子的背景和它所屬民族的文化特點(diǎn)，深入透徹地了解了這些后，我們才能更加貼切地用西方樂器演奏出具有我們民族特色的樂曲，對中西方音樂的特點(diǎn)更加了解，讓我們對中西方音樂的融合做得更加到位。

【關(guān)鍵詞】民族音樂；大號演奏；《瑤族舞曲》；技巧

瑤族是一個能歌善舞的少數(shù)民族，分布在中南西南地區(qū)?？陬^文學(xué)豐富，男女老幼皆能歌善舞，瑤族的民歌襯詞分明，曲調(diào)明快風(fēng)趣，節(jié)奏活潑跳動，結(jié)構(gòu)規(guī)整對稱，民族色彩分明?，幾逵星嗄昴信ㄟ^節(jié)日對歌求愛的習(xí)慣。

而這首《瑤族舞曲》就是描繪了青年男女在瑤寨的夜晚圍坐歡，歌載舞的場面和青年男女勇敢追求幸福生活的精神風(fēng)貌。整個曲式為復(fù)三部曲式，在交響樂版的《瑤族舞曲》中，樂曲開始有一個引子，弦樂組以輕柔的撥弦模仿出瑤族的民間長鼓的敲擊聲，仿佛夜幕的降臨，晚會慢慢的拉開序幕，人們穿著盛裝，打著長鼓，從四面八方結(jié)伴而來，聚集在月光下。

而大號作為一件傳統(tǒng)的西方管樂器，演奏時具有濃郁西方色彩。那么這樣一件西方樂器應(yīng)該怎樣去演奏我國少數(shù)民族樂曲呢？

第一部分

在演奏之前，我們首先要了解瑤族這個民族的特點(diǎn)，過去的瑤族人民大多居住于深山之中，民風(fēng)純樸但是卻是十分的羞澀。所以樂曲一開始的演奏不能太過于強(qiáng)烈，以輕柔為好。開始Larghetto的速度標(biāo)記告訴我們以小廣板稍慢的速度進(jìn)行演奏，多以16分音符及16分附點(diǎn)音符為主。少數(shù)連音的發(fā)音方式更多的是以吐音完成。

在交響樂中第一部分由小提琴領(lǐng)奏出了一個幽靜婉轉(zhuǎn)的主題，猶如一位婀娜多姿的少女一般翩翩起舞，但是大號的發(fā)音一般以渾厚鏗鏘有力、寬廣的銅管音色為主，此時演奏需要運(yùn)用大號的其他演奏方式來演奏。首先在發(fā)音時做到氣息和舌頭的同步，而不是氣息先于舌頭，這樣的發(fā)音一般會破音，氣息緩緩以氣柱的形式給出，保持嘴部肌肉的松弛。這樣發(fā)音才會輕柔松弛，在吐音時應(yīng)注意所演奏曲目的背景，此時應(yīng)以軟吐為主，舌頭尖部輕輕擊打在上部牙齦處，阻斷氣息的流動，然后迅速地回收，而此時氣息不能回收而是一直向前送出，只是被舌頭打斷而形成吐音，以“tou”的發(fā)音形式發(fā)出飽滿而有彈性的音。

首先在演奏附點(diǎn)音符時筆者更加傾向于在附點(diǎn)音符處稍微延長一點(diǎn)，其次在后面的短音符處稍微縮短其時值，這樣吹奏出的音樂更加具有流動性。

隨著樂曲的發(fā)展，音樂的氣氛不斷高漲，此時出現(xiàn)了一個粗狂豪邁的背景，仿佛小伙子們按捺不住內(nèi)心的激動，興奮地圍著姑娘們跳起了熱烈的舞蹈，而此時大號的演奏可以慢慢的做一個漸強(qiáng)，和前面舒緩的風(fēng)格形成對比。在演奏中一定要注意每一段的長音，我們在演奏中往往更多的去修飾一些短促的音符，而忽略時值較長的音符，所以在演奏長音符時應(yīng)做好充分的準(zhǔn)備去演奏。

第二部分

第二部分它是一個抒情的三拍子的小行板（Andantino）段落，旋律時而溫柔富有歌唱性，時而出現(xiàn)跳躍的節(jié)奏音型，恰似一對對戀人邊歌邊舞，互訴愛慕之情，憧憬美好未來。

在演奏前八個小節(jié)時，八分音符的演奏最好能演奏的輕快短促，附點(diǎn)音符和前文說的一樣，保持附點(diǎn)音符長而后面的音符短的原則，這樣體現(xiàn)出節(jié)奏的明快輕盈，更加有少數(shù)民族舞蹈的味道。仿佛瑤族長鼓的鼓點(diǎn)一般。第九小節(jié)開始出現(xiàn)大連線的連音吹法，此時需要演奏者的氣息來調(diào)整演奏，氣息變化準(zhǔn)確、吸氣充分，嘴型的變化與吸氣的變化一致連貫。隨后在結(jié)尾處一個減慢，為第三段的狂歡和氣氛的高潮做了鋪墊。

第三部分

第三部分開始中板（Moderato）開始，加入十六分音符的演奏，更加渲染了歌舞氣氛，人們的歡跳，情感越來越奔放，最后狂歡在強(qiáng)烈的演奏中達(dá)到高潮。

交響樂版的這個樂段中是巴松開始這段的獨(dú)奏，巴松演奏的這段聲音輕盈短促飽滿，所以在大號演奏中我們依舊要模仿這種輕盈的感覺，八分音符的演奏可以縮短時值演奏帶有跳躍性。

十六分音符演奏時如果覺得單吐效果達(dá)不到，那么筆者建議可以在演奏十六分音符時運(yùn)用雙吐的演奏方式，四個音以“tu ku tu ku”的形式演奏，大大地提高了十六分音符的演奏速度和質(zhì)量。前八個小節(jié)因?yàn)殚_頭標(biāo)記了mf的力度標(biāo)記，所以演奏者可以不用太大的聲音，只要保持好節(jié)奏和圓潤的音質(zhì)。而往后的八個小節(jié)力度標(biāo)記則變?yōu)閒時，演奏者需要加強(qiáng)演奏的音量，但注意的是不能變化太大，和前一段形成對比就可以。

出現(xiàn)大連線附點(diǎn)音符，演奏這八個小節(jié)時，不能以一個力度演奏，那么就會讓人覺得乏味，演奏時可加入兩個小節(jié)漸強(qiáng)兩個小節(jié)漸弱的處理。

而后的八個小節(jié)仿佛對歌一般的開始，瑤族人民的聚會一個高潮推向另一個高潮，此時的演奏繼續(xù)保持音符的跳躍性。

接下來的四個小節(jié)是最后高潮的前奏，以p的力度出現(xiàn)慢慢的由低音區(qū)的演奏轉(zhuǎn)向高音區(qū)，在最后五個小節(jié)以f的力度表現(xiàn)出來加重音符號，表現(xiàn)出了聚會打到了最頂峰，輝煌的長音表現(xiàn)著歡鬧的氣氛，然后聚會在這種歡歌笑語中拉上了帷幕。

結(jié)束語

西方樂器在當(dāng)今中國社會中越來越普遍，勢必會與我們的傳統(tǒng)民族音樂產(chǎn)生更多的交流，但是畢竟西方樂器的音色表達(dá)和我們的民族音樂表達(dá)有一些差別，那么我們在演奏中國樂曲的時候需要去了解這首曲子的背景和它所屬民族的文化特點(diǎn)，深入透徹地了解了這些后我們才能更加貼切地用西方樂器演奏出具有我們民族特色的樂曲，讓我們對中西方音樂的特點(diǎn)更加了解，讓我們對中西方音樂的融合做得更加到位。

參考文獻(xiàn)

［1］趙玉良，趙成高，周春義.中國音樂學(xué)院大號考級教材［M］.北京：中國青年出版社，2000：165-166.