孫瓊瓊

摘 要：在經(jīng)濟快速發(fā)展的過程中，我國受到了許多國外文化的影響，有越來越多的人喜歡英美的文學(xué)和電影。文學(xué)和電影是人們?nèi)粘Ｉ钪虚喿x和觀看的東西，學(xué)習(xí)國外的作品能夠讓人們掌握到更多的知識，坐在家中便能夠了解異國風(fēng)情?；诖?，主要論述英美文學(xué)與電影在未來的發(fā)展方向，并舉出相應(yīng)的例子，對英美文學(xué)在英美電影的呈現(xiàn)做出分析。

關(guān)鍵詞：英美文學(xué)；英美電影；展望

中圖分類號：I106 文獻標志碼：A 文章編號：1001-7836（2016）07-0109-03

引言

在現(xiàn)在越來越多的電影中，都會選擇加入一些文學(xué)作品的內(nèi)容。在中國也有許多這樣的例子，比如說《紅高粱》《茶館》等，都是根據(jù)我國的文學(xué)作品改編的。在英美電影中同樣如此，也加入了相應(yīng)的文學(xué)作品，文學(xué)與電影都是藝術(shù)的表現(xiàn)形式。我們通過調(diào)查可以得出電影與文學(xué)間的相似處：都是選用一定的載體來表達一定的思想，在文學(xué)與電影中都會對人物的性格進行分析，對故事的走向進行敘述。電影和文學(xué)都在演繹著一個或高興、或悲傷的故事。文學(xué)與電影都來源于生活卻又高于生活，他們都把生活中的故事或夸張、或生動地傳遞給了更多的人。人們愿意慢慢地接受自己喜歡的文學(xué)作品被翻拍成電影，也愿意去看看電影與文學(xué)的不同。所以，在不斷發(fā)展的今天，電影中加入文學(xué)作品已經(jīng)是一件常見的事情。

一、英美文學(xué)的發(fā)展史

英國文學(xué)經(jīng)歷了長期復(fù)雜的發(fā)展演變，產(chǎn)生了多種多樣的風(fēng)格體系。每一個時代受到不同的政治、文化影響，經(jīng)歷了不同的歷史階段。在第一次世界大戰(zhàn)之后，英國的文學(xué)出現(xiàn)了井噴式的狀態(tài)，大量的優(yōu)秀文學(xué)作品在這個時期，形成了不同以往的文學(xué)特色。

早在中世紀時，也就是5世紀，就有文學(xué)作品《貝奧武甫》，其中講述了貝奧武甫戰(zhàn)惡龍、斗巨魔的故事，只是由于歷史的原因，現(xiàn)在保存的已經(jīng)不是本來的內(nèi)容了。在6世紀末，基督教進入了英國，宗教文學(xué)開始了傳播，《英國人民宗教史》中不僅記錄了歷史而且還具有很強的哲理性，被廣為傳播。后來由于丹麥人入侵，導(dǎo)致了不少寺院被燒毀，許多文學(xué)毀于一旦。到了9世紀，韋賽克斯國王開始振興學(xué)術(shù)，命人將拉丁文的著作翻譯成英文，撰寫《盎格魯—薩克遜編年史》[1]。后來諾曼人來到了英國，帶來了歐洲的封建制度，古英語受到了法語的影響，發(fā)展成為了中古英語。14世紀后半葉，中古英語文學(xué)的發(fā)展達到了高峰，詩人喬叟的《坎特伯雷故事集》用優(yōu)雅活潑的韻文描寫了一伙去坎特伯雷朝圣的人的神態(tài)言談。還有教會小職員蘭格倫的《農(nóng)夫皮爾斯》寫出了1381年農(nóng)民暴動前后的農(nóng)村現(xiàn)實。還有許多的文學(xué)作品從不同的角度去描述當時的事情。到了16世紀，隨著進出口貿(mào)易的繁榮，英美的作家對于詩歌的創(chuàng)作空前絕后，詩歌后來被作為歌舞劇的模板在觀眾面前演繹。電影中插入文學(xué)作品也是受到了這個啟發(fā)，將文學(xué)作品與電影相融合，增加了電影的可看性與故事性，并根據(jù)時代的改變而不斷變化。

二、英美電影的發(fā)展史

電影在最開始出現(xiàn)的時候并沒有加入這么多的藝術(shù)性，它僅僅是作為一個娛樂形式而存在，但隨著技術(shù)的不斷嫻熟，人們便愿意在電影中加入一些自己喜歡的元素，在英美電影發(fā)展的一百多年中，分出了許多的流派。英美電影不同的拍攝手法與技巧，使得英美電影在全世界廣為流行。英國大多都以自身的生活、民俗作為背景來拍攝一些很紳士的電影，而美國則是通過對未來或過去的猜想，運用科技的進步把人類帶到不同的時代、不同的星球的科幻電影。不管是哪種電影的表達方式，英國電影與美國電影在全世界的影響力都是巨大的，這個從各國的電影票房上也能看出人們對英美電影的推崇[2]。

三、電影與文學(xué)作品的共性及差異分析

在原來習(xí)慣文學(xué)作品被改編成電影時，我們不僅要去看電影中文學(xué)作品的表現(xiàn)手法，還要去看電影是否拍出了文學(xué)作品的精髓。誠然，有些文學(xué)作品是無法運用電影的手法表現(xiàn)出真正的內(nèi)涵的，但有些文學(xué)作品的內(nèi)涵，卻在電影中得到了升華。電影與文學(xué)作品有許多的共性及差異性，我們從兩點進行分析。

1電影與文學(xué)的共性分析

我們在閱讀文學(xué)作品或者是觀看電影時，都應(yīng)該把它們當成獨立的個體，它們在藝術(shù)手法的表現(xiàn)上都是獨立的，但并不是說二者沒有聯(lián)系，文學(xué)作品與電影有著千絲萬縷的聯(lián)系，二者也存在著一定的共性。一般分為五個方面：

（1）文學(xué)作品中塑造的人物形象性格和內(nèi)涵與在電影中的表現(xiàn)相差無幾。對于主線來說，一般電影不會輕易地篡改文學(xué)作品中人物的主線，會在原有基礎(chǔ)上進行一定的潤色。

（2）文學(xué)作品中的起承轉(zhuǎn)合，人物生長的環(huán)境在電影中也不會被改變，對于遇到的人、說的話，電影也不會去過多地去修改這一部分的內(nèi)容。

（3）在文學(xué)作品中，一般會用大幅度的篇章來描寫一個場景，但電影的時長有限，敘事性的強度要比文學(xué)作品更大，所表現(xiàn)的細節(jié)更多。

（4）不管是電影還是文學(xué)作品，都是以生活為基準進行創(chuàng)新的。藝術(shù)源于生活而高于生活，在生活的基礎(chǔ)上進行自我的創(chuàng)作是文學(xué)作品與電影都常用的方式。

（5）文學(xué)作品與電影都是在對時間進行創(chuàng)作，不管是過去的、現(xiàn)在發(fā)生的還是未來的都是按照時間的理念進行創(chuàng)作，從這方面來說具有一致性。

2電影與文學(xué)的差異分析

文學(xué)創(chuàng)作是用文字的組合體現(xiàn)創(chuàng)作的魅力，通過不同的文字組合來展示自己的藝術(shù)思維?；诂F(xiàn)實的創(chuàng)作，使文字得以升華，這就是文字的藝術(shù)。而電影不同，電影的是一個完整的故事，它不是靠著一步步的描寫讓觀眾得到信息，而是靠著特定的表現(xiàn)手法，把原本的故事講述得更加有敘事性和深度[3]。電影可以根據(jù)文學(xué)作品來改編，但電影一定不會采用與文學(xué)一模一樣的表現(xiàn)手法。它們是完全獨立的兩個個體，文學(xué)上的重點與電影的重點完全不同，文學(xué)作品可能更容易刻畫人的內(nèi)心，但電影中則是要給故事情節(jié)以更多的亮點。比如說由小說《福爾摩斯探案集》改編的電影《神探夏洛克》，原著中的推理情節(jié)都是由福爾摩斯的助手華生醫(yī)生來記錄的，所以整部小說就是一本探案的回憶錄，會著重地去描寫福爾摩斯的心理活動和細節(jié)的處理，但在電影中，如果按照原著來拍攝，沒有看過《福爾摩斯探案集》的觀眾可能就不明白這二人之間的關(guān)系，所以在電影的開頭便介紹了兩人的來歷，也不是以回憶錄的形式進行記錄，而是直接根據(jù)案件的推進進行案件的偵破。但在電影中，對于原著的人物性格、對話卻予以了大幅度的保留，比如福爾摩斯的高傲與華生醫(yī)生的“管家婆”形象，如房東太太的可愛英國淑女形象。再比如原文的一些經(jīng)典對話：除去所有不可能的，剩下的，不管多么的不可思議，它都是真相等。這些在電影里也被完整地呈現(xiàn)出來。

不論是電影還是文學(xué)的表現(xiàn)，都是以打動觀眾為主要目的，在這一點上，它們都具有一致性，都是希望自己手中的作品能夠打動觀眾，希望自己的作品能夠讓觀眾產(chǎn)生共鳴，電影更是如此，只有讓觀眾產(chǎn)生共鳴，才能使電影有好的口碑，票房才會增加。

四、英美文學(xué)作品在英美電影當中的文化蘊涵

在藝術(shù)領(lǐng)域當中，文學(xué)和電影是兩種不同形式的藝術(shù)表達，它們都是通過不同的藝術(shù)媒介來向人們展示它們所特有的藝術(shù)以及文化蘊涵。上文中就已經(jīng)提到過，文學(xué)作品是人類的藝術(shù)表現(xiàn)形式當中最為古老的，它見證著人類文明的發(fā)展歷程。與電影不同的是，文學(xué)作品是以文字的形式向人們表達它所包含的信息，而這些文字又是經(jīng)過漫長的發(fā)展以及反復(fù)積累的結(jié)果，它會因各種各樣例如政治、經(jīng)濟、戰(zhàn)爭等所帶來的影響而有所改變，但正是因為它擁有這樣的一個過程，所以才能使得文學(xué)作品擁有豐富、深刻的內(nèi)涵[4]。而電影卻是人類科技發(fā)展的產(chǎn)物，對于文學(xué)作品來說，電影是一種新型的文化現(xiàn)象。世界上的第一部有情節(jié)的電影作品是在1900年拍攝的，地點是在法國，由米埃爾兄弟所放映的，這部有情節(jié)的電影放映出來之后算是藝術(shù)史上的一大創(chuàng)新，是繼文學(xué)、戲劇、舞蹈、音樂、美術(shù)以及建筑之后的一個具有相對獨立性的藝術(shù)。

與電影不同的是，文學(xué)作品是通過文字對大腦的刺激而由此進行自我想象、自我創(chuàng)造的，我們在閱讀文學(xué)作品的時候，時常會根據(jù)作品當中的一些情節(jié)去進行想象。但是電影則是不一樣的，電影是通過影像來刺激人們大腦當中的形象思維。這兩種藝術(shù)一種是思想形象、一種是視覺形象。這兩者之間的差異其實也就可以代表文學(xué)作品與電影之間的差異了。在我們?nèi)粘Ｓ^看的電影當中，它是通過影像來傳達它想要傳達的信息，來告訴我們它所表達出來的信息是具體真切的客觀事物，相對于文學(xué)作品，我們好像能夠更加容易感知和接受。但是在對于表現(xiàn)深層次和隱藏內(nèi)涵這一方面，電影是不能做到像文學(xué)作品那樣的，在這一方面，我們能夠很清楚地感覺到電影的表達顯得太過于乏力，那么在這個時候，我們就能深刻感受到文學(xué)作品的優(yōu)勢之處了。文學(xué)作品與電影作為兩種不同形式的藝術(shù)，它們都各有特點[5]。只是文學(xué)作品是具有一定的相容性的，它這種相容性能夠讓電影從它的作品里面汲取養(yǎng)分。而事實上，電影從一開始出現(xiàn)的時候就已經(jīng)這樣做了，過去的默片時期的電影就已經(jīng)從文學(xué)作品當中來獲得片段素材。

在電影行業(yè)不斷發(fā)展的今天，我們再見到文學(xué)作品被改編成電影的時候，已經(jīng)不再那么的訝異了，而文學(xué)作品也已經(jīng)開始慢慢地占據(jù)電影這門綜合藝術(shù)的重要組成部分的位置了。在電影當中，一個好的劇本是一部好電影產(chǎn)生的基礎(chǔ)，這也算是一種文學(xué)的體現(xiàn)，所以文學(xué)作品才會一直不斷地成為拍攝電影取之不竭的題材。例如莎士比亞、雨果、巴爾扎克等等作家的作品都被人類慢慢地一部一部地搬上了銀幕，出現(xiàn)在人們的視線之內(nèi)。而像《霧都孤兒》《王子復(fù)仇記》《亨利五世》這些在很早就被拍攝成電影的文學(xué)作品已經(jīng)被人們當成了電影界的瑰寶。我們將文學(xué)作品放在電影當中詮釋，這不僅僅是對文學(xué)作品的再次欣賞，更是我們對文化的一種創(chuàng)造。文學(xué)與電影同樣都是人們對文化的一種表達和體驗，將文學(xué)作品拍成電影的形式，實際上就是對文化的另外一種完美的詮釋。

五、英美文學(xué)作品在電影中的賞析

文學(xué)與電影都是藝術(shù)的表現(xiàn)形式，二者環(huán)環(huán)相扣，一部好的文學(xué)作品可以不被拍成電影，但一部好的文學(xué)作品改編的電影確實承載著書迷和影迷的厚望。在現(xiàn)代社會發(fā)展的過程中，一些好的電影劇本越來越少，電影在找不到好劇本的情況下就會去找一些好的文學(xué)作品進行翻拍，在原有的基礎(chǔ)上改編讓觀眾產(chǎn)生共鳴，在文學(xué)作品與電影之間，存在著以下的關(guān)系。

1英美文學(xué)是英美電影的創(chuàng)作源泉

很多經(jīng)典的英美電影都是從文學(xué)作品中得來的，文學(xué)作品給影片提供的靈感是非常可貴的，根據(jù)文學(xué)作品可以展現(xiàn)出一個又一個經(jīng)典的電影，在銀幕前可以看出《了不起的蓋茨比》《羅馬假日》《簡愛》《傲慢與偏見》《羅密歐與朱麗葉》等電影都是優(yōu)秀的文學(xué)作品改編而成的。我們通過幾個例子來進一步加以說明。

《羅密歐與朱麗葉》這是大家都耳熟能詳?shù)囊徊坑捌?，作者是莎士比亞。在原著中，故事發(fā)生在16世紀文藝復(fù)興后，當時人們的婚姻觀念還是門當戶對，父母之命、媒妁之言，根本沒有自己做主的權(quán)利。在這樣的背景下，兩個家族的兒女一見鐘情，迅速地墮入了愛河，在二人準備向家中長輩坦白時，卻發(fā)現(xiàn)雙方的家長竟然是死對頭，是不可能讓他們在一起的，在家庭與世俗都反對的情況下，羅密歐與朱麗葉雙雙飲毒酒自殺了。這一部作品以愛情為基調(diào)，講述了兩個家族之間的矛盾下愛情無法存活的悲哀。這都是世俗觀念的根深蒂固，讓當時人們的嘴臉都變得尖酸刻薄[5]。這部作品在改編成電影后，不管是從故事情節(jié)方面還是人物塑造方面都獲得了很大的成功，影片沒有改動原著的背景及對白，當影片中演到“如果你死了，那我也絕不茍活”這個場景時，不管是原著粉還是第一次看電影的人都流下了感動的淚水?？梢姡膶W(xué)作品是影片的創(chuàng)作源泉，也是它的藝術(shù)靈感之源。

《了不起的蓋茨比》是英國作家菲茨杰拉德的代表作之一，原著小說實在是太過家喻戶曉，是美國現(xiàn)代文庫中評選的20世紀最佳英文小說的第二名，因為劇情的擴張力，導(dǎo)致于《了不起的蓋茨比》一直在被影視翻拍。原著中說：“毋庸置疑，所有生命都是一個毀滅的過程。”小說講的是一個世界性的富豪蓋茨比卻一直無法得到心愛的女人黛西，他們相愛的時候蓋茨比只是一個少校，黛西的家庭無法容忍他們在一起。后來蓋茨比成為富豪時，黛西已經(jīng)嫁人了，成為一個埋在金錢中的女人，蓋茨比一直把黛西當作心中最完美的存在，哪怕她變得愛財，直到最后黛西跟著丈夫跑了，自己也被謀殺時，曲終人散，一切都沒有得到。該作品被拍成電影后風(fēng)靡全球，不同時期的各個版本都對社會產(chǎn)生了一定的影響。

2英美電影是英美文學(xué)的深化發(fā)展

電影的改編不只是文學(xué)意義的簡單重復(fù)，而是對文學(xué)作品的內(nèi)容不斷地深化，根據(jù)當時改編的時代背景，對文學(xué)作品中的注重點進行剖析，進行二次升華。

《福爾摩斯探案集》自19世紀問世至今，不斷地被改編成影視作品，但在不同的時期，每個導(dǎo)演的側(cè)重點都不一樣，19世紀翻拍的福爾摩斯，就像是一位身處在英國的紳士，每天定時地解決問題，出門用馬車去案發(fā)地點，還抽著當時流行的煙斗。但在21世紀的《神探夏洛克》中，導(dǎo)演直接把19世紀的夏洛克與華生搬到了21世紀的世界中，高傲的福爾摩斯也有了一頭的小卷毛，在21世紀的背景下，出門乘坐出租車，用著手機、博客。抽的煙斗也被換成了大家都能接受的香煙，以英國當時突出的社會現(xiàn)實為探索的案件，增強了時代性與趣味性，可以說這一電影的改編是文學(xué)作品的深化發(fā)展[4]。

六、英美文學(xué)與英美電影的展望

在文學(xué)作品不斷被搬上大銀幕的質(zhì)量來看，導(dǎo)演對原著的尊重與影片呈現(xiàn)的內(nèi)涵被表現(xiàn)得淋漓盡致，筆者相信，歷史上有很多成功翻拍的影片，在未來也不會讓觀眾失望，一定會制作出更多打動人心的好片子，讓英美的電影能夠在國際上發(fā)揚光大。

結(jié)束語

文學(xué)與電影一直以來都息息相關(guān)，它們都來源于生活而高于生活。文學(xué)靠文字來打動人心，電影靠畫面情節(jié)給人以代入感。英美文學(xué)的電影改編給人類的歷史增添了許多的色彩，當我們看到影片時就會發(fā)現(xiàn)，這就是我看小說時想到的場景，在看男女主角落淚時，你會想到自己在讀原著時感動的淚水。很多文學(xué)作品被搬上大銀幕都是大家喜聞樂見的事情，在這個過程中，我們會感謝導(dǎo)演的用心，只有導(dǎo)演用心，我們才能看到一部自己喜愛的著作被搬上銀幕。在以后的電影發(fā)展中，一定會有更多的文學(xué)作品被翻拍，也一定會被拍得越來越好。這是對原著的尊重，也是對影片的信心。希望以后的電影銀幕上有更多的文學(xué)作品能夠被傳播，并能越做越好。

參考文獻：

[1]高廣未.英美文學(xué)與英美電影的互動發(fā)展探微[J].電影文學(xué)，2014，（11）：53—54.

[2]韓博然.英美文學(xué)與英美電影的互動發(fā)展探析[J].邊疆經(jīng)濟與文化，2015，（2）：133—134.

[3]李琳琳.英美文學(xué)與英美電影的文學(xué)性關(guān)聯(lián)性研究[J].北方文學(xué)（中旬刊），2014，（11）：102.

[4]夏彩霞.英美文學(xué)作品與電影關(guān)系探究[J].電影文學(xué)，2013，（24）：19—20.

[5]李清華.英美文學(xué)與英文電影關(guān)系探究[J].電影文學(xué)，2013，（5）：13—14.

（責(zé)任編輯：劉東旭）