唐慶

【摘 要】“即興曲”作為浪漫主義時期器樂體裁中的一種，它是指作曲家通過鋼琴進(jìn)行現(xiàn)場譜曲，在沒有任何準(zhǔn)備的情況下臨時譜寫出的一篇樂曲。即興曲傳達(dá)了作曲家當(dāng)時的內(nèi)心感受，同時也展現(xiàn)其獨(dú)特的作曲風(fēng)格。肖邦即興曲中最成功的作品當(dāng)屬《幻想即興曲》，本文由此對該作品的曲式方面展開了詳細(xì)分析。

【關(guān)鍵詞】《幻想即興曲》；肖邦；藝術(shù)特色

中圖分類號：J624.1 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）09-0068-02

一、引言

肖邦作品中有一部經(jīng)典樂曲——《幻想即興曲》，該樂曲已成為鋼琴音樂的代表作。肖邦去世后，由肖邦的好朋友馮達(dá)納親自編號Op.66并出版。但馮達(dá)納所加的編號并不代表該作品的創(chuàng)作時間，就好比肖邦在1834年創(chuàng)作了《升c小調(diào)即興幻想曲》，但該作品的定稿時間是1835年。據(jù)說當(dāng)時另一位作曲家莫舍列斯創(chuàng)作了《降E大調(diào)即興曲》，肖邦認(rèn)為莫舍列斯的這部作品與自己樂曲中的A段主題差不多，為防止造成不必要的誤解就沒有將其立即出版。直到肖邦去世后的第六年，馮達(dá)納才于1855年出版了這部作品并為其取名《幻想曲》，后來這部作品又改名為《即興幻想曲》，有的地方也稱之為《幻想即興曲》。

二、肖邦《升c小調(diào)幻想即興曲》的音樂特色

（一）曲式分析?！痘孟爰磁d曲》的結(jié)構(gòu)中帶有一定的引子和尾聲。首先，樂曲開始彈奏時需按照由下至上的旋律進(jìn)行左手和弦分解，且演奏者的心態(tài)需保持高度熱情且?guī)в幸欢ǖ幕孟肭榫w。樂曲的第一部分A主要由a段和b段組成且分為四十小節(jié)，前一小節(jié)的引子長音需采用主和弦中的第五音，呈現(xiàn)出一種奔騰激越的氣勢。之后將右手輕輕拿起與左手形成八六拍節(jié)奏，使兩只手交織在一起。由于兩只手的對位十分嚴(yán)密，一旦一只手出現(xiàn)偏差將很難達(dá)到和諧效果。樂曲第一部分的a段、第5-12小節(jié)都在重復(fù)著主旋律，由此加深了聽眾對樂曲主題的印象，而彈奏該部分的第13-21小節(jié)時，旋律線條一直穿梭于右手大指和小拇指之間。演奏者在彈奏這兩段時，情緒發(fā)生了變化，第5-12小節(jié)帶有一種喜悅感，而第13-21小節(jié)表現(xiàn)出了一種猶豫躊躇的心理。尤其是15-21小節(jié)，感覺像是延續(xù)了5-12小節(jié)的演奏情緒，因此a段中第5-21小節(jié)可作為該樂曲的主題部分。最后的樂音重復(fù)著樂曲的主旋律，但又在短時間內(nèi)停止，由此引出了b段，b段實(shí)際上就是a段的主題，但它需表現(xiàn)出更加強(qiáng)烈的情緒。當(dāng)情緒上升到一定程度時，b段第35-40小節(jié)立即采用半音階，并按照由高到低的節(jié)奏進(jìn)行重復(fù)，以此表達(dá)出樂曲背后的內(nèi)心情感。

樂曲的呈示部A都呈現(xiàn)出一種熱情中夾雜著憂郁的復(fù)雜情緒，它體現(xiàn)出肖邦此時內(nèi)心的掙扎，而最后瞬間這種情緒被徹底釋放，肖邦的內(nèi)心開始平靜了下來，由此引出了中部B那種動人的旋律。這部分呈現(xiàn)了整部樂曲的主題，給人一種優(yōu)美柔情的體驗(yàn)，從一開始的升c小調(diào)變?yōu)橹蟮慕礑大調(diào)，就像是一段流暢而優(yōu)美的旋律，使人開始回憶著過往的美好。人們認(rèn)為《幻想即興曲》是肖邦抒情音詩的代表，它多次用到了裝飾音，使右手彈奏出動聽的旋律，之后又轉(zhuǎn)變成升c小調(diào)，由此引出了再現(xiàn)部A。此時的情緒與第一段相比更加激動，而后半部的感情逐漸恢復(fù)平靜，尾聲又重復(fù)著優(yōu)美柔情的主題。當(dāng)?shù)吐暡砍霈F(xiàn)后，樂曲開始接近尾聲，結(jié)尾主和弦開始對主調(diào)旋律進(jìn)行維護(hù)，結(jié)束期間出現(xiàn)的兩個極弱和弦使人們進(jìn)入到無限遐想中，仿佛是對未來充滿著期待，又或者是對曙光的向往。

（二）旋律?！痘孟爰磁d曲》的第一段以快板為主，運(yùn)用升c小調(diào)彈奏出一種激越的旋律，表現(xiàn)出肖邦那種奔放熱情的心理，使聽眾陷入幻想中。引子的低聲部一開始彈奏的是屬音，接下來序奏以四小節(jié)分解和弦進(jìn)行彈奏。樂曲一開始是八度的突強(qiáng)，彈奏八度時踩下右踏板進(jìn)入升G-升G階段。八度的屬功能是樂曲中的主要信號，它隨著主音和六連音伴奏的出現(xiàn)開始消散，之后的旋律起伏就像練習(xí)曲中的快速主旋律，六連音琶音的伴奏將聽眾帶入一個充滿幻想的情境中。個人覺得音型部分的低聲部發(fā)音更加深沉，且彈奏力度與右手彈奏力度一樣，用右手進(jìn)行彈奏時要盡可能貼近鍵盤并觸摸鍵盤且手臂需放松，同時將所有力量集中于右手指尖。聲音如果出現(xiàn)顆粒性，需將其保持連續(xù)狀態(tài)，這種音樂運(yùn)動只能運(yùn)用細(xì)膩的修飾手法，如高潮部分的呼吸和停頓。

鋼琴很難使聲音保持連續(xù)且使每個音都帶有音頭，但肖邦卻克服了鋼琴的這一局限并將其變?yōu)榱嗣赖脑慈?。肖邦通過踏板將低音部和弦保持連續(xù)性，由此形成一種優(yōu)美的音群旋律，他認(rèn)為彈奏必須使每個音符都進(jìn)行歌唱，而歌唱和手指技術(shù)是樂曲前后兩段以及尾聲的前提條件。從第13小節(jié)開始，彈奏旋律的重音音符時必須像歌唱一樣，而其他的十六分音符需達(dá)到裝飾效果。第29小節(jié)至35小節(jié)、第107小節(jié)到113小節(jié)的低音音符線條，是整首樂曲的高潮過渡階段，尤其是第37小節(jié)和115小節(jié)。而其他音符在進(jìn)行伴奏時，其發(fā)音力度需以低音音符為準(zhǔn)，彈奏中段旋律時需保持平穩(wěn)的強(qiáng)音，以此傳達(dá)出演奏者那種激情難抑的心理。當(dāng)樂曲的主題再次出現(xiàn)時，奔騰的旋律需保持持續(xù)上升狀態(tài)，由此將情緒上升到高潮部分。

中段從開始的廣板到如歌的中板，之后又轉(zhuǎn)變?yōu)榻礑大調(diào)，給人一種柔情而嫵媚的意境且樂聲悅耳動聽，使聽眾仿佛進(jìn)入了一個充滿幻想的世界，抒情而明朗的旋律與充滿熱情的幻想色彩進(jìn)行了鮮明繁榮對比。樂曲的主體共有8個小節(jié)且旋律十分優(yōu)美，就像演奏者在旋律中加入了甜蜜素一樣，因此人們熱衷于肖邦的作品，但同時，樂曲也闡述出了肖邦的傷感情懷。在此段演奏中，提供伴奏的左手要保持嚴(yán)格的節(jié)奏，而旋律線要用自由速度來彈奏，也就是一個穩(wěn)定的伴奏聲部支持著旋律部分，這部分帶有一種即興自由的感情色彩，由此傳達(dá)出肖邦隨性而張弛的個性。肖邦在中段采用了裝飾音，實(shí)現(xiàn)了每個單音的延長，它與旋律音形成一個整體且和聲部分是充滿內(nèi)涵的線條，又或者將其組成為一系列的樂音旋律。

樂曲的主題總共出現(xiàn)了五次，且每次的節(jié)奏和裝飾音都沒有進(jìn)行很大的改變，使得整場演奏顯得十分單調(diào)。因此，演奏者不僅要彈奏出如歌的聲音，還要注重音色的區(qū)分和低音音符的突出，同時還要進(jìn)行準(zhǔn)確斷句，并運(yùn)用不同力度進(jìn)行彈奏。

《幻想即興曲》中的第二段延續(xù)了第一段，但第二段的速度比第一段更快，且情緒更加激昂。尾奏呈現(xiàn)出一種寧靜的狀態(tài)，中段的主題再次移交給左手且低音部一直重復(fù)著旋律。尾聲部分展現(xiàn)了樂曲前后兩段的炫技性格，復(fù)合節(jié)奏開始緩緩出現(xiàn)且右手一直彈奏著16分音符，尾聲的重音部分將聽眾帶入了一種緊張而富有感情色彩的情境中。與第一部分相比，再現(xiàn)部在情緒上更加奔放，旋律呈現(xiàn)出持續(xù)上升的狀態(tài)，且力度上也逐漸增強(qiáng)。右手音型開始從漸弱向印象主義的絮語聲推進(jìn)，由此營造出一種憂郁傷感的主題背景，結(jié)束段表現(xiàn)出一種寧靜而理性的意境，最后形成余音回蕩的尾奏。

三、結(jié)語

肖邦的這首《升c小調(diào)幻想即興曲》是鋼琴音樂中廣為人知的名作。在這部樂曲中，肖邦采用主調(diào)音樂的織體手法，將和弦式的各音分散開，和層次眾多的各聲部一起散布在廣闊的音區(qū)之中，讓旋律成為引導(dǎo)人們思想的唯一牽引，用高超的藝術(shù)想象力和創(chuàng)造力完美地將自己心中的一切濃縮到樂曲之中，再現(xiàn)到人們的腦海之中。

參考文獻(xiàn)：

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作者簡介：

唐 慶（1979-），男，漢族，山東淄博人，碩士學(xué)歷，研究方向：鋼琴演奏與教學(xué)、聲樂鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)。