李婷

摘要：隨著時(shí)代的發(fā)展，工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的技法形式亦在不斷演變，尤其是現(xiàn)代工筆花鳥(niǎo)畫(huà)，既有傳統(tǒng)技法的特色，又吸收了西方現(xiàn)代繪畫(huà)中一些形式因素，使其表現(xiàn)形式和風(fēng)格更趨于多樣化。工筆花鳥(niǎo)畫(huà)既是花鳥(niǎo)畫(huà)的一種表現(xiàn)形式，又是我國(guó)民族繪畫(huà)中具有悠久歷史和豐富技法的一門(mén)獨(dú)立的畫(huà)科，在中國(guó)繪畫(huà)史上具有重要的影響。本文主要闡述了工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的時(shí)代背景、工筆花鳥(niǎo)畫(huà)材料分析、工筆花鳥(niǎo)畫(huà)構(gòu)圖分析、工筆花鳥(niǎo)畫(huà)色彩分析、對(duì)傳統(tǒng)技法繼承的分析，旨在鼓勵(lì)畫(huà)家們多多學(xué)習(xí)傳統(tǒng)工筆花鳥(niǎo)畫(huà)，同時(shí)在創(chuàng)作中不斷創(chuàng)新，形成自己的風(fēng)格特點(diǎn)。

關(guān)鍵詞：工筆花鳥(niǎo)畫(huà)；技法；研究

中圖分類(lèi)號(hào)：G72 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：B 文章編號(hào)：1672-1578（2016）07-0363-01

工筆花鳥(niǎo)畫(huà)不僅是花鳥(niǎo)畫(huà)的表現(xiàn)形式，也是我國(guó)民族繪畫(huà)中具有悠久歷史和豐富技法的一門(mén)獨(dú)立學(xué)科。傳統(tǒng)繪畫(huà)中的花鳥(niǎo)畫(huà)不但題材廣泛，表現(xiàn)樣式和手法也是多種多樣的，它以極為獨(dú)特的風(fēng)格和山水畫(huà)、人物畫(huà)鼎足而立，在傳統(tǒng)民族繪畫(huà)中占有相當(dāng)重要的地位。

1.工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的時(shí)代背景

中國(guó)工筆花鳥(niǎo)畫(huà)是有著悠久歷史的一門(mén)獨(dú)立的畫(huà)種。它是以樹(shù)木、花草、禽鳥(niǎo)、蔬果、蟲(chóng)魚(yú)、走獸為題材內(nèi)容的繪畫(huà)。據(jù)史書(shū)記載，花鳥(niǎo)畫(huà)自唐代開(kāi)始興起，獨(dú)立成科，至今已有1000多年的歷史。在唐代，封建社會(huì)達(dá)到了頂峰，"貞觀之治"推動(dòng)了生產(chǎn)力的發(fā)展，文學(xué)藝術(shù)和詩(shī)歌書(shū)畫(huà)都達(dá)到了頂峰。到了五代十國(guó)時(shí)期，花鳥(niǎo)畫(huà)進(jìn)入繁盛時(shí)期，由于繪畫(huà)風(fēng)格不同，在西蜀和南唐分別出現(xiàn)了以黃荃和徐熙為代表的兩大畫(huà)派，史稱(chēng)"黃家富貴，徐熙野逸"。至北宋時(shí)期，由于宋徽宗的喜愛(ài)和提倡，工筆花鳥(niǎo)畫(huà)盛極一時(shí)，北宋畫(huà)家非常重視觀察生活，要求畫(huà)家深入觀察自然，把自然的韻律體現(xiàn)出來(lái)，主張寫(xiě)生，在實(shí)際觀察中搜集自然形態(tài)，要求繪畫(huà)神形兼?zhèn)?。南宋時(shí)期主要以繼承北宋的花鳥(niǎo)畫(huà)風(fēng)格為主，沒(méi)有深度的發(fā)展。元代基本上以繼承勾填和沒(méi)骨兩種形式，繪畫(huà)上傾向于主觀情感抒發(fā)。元代沒(méi)有宮廷畫(huà)院，繪畫(huà)不再受到皇家貴族推崇，宋代院體畫(huà)中富麗華美的風(fēng)格漸漸退出花鳥(niǎo)畫(huà)的主流位置，文人畫(huà)發(fā)展起來(lái)，"四君子"的題材在當(dāng)時(shí)十分盛行。進(jìn)入清代中期的工筆花鳥(niǎo)畫(huà)已經(jīng)不再繼承"寫(xiě)生"和"寓興"的傳統(tǒng)，并且開(kāi)始逐漸衰落。進(jìn)入二十世紀(jì)以后，工筆花鳥(niǎo)畫(huà)開(kāi)始復(fù)蘇，出現(xiàn)了幾位振興工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的著名大師。如陳之佛、張大干等。他們不但繼承了優(yōu)良的傳統(tǒng)也扭轉(zhuǎn)了工筆花鳥(niǎo)畫(huà)衰落的局面。這些年來(lái)，畫(huà)家們不斷地探索創(chuàng)新，工筆花鳥(niǎo)畫(huà)畫(huà)家創(chuàng)造了很多獨(dú)特的新技法，在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，廣泛吸收外來(lái)藝術(shù)的營(yíng)養(yǎng)，并融合了寫(xiě)意的技法，使工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的發(fā)展和繁榮有了新局面。

2.工筆花鳥(niǎo)畫(huà)材料分析

傳統(tǒng)工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的材料主要使用經(jīng)過(guò)膠礬處理的熟絹及熟宣紙。絹與紙的優(yōu)點(diǎn)之一是表面紋理的細(xì)膩且材質(zhì)較好，缺點(diǎn)則是色彩附著力差，經(jīng)不起反復(fù)的渲染和制作處理。而非宣紙類(lèi)的各種不同質(zhì)地與厚度的紙張如：皮紙、高麗紙等，亦成為特殊的材料，作為工筆畫(huà)的探索元素之一。隨著時(shí)代進(jìn)步和發(fā)展，當(dāng)代工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的工具材料也有了新的突破和變革。畫(huà)家們探索出了一些新的材料，比如水彩紙、麻紙、的確良、尼龍紗等。經(jīng)過(guò)處理之后使之能代替紙，并且創(chuàng)造出特殊的效果。現(xiàn)代的畫(huà)家們?cè)谑褂脗鹘y(tǒng)繪畫(huà)材料的同時(shí)，也逐漸增大了對(duì)丙烯、水粉、水彩等新的顏料使用的頻率，繪畫(huà)的材料也不再局限于絲絹、宣紙等較傳統(tǒng)的材料。 它們的革新使用，使之在熟紙和熟絹上能表現(xiàn)出來(lái)的效果同樣在高麗紙和布、板材上也能畫(huà)出特別有意境的工筆花鳥(niǎo)畫(huà)作品來(lái)。

3.工筆花鳥(niǎo)畫(huà)構(gòu)圖分析

現(xiàn)代工筆花鳥(niǎo)畫(huà)作品內(nèi)容豐富，場(chǎng)面宏大，構(gòu)圖飽滿(mǎn)，給人以強(qiáng)烈的視覺(jué)沖擊力，更加強(qiáng)調(diào)構(gòu)圖的"主觀"因素，借鑒和吸收現(xiàn)代"平面構(gòu)成"原理，注重"點(diǎn)、線(xiàn)、面"等構(gòu)成元素在畫(huà)面上的巧妙對(duì)比，必要時(shí)弱化畫(huà)面的空間感，強(qiáng)化構(gòu)圖的趨勢(shì)和色調(diào)的處理，善于巧妙安排虛實(shí)，表現(xiàn)空靈的意境。運(yùn)用渾厚朦朧的大片虛靈色塊作為主體物存在的空間和被襯，使畫(huà)面有緊有松，有淡有濃，虛實(shí)相生在緊密工細(xì)的描畫(huà)中得到適度的疏放，富有節(jié)奏。如黃靜的花鳥(niǎo)畫(huà)，在繪畫(huà)的形式構(gòu)成與筆墨處理上，她對(duì)傳統(tǒng)繪畫(huà)表現(xiàn)手法繼承學(xué)習(xí)過(guò)程中進(jìn)行了突破與創(chuàng)新，更多的傳承了傳統(tǒng)文化精神，她在空間意境的處理上巧妙運(yùn)用了散點(diǎn)透視，把握筆墨線(xiàn)條與色彩的運(yùn)用，其表現(xiàn)的物象與背景空間的關(guān)系是通過(guò)潑灑出的無(wú)形色彩來(lái)銜接和分離的，給人視覺(jué)的沖擊感。它給人一種近距離的變幻不定，琢磨不清，虛實(shí)相掩，光色相映的神秘感。

4.工筆花鳥(niǎo)畫(huà)色彩分析

色彩創(chuàng)新是中國(guó)畫(huà)創(chuàng)新的一個(gè)重要組成部分。他的創(chuàng)新主要體現(xiàn)在把物象化的色彩變得富有動(dòng)感。傳統(tǒng)工筆花鳥(niǎo)畫(huà)在色彩運(yùn)用上基本遵循謝赫"六法"之中的"隨類(lèi)賦彩"，不論是艷麗的重彩敷色還是素雅的淡彩暈染，都以"再現(xiàn)"對(duì)象的固有色彩特征為目的，由于傳統(tǒng)顏料在色彩品種和色相范圍的局限，這種"再現(xiàn)"往往趨于"程式化"現(xiàn)代工筆花鳥(niǎo)畫(huà)家開(kāi)始努力避免色彩的單一性和模式化，更新了"隨類(lèi)賦彩"的觀念，改變了"分染"、"罩染"為基本手段的"三礬九染"的過(guò)程。畫(huà)家們由于受西方繪畫(huà)的影響，開(kāi)始學(xué)習(xí)西方繪畫(huà)的用色方法，以統(tǒng)一色調(diào)處理畫(huà)面，注意黑白關(guān)系，色相對(duì)比，冷暖對(duì)比等關(guān)系，使畫(huà)面豐富又不失統(tǒng)一。我們從黃靜的工筆花鳥(niǎo)畫(huà)作品中可以看到其獨(dú)特的色彩風(fēng)貌和表現(xiàn)技法。另外，西方繪畫(huà)中那種著重表現(xiàn)自然物與環(huán)境的關(guān)系以及在光影響作用下所呈現(xiàn)的景象等表現(xiàn)手法對(duì)現(xiàn)代工筆上著色有著相應(yīng)的影響。此外，現(xiàn)代日本繪畫(huà)也對(duì)發(fā)展中的工筆花鳥(niǎo)畫(huà)也起到了一定的影響作用。

5.對(duì)傳統(tǒng)技法繼承的分析

淡彩即先用墨彩的方法把對(duì)象畫(huà)到八九分，然后用淡薄的色彩稍作渲染。淡彩要做到色不礙墨、墨不離色，他們既要有機(jī)的結(jié)合，又要顯示墨色的韻味，這樣才能產(chǎn)生一種淡雅、樸素的視覺(jué)效果。工筆花鳥(niǎo)畫(huà)中淡彩渲染有極強(qiáng)的藝術(shù)性，不管畫(huà)家的構(gòu)思如何，它都需要以一定的技巧來(lái)表現(xiàn)。當(dāng)代陳之佛的工筆花鳥(niǎo)畫(huà)不求色濃，創(chuàng)出寧?kù)o淡雅氣韻的工筆淡彩畫(huà)。

重彩工筆花鳥(niǎo)畫(huà)是在墨線(xiàn)稿完成后，用石青、石綠、石黃、朱砂和白粉等不透明石色為主進(jìn)行著渲染的畫(huà)法。等渲染的色彩干透后，再罩染色彩，畫(huà)面濃重強(qiáng)烈。礦物質(zhì)顏料和植物顏料可以同時(shí)使用。重彩渲染要做到薄中見(jiàn)厚、厚中生津、染不露痕、深淺自然。切忌臟、花、斑、枯、火、膩等。這些問(wèn)題多出于順序不對(duì)、用筆不順、用色過(guò)厚或厚薄不勻。清王石谷自謂"學(xué)習(xí)青綠三十年，方得青綠之法"這雖然有些夸張，但其經(jīng)驗(yàn)說(shuō)明了渲染設(shè)色并非易事。

勾填法即先勾出物體的輪廓，然后在輪廓線(xiàn)內(nèi)填著顏色的一種表現(xiàn)形式，又稱(chēng)"勾勒填色"。它是我國(guó)民族繪畫(huà)最早、最基本的設(shè)色方法，也是工筆花鳥(niǎo)畫(huà)從唐、宋一直運(yùn)用到今天的一種普遍表現(xiàn)形式。

沒(méi)骨畫(huà)法是和以墨勾骨線(xiàn)的畫(huà)法相對(duì)而言的，其顯著特點(diǎn)即是不用墨線(xiàn)勾勒，完全用墨或色渲染成的，沒(méi)骨畫(huà)強(qiáng)化墨、色，弱化線(xiàn)條，以色彩造型為主要手段。因此沒(méi)骨畫(huà)更能充分發(fā)揮色彩優(yōu)勢(shì)。關(guān)于沒(méi)骨畫(huà)法的起源，用此法最早可以追溯到徐熙、徐崇嗣祖孫。據(jù)宋代董逌《廣川畫(huà)跋》載："沈存中言：徐熙之孫崇嗣，創(chuàng)造新意，畫(huà)花不用墨，直選色漬染，當(dāng)時(shí)號(hào)沒(méi)骨花。"沈括在《夢(mèng)溪筆談》里也說(shuō)徐崇嗣"乃效諸黃之格，更不用筆墨，直以粉色涂之，謂之'沒(méi)骨圖'。"

綜上所述，在現(xiàn)代工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的探索中，已經(jīng)不可避免地受到西方繪畫(huà)的沖擊，而現(xiàn)代工筆花鳥(niǎo)畫(huà)在與中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)結(jié)合時(shí)應(yīng)汲取優(yōu)良傳統(tǒng)，發(fā)展自己的獨(dú)立個(gè)性，從而拓展工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的形式和審美觀念，創(chuàng)造出既能表現(xiàn)現(xiàn)代生活面貌和現(xiàn)代情感，又不失去東方式審美習(xí)慣的工筆花鳥(niǎo)畫(huà)，使工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的發(fā)展和繁榮創(chuàng)新出新的局面。

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