徐紫竹

摘 要：倫勃朗（Rembrandt Harmenszoon Van Rijn）將自己的喜怒哀樂，生命印記置于他的自畫像中，讓我們直觀地和他進行情感上的共鳴。本文將走進這位藝術大師的人生，以自畫像為媒介來探求他畫面中風格及情感的演變。

關鍵詞： 倫勃朗；自畫像；生平；風格

中圖分類號：J205 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2016）14-0071-02

一、朝氣蓬勃的青年——“精微細膩”的初期綻放

倫勃朗·哈門士·凡·萊因（1606.7.15——1669.10.14），出生于萊頓的一個磨坊主的家庭。早期，倫勃朗在當?shù)氐难鸥鳌し病に雇邔幈W習，倫勃朗在這里呆了三年，學會了素描，版畫等基本技巧。隨后，來到阿姆斯特丹跟從歷史畫家彼得·拉斯特曼來學習畫畫。拉斯特曼是一位十分崇尚卡拉瓦喬藝術風格的畫家，在老師的影響下，倫勃朗在早年的藝術風格之中，就已經(jīng)呈現(xiàn)出了卡拉瓦喬式的強烈明暗對比，陶醉在光線的獨特運用中。學有所成的倫勃朗，在1629年之前，就已經(jīng)創(chuàng)作了小有名氣的作品了。如《畫家和他的妻子》、《達那厄》等。倫勃朗早期的自畫像深受卡拉瓦喬風格的影響，將卡拉瓦喬那兒繼承的“明暗對比照”的技法發(fā)展到極致，以平穩(wěn)的構圖，嫻熟的筆法，形式的美感，取得畫面中完美的效果。此時此刻的倫勃朗已經(jīng)在畫壇上初露鋒芒。

在倫勃朗的繪畫生涯。倫勃朗樂此不疲地將自己作為自己最滿意的模特，以此展開他對藝術技法的研究，研究如何更好地去表現(xiàn)人物的面部表情從而與觀者達到一種情感上的共鳴。

顯而易見，卡拉瓦喬式的明暗對比在倫勃朗這幅早期自畫像中盡顯無疑。如圖1所示，倫勃朗將人物的左臉置于一片陰影之下，光影隨著鼻梁垂直分開，臉上的明暗分布正好形成了兩邊對稱的藝術效果。倫勃朗巧妙地通過運用明暗關系以及生動的輪廓線將觀眾的目光吸引到畫面中來，這種明暗關系具有極豐富的光影層次。在他的畫面中這種用光手法不僅僅是為了突出形象，更重要的是，倫勃朗極具思想地將光線作為一種塑造形體的手段。他巧妙地處理了畫面的明暗光線，利用光線來突出畫面最重要的部分。這種光線仿佛是從黑暗中沖出的一束光線，傳達著人物內心的最真實思想感情。早期的倫勃朗在用色上，喜歡以黃色系和藍紫色，與斑駁的光影交錯著，烘托著畫面的光感。

畫面中，藝術家向左呈現(xiàn)一個側身狀，頭部轉過來，面貌年輕，眼睛里面充滿的是朝氣與自信。這幅作品，他將自己左側的頭發(fā)畫的很長，盡管，左側的頭發(fā)處于陰影之中，但這并不妨礙我們觀察到，他將頭發(fā)留到了肩膀處。這種不對稱的發(fā)型設計，在17世紀的荷蘭，只有貴族才能去留這種發(fā)型。但是作為一個磨坊主的兒子，倫勃朗將自己設計成一位貴族的樣子，顯而易見，年輕的倫勃朗在他的這幅英姿勃發(fā)的自畫像中，告訴我們，他對于未來充滿著憧憬。充滿著自信與希望，展現(xiàn)出了少年得志的自得心態(tài)。

二、雍容自信的中年——“紫金色黑暗”的積淀

在藝術上風生水起的倫勃朗，離開故鄉(xiāng)，來到文化、政治、經(jīng)濟中心阿姆斯特丹，從此不斷地接到作品的訂單。在即將邁入中年時，創(chuàng)作了一幅名為《杜普教授解剖學課》的畫作，畫中人物神態(tài)各異，表情生動自然，這幅作品也為倫勃朗帶來了事業(yè)上的成功。之后找倫勃朗訂畫的人越來越多，他的主顧都是全城最富有以及高貴的家族，這都使得他物質生活越加富足。之后一年，倫勃朗遇見了他認為是他一生中所看過最招人喜愛的女人——薩斯佳。1633年，倫勃朗與薩斯佳訂了婚。在1634年，與他的未婚妻薩斯佳結婚了，組成了幸福美滿的家庭。倫勃朗沉浸在這段無盡甜蜜的愛情之中，使這成為了他最幸福的時光。生活上的奢華富足，愛情上的甜蜜美好，事業(yè)上的高峰點，幸運之神無處不在眷顧著倫勃朗，仿佛倫勃朗就是這個世界上最幸運的人。1632年的《杜普教授解剖學課》，這幅畫的創(chuàng)作成功，使倫勃朗開始進入了他人生中的最輝煌階段。

《杜普教授解剖學課》不僅帶給了倫勃朗極大的榮譽和富裕的生活。同時，也標志著倫勃朗在群體自畫像上已經(jīng)開始自己獨特的構圖模式。遠離了哈爾斯的那種呆板的構圖方式，因此，一度使倫勃朗聲名大噪。

從圖2的畫面中，我們依然可以看出，面貌年輕俊朗，目光閑適，多了份成熟的平穩(wěn)。華麗的服飾，圓帽，無不顯示出了成年人的硬朗與富足。這個時候的倫勃朗，為了使整個畫面更加趨于完整，逐漸地拋棄了尼德蘭的繪畫傳統(tǒng)——對物體局部的細致描繪。他將物體的外輪廓有意識的進行減弱，從而將畫面集中于最主要的部分。在他的自畫像中，處在畫面中心的人物形象，通過強烈的聚光手段，光線層次的豐富變化，各種顏色的相互交融，便身處于這樣一個融洽的大色調中。背景中的黑色與亮部的金色進行對比，再運用灰色來進行平衡，協(xié)調整個畫面的節(jié)奏，達到絢爛的光線效果。因此，后來的評論家給予了倫勃朗這一時期最好的評價——“紫金色的黑暗”。這是對他在光影的敏銳運用上，在明暗畫法運用的熟練上所給予的肯定。整個面部表情呈現(xiàn)出一種安逸與閑適的意味，展現(xiàn)出了他生活的富裕，家庭的幸福美滿，內心的安定與愉悅。

三、滄海桑田的暮年——“強光暗影”的淋漓盡致

1642年倫勃朗以為后人所倡之的“倫勃朗式布光法”的光影技法為班寧·科克上尉的自衛(wèi)隊所畫的群體肖像畫——《夜巡》，在當時的荷蘭慘遭“失敗”，徹底改變了他的藝術生涯。訂畫的人越來越少，沒有了生活的來源，倫勃朗也因此變得窮困潦倒。1642年，倫勃朗的第一任妻子薩斯佳離開了人世，相繼地，他的孩子也去世了。薩斯佳和孩子們的離世，尤其是薩斯佳，對倫勃朗來說是一個非常沉痛的打擊。薩斯佳在最后病危的期間，倫勃朗幾乎放棄了他所終生熱愛的事業(yè)，日夜陪伴在他深愛的妻子身邊。但無情的上帝最終還是奪取了薩斯佳的生命。據(jù)記載，倫勃朗在薩斯佳去世的夜晚，為她畫了最后一幅作品，畫的是他們結婚那天的容貌神情。

幸運之神徹底地拋棄了倫勃朗，他的第二任妻子也不幸地離他而去。經(jīng)濟上的拮據(jù)，精神上的磨難，名聲的衰落，讓這位對繪畫執(zhí)著著的偉大藝術家，以“戲劇性”的悲慘人生做了一個終結。當倫勃朗的自畫像發(fā)展到晚年的時候，不僅繪畫的表現(xiàn)手法達到了最高點，同時，也更加地善于撇除一些瑣碎的形式，運用更加簡潔的表現(xiàn)形式去展現(xiàn)人物內心最深刻的情感，此時他的畫仿佛是血和肉所組成的，充滿著生命力，而不單單只是呈現(xiàn)出亞麻仁油和不同顏料堆積的質感而已。1642年，為有名的班寧·科克上尉的自衛(wèi)隊所畫的群體肖像畫——《夜巡》，成為了倫勃朗一生的又以轉折點。

倫勃朗極具新意的一改《杜普教授解剖學課》中那種構圖均衡的布局方式，在肖像中引入了“情節(jié)式”的創(chuàng)作手法，通過眾多人物在空間上的穿插，虛虛實實的光線以及旗幟與武器在背景上的交織，呈現(xiàn)出民防隊即將執(zhí)行任務前熱烈而充滿著激情的場景。①

《夜巡》中的人物，不再是均等的排列在畫面上，中間的人物與兩邊的人物也不再是同樣的清晰。畫面中的士兵們正在前去執(zhí)行一項任務，身穿黑衣的上尉正在交待著副官什么事情，副官神情專注地聆聽著，領隊深知自己的職責，鎮(zhèn)定的走在前方，充滿著自信。這兩位人物的形象，因運用光線的強烈照射而處于人們的視覺中心焦點。用筆之上，倫勃朗也幾乎是直接在畫面中進行起稿，黑色，褐色，赭色占據(jù)著畫面的絕大部分。正是由于這樣的處理手法，讓相當長的時間內，人們都認為這是一幅描繪了正在黑夜中巡邏的自衛(wèi)隊。

《夜巡》繪制結束之后，便遭到了訂畫者的抗議。他們不能容忍自己付一百荷蘭盾只為了畫中的一個難以辨認的頭像，或者只為了做一片“富有生氣”的陰影。他們起訴了倫勃朗，要求倫勃朗修改畫面，以獲得他們在畫面中應有的地位。但是倫勃朗不惜對他們進行賠償卻拒絕修改畫面。

1669年的自畫像（圖3），也就是倫勃朗去世那年所作的作品。人物的衣著，已經(jīng)從中年時期的華貴服飾變?yōu)榱舜致椴家?，姿勢還與從前相似，同樣地側身面向觀眾，不同地是，眼睛里卻滿含蒼涼的悲哀。面貌盡顯滄桑，沒有了青年時期的朝氣，也沒有了中年時期的閑適闊達，眉頭緊鎖。暮年的倫勃朗嫻熟的運用技法來描繪自己，一切都處于陰影之中，唯獨只有臉部的一束光線，讓我們看清他臉上深深的皺紋，花白的頭發(fā)。側身略微駝著背，消瘦的身影，目光就像是打翻了五味瓶般，敘說中他那曲折的人生。

他將帽子和衣服都設計成紅色，有別于色彩熾烈的鮮紅，這種沉穩(wěn)的紅色與前期的自畫像相比，更加凸顯出晚年作品的真摯與樸實。隨著倫勃朗對生活體驗地不斷加深，他以近乎速寫式的筆觸，自由灑脫地展現(xiàn)著自己的內心。早期的繪畫作品或多或少在光影和色彩的表現(xiàn)上，還在拘泥于會繪畫形式的表達，而在晚年時期，已經(jīng)逐漸地拋棄了中間色的細膩明暗的過渡，轉而更加直接的采用了粗獷而有魄力的筆觸去表現(xiàn)人物的形態(tài)。背景上的輕描淡染，虛實與冷暖關系將畫面協(xié)調的更加整體。在亮部光線處，則大膽的運用色彩的凝重堆積，塑造出畫面的肌理與體積，在映襯之下，具有立體而厚重的感覺，深諳的背景與畫面的聚光處形成反差對比，使畫面呈現(xiàn)出一種極具象征性與充滿神秘氣息的氛圍。

四、結語——藝術思想的升華

縱觀倫勃朗的自畫像，我們可以發(fā)現(xiàn)，從朝氣蓬勃的面容到人間滄海桑田面容，從滿含自信的眼神到對生命的領悟，這些都在他的臉上，他的自畫像里留下的深刻的烙印。曲折的人生并沒有將倫勃朗摧垮，倫勃朗以他那拒絕逢迎媚俗的精神，為我們揭示出——偉大的作品是不受時代或潮流限制的。

注釋：

①戚煒.倫勃朗與它的現(xiàn)實主義作品[J].紹興文理學院學報，2004（03）：97.