□ 劉　鵬（江蘇省美術(shù)館）

域外美術(shù)館 Oversea Art Museums

圣彼得堡艾爾米塔什博物館所藏歐洲繪畫淺識(shí)

□ 劉鵬（江蘇省美術(shù)館）

2016年年初，由俄羅斯著名導(dǎo)演亞歷山大·索科洛夫（Alexander Sokurov）執(zhí)導(dǎo)的紀(jì)錄片——《德軍占領(lǐng)的盧浮宮》（Francofonia）帶來了不同的回應(yīng)，其中資深電影批評(píng)家托尼·皮皮羅（Tony Pipolo）的觀點(diǎn)值得一提。在他看來，對(duì)索科洛夫本人來說，一座博物館不僅僅是一座博物館，它是人類審視自身并對(duì)自我進(jìn)行反思的推動(dòng)力，也是我們儲(chǔ)存集體記憶的所在。事實(shí)上，早在十余年前，確切地說是2001年12月23日，索科洛夫涅瓦河畔的艾爾米塔什博物館進(jìn)行了一次大膽的嘗試，就是用一個(gè)不被打斷的長(zhǎng)鏡頭，拍攝了時(shí)長(zhǎng)將近90分鐘的《俄羅斯方舟》（Russian Ark）。當(dāng)時(shí)艾爾米塔什博物館僅僅給了他們兩天的拍攝時(shí)間，其中有26個(gè)小時(shí)花在了布光上，40個(gè)電工在三十多個(gè)展廳內(nèi)忙活著。近二千名演員，使用了一萬三千多件套跨越400年的服飾，三個(gè)樂隊(duì)的演奏營(yíng)造出一種歷史感。一位未曾出現(xiàn)的電影人邂逅了來自19世紀(jì)的詩(shī)人、外交官德·古斯汀侯爵，二人在這座繆斯神殿中結(jié)伴而行，見證了彼得大帝用鞭子抽打他的將軍、葉卡捷琳娜女皇的個(gè)人生活場(chǎng)景、1913年最后一場(chǎng)輝煌盛大的宮廷舞會(huì)、1917年“十月革命”前夕沙皇一家最后的晚餐等等。值得注意的是，導(dǎo)演索科洛夫選擇的場(chǎng)景掛滿了來自歐洲的繪畫、雕塑珍品。

圖1　涅瓦河畔的艾爾米塔什博物館

圖2　艾爾米塔什博物館內(nèi)的“約旦樓梯”

圖3　拉斐爾長(zhǎng)廊

有意思的是，正如皮皮羅一針見血地指出的那樣，索科洛夫?qū)⒓{粹相對(duì)人道地對(duì)待巴黎的方式，與德軍轟炸列寧格勒并致使其人口陷于饑荒時(shí)對(duì)藝術(shù)和生命的漠視相對(duì)比。本文從艾爾米塔什博物館的建館歷史及館藏形成，尤其是歐洲繪畫藏品的形成為切入點(diǎn)，結(jié)合其中一些歷史細(xì)節(jié)，嘗試探討這些來自歐洲西部的大師杰作對(duì)這座博物館機(jī)構(gòu)的趣味“生成”所起到的歷史作用。

一、從一張清單說起

1936年12月22日，曾三度出任美國(guó)財(cái)政部長(zhǎng)的安德魯·梅隆（Andrew Mellow）向羅斯福總統(tǒng)申明自己的意圖：“經(jīng)過多年收藏，我獲得了一些重要而珍貴的畫作和雕刻作品。我的心愿是使它們最終能夠成為美國(guó)人民的財(cái)產(chǎn)。希望能夠以此為基礎(chǔ)在華盛頓特區(qū)建立國(guó)家美術(shù)館，以鼓勵(lì)和發(fā)展對(duì)藝術(shù)的研究與學(xué)習(xí)?！憋@而易見，梅隆十分明確地提出了建立國(guó)家美術(shù)館的意圖，結(jié)果1937年的最終法案取消了史密森學(xué)會(huì)國(guó)家美術(shù)館的稱號(hào)，此稱號(hào)為梅隆美術(shù)館所有，國(guó)家美術(shù)館的館址、建筑、收藏的所有權(quán)歸史密森學(xué)會(huì)，但管理權(quán)卻由國(guó)家美術(shù)館的董事會(huì)來支配。梅隆創(chuàng)立的國(guó)家美術(shù)館得到了很多贊揚(yáng)，上至羅斯福總統(tǒng)，下至記者和普通民眾，他們對(duì)梅隆給予美國(guó)的慷慨禮物——?dú)W洲藝術(shù)品表達(dá)了深深的感激之情。比如，藝術(shù)評(píng)論家阿爾弗雷德·M·法蘭克福特（Alfred M. Frankfurter）如此評(píng)價(jià)梅隆的捐贈(zèng)：“這是歷史上最為慷慨的藝術(shù)品禮物?！睙o獨(dú)有偶，在發(fā)表于1941年6月《柏林頓鑒賞家雜志》（The Burlington Magazine for Connoisseurs）的一篇題名為《華盛頓的國(guó)家美術(shù)館》（The New National Gallery of Washington）文章里，作者G·M·里希特（G. M. Richter）對(duì)國(guó)家美術(shù)館更是贊賞有加。他指出，如果將華盛頓的國(guó)家美術(shù)館與歐洲的博物館相比是不公正的，因?yàn)檫@些博物館畢竟存在了數(shù)個(gè)世紀(jì)。他深信還會(huì)有更多歐洲藝術(shù)珍品進(jìn)入該館的收藏之列。盡管國(guó)家美術(shù)館還存在著一些不足之處，無疑，這座美術(shù)館的成立會(huì)引起世界各地藝術(shù)愛好者的注意力，他相信，戰(zhàn)爭(zhēng)結(jié)束之后會(huì)有很多歐洲人赴美國(guó)欣賞梅隆美術(shù)館的歐洲藝術(shù)作品。

應(yīng)該提及的是，梅隆是一位狂熱的藝術(shù)收藏家，自19世紀(jì)、20世紀(jì)之交以來，他是著名畫廊——克內(nèi)德勒（M. Knoedler and Company）的重要主顧之一。在該畫廊主人C·R·亨切爾（C. R. Henschel）的指引下，梅隆獲得了不少稀世珍品，如揚(yáng)·凡·?？耍↗an Van Eyck）的《受胎告知》（Annunciation）、波提切利的《三王來拜》（Adoration of the Magi）、佩魯吉諾（Perugino）的《基督受難》（Crucifiction）、拉斐爾的《阿爾巴圣母》（Alba Madonna）、《圣喬治戰(zhàn)龍》（St George and Dragon）、提香的《持鏡維納斯》（Venus with Mirror）、委拉斯開茲的《教皇英諾森十世》（Portrait of Pope Innocent X）習(xí)作等等。

圖4　喬治·吉西 《拉斐爾之夢(mèng)》 銅版畫　1561年　37.7cm×53.5cm

圖5　安東尼·凡·戴克 《自畫像》 1622年—1623年　布面油彩116.5cm×93.5cm

需要在這里指出的是，梅隆藏品中有一部分精品來自艾爾米塔什博物館。早在1919年冬天，當(dāng)局組織了一個(gè)由作家馬克西姆·高爾基（Maxim Gorky）掛帥的“專家委員會(huì)”（expert commission），從彼得格勒的藝術(shù)珍品中選取一部分進(jìn)行拍賣，不少出自教堂和修道院，為的是應(yīng)對(duì)當(dāng)時(shí)的大饑荒。艾爾米塔什博物館的藝術(shù)品也被出售，這種風(fēng)氣一直持續(xù)到20世紀(jì)三四十年代。其中不得不提到的一個(gè)人物就是美國(guó)醫(yī)生和商人阿曼德·哈默（Armand Hammer,1898—1990）。早在1921年，哈默就遠(yuǎn)赴蘇聯(lián)參與援助該國(guó)的瘟疫和饑荒并在彼地呆了近十年。在出版于1932年的《羅曼諾夫?qū)毑靥矫亍罚═he Quest of the Romanoff Treasure）一書中，哈默如同阿加莎·克里斯蒂（Agatha Christie）筆下的偵探一樣，高潮迭起般描述了其藏品的形成過程。對(duì)艾爾米塔什博物館來說，最大的損失就是梅隆所開列的購(gòu)藏清單。

圖6　米開朗琪羅·卡拉瓦喬 《魯特琴演奏者》 1595年　布面油彩　94cm×119cm

圖7　安東尼·卡諾瓦 《美惠三女神》　

圖8　阿爾布雷希特·丟勒 《圣母子》 1514年紙本色粉筆　42cm×24cm

1928年9月，艾爾米塔什博物館收到了一份來自莫斯科的“清單”，這份清單出自當(dāng)時(shí)一個(gè)負(fù)責(zé)進(jìn)出口古董和藝術(shù)品的組織——“Antikvariat”。應(yīng)該強(qiáng)調(diào)的是，其中涉及到的畫作大多為世界級(jí)藏品，而且大部分歸梅隆所有。當(dāng)時(shí)該名單涉及到的名作達(dá)21幅，最終被抽調(diào)了5幅：迪爾克·鮑茨（Dirck Bouts）的《受胎告知》（Annunciation）、倫勃朗的《持花女子》（Woman with a Flower）、魯本斯的《老年女子肖像》（Portrait of Elderly Woman）、華托的《令人尷尬的求婚》（An Embarrassing Proposal）。當(dāng)時(shí)的繪畫部主管發(fā)出了令人痛心的感嘆：“抽掉其中的任何5幅畫作都會(huì)使得艾爾米塔什博物館的主要藏品蒙受巨大的損失！”最終，名單中有13幅作品進(jìn)入梅隆的藏品。此外，4幅安東尼·凡·戴克（Anthony Van Dyck）肖像畫、2幅出自弗朗斯·哈爾斯（Frans Hals）的肖像畫、夏爾丹的《紙牌屋》（House of Cards）、拉斐爾的《圣喬治》（St. George）、委羅內(nèi)塞（Veronese）的《被尋到的摩西》（Moses Found）等其他來自該館的名作也悉數(shù)成為梅隆的囊中之物。我們?cè)谶@里可以算一筆小賬，到20世紀(jì)30年代中期，梅隆所聚集的歐洲“老大師”（“old masters”）藏品在當(dāng)時(shí)的價(jià)值約為三千五百萬美元，而他為此僅僅支付了六百萬美元左右。其中最貴的一幅畫當(dāng)屬上文提及的拉斐爾名作——《阿爾巴圣母》，當(dāng)時(shí)他為得到此名作支付了一百一十多萬美元。附帶一筆的是，這幅名作在近五百年的時(shí)間內(nèi)先后八次易主，輾轉(zhuǎn)數(shù)個(gè)國(guó)家，最后棲身于華盛頓國(guó)家美術(shù)館。有意味的是，2004年，籌備已久的特展——“來自世界博物館的艾爾米塔什博物館杰作”（Masterpieces from the World’s Museums in the Hermitage）在圣彼得堡如期舉辦，當(dāng)時(shí)俄羅斯的大量媒體以“圣母子回來了”為主題進(jìn)行了大量報(bào)道，影響可謂空前，不難想見當(dāng)時(shí)盛況。在某種意義上，歐洲、尤其是西歐的繪畫珍品是艾爾米塔什博物館繪畫珍藏的重中之重，由此引出館藏核心形成過程的問題，或者說是這座藝術(shù)圣殿締造者們的趣味問題。

圖9　托馬斯·庚斯博羅 《藍(lán)衣女子》 1810年-1811年　布面油彩　71cm×58cm

圖10　（Vigilius Erichsen）《鏡前的凱瑟琳二世肖像》1762年　265cm×263cm

二、女皇的趣味和歐洲繪畫藏品的形成

2014年12月，艾爾米塔什博物館迎來了建館250年慶典。為慶祝國(guó)立艾爾米塔什博物館成立250周年，大型3D數(shù)字投影秀“歷史的球”（The Ball of History）于12 月7日晚在圣彼得堡皇宮廣場(chǎng)舉行，巨幅3D數(shù)字投影吸引無數(shù)觀眾前來，圣彼得堡皇宮廣場(chǎng)聚滿人群。這也是本次艾爾米塔什博物館成立250周年慶典中最大型的公共活動(dòng)。時(shí)隔兩日之后，250周年慶的最后一個(gè)大展——“女皇陛下的艾爾米塔什博物館”（Her Imperial Majesty’s Hermitage），全面呈現(xiàn)了女皇葉卡捷琳娜二世的收藏是如何建立起來的。2014年9月，由該館和BBC聯(lián)合拍攝的紀(jì)錄片《艾爾米塔什博物館揭秘》（Hermitage Revealed）公映，它作為250周年館慶系列活動(dòng)的預(yù)熱，觀后令人印象深刻。一位帥氣的小男孩在開場(chǎng)之初便大方地打開艾爾米塔什和博物館面對(duì)涅瓦河的大鐵門，后來不時(shí)地在博物館的樓梯、展廳、辦公區(qū)等場(chǎng)所露面，與年逾古稀的館長(zhǎng)米哈伊爾·鮑里索維奇·彼得羅夫維奇（Mikhail Borisovich Piotrovsky）的形象交相輝映，在標(biāo)準(zhǔn)的59分鐘紀(jì)錄片時(shí)間之內(nèi)，導(dǎo)演為我們呈現(xiàn)了這座藝術(shù)圣殿的輝煌，其中對(duì)館藏的西南歐、中歐大師繪畫杰作著墨甚多。需要強(qiáng)調(diào)的是，紀(jì)錄片在開始不久時(shí)將鏡頭聚焦在一幅描繪葉卡捷琳娜二世的巨幅騎馬肖像上，顯然是為了凸顯這位女皇在艾爾米塔什和博物館歷史上所起到的舉足輕重作用。

圖11　艾爾米塔什博物館鳥瞰

圖12　萊奧納爾多·達(dá)·芬奇展室

就典藏作品來說，繪畫有16903幅，造型作品有622452件，雕塑作品的數(shù)量為12798尊，實(shí)用美術(shù)作品有357725件，古物751045件，善本書341卷，盔甲與兵器數(shù)目為13954件。館藏作品總數(shù)達(dá)3106071件之多！就博物館的建筑來說，整座建筑的面積達(dá)233345平方米，占地面積為46000平方米，僅展示面積就達(dá)66842平方米。由冬宮（The Winter Palace）、小艾爾米塔什（The Small Hermitage）、舊艾爾米塔什（The Great (Old) Hermitage）、艾爾米塔什劇院（The Hermitage Theatre）、新艾爾米塔什（The New Hermitage）五座建筑構(gòu)成的長(zhǎng)方形龐然大物矗立于涅瓦河畔。宮殿的總長(zhǎng)度為280米，寬為140米，高為22米，一共分為三層，涵蓋了一千多個(gè)房間，1886道門、117個(gè)樓梯和1945個(gè)窗戶。在《艾爾米塔什和博物館揭秘》這部片子之中，鏡頭指引我們通向不同的展廳、樓梯和門，委實(shí)令人眼花繚亂，甚至頭暈?zāi)垦?。四百多個(gè)展廳的布局構(gòu)成了30000米的展線，實(shí)當(dāng)“世界最長(zhǎng)藝?yán)取敝雷u(yù)。該館2014年的年度參觀總?cè)舜螢?247956，2015年為3668031人次，位列全球最受歡迎美術(shù)館的第九位。

圖13　倫勃朗·凡·哈爾門松·凡·賴恩 《紅衣老者像》1652—1654年　108cm×86cm

圖14　倫勃朗·凡·哈爾門松·凡·賴恩 《花神》 1634年布面油彩　125cm×101cm

圖15　倫勃朗·凡·哈爾門松·凡·賴恩 《達(dá)那厄》 1636年　布面油彩　185cm×202.5cm

1762年6月的政變使得索菲亞·弗里德里克·奧古斯特（Sophie Friederike Auguste）順利登上王位，即我們所熟知的葉卡捷琳娜女皇?！癏ermitage”源自法語(yǔ)，意指“隱士居所”（hermit’s dwelling）、“獨(dú)居之處”（place of solitude）。時(shí)至今日，“Hermitage”指的是冬宮及附屬建筑群，成為約定成俗之觀念。但是，在18世紀(jì)的宮廷文化之中回溯起來，“Hermitage”專指統(tǒng)治階層和上層人士休閑的私密空間。由華盛頓史密森研究院（Smithsonian Institution）推出的“博物館的秘密”（The Secret of Museums）系列紀(jì)錄片中專門就此問題進(jìn)行了“復(fù)原”。葉卡捷琳娜女王的私人聚會(huì)經(jīng)過嚴(yán)格審查，獲準(zhǔn)進(jìn)入的人見不到一位侍者，秘密就在于地板底層的活動(dòng)裝置，使得賓客們的一切所需皆借助這個(gè)裝置出現(xiàn)在餐桌上，夏宮完整地保存了女皇的私密空間。1703年，彼得大帝在此建立圣彼得堡，開辟了“通往歐洲的門戶”。在伊麗莎白女皇（Empress Elizabeth,1709—1762）當(dāng)政時(shí)期（1741—1762），確切地說是在1752年，女皇指定建筑師弗朗西斯科·巴托洛門奧·拉斯特雷利（Francesco BartolomeoRastrelli）主持修建冬宮。如今在艾爾米塔什博物館所涵蓋的五座主體建筑中，有三座是在葉卡捷琳娜大帝當(dāng)政期間（1762—1796）完成的。

圖16　讓·弗拉戈納爾 《偷吻》 1787-1789年　布面油彩　45cm×55cm

圖17　意大利畫派展室　

圖18　伊萬·希什金 《松林的早晨》 1889年　布面油彩139cm×213cm

興建宮殿與園林、推行法國(guó)的宮廷文化和藝術(shù)、鼓勵(lì)興辦各類學(xué)校、撥巨款發(fā)展俄國(guó)科學(xué)院、大力支持文學(xué)家和藝術(shù)家的創(chuàng)作使俄羅斯迎來第一個(gè)文化創(chuàng)造高峰。出于對(duì)“上流社會(huì)”的設(shè)想，葉卡捷琳娜女皇直接效仿法國(guó)貴族的生活方式，并力圖創(chuàng)建一個(gè)符合俄羅斯貴族標(biāo)準(zhǔn)的行為規(guī)范。在此大背景下，葉卡捷琳娜對(duì)寶石、歐洲名家畫作的搜羅更顯得勢(shì)在必行了。應(yīng)該說，女皇是一位狂人的“寶石迷”，在漫長(zhǎng)的34年執(zhí)政期間共收集了超過一萬件寶石和3.4萬件雕刻寶石的復(fù)制品，甚至專門開辟“寶石展室”來存放這些珍寶。上文提及的紀(jì)錄片《艾爾米塔什博物館揭秘》專門展示了女皇在這方面的癖好。鏡頭在館長(zhǎng)彼得羅夫維奇的指引下來到了專門存放寶石的庫(kù)房，一層層小陳列柜逐步被打開，里面完好無損地存放著琳瑯滿目的寶石。據(jù)說，女王在萬機(jī)之暇每天仍花幾個(gè)鐘點(diǎn)把玩這些藏品。

圖19　1944年新艾爾米塔什十二柱大廳被轟炸后的場(chǎng)景

圖20　博物館外立面

在通常意義上，艾爾米塔什博物館作為一座博物館的標(biāo)志是1764年葉卡捷琳娜女皇所購(gòu)藏的225幅歐洲繪畫從柏林抵達(dá)圣彼得堡。這批藏品本來是普魯士商人約翰·恩斯特·戈茨科夫斯基（Johann Ernst Gotzkowsky）為腓特烈大帝（Frederick the Great）準(zhǔn)備的。腓特烈大帝在“七年戰(zhàn)爭(zhēng)”（“the Seven Years’War”）中被俄國(guó)戰(zhàn)敗，不能支付昂貴的收藏款項(xiàng)。此時(shí)的戈茨科夫斯基也面臨破產(chǎn)，經(jīng)由當(dāng)時(shí)的俄國(guó)駐普魯士大使弗拉基米爾·多爾戈魯柯夫（Vladimir Dolgoruky）將畫作轉(zhuǎn)手以償還債務(wù)。雖說這批畫作的品質(zhì)參差不一，但有重要意義：其一，這個(gè)偶然的購(gòu)藏事件為女皇“獵取”歐洲名家名作開了一個(gè)頭；其二，藏品之中也不乏像弗朗斯·哈爾斯和揚(yáng)·斯廷（Jan Steen）等名家之作?？傮w而論，此次購(gòu)藏為此后的大規(guī)模收藏行為奠定了良好的基礎(chǔ)。值得在這里深究的是如下幾個(gè)個(gè)例：

首先是1769年海因里希·馮·布魯爾藏品（Count Heinrich von Bruhl’s collection）入藏。曾經(jīng)擔(dān)任薩克森選帝侯?yuàn)W古斯特三世（August III）首相的布魯爾，可經(jīng)常品鑒皇家藏品，加之當(dāng)時(shí)著名藝術(shù)鑒賞家卡爾·海因里希·馮·海凱寧（Karl Heinrich von Heikenen）為之掌眼，搜集到不少杰作。不幸的是，布魯爾深陷巨大的債務(wù)危機(jī)之中。在他歿后，這批藏品被沒收。數(shù)年之后，時(shí)任俄國(guó)駐德累斯頓全權(quán)公使的安德烈·別洛謝爾斯基（Andrei Beloselsky）從布魯爾后人手中以18萬荷蘭盾的低價(jià)購(gòu)得這批藏畫，其中包含超過六百幅出自荷蘭、弗蘭芒、德國(guó)、意大利藝術(shù)家之手的畫作、一千五百多幅版畫和素描作品。倫勃朗的《紅衣老者像》（Portrait of anOld Man in Red）、魯本斯的《帕修斯和安德羅墨達(dá)》（Perseus and Andromeda）、5幅出自荷蘭風(fēng)景畫名家雅各布·凡·魯伊斯達(dá)爾（Jacob van Ruisdael）的畫作，還有喬凡尼·巴蒂斯塔·提埃波羅（Giovanni Battista Tiepolo）所作的《米西納斯向奧古斯都呈現(xiàn)七藝》（Maecenas Presenting the Liberal Arts to Emperor August）。在這當(dāng)中出現(xiàn)了一段插曲，這批藏品由漢堡駛往圣彼得堡的一艘輪船運(yùn)送，由于運(yùn)輸時(shí)日較久遠(yuǎn)，濕度較大，一些作品受到了嚴(yán)重?fù)p害，不得不延請(qǐng)修復(fù)師進(jìn)行了長(zhǎng)達(dá)半年的修復(fù)工作。

其次是1772年的皮埃爾·克羅扎男爵藏品（Baron Pierre Crozat’s collection）的購(gòu)藏。身為銀行家的皮埃爾·克羅扎（1665-1740）擁有極好的鑒賞力并與巴黎的藝術(shù)圈子有著廣泛的聯(lián)系。這批藏品后歸他的侄子路易-弗朗索瓦·克羅扎（Louis-Fran?ois Crozat）所有，此后留給其弟路易—安托萬·克羅扎（Louis-Antoine Crozat）。葉卡捷琳娜女皇的藝術(shù)顧問、伏爾泰的友人弗朗索瓦·特龍金（Fran?ois Tronchin）和狄德羅皆參與了此事，結(jié)果促成了艾爾米塔什博物館歷史上的最重要一次藝術(shù)交易。拉斐爾的《圣家族》（Holy Family）、提香的《達(dá)那厄》（Danae）、喬爾喬內(nèi)的《猶滴》（Judith）、委羅內(nèi)塞的《悲慟》（Lamentation）、倫勃朗的《圣家族》《達(dá)那厄》、魯本斯的《巴庫(kù)斯》（Bacchus）、《幼年的伊莎貝拉》（Infant Isabella）及其他16世紀(jì)—18世紀(jì)法國(guó)名家作品均得以購(gòu)藏，這批藏品共耗資460000里弗赫，雖堪稱一筆巨資，但確實(shí)物有所值！

圖21　拉斐爾長(zhǎng)廊　

圖22　康斯坦特·特魯瓦永 《向集市出發(fā)》 布面油彩　1859年　261cm×211cm

再次是1779年的羅伯特·沃波爾爵士藏品（Sir Robert Walpole’s collection）的購(gòu)藏活動(dòng)。曾在喬治一世和喬治二世時(shí)期擔(dān)任英國(guó)首相的沃波爾可稱得上是18世紀(jì)上半期英國(guó)最重要的收藏家之一。1778年，沃波爾的孫子——喬治·沃波爾（George Walpole）經(jīng)由俄國(guó)駐倫敦大使阿列克謝—穆辛·普希金（Alexei Musin-Pushkin）從中斡旋，向女皇整體出讓這批藏品。盡管當(dāng)時(shí)的英國(guó)民眾對(duì)此行為感到不滿，甚至組織募捐活動(dòng)購(gòu)藏這批畫作使之留在英格蘭，最終還是被葉卡捷琳娜女皇以40000英鎊購(gòu)得，并于1779年運(yùn)抵圣彼得堡。198幅畫作由17世紀(jì)意大利及弗蘭德斯的藝術(shù)家們的作品構(gòu)成。

除上述而外，葉卡捷琳娜女皇的“獵取”還包括1781年的（Count Baudouin’s collection）所涵蓋的119幅畫作，還有1787年奧爾良公爵寶石珍奇室（Cabinet of carved stones of Duke of Orleans）。

還有一部分藏品不得不提及，那就是來自彼得·伊萬諾維奇·休金（Piotr Ivanovich Shchukin）家族和伊萬·莫洛佐夫(Ivan Morozov)兩個(gè)重要莫斯科收藏家族的法國(guó)印象派、后印象派及其他先鋒派藝術(shù)的作品。首先看休金家族。早在1892年，彼得·伊萬諾維奇·休金就在其私邸中開辟了一個(gè)館藏超過二萬四千件作品的博物館，其中莫奈、馬奈、畢沙羅、西斯萊、卡薩特等印象派名家的作品赫然在列。也有一些名聲不顯的藝術(shù)家的畫作雜陳其中。鑒于當(dāng)時(shí)的保守習(xí)俗，像他自己戲稱為“美麗安娜”（Beautiful Anna）——雷諾阿的裸女（如今是普希金國(guó)立造型藝術(shù)博物館藏品）、德加《梳頭發(fā)的女子》（Woman Combing Her Hair）這樣的作品只能懸掛于其私人公寓的墻壁上，以避開公眾的批評(píng)，被定名為“有傷風(fēng)化”。休金家族的其他成員均熱衷于藝術(shù)收藏，但趣味各不相同：德米特里·休金（Dmitry Shchukin）喜歡“老大師”繪畫，伊萬·伊萬諾維奇·休金（Ivan Ivanovich Shchukin）獨(dú)對(duì)埃爾·格列柯（El Greco）報(bào)以青睞，后來成為休金家族領(lǐng)導(dǎo)者的謝爾蓋·伊萬諾維奇·休金（Sergei Ivanovich Shchukin）則是將法國(guó)印象派、后印象派畫家引入俄國(guó)的重要推手。1897年對(duì)他來說是一個(gè)重要的年份，因?yàn)樗龅搅酥匾姆▏?guó)藝術(shù)商人——保羅·達(dá)朗-呂埃爾（Paul Durand-Ruel），通過呂埃爾他逐漸搜羅到了不少印象派、后印象派名家之作。馬蒂斯的名作——《舞蹈與音樂》（The Dance and Music）也是應(yīng)他的預(yù)定而來到俄國(guó)的，今天也已成為艾爾米塔什博物館的閃亮明星。其次，看莫洛佐夫家族。莫洛佐夫家族以經(jīng)營(yíng)紡織品獲得巨額財(cái)富。哥哥米哈伊爾·阿布拉莫維奇·莫洛佐夫（Mikhail Abramovich Morozov）僅享年32歲，早年畢業(yè)于莫斯科大學(xué)并獲得歷史和語(yǔ)文學(xué)學(xué)位。在歐洲其他國(guó)家頻繁光顧博物館、古跡圣地的經(jīng)歷使得他成為一位頗令人尊敬的贊助人。今天普希金國(guó)立造型藝術(shù)博物館的前身——亞歷山大三世藝術(shù)博物館（the Alexander III Museum of Fine Arts）的創(chuàng)立，與他的贊助不無關(guān)系。就他自己的藝術(shù)收藏行為來說，像凡·高、皮埃爾·博納爾（Pierre Bernard）、高更等人均是首先經(jīng)過他介紹給俄國(guó)公眾的。曾屬于其珍藏的德加的《浴后》（After a Bath）、莫奈的《罌粟地》（Poppy Fields）等重要作品如今屬于艾爾米塔什博物館的藏品。米哈伊爾的弟弟伊萬·阿布拉莫維奇·莫洛佐夫（Ivan Abramovich Morozov）在瑞士接受教育，但在藝術(shù)收藏趣味方面受哥哥影響較深。他通過上文提及的法國(guó)畫商呂埃爾購(gòu)得不少名家之作。幾年下來，超過五十幅出自法國(guó)藝術(shù)家（包括在法國(guó)生活的藝術(shù)家）之手的畫作成為其藏品，其中包括我們所熟知的凡·高的《阿爾的紅葡萄園》（Red Vineyards at Arles）、馬蒂斯的靜物、雷諾阿的《讓娜·薩馬里肖像》（Portrait of Jeanne Samary）、畢加索的《江湖醫(yī)生》（Saltimbanques）等等。除此而外，曾用于裝飾其宅邸的《普緒克故事》（The Story of Psyche）堪稱莫里斯·德尼（Maurice Denis）的巨制。“十月革命”的爆發(fā)使得上述兩個(gè)家族的藝術(shù)珍藏遭遇浩劫。彼得·伊萬諾維奇·休金的兩萬余件藏品被運(yùn)送到歷史博物館（The History Museum），數(shù)年后這批藏品在藏品室內(nèi)被盜，僅有印象派繪畫作品保留下來。謝爾蓋·伊萬諾維奇·休金逃亡到巴黎并終老于彼地。他的私人美術(shù)館被當(dāng)局命名為“第一西方繪畫博物館”（the First Museum of Western Painting）。上述伊萬·阿布拉莫維奇·莫洛佐夫的私人展室內(nèi)的藏品則成為“第二西方繪畫博物館”（the First Museum of Western Painting）里的核心部分。1923年，兩座博物館合并，被定名為“國(guó)立西洋美術(shù)館”（the State Museum of New Western Art）。1948年，該博物館里的精華藏品歸艾爾米塔什博物館和國(guó)立普希金造型藝術(shù)博物館，其中前者獲得316幅繪畫，包括馬蒂斯的《舞蹈》（Dance）和《紅色房間》（Red Room）、畢加索的《三個(gè)女人》（Three Women）等。

圖23　瓦西里·康定斯基 《冬日風(fēng)景一號(hào)》 1909年　布面油彩70cm×97cm

圖24　保羅·高更 《塔希提田園風(fēng)景》 1892年　布面油彩87.5cm×113.7cm

圖25　亨利·馬蒂斯 《紅色房間》 1908年　布面油彩180.5cm×221cm

2013年，執(zhí)掌普希金國(guó)立造型藝術(shù)博物館（the Pushkin State Museum of Fine Arts）長(zhǎng)達(dá)半個(gè)多世紀(jì)、經(jīng)歷過七任國(guó)家領(lǐng)導(dǎo)人的伊琳娜·安東諾娃（Irina. A.Antonova）隱退，創(chuàng)造了迄今為止最長(zhǎng)的世界博物館館長(zhǎng)任期記錄。值得一提的是，她堅(jiān)持恢復(fù)“國(guó)立西洋美術(shù)館”的做法一度引發(fā)爭(zhēng)議，尤其是國(guó)立艾爾米塔什博物館的彼得羅夫維奇對(duì)此舉頗不以為然。在安東諾娃的繼任者瑪麗娜·洛沙克（Marina Loshak）看來，任何一個(gè)關(guān)心自己博物館的館長(zhǎng)都不希望失去博物館的完整性。但這一問題應(yīng)由全面負(fù)責(zé)國(guó)家文化發(fā)展戰(zhàn)略的人來解決，即文化部長(zhǎng)、總統(tǒng)、總理……博物館界在這一問題上只能起專家作用。此外，還有歸還博物館珍貴物品的問題。眾所周知，普希金國(guó)立造型藝術(shù)博物館中有的藏品屬于戰(zhàn)利品。這也是政府而不是博物館的問題。她認(rèn)為，在這一問題上最重要的是最大限度的開放性，盡可能多地辦些展覽會(huì)，不隱藏任何東西，全部予以展出、加以說明，讓任何人都有機(jī)會(huì)看到這些畫作。

圖26　拉斐爾 《阿爾巴圣母》 1510年　布面油彩　94.5cm（直徑） 安德魯·梅隆藏品　華盛頓國(guó)家美術(shù)館

三、結(jié)語(yǔ)

1941年，希特勒打算“將圣彼得堡市從地球表面抹去”。在隨后長(zhǎng)達(dá)900天的轟炸和封鎖期間，共有逾四十萬人死亡。其中有些是艾爾米塔什博物館的職員。正如《艾爾米塔什博物館揭秘》所再現(xiàn)的，德國(guó)人包圍了這座城市之后，藝術(shù)家、知識(shí)分子和博物館全體職員聚在一起，打算將博物館的一百多萬件藏品轉(zhuǎn)移走。冬宮博物館的屋頂上安裝了火警系統(tǒng)，防空掩體建在深深的地窖里。約有二千人遷入這些掩體，包括“剩下的員工及其家人，學(xué)者、博物館工人、文化界名人和其他人及家人們”。還有藝術(shù)家將當(dāng)時(shí)的場(chǎng)景描繪下來，成為永恒的文化灼傷。如今的艾爾米塔什博物館不但成為俄羅斯，甚至成為整個(gè)歐洲的文化地標(biāo)，這是葉卡捷琳娜女皇所未曾料到的。該館的“衛(wèi)星擴(kuò)展計(jì)劃”將在符拉迪沃斯托克、鄂木斯克、葉卡捷琳堡、羅斯托夫等地啟動(dòng)，可能還會(huì)包括加里寧格勒和莫斯科。2005年，艾爾米塔什博物館在俄羅斯喀山開辦了分館，作為喀山克里姆林宮的一部分，舉辦了多項(xiàng)大型展覽，并定期舉辦講座。2010年，艾爾米塔什博物館維堡分館開館——其前身是一座藝術(shù)博物館，提供導(dǎo)游、講座和各種教育項(xiàng)目等。阿姆斯特丹的艾爾米塔什博物館分館始建于2004年，自2009年正式開放以來，已吸引了超過三百萬游客，成為荷蘭參觀人數(shù)最多的博物館之一。此外，美國(guó)紐約的艾爾米塔什博物館基金會(huì)通過一系列活動(dòng)來紀(jì)念建館250周年。該基金會(huì)已經(jīng)吸引了大量捐款，用以支持艾爾米塔什的現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)收藏。

主要參考文獻(xiàn)及相關(guān)網(wǎng)站：

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3. Dr. Mikhail Borisovich Piotrovsky, The Hermitage: 250 Masterworks, Skira Rizzoli,2014.

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7.王曉梅《葉卡捷琳娜二世時(shí)期的宮廷文化教育》，《教育評(píng)論》，2011年第6期。

8. http://artforum.com.cn/inprint/201604/9327

9.http://mp.weixin.qq.com/s?__biz=MjM5MDc1MzQ 3MQ==&mid=202468444&idx=6&sn=7ac510.0118 6dd2f20ad79cd83e930f2ab0&scene=23&srcid=0405 xzFc4RmyJ97YZk2m7Vdy#rd

10.http://mp.weixin.qq.com/s?__biz=MzA4MjAyNjE 5OQ==&mid=203984367&idx=4&sn=a5592ce93ae d5b4ba93703273b604fee&scene=23&srcid=0407bYO 2FtkkJO9ZwDuanK2o#rd