【摘 要】藝術(shù)的自由是美學不可或缺的一部分。不同的歷史時期，不同的民族地區(qū)的藝術(shù)都具有藝術(shù)的自由特征。然而，現(xiàn)在的中國藝術(shù)嚴重地受到西方藝術(shù)觀念的影響，它是不自由的。為此，邱正倫倡導建立中國本土藝術(shù)，這集中體現(xiàn)在了他的《藝術(shù)價值論》中。建立中國本土藝術(shù)也是藝術(shù)自由的體現(xiàn)，使我國的藝術(shù)有了自己的審美尺度，解放藝術(shù)家的心靈枷鎖，使藝術(shù)家創(chuàng)作出真正屬于自己的作品。

【關鍵詞】藝術(shù)的自由；本土藝術(shù)；超越；回歸

“自由”一直都是人們討論的話題，康德認為自由是在遵守外在規(guī)律前提下的自覺，黑格爾認為自由是人在實踐中和認識活動中的自覺的能動作用，謝林認為自由是不可區(qū)分的絕對同一。邱正倫對自由也有獨特的研究，他寫道：“在生活中不存在、不可能的現(xiàn)象完全可以在藝術(shù)中得以實現(xiàn)。藝術(shù)借助于想象擴展了人的行為空間，甚至觸及一般理性思維所未及，使形象圍繞意蘊而誕生，或者因意蘊而改變。藝術(shù)是先于邏輯或超乎邏輯的，這就是藝術(shù)自由性之所在?！鼻裾齻悓τ谒囆g(shù)自由的研究集中體現(xiàn)在他的《藝術(shù)價值論》中，本文將對邱正倫對藝術(shù)自由的研究作初步探討，以之求教。

一、從局限到超越

我們生活在物質(zhì)世界里，要受到很多限制，我們的能力也有限，而我們與動物相比之所以強大，一方面，在于我們擁有理性，能夠超越感性的控制，不為眼前的事物迷惑，看得更遠；另一方面，在于我們有追求，我們通過有限的條件始終在追求無限的幸福。在身體條件上，我們的能力有限，但我們在精神上是無窮的，尤其是我們的想象力可以超越時空的限制。正如蒙克的《吶喊》，一幅用扭曲的線條和畸形的人物形象的繪畫卻反映了19世紀德國人民普遍存在的躁動不安、恐懼和絕望的精神面貌，具有鮮明的民族性和時代性。邱正倫寫道：“詩人只有在喚醒深睡中的詞匯和實現(xiàn)了對終極的命名之后，詩人的創(chuàng)作才在最終的意義上通過并取得成功。所以，詩人的自由絕不停留在寫作本身的自由上，而且更應該在一種由責任要求而進行的創(chuàng)作行為中享有的自由?！币虼耍囆g(shù)是先于邏輯或超乎邏輯的，藝術(shù)的自由超越了藝術(shù)品本身。

二、從對立到統(tǒng)一

自由是把與自身對立的事物融入到自身當中，消除界限，形成統(tǒng)一。在一幅畫中，既有明暗，又有冷暖，既有點，又有線和面，既有具象藝術(shù)，又有非具象藝術(shù)。這幅畫不再只是顏色和線條等繪畫元素組合起來的東西，而是一個世界?？刀ㄋ够谒淖髌贰端{色84號》中將色點點在幾個大的、平涂的樹形和山形的輪廓中，畫面給人以強烈的運動感，在《構(gòu)圖，2號》中，畫面中的空間和色塊在顫動著和急速運動著，畫面中的故事內(nèi)容已不再重要，畫家是要通過線條和色彩、空間和運動來表現(xiàn)其精神上的反應；倫勃朗用筆概括簡約，筆觸明顯，厚重，肌理感強，用舞臺式光影作為其重要的創(chuàng)作手法來表現(xiàn)人物的內(nèi)心世界；顧愷之通過眼睛和動態(tài)的刻畫來達到傳神的目的。藝術(shù)的自由也正是體現(xiàn)在它擁有多種不同的表現(xiàn)手法，從每一種表現(xiàn)手法中，我們都能感受到藝術(shù)家致力于表現(xiàn)藝術(shù)的本質(zhì)。藝術(shù)，不是寫實的，不是抽象的，也不是寫意的，而是所有表現(xiàn)手法的集合，任何一種表現(xiàn)手法都在為其服務，這也是藝術(shù)的自由所在。

三、從“失語”到回歸

在當今社會，隨著全球化的到來，西方文化像洪水般地涌進了我國，在藝術(shù)界更是如此。邱正倫寫道：“長時間以來，我們就這樣不斷地在自己頭腦里重復地思考著西方的藝術(shù)觀念，重復地創(chuàng)作著西方意味的中國藝術(shù)，不厭其煩地講授著西方的藝術(shù)概念，而忘記了創(chuàng)造的神圣使命?！蔽覀兏嗟厥且晕鞣降膬r值尺度來衡量我們中國的藝術(shù)，而我們沒有形成自己的價值尺度。

我國擁有五千年的文明，但現(xiàn)在在我們的藝術(shù)中傳統(tǒng)文化的呈現(xiàn)并不多，然而西方文化我們吸收的也不徹底，因此，現(xiàn)在很多藝術(shù)品的中國味不純，西方的氣息也不深，作品表達出來的聲音不那么清晰，處于一種失語的狀態(tài)中。我們沒有了自己的穩(wěn)固的精神棲息場所，再加上我們現(xiàn)在的時代是重物質(zhì)的時代，我們的內(nèi)心就在被掏空，整個社會都顯得浮躁。所以，邱正倫始終都在倡導建立中國本土藝術(shù)。

實際上，建立本土藝術(shù)也體現(xiàn)了藝術(shù)的自由。當中國的藝術(shù)價值尺度建立起來時，我國的藝術(shù)將不再受西方藝術(shù)觀念的影響與束縛，甚至可以將西方的藝術(shù)為我國的藝術(shù)服務，使其成為實現(xiàn)我國藝術(shù)價值的手段，而不是目的。邱正倫認為，本土藝術(shù)不是狹隘的民族主義，它并不排斥外來藝術(shù)，也不是只抓住傳統(tǒng)不放，在繼承傳統(tǒng)的同時還要體現(xiàn)出現(xiàn)代精神。由此看來，邱正倫倡導的本土藝術(shù)是一種開放式的，具有包容性的藝術(shù)，這也正是藝術(shù)的自由特征。

四、總結(jié)

邱正倫關于藝術(shù)自由的研究對研究藝術(shù)的價值具有突出的作用，尤其他始終在倡導建立中國本土藝術(shù)，形成中國自己的審美價值尺度，這也是在為我國的藝術(shù)尋找出路，使我國的藝術(shù)和藝術(shù)家們擺脫西方藝術(shù)觀念影響與控制，從而獲得自由。同時，這一倡導也引起了我們的反思，它不僅僅體現(xiàn)在我國的藝術(shù)中，也反映了我國當今社會的狀況。我們從哪里來，我們是誰，我們到哪里去，對于這一終極的話題，我們需要有自己的想法，而不是被別人牽著走。邱正倫對于藝術(shù)自由的研究為藝術(shù)價值的研究，尤其為是中國本土藝術(shù)的建立奠定了基礎。最后，中國本土藝術(shù)的發(fā)展需要學者們的共同創(chuàng)造。

作者簡介：王柄權(quán)（1991-），男，山東東營人，聊城大學，2014級美術(shù)學研究生，研究方向為西方繪畫研究。

參考文獻：

[1]邱正倫.藝術(shù)價值論.北京：人民美術(shù)出版社.2005.4.

[2]邱正倫.審視現(xiàn)代藝術(shù).北京：人民美術(shù)出版社.2005.4.

[3]邱正倫.藝術(shù)美學.重慶：西南師范大學出版社.2013，8.

[4]邱紫華.思辨的美學與自由的藝術(shù)：黑格爾美學思想引論.武漢：華中師范大學出版社.1997.12.

[5]謝林.藝術(shù)哲學.北京：中國社會出版社.1997.6.