侯 蕾

（遼寧師范大學(xué) 音樂學(xué)院，遼寧 大連 116029）

論鋼琴藝術(shù)與中國(guó)民族韻味的相互融合

侯 蕾

（遼寧師范大學(xué) 音樂學(xué)院，遼寧 大連 116029）

鋼琴藝術(shù)與中國(guó)民族韻味相互融合,對(duì)中西方音樂發(fā)展都起到了巨大的推動(dòng)作用。因此，本文從具體策略著手，提出了二者融合的方式方法，對(duì)鋼琴藝術(shù)的推廣與中國(guó)民族韻味的傳承發(fā)揚(yáng)都具有重要意義。

鋼琴藝術(shù)；中國(guó)民族韻味；融合

我國(guó)傳統(tǒng)音樂文化博大精深，在長(zhǎng)期的發(fā)展和沉淀過程中，已經(jīng)形成了具有中華特色的傳統(tǒng)音樂形式，體現(xiàn)出極大的社會(huì)價(jià)值和藝術(shù)價(jià)值。但是，由于受到當(dāng)前多元文化的沖擊，人們對(duì)傳統(tǒng)音樂藝術(shù)的關(guān)注度逐漸降低，趨向于推崇西方化輕藝術(shù)形式，導(dǎo)致民族藝術(shù)趨于沒落，這為我國(guó)民族音樂的發(fā)展帶來了困難。

鋼琴作為西方器樂的典型，在其傳入中國(guó)之后大受歡迎，具有較強(qiáng)的社會(huì)影響力。這就為復(fù)興民族音樂提供了一種嶄新的思路，即以鋼琴為橋梁，結(jié)合西方音樂理念和技術(shù)對(duì)傳統(tǒng)民族音樂進(jìn)行創(chuàng)新，促進(jìn)中西方音樂文化的融合，實(shí)現(xiàn)中西方音樂的共同發(fā)展。但是，由于鋼琴藝術(shù)和中國(guó)民族音樂都各具特色，因此并不能將二者在形式或者內(nèi)容上進(jìn)行簡(jiǎn)單粗暴的糅合，應(yīng)該是一個(gè)從內(nèi)容到形式，從內(nèi)在思維到外在表現(xiàn)的具體過程。

一、以音樂思維的融合為核心

鋼琴藝術(shù)與中國(guó)民族音樂間區(qū)別的核心在于音樂思維的不同。西方音樂致力于追求一種宏觀上的平衡感，凸顯整體效果的大氣與宏偉，理性思維始終貫穿整體。而在中國(guó)傳統(tǒng)音樂形式中，情感是主線，連接著音樂的始終?！疤烊撕弦弧笔侵袊?guó)傳統(tǒng)的美學(xué)思維，是影響傳統(tǒng)文化發(fā)展的重要思想。在天人合一思維的影響下，中國(guó)傳統(tǒng)音樂致力于實(shí)現(xiàn)人與自然在音樂中的和諧統(tǒng)一。比如聆聽《高山流水》，我們能夠感受到伯牙子期的隱士風(fēng)骨，領(lǐng)悟到創(chuàng)作者對(duì)大好河山的熱愛。正是這種思維方式的差異，致使西方音樂更加重視整體的統(tǒng)一感，而傳統(tǒng)音樂則更加重視情感的自由化。同時(shí)，相對(duì)于西方鋼琴藝術(shù)來說，民族音樂曲式豐富，結(jié)構(gòu)自由，聯(lián)曲體、變奏體等不同的音樂形式都得以展現(xiàn)。因此，只有將兩種音樂思維進(jìn)行融合，才能更好地?fù)P長(zhǎng)避短，促進(jìn)音樂情感的延伸和形式的整合。

二、以內(nèi)容結(jié)構(gòu)的融合為前提

要想更好地實(shí)現(xiàn)鋼琴藝術(shù)與中國(guó)民族韻味的融合，就必須對(duì)作品進(jìn)行詳盡分析，掌握演奏曲目的多方面內(nèi)容，包括創(chuàng)作者簡(jiǎn)介、創(chuàng)作背景、創(chuàng)作風(fēng)格、創(chuàng)作靈感及思想內(nèi)容等，從而具體安排作品演奏的內(nèi)容結(jié)構(gòu)，使得演奏能夠濃淡相宜，淋漓盡致地展現(xiàn)曲目情感。不僅如此，還應(yīng)該以情感曲線為導(dǎo)向，對(duì)復(fù)雜語句進(jìn)行劃分，理清音樂演奏脈絡(luò)，保證音樂演奏能夠清晰明了。如，鋼琴曲《皮黃》在演奏中就較好實(shí)現(xiàn)了鋼琴藝術(shù)與中國(guó)民族韻味在內(nèi)容結(jié)構(gòu)上的融合。該曲目借助傳統(tǒng)音樂語言進(jìn)行情緒表達(dá)，充分展現(xiàn)出中國(guó)戲曲場(chǎng)景中一波三折的豐富情感。而在結(jié)構(gòu)把握上引用了京劇板式，使得演奏妙棋橫生，中國(guó)戲曲場(chǎng)景的生動(dòng)感呼之欲出，同時(shí)又帶有西方變奏曲一氣呵成的整體感，緊扣音樂的內(nèi)在聯(lián)系，將各具特點(diǎn)的段落緊密連貫的穿在一起，最終形成極具藝術(shù)特色的鋼琴演奏曲。

三、以器樂音色的融合為形式

器樂音色是區(qū)別鋼琴藝術(shù)和中國(guó)民族韻味的重要形式。在中國(guó)民族音樂之中存在較多形式的樂器，因此音色會(huì)千姿百態(tài)，各不相同。而鋼琴在長(zhǎng)期的發(fā)展過程中，始終致力于模仿其他器樂的音色，擴(kuò)寬音域范圍，因此模仿傳統(tǒng)器樂的音色對(duì)于鋼琴來說并非難點(diǎn)。鋼琴通過模仿中國(guó)民族樂器的音色不僅能夠?qū)崿F(xiàn)自身音域的延伸，同時(shí)還能夠?qū)撉傩性屏魉?、?yōu)雅浪漫的音色融入到傳統(tǒng)音樂演奏之中，從而塑造出不用的音樂形象。音樂家王建中在進(jìn)行音樂《山丹丹開花紅艷艷》的創(chuàng)作時(shí)就使用了這一融合形式，即通過鋼琴來模仿竹笛這一中國(guó)傳統(tǒng)樂器的音色來展示信天游的音樂意境和韻味。

四、以旋律表達(dá)的融合為根本

旋律是中國(guó)民族音樂區(qū)別于其他音樂形式的根本，同時(shí)也是民族韻味傳承的重要根源。因此，在鋼琴演奏中，要想實(shí)現(xiàn)富有民族韻味的表達(dá)效果，就應(yīng)該從內(nèi)容結(jié)構(gòu)、音樂風(fēng)格和音色音效上進(jìn)行把握。一般而言，民族音樂創(chuàng)作是創(chuàng)作者精神世界的反映，是其人生境界的體現(xiàn)，而這些就會(huì)體現(xiàn)在音樂演奏的“韻”中。因此，在鋼琴藝術(shù)和民族韻味融合的過程中，應(yīng)該以旋律表達(dá)為根本，充分展現(xiàn)不同音樂的精神世界。如鋼琴演奏《彩云追月》時(shí)，應(yīng)該致力于彈奏出“聲斷氣不斷”的節(jié)奏變化，凸顯音樂旋律的高低起伏、抑揚(yáng)頓挫和虛實(shí)相間，更好地傳達(dá)中國(guó)民族音樂的特有韻味。

五、結(jié)語

總而言之，隨著中西方音樂文化的逐漸融合，我國(guó)音樂也會(huì)出現(xiàn)較多的變化。鋼琴作為西方文明傳播的重要媒介，其在中國(guó)已經(jīng)收獲了一大批“粉絲”，因此要促進(jìn)中國(guó)民族文化復(fù)興，就必須借助鋼琴藝術(shù)的演奏理論和技法，結(jié)合中國(guó)傳統(tǒng)音樂的特點(diǎn)進(jìn)行再創(chuàng)新，促進(jìn)鋼琴藝術(shù)與中國(guó)民族韻味的融合，從而促進(jìn)世界音樂文化的進(jìn)步。

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