任穎欣

這個作品其實就是表達內心的一種感受，大自然留給我深刻而又遙遠的印象，我想在作品中捕捉并傳達大自然的生息、輪回、瞬間、永恒之美。讓寧靜的墨與明凈的水在柔軟的生宣紙上碰撞、行走，不同質感的色彩帶著不同溫度的情感，疊加、交織。將從自然中獲得的靈感，融匯回憶與想象，在畫面上營造一個心靈的棲息地。山、水、樹、石、云……通過心靈之眼所看到的，皆是詩意與生機。圖畫即本心，山水即宇宙。姚鳴京老師特別鼓勵學生去研究，找到自己的研究方向和思路，所以在他的鼓勵之下，我就開始瞎折騰，寫生、創(chuàng)作、嘗試不同的材料。創(chuàng)作中需要調動你所有的儲備，無論是寫生，還是看畫冊。我經?？慈毡纠L畫，然后把選取的那些東西加工到符合自己的要求，創(chuàng)作的過程就是我享受的過程。我還很喜歡明末清初畫家梅清，他的畫特別空靈，荒山，一片山兩棵樹。我論文寫的就是他，分析了梅卿山水畫中的物象形態(tài)與空間構成。

‘像在很深很靜有微風的夜里，做了斷斷續(xù)續(xù)的夢，夢見樹林的夢囈，夢見山空明如水，水里散落微塵如星，我感到淡淡的哀愁與淡淡歡喜，比物哀更多一些對天地的愛。萬籟俱寂，但聞風眠，感覺天地都在跟自己一起做夢。這是一位觀者留給我的觀后感，也許剛好描述出了我創(chuàng)作時的狀態(tài)——把自己投到畫里面，與萬物相融。

我對國畫有一種很特殊的感情，小時候就喜歡，自然地對材料有一種選擇性，比如說把油畫棒、彩鉛和毛筆放在我面前，我就自然地喜歡去抓毛筆。墨的顏色，毛筆沾上水，紙會涸開，我特別喜歡這種感覺。我還非常喜歡古代所有的那些傳統(tǒng)文化，包括明清的藝術、敦煌壁畫、造像等等。

我感覺四年本科時間有點少，如果再多一點時間給我打基礎的話會更好，我覺得打基礎不嫌時間久。我理解的基礎有三個標準，一是腦子，二是眼睛，三是手。腦子，就是有正確的認識。眼睛，就是眼光，知道什么是好的，而且不局限。手，就是一些技法層面的東西。這三者之間互相促進，是一個綜合的素養(yǎng)，基本功是綜合素養(yǎng)，而不是僅僅手頭功夫。美院在這方面的教學挺好的，并且我覺得可以做得更好。