段彥彥

“符號化的思維與符號化的行為是人類生活中最富于代表性的特征?！雹傥覀儼l(fā)明了文字記載文明歷史，談話交流傳遞信息，語言符號成了我們生活中不可或缺的一部分。不管是巴別塔的修建，還是我們日常的交流，沒有共同的可理解的語言符碼，一切均將成為空談。隨著媒體的泛化，視覺文化的濫觴，我們的語言符號也在悄然改變。人們在不自覺中深受影響，藝術史的書寫也不例外。不論是從擇選的內容、書寫的語言范式還是交流的平臺等，均會受到媒介的影響。正如尼古拉斯·盧曼所言：“文學的存在基礎必須是傳播媒體，文學文本的存在必須依靠物質手段和技術手段，其傳播與接受也只能通過技術手段的中介來實現，因此，文學的歷史從一開始便可視為一部媒介史?！雹?/p>

一、傳播媒介變化對語言的影響

馬歇爾·麥克盧漢認為，深入一種文化的最有效的途徑是了解這種文化中用于會話的工具。每種媒介的使用都會改變人的感覺平衡狀態(tài)，產生不同的心理作用，改變對外部世界的認知和反應方式。在印刷文明的紙媒時代，如何在有限的頁面中準確明晰地闡明自己的觀點，常常是人們所要面對的問題。這種鑿字煉句的鍛煉，不僅提高了文字的使用率以及文字的張力，而且在不知不覺間培養(yǎng)了人們的理性思維以及邏輯抽象思維。

因為文字的閱讀與理解的過程是一個推論與對話的過程，可在此過程中，讀者的反應往往是孤立的，他只能依靠自己的智力。面對紙上的句子，讀者看見的是一些冷靜的抽象符號，沒有美感或歸屬感。所以，閱讀從本質上來說是一件嚴肅的事情，當然也是一項理性的活動。于是，印刷文字，或建立在印刷文字之上的口頭語言，受“文”的線性的、分析結構的影響，具有某種內容：一種語義的、可釋義的、有邏輯命題的內容。這種文明，根據印刷文字的結構進行的談話模式，又影響著人們說話的方式，如托克維爾在《美國的民主》中寫道：“美國人不會交談，但他會討論，而且他說的話往往變成論文?！钡?858年，照片和電報的發(fā)明結束了理性王國的時代。19世紀90年代，語境遭到了徹底的摧毀，首先是因為插圖和照片的大量侵入，后來是因為無主題語言的使用。③報刊、書籍中，首先引人注目的是版式設計與標題，這決定了讀者是否閱讀，畢竟我們這個時代可選擇的事物還是很多的。如果沒有吸引人的圖版與抓人眼球的題標，便鮮有問津者。圖片較文字更直觀，比文字來得更迅速、真實，更有說服力，可以給讀者帶來感官上的刺激與滿足。

隨著電視網絡以及新媒體的發(fā)展，我們走向了視覺圖像時代，文字變成了圖像的注腳，逐漸淡出人們的視線。不過視覺化的觀看雖然可以滿足人們的感官需求，卻往往使人淺嘗輒止，不能做深入的分析與研究，從而導致具象思維的發(fā)達而抽象思維滯后。在電視上，話語是通過視覺形象進行的，也就是說，電視上會話的表現形式是形象而不是語言。攝影中，構成圖像的語言是具體的，人們只需辨識，而文字則需要理解。照片把世界表現為一個物體，而語言則把世界表現為一個概念。照片具有能脫離現實的語境，并把很多沒有邏輯、彼此無關的事件和東西堆積在一起的能力。照片把世界再現為一系列支離破碎的事件。在照片的世界里，沒有開始，沒有中間，也沒有結束，世界被割裂了，存在的只是現在，而不是任何一個故事的一部分。

最后我們發(fā)現，在視覺圖像時代，人們對于文字的漠視與輕佻，致使其使用文字的能力下降。生活中隨處可見的諧音標識，經過大眾媒介的傳播，在人們的腦海當中得到強化，正確的字體反而不認識了。文字的誤讀錯用屢見不鮮，更遑論文章的句式標點的運用。于是，我們開始變成“文盲”，雖然學歷在提高，而基礎的文化素養(yǎng)卻在減退。由于電腦的智能模式與儲備交流功能，人們也不再關注那些史實的記憶，大腦不必再去強化記憶，以至于現在很多人都無視基本功的鍛煉與積累，思維上產生惰性，文化開始變得淺顯與通俗。文字也變成散亂的象征式的記號符碼，開始稚化與無序。

二、中國當代藝術語言的現狀及其走向

隨著大眾傳播媒介生產出來的影像開始遍布日常生活中的各個方面，大多數形象散布在廣告、電視、電影等領域，傳統(tǒng)的藝術品被新興的圖像技術大量復制、模仿、篡改和戲仿，文化身份的表達不僅僅交由傳統(tǒng)藝術來掌管，藝術史的研究也由“高雅”或者“精英”轉向了遍布日常生活中的圖像。電視網絡造就了娛樂文明，將所有的一切都變成娛樂式的存在，語言也不例外。娛樂文化的盛行文字改變了語言文字原初的意味，被化了妝上了色，開始粉墨登場。隨著微時代的到來，我們這個時代終于變成了一個集體賣萌的時代。一切公眾話語日漸以娛樂的方式出現，并成為一種文化精神。不管是總統(tǒng)的選舉還是運動會上的表情包，娛樂成為人們更加易于接受的方式與內容。

由于人們生活節(jié)奏的加快，工作壓力的增大，人們更加傾向于不費腦子能夠莞爾一笑的消遣。專業(yè)性、學術性的文章與書籍被束之高閣，成為被人膜拜的圣物。為了便于讀者閱讀，同時也為了銷售量，我們的讀物開始“賣萌”。嚴肅的題材被娛樂式的言語包裝得更加有趣易讀。藝術史的書寫也變得“接地氣”，趨向童趣化、簡易化與娛樂化。

此外，藝術史書寫語言出現邏輯上的混亂與缺失。有學者認為，一個民族邏輯學的進展，在相當大的程度上反映了人們對待語言的態(tài)度?，F代語言學家認為，邏輯是語言的深層結構，語法是語言的表層結構。④西方人一直追求的語言模式是一種精確的寫實主義式的科學，而中國人民則往往力求言外之意，韻外之致。中國的文字具有更多的留白、想象與思考的空間，人們不僅是用智力去認知事物，更重要的是用感官去逼視。但是，隨著西方文明的涌入，國人為了汲取其中的營養(yǎng)，大量地翻譯國外著作，并從小培養(yǎng)孩子的英語能力，我們常常需要在不同的思維邏輯與語匯間切換，不自覺間開啟了西方式的中國語匯模式。

現代語言學家與哲學家認為，一個民族的語言與這個民族的思維方式是一同發(fā)展的，一個民族的語言必然反映了這個民族的思維方式，反映了這個民族從精神上把握世界的方式。⑤“言語不是服務于一個外在目的的一種手段，言語本身就有自己的使用規(guī)則，自己的精神，自己的世界觀，正如一種行為有時帶著一個人的全部真實性?！雹薏死又荽髮W巴克桑德爾（Michael Baxandall）教授說過：“我向來欽慕中國，尤其是欽慕她的書法傳統(tǒng)。這有幾方面的原因，其中一個明顯的原因便是：這個傳統(tǒng)賦予了中國文化一種深刻的特質，我愿稱之為一種介于人人都具備的言語與視覺文化之間的‘中介語匯’（middleterm）。甚至通過譯文，我們西方藝術史家依然能夠體會到古典藝術批評縝密細膩、平穩(wěn)連貫，可以明顯地感覺到這種‘中介語匯’的存在?！雹叨爸袊斍暗奈ｋU是通過因特網引進了西方的拼音文化，這是與中國傳統(tǒng)的文字完全不同的。它會使中國人的思維方式發(fā)生變化。媒介的作用比意識形態(tài)作用的范圍大，中國的文字接近繪畫、音樂、雕塑，而拼音文化把這種形象切碎了，成為一塊一塊的”。⑧“的”式的語言修辭與西式倒裝句式，使我們的語句開始不順起來，邏輯也出現了混亂。簡化后的文字也改變了我們的藝術史書寫狀態(tài)。經過簡化后的漢字，詞匯相對簡單易識，卻在使用和理解上帶來些許問題，如誤讀、闡釋不清等。曾經一句話可以說清的事情，如今寫成了一本書，而這一本書或許也未必能將它的意思說明了。加上網絡打破了傳統(tǒng)紙質媒介的線性思維，理論性思考被印象打破。網絡頁面的超級鏈接使人們的注意力被分散，導致閱覽的無序化和平面化，以至于我們的知識系統(tǒng)碎片化與無序化，做深入的研究變得困難。

此外，人們審美的日新月異，傳播媒介強大的效能，致使藝術史書寫語言走向了模棱兩可的模糊化狀態(tài)。拉斯韋爾說過：“傳播媒介擁有不可抵抗的強大力量，它們所傳遞的信息在受傳者身上就像子彈擊中身體、藥劑注入皮膚一樣，可以引起直接速效的反應，它們能夠左右人們的態(tài)度和意見，甚至直接支配他們的行動?！弊悦襟w時代的到來，為我們提供了各種網絡平臺，可供我們表達“暢所欲言”。但同時，也使我們不敢言說了。因為稍有“不合時宜”，便是各種攻擊與辱罵，于是便成為“名人”。就這樣，可直接表明自己觀點的詞匯開始退化，語言逐漸走向了模棱兩可的含糊狀態(tài)。此外，多媒體功能容易分散人們對于書作的品味與解讀。在光效媒介之下，作品“靈韻”已然消解，屏幕上的影像代替了人們對于原作的欣賞，人們的審美鑒賞能力減退。加上網絡時代的高速運轉，促使生活中所有的一切都需要趕進度，于是人心浮躁，學問日益敷衍。當下的藝術批評，由于作者對作品缺少細致、具體的陳述，大部分的批評語言都無法切近作品以及現象。藝術史家也無時間與心境對藝術做比較深的體悟，多在以圖證史，審美經驗的積累以及審美標準的建立均處于無力狀態(tài)。

結語

視覺文化將語言符號抽象的理性探索變成直接的感性快感，導致具象思維發(fā)達而抽象思維滯后。文化通過媒介展現其魅力，而在媒介影響下的語言也可同時深化此種現象，反過來影響文化的發(fā)展狀態(tài)。正如波茲曼所言：“媒介的形式偏好某些特殊的內容，從而能最終控制文化。”⑨如今，我們已成為高學歷的“文盲”，不識字，不會寫，離開電腦網絡便不知言說什么，而依賴的電腦網絡讓我們的學術變成了千篇一面的浩大場面。電腦網絡解放了我們的大腦，致使我們自身腦存儲成為空白。我們每天都可以接觸、接受很多信息，不管是主動還是被動的?？墒侵琅c懂還是有差距的。這個時代太快了，來不及思考，遑論研究。如今，語言文字的衰落就是給我們以警醒。文字學是理解基本語義的最低限度的語言研究，從漢代開始文字學一直被歸入小學，其含義，便是把它作為閱讀前的準備階段。視覺時代的我們連字都不識怎么可能說好話，做好研究呢？

注釋：

①恩斯特·卡西爾：《人論》，上海譯文出版社，1985年，第35頁。

②李中華：《傳播媒介的演進與雅俗文學的變動》，《湖南第一師范學報》，2007年9月第7卷第3期，第117頁。

③參見尼爾·波茲曼：《娛樂至死》，廣西師范大學出版社，2013年，第51頁。

④邱振中：《書法的形態(tài)與闡釋》，中國人民大學出版社，2005年，第252頁。

⑤參見Adam Schaff：《語義學引論》，商務印書館，1979年版，第336-347頁。

⑥梅洛·龐蒂，《符號》，商務印書館，2003年，第93—94頁。

⑦巴克桑德爾：《意圖的模式》，中國美術學院出版社，1997年，第168頁。

⑧郭鎮(zhèn)之：《關丁麥克盧漢的思想——與埃里克·麥克盧漢博士的一次訪談》，《現代傳播》，1999年第4期，第104頁。

⑨同③，第9頁。