王藝
二胡藝術(shù)的“技術(shù)根本”
——武音二胡藝術(shù)周述要及相關(guān)問(wèn)題探討
王藝
武音二胡藝術(shù)周是武漢音樂(lè)學(xué)院近兩年為促進(jìn)二胡藝術(shù)的繁榮發(fā)展,在“紀(jì)念黃海懷逝世40周年·新世紀(jì)中國(guó)二胡藝術(shù)的傳承與發(fā)展學(xué)術(shù)論壇系列活動(dòng)”、“‘黃海懷二胡獎(jiǎng)’二胡演奏比賽、作品征集評(píng)獎(jiǎng)”等已有學(xué)術(shù)平臺(tái)基礎(chǔ)上形成的集名家講座、公開(kāi)課教學(xué)、教學(xué)成果展示、科研成果交流、青年教師培訓(xùn)為一體的新平臺(tái)。藝術(shù)周規(guī)模不大,但站位高,影響廣泛。本屆藝術(shù)周學(xué)術(shù)講座提出的二胡藝術(shù)的“技術(shù)根本”,是針對(duì)當(dāng)今二胡藝術(shù)高度專(zhuān)業(yè)化發(fā)展對(duì)二胡藝術(shù)人才培養(yǎng)提出的更高要求以及目前二胡專(zhuān)業(yè)教學(xué)中存在的問(wèn)題展開(kāi)的分析探討,具有很強(qiáng)的針對(duì)性和啟示意義。
武漢音樂(lè)學(xué)院;二胡藝術(shù)周;技術(shù)根本;二胡教學(xué);訓(xùn)練方法
2016年11月14日至18日,由武漢音樂(lè)學(xué)院國(guó)家級(jí)音樂(lè)表演實(shí)驗(yàn)教學(xué)示范中心和中樂(lè)系共同主辦,中樂(lè)系弦樂(lè)教研室承辦的“2016第二屆武漢音樂(lè)學(xué)院二胡藝術(shù)周”成功舉行。藝術(shù)周期間精彩的名家學(xué)術(shù)講座、公開(kāi)課和優(yōu)秀學(xué)生二胡獨(dú)奏、重奏、合奏音樂(lè)會(huì)展演,獲得了校內(nèi)外專(zhuān)家學(xué)者、教師學(xué)生的廣泛好評(píng),很好發(fā)揮了藝術(shù)周作為“青年教師培訓(xùn)與提高,教師教研成果交流,拓寬學(xué)生專(zhuān)業(yè)視野,促進(jìn)學(xué)生舞臺(tái)實(shí)踐實(shí)驗(yàn)”的平臺(tái)作用。
名家學(xué)術(shù)講座、公開(kāi)課教學(xué)是武漢音樂(lè)學(xué)院二胡藝術(shù)周的重要板塊和核心內(nèi)容,本屆二胡藝術(shù)周先后擔(dān)綱主講的名家有:中國(guó)音協(xié)二胡學(xué)會(huì)常務(wù)副會(huì)長(zhǎng)、空政文工團(tuán)國(guó)家一級(jí)演員鄧建棟,上海音協(xié)二胡專(zhuān)業(yè)委員會(huì)會(huì)長(zhǎng)、上海民族樂(lè)團(tuán)國(guó)家一級(jí)演員段皚皚,中國(guó)民族管弦樂(lè)學(xué)會(huì)副會(huì)長(zhǎng)、中國(guó)音協(xié)二胡學(xué)會(huì)副會(huì)長(zhǎng)、武漢音樂(lè)學(xué)院教授胡志平,中國(guó)音協(xié)副主席、中國(guó)音協(xié)二胡學(xué)會(huì)會(huì)長(zhǎng)、中國(guó)音樂(lè)學(xué)院教授宋飛。上屆藝術(shù)周先后擔(dān)綱主講的名家有:中國(guó)音協(xié)二胡學(xué)會(huì)副會(huì)長(zhǎng)、上海音樂(lè)學(xué)院民樂(lè)系副教授陳春園,中國(guó)民族管弦樂(lè)學(xué)會(huì)胡琴專(zhuān)業(yè)委員會(huì)會(huì)長(zhǎng),國(guó)家一級(jí)演奏員陳耀星,武漢音樂(lè)學(xué)院教授李堅(jiān)雄、胡志平,中國(guó)音協(xié)二胡學(xué)會(huì)副會(huì)長(zhǎng)、國(guó)家一級(jí)演奏員陳軍。本屆四場(chǎng)學(xué)術(shù)講座分別是:《王建民二胡狂想之我見(jiàn)——兼談演奏的二度創(chuàng)作》(鄧建棟)、《二胡藝術(shù)與舞臺(tái)實(shí)踐》(段皚皚)、《二胡演奏技術(shù)與藝術(shù)表現(xiàn)》(胡志平)、《用音樂(lè)點(diǎn)亮生命的光彩——胡琴無(wú)伴奏套曲〈如來(lái)夢(mèng)〉演奏詮釋與教學(xué)實(shí)踐》(宋飛)。上屆藝術(shù)周學(xué)術(shù)講座和公開(kāi)課有:《二胡狂想曲之隨想》(陳春園)、《〈陜北抒懷〉〈山村小景〉的音樂(lè)風(fēng)格與技法表現(xiàn)》(陳耀星)、《弓成音手成曲心成律——談二胡演奏三要素》(陳軍)、《絕響是怎樣練成的》(李堅(jiān)雄)、《劉天華、黃海懷、閔惠芬杰出藝術(shù)創(chuàng)造探析——兼談20世紀(jì)中國(guó)樂(lè)器演奏藝術(shù)的繼承與創(chuàng)新》(胡志平)。從兩屆藝術(shù)周學(xué)術(shù)講座、公開(kāi)課的主講人及所講內(nèi)容可以看出,主辦單位是要通過(guò)二胡藝術(shù)周這個(gè)平臺(tái),讓在校學(xué)生更多地接觸海內(nèi)外二胡名家、教授,感受不同演奏家的風(fēng)采和藝術(shù)追求,了解不同風(fēng)格的作品和不同的藝術(shù)處理,提高學(xué)生的眼界和藝術(shù)鑒賞力,激發(fā)學(xué)生的夢(mèng)想追求,營(yíng)造積極向上的教風(fēng)、學(xué)風(fēng)氛圍。
本屆二胡藝術(shù)周有兩場(chǎng)音樂(lè)會(huì)展演,一場(chǎng)為“武漢音樂(lè)學(xué)院獲獎(jiǎng)學(xué)生二胡專(zhuān)場(chǎng)音樂(lè)會(huì)”,一場(chǎng)為“中國(guó)音樂(lè)學(xué)院、武漢音樂(lè)學(xué)院優(yōu)秀學(xué)生二胡獨(dú)奏、重奏、合奏音樂(lè)會(huì)”?!矮@獎(jiǎng)學(xué)生二胡專(zhuān)場(chǎng)音樂(lè)會(huì)”為本屆藝術(shù)周拉開(kāi)了帷幕,音樂(lè)會(huì)擷選了近年來(lái)武音二胡學(xué)生在文化部“全國(guó)青少年民族樂(lè)器演奏比賽”、中國(guó)音樂(lè)“小金鐘”獎(jiǎng)、“湖北音樂(lè)金編鐘獎(jiǎng)”等專(zhuān)業(yè)比賽的獲獎(jiǎng)選手,從附中二年級(jí)到大學(xué)本科四年級(jí)共8名在校二胡學(xué)生,其中包括近年來(lái)暫露頭角,受到全國(guó)專(zhuān)業(yè)音樂(lè)藝術(shù)院校二胡師生關(guān)注的熊紫薇(武音中樂(lè)系2015級(jí)學(xué)生,2013年中國(guó)音樂(lè)“小金鐘獎(jiǎng)”全國(guó)少兒二胡比賽專(zhuān)業(yè)組第二名和2014年文化部“第五屆全國(guó)青少年民族器樂(lè)比賽二胡少年組”銅獎(jiǎng)獲得者)、張鐘云(武音附中2012級(jí)學(xué)生,2015湖北音樂(lè)金編鐘獎(jiǎng)青年一組金獎(jiǎng),2016第三屆上?!岸鼗捅倍葑啾荣悓?zhuān)業(yè)少年組金獎(jiǎng))等。演奏曲目包括《陽(yáng)光照耀著塔什庫(kù)爾干》(陳鋼編曲、劉天華移植)、《秦腔主題隨想曲》(趙振霄、魯日融編曲)、《第一二胡狂想曲》(王建民曲)、《第一二胡協(xié)奏曲》第一樂(lè)章(關(guān)乃忠曲)、《蘭花花敘事曲》(關(guān)銘曲)、《雪山魂塑》(劉文金曲)、《藍(lán)色星球——地球》(王乙聿曲)等。音樂(lè)會(huì)展示了近年來(lái)武漢音樂(lè)學(xué)院二胡教學(xué)和人才培養(yǎng)的部分成果,參演學(xué)生在音樂(lè)會(huì)上表現(xiàn)出的優(yōu)秀素質(zhì)和能力令人欣喜,讓人感受到武漢音樂(lè)學(xué)院二胡藝術(shù)人才培養(yǎng)的活力與后勁。
作為本屆藝術(shù)周的閉幕音樂(lè)會(huì)——“中國(guó)音樂(lè)學(xué)院、武漢音樂(lè)學(xué)院優(yōu)秀學(xué)生二胡獨(dú)奏、重奏、合奏音樂(lè)會(huì)”,由中國(guó)音樂(lè)家協(xié)會(huì)副主席、二胡學(xué)會(huì)會(huì)長(zhǎng)、中國(guó)音樂(lè)學(xué)院副院長(zhǎng)宋飛教授擔(dān)任音樂(lè)會(huì)導(dǎo)聆,演出曲目包括由中國(guó)音樂(lè)學(xué)院優(yōu)秀學(xué)生王雅琪、黃曉晴、章童謠、劉卓夫、邵禹等演奏的胡琴六重奏《雨飛舞》(趙奪良曲)、二胡二重奏《楚頌》(李博禪曲)、四重奏《戲花鼓》(劉卓夫曲)、四重奏《人生如戲》(曲大衛(wèi)曲)、八重奏《藍(lán)色星期——地球》(王乙聿曲、曲大衛(wèi)編配),武漢音樂(lè)學(xué)院優(yōu)秀學(xué)生汪媛、熊紫薇、劉思琪、張鐘云、施思演奏的《二胡隨想曲第五號(hào)——納西》(高韶青曲)、《卡門(mén)主題隨想曲》(薩拉薩蒂曲)、《江河云夢(mèng)》(梁云江曲)、《二胡隨想曲第四號(hào)——戈壁》(高韶青曲)、《一枝花》(山東民間樂(lè)曲、張式業(yè)改編),兩院校民族弓弦樂(lè)團(tuán)由青年指揮家曲大衛(wèi)執(zhí)棒聯(lián)合演出的弦樂(lè)合奏《平湖秋月》(呂文成曲、楊春林編曲)、《拉弦樂(lè)小品三首》(溫展力曲)。這場(chǎng)音樂(lè)會(huì)的亮點(diǎn)和引人關(guān)注的是胡琴類(lèi)樂(lè)器組合形式和創(chuàng)作演奏上的探索實(shí)踐,反映出近年來(lái)高等專(zhuān)業(yè)音樂(lè)藝術(shù)院校在中國(guó)樂(lè)器演奏人才培養(yǎng)方面對(duì)學(xué)生重奏、合奏能力和團(tuán)隊(duì)合作精神的重視。中國(guó)樂(lè)器組合形式多樣,無(wú)論是傳統(tǒng)組合形式,還是新型組合形式,均體現(xiàn)出多樣化的特點(diǎn),尤其是不同樂(lè)器組合音色變化的豐富性,體現(xiàn)出中國(guó)樂(lè)器組合獨(dú)特的魅力。對(duì)于胡琴組合來(lái)講,傳統(tǒng)演奏形式主要是主音胡琴與托音胡琴的組合,如江南絲竹主音胡琴與托音胡琴的配合,京胡與京二胡的配合,廣東音樂(lè)高胡與椰胡的配合等等。近年來(lái)新型的胡琴組合較多采用高胡、二胡、中胡、大胡樂(lè)器組合形式,有的作品也會(huì)涉及板胡、京胡和革胡等,總的來(lái)看還處于探索期,還有不少問(wèn)題,如胡琴類(lèi)樂(lè)器組合的融合性問(wèn)題,作曲家審美追求、創(chuàng)作觀念與中國(guó)樂(lè)器特性、技法音響等問(wèn)題,都需要在探索實(shí)踐中不斷解決和完善。
二胡藝術(shù)的“技術(shù)根本”是胡志平教授在本屆二胡藝術(shù)周學(xué)術(shù)講座中提出并重點(diǎn)分析探討的一個(gè)關(guān)于二胡演奏技術(shù)訓(xùn)練的觀念和方法問(wèn)題。他在講座開(kāi)篇即強(qiáng)調(diào):“所有樂(lè)器的演奏技術(shù)形態(tài)都是有限的,但是演奏家對(duì)于技術(shù)的運(yùn)用和變化可以是無(wú)限的。二胡的演奏技術(shù)可以說(shuō)是復(fù)雜而富于變化的,但是再?gòu)?fù)雜的技術(shù)表現(xiàn),其‘技術(shù)根本’,或稱(chēng)‘核心技術(shù)’卻并不復(fù)雜,一說(shuō)就明白的,但要真正掌握好基本技術(shù)卻是非常不容易的。對(duì)于弓弦樂(lè)器來(lái)講,其技術(shù)根本,一是弓子擦弦發(fā)聲;二是按指取音。音樂(lè)是聲音的藝術(shù),沒(méi)有弓子擦弦不能發(fā)聲,沒(méi)有按指取音,不成曲調(diào)。二胡千變?nèi)f化的演奏技巧都是在這兩個(gè)最基本要素的基礎(chǔ)上形成的。所以正確的右手弓子擦弦發(fā)聲和左手按指取音的基本方法是二胡演奏的技術(shù)根本,也是技術(shù)核心,是高樓萬(wàn)丈的地基”①引自胡志平:《二胡演奏技術(shù)與藝術(shù)表現(xiàn)》學(xué)術(shù)講座PPT。。那么對(duì)于大家常講的正確的演奏方法,或稱(chēng)科學(xué)的演奏方法如何認(rèn)識(shí)呢?他認(rèn)為:“所謂正確的演奏方法或者說(shuō)所謂的科學(xué)演奏方法,就是符合樂(lè)器特性,符合自然規(guī)律,也就是如何以最自然的方法使一件樂(lè)器發(fā)出最美好聲音的問(wèn)題”。
胡志平教授分析論證二胡演奏的“技術(shù)根本”,或稱(chēng)“核心技術(shù)”,從“二胡基本演奏姿勢(shì)比較分析及其常見(jiàn)的毛病、問(wèn)題,右手運(yùn)弓擦弦分析和常見(jiàn)的毛病、問(wèn)題,左手按指取音的方法分析和常見(jiàn)的毛病、問(wèn)題,吟猱作為美化音響的核心技術(shù)分析比較”四個(gè)方面展開(kāi),從樂(lè)器特性到基本技術(shù)訓(xùn)練中常見(jiàn)的問(wèn)題并指出解決問(wèn)題的辦法,實(shí)際上是對(duì)二胡藝術(shù)的演奏方法進(jìn)行了一次全面系統(tǒng)的梳理和理性分析。關(guān)于二胡演奏姿勢(shì)比較分析及其常見(jiàn)的毛病、問(wèn)題,他從“坐式”和“立式”談起,指出“立式”是一種傳統(tǒng)演奏姿勢(shì),與民間音樂(lè)的“行樂(lè)”有關(guān),二胡“立奏”是民間音樂(lè)的功能需求,“久而久之習(xí)慣形成了立奏的姿勢(shì),就是在室內(nèi)演奏也可以采用立奏的姿勢(shì),明代尤子求《麟堂秋宴圖》就刻畫(huà)了一位腰系紅緞帶托著胡琴立著演奏的演奏者”。②胡志平:《托音胡琴的技法與風(fēng)格——兼談阿炳二胡演奏的技法特點(diǎn)》,《黃鐘》1995年第2期,第67頁(yè)。他認(rèn)為二胡“立奏”的優(yōu)點(diǎn)是音量大,音量大的原因是二胡琴筒位置比坐式高,且琴筒底座敞開(kāi)不與人體接觸,但“坐式”由于二胡內(nèi)側(cè)和底座兩面與人體接觸發(fā)出的音響更加溫潤(rùn)和有內(nèi)涵,琴筒放置的更穩(wěn)且全身力量的運(yùn)行更通暢,尤其是背部力量與腿腳的支撐力使二胡演奏表現(xiàn)力的變化幅度更大,因此,“坐式”更符合二胡演奏的特性。傳統(tǒng)的“坐式”也分“平腿式”和“架腿式”,胡志平認(rèn)為“架腿式”姿勢(shì)演奏“小、輕、細(xì)、雅”風(fēng)格的江南絲竹或傳統(tǒng)文曲挺好,但拋開(kāi)作品風(fēng)格,客觀分析來(lái)看,“架腿式”是一個(gè)腿腳著地,一個(gè)著力點(diǎn),“平腿式”是兩個(gè)著力點(diǎn),兩腳落地,全身力量運(yùn)行的變化會(huì)更大,適應(yīng)性更強(qiáng),表現(xiàn)力也會(huì)更豐富。20世紀(jì)下半葉以來(lái)“平腿式”的坐式已成為二胡演奏的基本姿勢(shì)。但目前常見(jiàn)的問(wèn)題,一是許多青年演奏者和學(xué)生習(xí)慣以左腳腳尖著地,腳跟懸空,更有甚者左腿腳整個(gè)懸空,導(dǎo)致演奏時(shí)左腿腳處于緊張狀態(tài),年輕時(shí)靠良好的身體機(jī)能可以一時(shí)支撐,但不可持續(xù)。尤其是一些優(yōu)秀的青年演奏家也如此,導(dǎo)致其他沒(méi)有分析能力的青年學(xué)生仿效的現(xiàn)象有之;其二是雙腳著地,但不端端正正地著地,二是兩腳交叉或前后并攏以?xún)赡_的外側(cè)著地,實(shí)際上兩腿腳是不能受力的。兩種常見(jiàn)問(wèn)題實(shí)際上反映出演奏時(shí)主要靠的是上身力量,沒(méi)有將全身力量貫通運(yùn)用。檢驗(yàn)和解決問(wèn)題的辦法就是兩腳寬與肩寬一致,坐下演奏時(shí)的兩腿腳著力點(diǎn)站立時(shí)均能自然受力。
關(guān)于正確的右手弓子擦弦發(fā)聲,胡志平教授通過(guò)分析二胡這件樂(lè)器構(gòu)造和發(fā)聲原理,指出合乎自然規(guī)律和樂(lè)器特性的擦弦著力方向和著力點(diǎn)。二胡兩根弦,內(nèi)弦和外弦,弓子馬尾置于兩弦之間,演奏內(nèi)弦和外弦從手臂到手指是兩種不同的運(yùn)弓用力方法,拉內(nèi)弦往內(nèi)弦上用力,拉外弦往外弦上用力,演奏內(nèi)外弦右手腕與小臂均要自然平伸,保持在同一水平線(xiàn)上運(yùn)弓似乎是一個(gè)簡(jiǎn)單的原理,但是真正能做到這一點(diǎn)的演奏者卻是鳳毛麟角。胡志平認(rèn)為總體上看,目前二胡演奏者拉奏內(nèi)弦的用力方向、著力點(diǎn)問(wèn)題不大,幾乎所有的演奏者均能直接將弓毛往內(nèi)弦上用力,常見(jiàn)的問(wèn)題只是右手握弓,5個(gè)手指的崗位職責(zé)和中指、無(wú)名指是否“充分”發(fā)揮作用的問(wèn)題。而外弦弓毛擦弦的用力方向和用力方法則是一個(gè)需要特別探討的問(wèn)題。這是因?yàn)椋鄡?nèi)弦右手中指、無(wú)名指肚壓住馬尾往內(nèi)用力的同時(shí),食指和大拇指持弓桿不可能脫崗,脫崗則無(wú)法用力或弓子變形,由于食指、拇指、中指、無(wú)名指的作用使弓毛與弓桿距離適當(dāng),易于控制。而拉奏外弦,弓毛往外弦上用力,弓桿必然向外張力,其結(jié)果是弓桿與馬尾距離拉寬,弓桿自然會(huì)離開(kāi)琴筒,就比拉奏內(nèi)弦難于控制了,容易敲打琴筒。因此,從細(xì)微處觀察無(wú)論是演奏家還是青年學(xué)生拉奏外弦時(shí)的用力方法和著力點(diǎn)就多種多樣了。胡志平對(duì)二胡演奏外弦時(shí)右手弓子擦弦方法和常見(jiàn)問(wèn)題進(jìn)行了分析和歸類(lèi):一是右手腕下斜,拇指下壓弓桿緊貼琴筒往外下側(cè)用力拉動(dòng)弓毛擦弦,避免了弓桿敲打琴筒,但弓桿往下方貼緊琴筒用力的結(jié)果是導(dǎo)致馬尾擦弦的力量不均衡,一部分馬尾擦弦緊、一部分馬尾擦弦松,雖然音量與力度并不小,但聲音的質(zhì)地卻不會(huì)通透圓潤(rùn),這是目前青年演奏者運(yùn)弓比較常見(jiàn)的問(wèn)題;二是腕子上提,杜絕弓桿擦琴筒,運(yùn)用食指、拇指控制弓桿,中指、無(wú)名指控制馬尾往外弦上用力,則必然使右手腕和手指為了控制弓桿,右手腕子和手指均多使了一份力,多了一份負(fù)擔(dān),發(fā)出的聲音并不是二胡這件樂(lè)器最自然通透的聲音,弓子運(yùn)行起來(lái)行云流水感不足。20世紀(jì)七八十年代曾有著名的老一輩二胡演奏家為了演奏時(shí)弓桿不敲打琴筒,同時(shí)又能自然用力,曾將二胡弓桿烘烤彎曲呈上方弧形,使奏外弦時(shí)弓桿敲打不到琴筒,弓桿不直會(huì)對(duì)弓子運(yùn)行帶來(lái)阻力,且奏內(nèi)弦時(shí)弓桿不宜承受大力運(yùn)弓,演奏傳統(tǒng)文曲問(wèn)題不大,但不適應(yīng)二胡技術(shù)發(fā)展需要;三是用“軟弓”(即馬尾非常松的弓子)拉奏,弓桿貼琴筒,但不靠弓桿下壓拉動(dòng)弓毛用力(因?yàn)楣?,弓桿與弓毛間的距離過(guò)寬,弓桿已很難發(fā)揮張力作用),而是通過(guò)右手和手指繃緊弓毛往外弦上用力。胡志平認(rèn)為“無(wú)論演奏內(nèi)弦還是外弦右手腕與小臂均應(yīng)該自然平伸,保持在同一水平線(xiàn),使全身循環(huán)往復(fù)、富于變化的力量通過(guò)弓毛自然擦在琴弦上,是最自然的擦弦方法”。即既不要演奏外弦時(shí)弓桿有一部分的力量被用在了琴筒上,也不要演奏外弦時(shí)有意識(shí)將弓桿抬起,用不必要的右手力量控制弓桿,導(dǎo)致右手弓子運(yùn)行不通暢。要重視右手中指的作用,即“拉內(nèi)弦時(shí),右手中指和無(wú)名指肚持壓馬尾擦內(nèi)弦,拉外弦時(shí),中指背第二關(guān)節(jié)貼弓桿內(nèi)側(cè)往外用力,使弓桿往外拉動(dòng)馬尾緊貼外弦”,胡志平強(qiáng)調(diào)二胡演奏外弦時(shí)右手中指的作用非常重要,他現(xiàn)場(chǎng)示范在弓梢末端馬尾處拉奏外弦右手中指背輕貼弓桿所產(chǎn)生的馬尾貼弦力量,令人驚嘆。他認(rèn)為“硬弓”(馬尾繃緊)和“軟弓”(馬尾很松)各有特點(diǎn),“硬弓”適于演奏酣暢淋漓的作品,但弓毛貼弦,尤其是演奏外弦的細(xì)膩?zhàn)兓蛔悖败浌边m于演奏細(xì)膩柔潤(rùn)的作品,但剛健不足,尤其是弓毛松,演奏內(nèi)外弦均要多用一部分手力和指力,最好是“弓毛松緊適中,剛健遒勁與細(xì)膩柔潤(rùn)可兼得”③引自胡志平:《二胡演奏技術(shù)與藝術(shù)表現(xiàn)》學(xué)術(shù)講座PPT。。
我們知道,不同的演奏方法會(huì)產(chǎn)生不同的音響特征。音樂(lè)是表達(dá)人心靈和情感的藝術(shù),如果樂(lè)感好、機(jī)能好且勤學(xué)苦練,盡管其演奏方法不一定合乎自然要求,但是用心靈情感表現(xiàn)出來(lái)的聲音仍然可以非常動(dòng)人,而且還有可能形成自己的個(gè)性演奏風(fēng)格和技術(shù)特點(diǎn)。但是一定會(huì)有其技術(shù)方法所導(dǎo)致的藝術(shù)表現(xiàn)局限性,這對(duì)于民間藝人或業(yè)余愛(ài)好者無(wú)足輕重,但對(duì)于高度專(zhuān)業(yè)化發(fā)展的二胡藝術(shù)人才培養(yǎng)專(zhuān)業(yè)教學(xué)來(lái)講卻是需要重視和研究的。
對(duì)于二胡左手按指取音的基本方法,從20世紀(jì)50年代以前的左手指第二關(guān)節(jié)按指取音到50年代以后左手指肚按指取音,是一個(gè)技術(shù)進(jìn)化和不斷完善的過(guò)程。手指第二關(guān)節(jié)按指取音在傳統(tǒng)樂(lè)曲作韻技法變化上有其獨(dú)特的魅力和韻味,但是隨著二胡演奏技術(shù)語(yǔ)言的快速發(fā)展,尤其是快速技術(shù)的發(fā)展,作品音樂(lè)語(yǔ)言和風(fēng)格的多樣化要求,對(duì)演奏家基本技術(shù)和技術(shù)變化適應(yīng)性的高標(biāo)準(zhǔn)要求,除了特殊風(fēng)格和作品音響表現(xiàn)所需,左手第二指關(guān)節(jié)部分按指的方法在專(zhuān)業(yè)二胡演奏中已經(jīng)不見(jiàn)蹤影。胡志平認(rèn)為:“對(duì)于一個(gè)民間藝人來(lái)講,他可能只會(huì)、也許是只需要會(huì)演奏他所熟悉的民間音樂(lè)作品或他所能接觸到的民間音樂(lè)作品,形成一套他所熟悉的民間音樂(lè)演奏技法與風(fēng)格。而對(duì)于當(dāng)代專(zhuān)業(yè)演奏家來(lái)說(shuō),則需要掌握各種不同風(fēng)格的技法,除了演奏專(zhuān)業(yè)創(chuàng)作器樂(lè)作品之外,要真正能以不同的技法特點(diǎn)去演奏不同的傳統(tǒng)音樂(lè)作品和根據(jù)民間樂(lè)曲加工整理、移植改編的作品”④胡志平:《就已有曲調(diào)進(jìn)行加工改編仍然是一種重要的作曲方法》,《黃鐘》2002年第1期,第33頁(yè)。。關(guān)于二胡左手基本演奏方法和基礎(chǔ)訓(xùn)練,他一是分析了左手從手臂至手腕到手掌的“平直”與力量貫通的關(guān)系,強(qiáng)調(diào)從左手肘到手掌的“直”是力量貫通的保證,并示范說(shuō)明了左手手腕彎曲或微彎曲所產(chǎn)生的副作用;二是適應(yīng)傳統(tǒng)樂(lè)曲和現(xiàn)代創(chuàng)作樂(lè)曲基本訓(xùn)練的內(nèi)容和觀念方法,他以音階換把訓(xùn)練內(nèi)容為例:“中國(guó)漢族傳統(tǒng)音階以五正聲為骨干,第四級(jí)、第七級(jí)音要么省略,要么作偏音,要么作新調(diào)的正聲,要么是風(fēng)格特征音,是“活”字所在,四五度換把很重要,是基礎(chǔ)。西方的大小調(diào)音階、琶音、變化音、半音階、泛調(diào)性、無(wú)調(diào)性是當(dāng)代許多作曲家音樂(lè)創(chuàng)作經(jīng)常采用的語(yǔ)言,在二胡基礎(chǔ)音階訓(xùn)練內(nèi)容中必須要考慮到,四五度換把、大小三度換把、大小二度換把是基礎(chǔ),也已經(jīng)滿(mǎn)足了所有音樂(lè)語(yǔ)言的換把要求。重要的是演奏‘手型’與按指力量的通達(dá)和靈活性,換把的“腕型”與快速音樂(lè)語(yǔ)言要求的簡(jiǎn)潔迅捷和悠長(zhǎng)音韻所要求的‘婉轉(zhuǎn)’換把動(dòng)作都必須合乎自然屬性”⑤引自胡志平:《二胡演奏技術(shù)與藝術(shù)表現(xiàn)》學(xué)術(shù)講座PPT。。強(qiáng)調(diào)教師在教學(xué)過(guò)程中要重視培養(yǎng)學(xué)生客觀分析事物和融會(huì)貫通的能力,隨著時(shí)代發(fā)展的要求不斷更新基礎(chǔ)訓(xùn)練內(nèi)容和觀念方法。
關(guān)于二胡演奏的基本技術(shù)和技術(shù)的變化運(yùn)用,胡志平認(rèn)為:“樂(lè)器基本演奏技術(shù)所產(chǎn)生的基本音響就如同一張質(zhì)地很美的白紙,在白紙上可以構(gòu)出黃色、淡黃色、粉紅色、淺綠色、綠色、青色、紅色、黑色等,但如果一個(gè)演奏員的基本演奏技術(shù)習(xí)慣性地形成黑色或大紅大綠,則很難再有淡黃色、粉紅色、淺綠色等五顏六色的細(xì)膩層次變化”⑥胡志平:《新型民族管弦樂(lè)隊(duì)與中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)資源——對(duì)民族管弦樂(lè)隊(duì)發(fā)展現(xiàn)狀的審視與思考》,《黃鐘》2007年第1期,第76頁(yè)。。這反映了他對(duì)專(zhuān)業(yè)二胡藝術(shù)人才培養(yǎng)在技術(shù)基礎(chǔ)訓(xùn)練方面的觀念和思考,他所強(qiáng)調(diào)的是合乎樂(lè)器特性的更寬的適應(yīng)性,更好的表現(xiàn)力,在更高的視野下專(zhuān)業(yè)二胡藝術(shù)人才應(yīng)該具備的技術(shù)能力和技術(shù)基礎(chǔ)。以揉弦為例,對(duì)于弦樂(lè)器來(lái)講,揉弦是美化音響不可或缺的技術(shù)手段,在中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)中是一種作韻技法,客觀地講,揉弦作為一種技術(shù)手段產(chǎn)生的是音高的偏離變化。二胡沒(méi)有指板,其優(yōu)點(diǎn)就是單個(gè)音的音韻變化具有更多的可能性,揉弦時(shí)的輕重遲速、大小松緊都可以產(chǎn)生音響特征的偏離和音韻的細(xì)膩?zhàn)兓?。過(guò)去民間藝人用第二指關(guān)節(jié)處按指取音,一般用“吟壓”的方式作韻,普及指肚按指取音以后,有采用“指壓”、也稱(chēng)“顫指”,即采用指肚壓顫的方式作韻,在動(dòng)作上有摳揉和壓揉之分,或壓中有摳,摳中有壓的揉弦方式作韻,也有采用“滾揉”即借鑒小提琴的滾動(dòng)式揉弦方式作韻,或“滾揉”混合“吟壓”方式揉弦作韻,每一種揉弦方法產(chǎn)生的是不同的音響特征,各有其魅力特點(diǎn)。二胡的“滑揉”技法僅運(yùn)用于風(fēng)格特征音。優(yōu)秀的演奏家應(yīng)該掌握各種不同的揉弦方法,能根據(jù)作品風(fēng)格和情感內(nèi)涵要求選擇最佳的技法表現(xiàn)形式,但是有演奏實(shí)踐經(jīng)歷的人都知道,真正做到這一點(diǎn)很難,目前凡以摳揉或壓揉為基礎(chǔ)揉弦方法的演奏家基本上不會(huì)真正意義上的滾揉,以滾揉為基礎(chǔ)的演奏家用摳揉或壓揉也很難達(dá)到以摳揉或壓揉為基礎(chǔ)揉弦方法的演奏家那樣的輕松自如,這就是基本揉弦方法形成后的習(xí)慣性作用。胡志平認(rèn)為,左手指按準(zhǔn)音后在原位音上壓揉或摳揉產(chǎn)生的音韻是高偏離,其音高變化過(guò)程是“原位音準(zhǔn)→高偏離→原位音準(zhǔn)”的循環(huán)往復(fù),要保持音的準(zhǔn)確度除非壓揉時(shí)根據(jù)聽(tīng)覺(jué)將手指微移低,才能保證摳壓揉弦的音準(zhǔn),大幅度的壓揉甚至需要手指移低100音分左右才能保持原位音高的音準(zhǔn),如《江河水》第一段和第三段小字3組的bB宮音上快而密的大幅度壓揉,這是樂(lè)曲凄厲悲怨情感內(nèi)涵表現(xiàn)的需要?!皾L揉”是由手腕手掌上下?lián)u動(dòng)帶動(dòng)手指在弦上滾動(dòng)的揉弦方法,滾揉產(chǎn)生的音高變化過(guò)程是“原位音準(zhǔn)→高偏離→準(zhǔn)→低偏離→準(zhǔn)”循環(huán)往復(fù)的過(guò)程,揉弦幅度的大小決定了音高偏離幅度的大小。胡志平認(rèn)為,拋開(kāi)特殊的音韻風(fēng)格要求或音響特征要求,從合乎自然和技術(shù)發(fā)展適應(yīng)性的角度綜合考量比較,滾揉適宜作為基礎(chǔ)性揉弦方法,壓揉、摳揉、滑揉是風(fēng)格性揉弦技法,專(zhuān)業(yè)二胡學(xué)生首先應(yīng)該學(xué)習(xí)并掌握“滾揉”,然后在學(xué)習(xí)不同風(fēng)格韻味作品的過(guò)程中再學(xué)習(xí)掌握壓揉、摳揉、滑揉、以及滾揉結(jié)合吟壓、壓中有摳等揉弦方法,并能根據(jù)不同作品的音韻風(fēng)格要求運(yùn)用不同的吟猱作韻方法。
胡志平談到,“對(duì)于任何一個(gè)演奏者來(lái)講,技術(shù)的修習(xí)都是一個(gè)艱苦的過(guò)程,需要長(zhǎng)期不懈的修煉,而正確的觀念,悟性和對(duì)事物的感知能力,則是修習(xí)者熟練掌握各種技巧及其變化運(yùn)用的基礎(chǔ)”⑦引自胡志平:《二胡演奏技術(shù)與藝術(shù)表現(xiàn)》學(xué)術(shù)講座PPT。。實(shí)際上,專(zhuān)業(yè)音樂(lè)藝術(shù)院校對(duì)于表演專(zhuān)業(yè)技術(shù)能力的訓(xùn)練是非常重視的,但師生在專(zhuān)業(yè)教學(xué)中往往存在缺少理性分析與客觀的鑒別力,學(xué)生基本上是老師怎么說(shuō),學(xué)生就怎么練,不少教師在教學(xué)中往往是自己的老師怎么教的,形成自己的習(xí)慣后再交給學(xué)生,缺乏對(duì)技術(shù)方法觀念的不斷更新和不斷完善,而基本技術(shù)方法一旦形成習(xí)慣則非常難于校正,學(xué)生在專(zhuān)業(yè)學(xué)習(xí)過(guò)程中沒(méi)有分析、沒(méi)有鑒別能力,盲目模仿、東施效顰的事情屢見(jiàn)不鮮。因此,在教學(xué)過(guò)程中要注重培養(yǎng)學(xué)生客觀分析事物和融會(huì)貫通的能力。
講座中胡志平還特別分析了思想境界、審美追求、人格魅力、氣度胸懷與藝術(shù)創(chuàng)造、藝術(shù)表現(xiàn)的關(guān)系,強(qiáng)調(diào)在藝術(shù)創(chuàng)造表現(xiàn)中,賦予有限的技巧以無(wú)限的變化,達(dá)到創(chuàng)造性的技法表現(xiàn),表現(xiàn)出技術(shù)之外的美的內(nèi)涵,需要不斷加強(qiáng)道德修養(yǎng),提升思想境界,拓寬視野,提高眼界。強(qiáng)調(diào)學(xué)習(xí)音樂(lè)藝術(shù),首先要修德,要注重道德實(shí)踐和人格魅力養(yǎng)成,沒(méi)有高遠(yuǎn)的理想追求,沒(méi)有高度的社會(huì)責(zé)任感和使命意識(shí),沒(méi)有宏大的氣度胸懷,技術(shù)的學(xué)習(xí)和訓(xùn)練就會(huì)陷入狹隘和功利,技術(shù)的表現(xiàn)就會(huì)成為沒(méi)有激情和生命力的材料手段堆砌。強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的學(xué)習(xí)與創(chuàng)造需要“入乎其內(nèi),超乎其外”,入乎其內(nèi)才能精深,超乎其外才能高遠(yuǎn),才能客觀把握事物發(fā)展的規(guī)律⑧引自胡志平:《二胡演奏技術(shù)與藝術(shù)表現(xiàn)》學(xué)術(shù)講座PPT。。
胡志平在二胡藝術(shù)周學(xué)術(shù)講座上分析探討的“技術(shù)根本”“技術(shù)變化”“道德修養(yǎng)與藝術(shù)表現(xiàn)”等,是基于二胡藝術(shù)高度專(zhuān)業(yè)化發(fā)展對(duì)二胡藝術(shù)人才培養(yǎng)提出的更高要求以及目前二胡專(zhuān)業(yè)教學(xué)中常見(jiàn)的問(wèn)題展開(kāi)的,通過(guò)提出問(wèn)題,分析比較問(wèn)題并提出解決問(wèn)題的方法啟發(fā)學(xué)生養(yǎng)成客觀分析事物的習(xí)慣和能力。而問(wèn)題的提出是建立在他數(shù)十年的二胡技藝修養(yǎng)、藝術(shù)表演、教學(xué)實(shí)踐和學(xué)術(shù)研究基礎(chǔ)上的,特別是新世紀(jì)以來(lái)作為數(shù)屆中國(guó)音樂(lè)金鐘獎(jiǎng)二胡比賽、文化部全國(guó)青少年民族樂(lè)器演奏比賽等重要賽事的評(píng)委,評(píng)審中看到不少素質(zhì)很好的青年二胡演奏家、優(yōu)秀的二胡學(xué)生基本技術(shù)上存在的不足和思想觀念上重技輕道的問(wèn)題所進(jìn)行的思考,具有極強(qiáng)的針對(duì)性。同時(shí)通過(guò)對(duì)近百年來(lái)二胡藝術(shù)的技術(shù)進(jìn)化與完善系統(tǒng)的梳理和細(xì)致的分析比較,指出了符合樂(lè)器特性,符合自然規(guī)律,以最自然的方法使二胡這件樂(lè)器發(fā)出最美好聲音的觀念和方法,是非常有價(jià)值和啟示意義的。
武漢音樂(lè)學(xué)院作為我國(guó)中南地區(qū)最重要的高等專(zhuān)業(yè)音樂(lè)學(xué)院,其二胡藝術(shù)教育成果豐碩,20世紀(jì)50年代末著名二胡演奏家、作曲家、教育家黃海懷創(chuàng)作并演奏的二胡曲《賽馬》、60年代初移植并演奏的二胡曲《江河水》享譽(yù)海內(nèi)外,為湖北二胡藝術(shù)的發(fā)展奠定了堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)。60余年來(lái)武音培養(yǎng)了一大批優(yōu)秀的二胡藝術(shù)人才,創(chuàng)作了一批優(yōu)秀二胡音樂(lè)作品,推出了一系列理論研究成果,搭建了一系列重要的學(xué)術(shù)平臺(tái),在海內(nèi)外產(chǎn)生了廣泛影響。如“紀(jì)念黃海懷逝世30周年學(xué)術(shù)研討會(huì)”(1997)、“紀(jì)念黃海懷逝世40周年·新世紀(jì)中國(guó)二胡藝術(shù)的傳承與發(fā)展學(xué)術(shù)論壇系列活動(dòng)”(2007)、“首屆‘黃海懷二胡獎(jiǎng)’二胡演奏比賽、作品征集評(píng)獎(jiǎng)”等系列活動(dòng)(2013),廣受全國(guó)同行矚目。2015第一屆和2016第二屆“武漢音樂(lè)學(xué)院二胡藝術(shù)周”是在已有平臺(tái)基礎(chǔ)上形成的集名家講座、公開(kāi)課教學(xué)、教學(xué)成果展示、教研成果交流、青年教師培訓(xùn)為一體的新平臺(tái),武音二胡藝術(shù)周規(guī)模不大,但站位高,影響大,且每年一屆,相信對(duì)于新時(shí)期二胡藝術(shù)的人才培養(yǎng)、專(zhuān)業(yè)發(fā)展、學(xué)術(shù)研究將會(huì)產(chǎn)生積極的影響。
(責(zé)任編輯孫凡)
J632.21
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10.3969/j.issn1003-7721.2017.01.019
1003-7721(2017)01-0178-06
2016-11-12
王藝,女,華中師范大學(xué)音樂(lè)學(xué)院講師(武漢430079)。