卞祖善

南音被譽(yù)為中國音樂史上的一塊活化石。

南音又稱南曲、南管、南樂、弦管，發(fā)源于泉州，是我國古老的樂種之一。南音由“指”“譜”“曲”三大部分組成，采用工尺譜記譜。南音四大名譜《四時景》《梅花操》《百鳥歸巢》《八駿馬（走馬）》流傳至今。

中國南音學(xué)會成立之前后

提到南音，筆者首先聯(lián)想到的是中央音樂學(xué)院、中央歌劇舞劇院原院長，國家教委藝術(shù)教育委員會原主任趙沨（1916-2001）。趙沨先生是一位樂貫中西的文化學(xué)者，在推動我國當(dāng)代音樂教育、國際文化交流事業(yè)方面貢獻(xiàn)卓著，為弘揚(yáng)我國民族民間音樂，他以遠(yuǎn)見卓識的胸懷和堅(jiān)韌不拔的精神作出了開拓性、劃時代的貢獻(xiàn)。先生對南音情有獨(dú)鐘，與南音有著不解之緣。

1952年，趙沨先生任文化部辦公廳主任。當(dāng)年中央音樂學(xué)院民族音樂研究所的兩位專家——楊蔭瀏、陰法魯前往福建采集和研究南音所需的經(jīng)費(fèi)，正是由趙沨主任批準(zhǔn)核發(fā)的（作為“部長基金”項(xiàng)目支付），從而推動了中華人民共和國早期對南音進(jìn)行考察和研究的工作。此后，廈門和泉州相繼成立了專業(yè)南音樂團(tuán)，福建晉江、龍溪等地區(qū)的業(yè)余南音組織亦很活躍。在臺灣、香港、澳門等地區(qū)的南音愛好者和東南亞的菲律賓、馬來西亞、新加坡、印度尼西亞等國的閩南籍華僑中的業(yè)余南音活動相當(dāng)普遍。自1977年起，先后舉辦過三屆東南亞南樂大會奏，并成立了東南亞南樂聯(lián)誼會，經(jīng)常與大陸南音界開展藝術(shù)交流。

1983年5月，趙沨先生赴泉州考察南音期間，聆聽了一場南音音樂會，深受鼓舞，即興揮毫題詞：“南音是一部活的中國音樂史，從樂器、律制各方面都可以追溯到晉唐時代，故而繼承、保存它，是造福子孫萬代的事?！?img src="https://cimg.fx361.com/images/2017/03/01/quyi201701quyi20170114-1-l.jpg" style="">

1984年2月元宵節(jié)當(dāng)天，按照南音的傳統(tǒng)，在泉州舉行了南音大匯唱，東南亞國家和臺灣地區(qū)的南音社團(tuán)和學(xué)者紛紛前來參加。舉辦首屆南音國際研討會的時機(jī)水到渠成。趙沨先生應(yīng)邀出席，主持了這場盛會，并發(fā)表了《我認(rèn)為應(yīng)該把南音的學(xué)術(shù)研討很好地開展起來》的演講。在趙沨先生的倡議和推動下，“中國南音學(xué)會”于同年秋在泉州成立，他被推選為首任會長，還欣然命筆，為南音學(xué)會的成立撰寫了兩篇文章，發(fā)表在泉州歷史文化中心《工作通訊》第九期上的《為什么要建立南音學(xué)會》尤為重要。此篇文章從學(xué)術(shù)上回顧、梳理了南音從音樂語言（閩南方言）、演唱方式的比較研究直溯秦漢，從律學(xué)、樂器的比較研究直溯晉唐，從曲目、表演的比較研究直溯宋元的研究成果。文章還針對歷代通過演奏、演唱保存至今的傳世樂譜，提出了對南音的樂律、樂曲、樂譜、樂器、樂種等需進(jìn)行系統(tǒng)的、全方位深入研究的命題，以及對南音與其他古老樂種，如與開封相國寺音樂、西安鼓樂、北京智化寺音樂之間的關(guān)系需進(jìn)行比較研究等等。

趙沨先生為南音藝術(shù)未來的發(fā)展指明了方向，奠定了堅(jiān)實(shí)的理論基礎(chǔ)，從而有力地推動了中國當(dāng)代南音藝術(shù)發(fā)展的歷史進(jìn)程。

“南音雅集”

筆者繼而聯(lián)想到的是一場美輪美奐的南音音樂會。

2015年9月，筆者應(yīng)邀出席由廈門華僑大學(xué)音樂舞蹈學(xué)院主辦的“首屆閩臺地方戲曲研討會”。9月20日下午，郭祖榮、杜曉十、梁寧、檀革勝和筆者等部分與會者前往廈門市南樂團(tuán)觀摩。

廈門市南樂團(tuán)成立于1954年，是新中國成立后最早創(chuàng)建的南音專業(yè)表演團(tuán)體。團(tuán)部設(shè)在廈門市中山公園一座具有閩南古典園林風(fēng)格的“南音閣”內(nèi)，環(huán)境優(yōu)雅，得天獨(dú)厚。團(tuán)長楊雪莉熱情地接待了我們，并為我們精心編排了包含傳統(tǒng)南音清唱、古譜合奏、表演唱和無伴奏合唱等豐富多彩的節(jié)目，可謂“南音雅集”。這是筆者平生第一次在現(xiàn)場欣賞南音藝術(shù)，心中充滿了期待。

一曲和雅、清徹、悠遠(yuǎn)的梵音妙樂《蓮語》拉開了演出的帷幕，音樂沁人心脾。我不禁想起了兩個字：靜、凈。

古曲清唱《記得睢陽》和宋詞新語《雨霖鈴·寒蟬凄切》，哀婉之情令人動容。

南音名曲《輕輕行》傾訴著古代婦女思念心中戀人的寂寞情懷。

古譜器樂《百鳥歸巢》別開生面，活脫脫地再現(xiàn)了300年多前（1713年）來自閩南的五位南音樂師，為康熙帝六秩華誕獻(xiàn)藝，被賜封為“御前清客 五少芳賢”的稱號及樂師端坐太師椅、“腳踏金獅”的演奏坐儀延續(xù)至今的掌故。舞臺上呈現(xiàn)的宮燈、御傘，富麗堂皇，五位南音樂師演出的《百鳥歸巢》像是一次時空的穿越，讓人們體驗(yàn)了一回昔日皇家的高貴風(fēng)范。

無伴奏合唱的《直入花園》一反南音哀怨緩慢的曲風(fēng)傳統(tǒng)，是一首春意盎然的游園踏青小調(diào)。

《沁園春·雪》（《北國風(fēng)光》）是一首表演唱，乃南音泰斗、南音創(chuàng)新“旗手”、著名曲藝家、廈門市南樂團(tuán)首任團(tuán)長紀(jì)經(jīng)畝（1900-1985）先生為毛澤東詩詞《沁園春·雪》譜寫的南音新曲佳作。約在60年前（1957年），曾晉京參加“全國第二屆民間音樂舞蹈會演”，為南音贏得了廣泛贊譽(yù)。

聽罷《沁園春·雪》，我對楊雪莉團(tuán)長的欽佩之情油然而生。楊雪莉從事南音藝術(shù)已二十余載，潛心鉆研南音唱腔，造詣深厚，曾于2014年榮獲第八屆中國曲藝牡丹獎表演獎。作為廈門市南樂團(tuán)的一把手，她在推動樂團(tuán)建設(shè)、藝術(shù)生產(chǎn)與人才培養(yǎng)方面均有建樹。演出紀(jì)經(jīng)畝先生譜曲的《沁園春·雪》，生動地體現(xiàn)了南樂團(tuán)繼往開來的傳承精神。

演出在煥發(fā)著奮發(fā)向上、勇往直前精神的《八駿馬（走馬）》的樂聲中結(jié)束。在演出過程中，筆者被南樂團(tuán)藝術(shù)家們演奏的各種特色樂器——南音琵琶（南琶）、南音洞簫、三弦、二弦、南音拍板、四寶和響盞等器樂深深地吸引。尤其是南音琵琶，其型制和橫抱彈奏的姿勢保留了唐、五代的遺風(fēng)，且彈奏時以捻指起始，由重而輕，自緩而急，令人耳目一新。

演畢，楊雪莉團(tuán)長邀請我們一行五人發(fā)表觀后感。筆者即席談了感想：“南音非常古樸、優(yōu)雅、委婉、深情。節(jié)目的文學(xué)性很高，大家演唱、演奏得非常投入。曲目既有繼承又有創(chuàng)新，像《沁園春·雪》，無伴奏合唱《直入花園》，使南音‘活了起來。我很欣賞今天這臺演出，給人一種內(nèi)心感受——南音藝術(shù)是一方凈土，是當(dāng)前文化園地里的一瓢甘飲，不僅秀麗而且很高雅。新中國建立以來，在政府主管部門和業(yè)內(nèi)專家的重視下，南音于2009年10月入選聯(lián)合國教科文組織《人類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作名錄》。我們要有一種歷史責(zé)任感和歷史使命感，把南音做得更‘活，應(yīng)該在南音最流行的閩南地區(qū)、中國臺灣、東南亞國家舉辦更多的演出與宣傳?，F(xiàn)在很多年輕人對民族民間音樂，對一些歷史悠久的文化了解得很少，這一場演出應(yīng)該讓更多的人欣賞，意義很重大。”

《南音詩畫》

南音之美，清麗、宛約、典雅、瀟灑。其橫向線型的旋法，近乎室內(nèi)樂風(fēng)格。筆者不禁想起2015年2月在天津舉辦的全國第四屆大學(xué)生藝術(shù)展演期間，擔(dān)任器樂組評委時聽到的一首室內(nèi)樂《南音詩畫》?！赌弦粼姰嫛肥歉＝◣煼洞髮W(xué)音樂學(xué)院于2013年委托作曲家李向京為該院室內(nèi)樂團(tuán)量身定做的。

李向京（1966-2016），福建泰寧人，文學(xué)博士。福建師范大學(xué)音樂學(xué)院教授、碩士生導(dǎo)師。主要作品有第一交響曲《海祭》，管弦樂《歡慶》，室內(nèi)樂《行云流水》《太極》《民風(fēng)隨想》《南音詩畫》以及鋼琴曲、聲樂作品等百余首。2012年，聲樂作品《江雪》榮獲第十屆全國高等學(xué)校理論作曲學(xué)術(shù)論文與作品評比一等獎。南音風(fēng)室內(nèi)樂《南音詩畫》榮獲2015年全國第四屆大學(xué)生藝術(shù)展演一等獎。

惜哉，筆者在撰寫本文的過程中，驚聞作曲家已于前不久英年早逝。而今，再一次閱讀這部作品總譜時，百感交集，唏噓不已。

《南音詩畫》的編制為：女高音（無詞，演唱“依-”，兼大鼓），南琶、長笛、單簧管、小提琴、大提琴各一名，四寶、響盞兼唱，四寶、法鐘兼唱，共八名演出人員。南音風(fēng)韻的旋律如怨如訴，如絲如縷，委婉悠遠(yuǎn)，纏綿深沉。高潮處無限惆悵，動人心魄（譜例一）。

作曲家將南音古老傳統(tǒng)的韻律與現(xiàn)代室內(nèi)樂風(fēng)格融為一體，織體精致，手法洗練，作品深受該院室內(nèi)樂團(tuán)年輕樂手們的歡迎與喜愛。

南音演唱基本上是“直聲”，完全不同于西方藝術(shù)歌曲的美聲唱法，主唱者必須把握好南音的韻味，這就給聲樂專業(yè)的學(xué)生提供了一次跨界的挑戰(zhàn)。演奏南琶的學(xué)生為演奏此曲，曾專門向南音傳人學(xué)藝。演奏四寶的兩名同學(xué)，經(jīng)過短期的刻苦鉆研，將四寶演奏得有聲有色，引人入勝。

該院對排演《南音詩畫》給予了大力支持，所需的南音樂器都是在相關(guān)專家的指導(dǎo)下選購的。在林忠東副教授的精心指導(dǎo)下，終于將這首充滿詩情畫意的南音室內(nèi)樂佳作成功地搬上了舞臺。南音風(fēng)旋律的演唱和演奏發(fā)揮自如，其中南琶、四寶、響盞、法鐘、大鼓的演奏韻味十足而又恰到好處。令人無不欣慰：南音藝術(shù)后繼有人??！

“為南音插上交響的翅膀”

“為南音插上交響的翅膀”乃新中國成立以來幾代中國作曲家的夢想。

作曲家李煥之（1919-2000），福建晉江人。1985-1999年任第四屆中國音樂家協(xié)會主席。1958年，他創(chuàng)作了第一交響曲《天風(fēng)海濤》（原名《英雄海島》），共四個樂章：大海的呼喚、駿馬與少年、梅花情操、贊歌。南音名譜“梅花操”和“八駿馬”的音調(diào)貫穿全曲，表達(dá)了作曲家對閩南家鄉(xiāng)的一往情深。

作曲家郭祖榮先生（1928—）生于福建省福州市，是中國資深的作曲家和教育家，也是中國當(dāng)代音樂創(chuàng)作學(xué)術(shù)研究的領(lǐng)軍人物。郭祖榮創(chuàng)作的《第五交響曲》（1986）第一樂章，《第七交響曲》（1987）第一、第二樂章和《第二十四交響曲》（單樂章，2013）都采用了南音素材。

作曲家石夫（1929-2007）改編的管弦樂曲《八駿馬》，由陳建勛指揮廈門樂團(tuán)于2002年新年音樂會上首演，頗受業(yè)內(nèi)外好評。

作曲家鮑元愷，1944年生于北京。2005年9月至2015年9月，任廈門大學(xué)特聘教授，廈門大學(xué)藝術(shù)研究所所長，廈門愛樂樂團(tuán)藝術(shù)顧問，閩南大戲院顧問。2007年12月，在廈門舉辦了大規(guī)模的兩岸南音交流演出和研討會。音樂會上，首演了鮑元愷的洞簫與弦樂五重奏《梅花》（取材于南音名譜《梅花操》）。2009年，鮑元愷的第四交響曲《廈門》（純器樂版）在廈門首演，這是一部以廈門的市花、市鳥和市樹為題材，由梅（幽雅的慢板，改編自洞簫與弦樂五重奏《梅花》）、鷺（活潑的急板）、楹（寬廣的行板）三個樂章組成的交響曲。終曲亦以南音《梅花操》為素材，營造出宏大氣勢的全曲尾聲。這是我國作曲家創(chuàng)作的首部以城市名為標(biāo)題的交響曲。2012年，鮑元愷榮獲廈門大學(xué)“南強(qiáng)杰出貢獻(xiàn)獎”。

作曲家何占豪（1933-）應(yīng)廈門歌舞劇院之委約，創(chuàng)作了“南音交響《陳三五娘》”?！蛾惾迥铩肥悄弦艚?jīng)典曲目，敘述閩粵才子佳人反封建禮教最終喜結(jié)良緣的故事。

2013年春，為紀(jì)念南音晉京三百周年，由何占豪指揮廈門歌舞劇院、廈門市南樂團(tuán)等單位在國家大劇院舉辦了專場音樂會。上半場曲目有何占豪作曲的《序曲-宮廷舞》和管弦樂《八駿馬暢想》等樂曲，下半場為《陳三五娘》?！澳弦艚豁憽蛾惾迥铩贰辈⑽催_(dá)到“大膽地融合交響樂等現(xiàn)代元素”的程度，只是大部分章節(jié)處于“配以交響樂的伴奏”而已?？梢姟盀槟弦舨迳辖豁懙某岚颉睂?shí)乃大不易！

作曲家吳少雄（1955-）生于南音的發(fā)源地泉州，在故鄉(xiāng)生活了23年，是福建土生生長的作曲家。他自幼耳濡目染，熱愛福建歌謠、南音和高甲戲等民間音樂和地方戲曲。泉州元素成為他日后音樂創(chuàng)作的源泉。

1985年，吳少雄創(chuàng)作的交響隨想詩《刺桐城》，綜合了南音音調(diào)譜成的12音主題（譜例二），通過移位、倒影、逆行、截段等各種手法，將濃郁的民族風(fēng)韻與現(xiàn)代技法熔于一爐。1991年，受聯(lián)合國教科文組織委托，在日本東京舉辦了“絲綢之路”國際作曲比賽，來自三十幾個國家與地區(qū)的近300部作品參賽，《刺桐城》榮獲三等獎。吳少雄成為給南音插上交響的“翅膀”并贏得國際聲譽(yù)的第一人。

吳少雄情系南音，筆耕不輟，碩果累累。1992年，他和林榮元合作的舞劇《絲海簫音》榮獲首屆全國舞劇觀摩演出（比賽）作曲第一名和第三屆文華創(chuàng)作獎；2000年，吳少雄完成舞劇《惠安女》，榮獲第三屆全國舞劇觀摩演出（比賽）最佳作曲獎和文化部第十屆文華音樂創(chuàng)作獎；2008年，吳少雄創(chuàng)作的《我的海峽》交響樂集，共包括10首樂曲。其中之九《海峽之脈》獲2011年12月舉辦的第十六屆全國音樂作品（交響樂）評獎小型作品二等獎，音樂敘述了海峽兩岸血脈相連的親情。吳少雄創(chuàng)作的上述作品都采用了南音的元素，使作品富于濃郁的閩南特色，獲得了廣泛的贊譽(yù)。

令筆者興奮的是，在2016年11月9日《音樂周報》上，中國作曲家（包括一名印度作曲家）首次向世人宣稱要“為南音插上交響的翅膀”，從而把南音交響樂的創(chuàng)作推向了一個新的歷史階段。興奮之余，筆者不由得想起趙沨先生的諄諄教導(dǎo)：“切忌一知半解地、生搬硬套地進(jìn)行所謂創(chuàng)新。只有在切實(shí)繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，才能作出真正創(chuàng)新?！保ㄒ娳w沨《為什么要建立南音學(xué)會》一文）正如中國國家交響樂團(tuán)團(tuán)長關(guān)峽所言：“只有深扎于中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的沃土，才能結(jié)出交響樂中國化和中國交響樂國際化之果?！?