陳旭

（平頂山學院 河南 平頂山 467000）

摘要：基于“弱化技能訓練，加強音樂綜合實踐教學，培養(yǎng)符合幼兒園教學工作的應用型人才”的理念，本筆者嘗試將奧爾夫教學法運用于學前教育專業(yè)的聲樂課教學，提出在聲樂技能訓練的基礎(chǔ)上，融入樂理視唱等學科基礎(chǔ)知識，加強體態(tài)律動、打擊樂演奏等貼合幼兒園音樂活動的實踐教學部分，期望為學前專業(yè)音樂教學的進一步改革深化以及該教學法在我國的本土化發(fā)展進行合理化探索。

關(guān)鍵詞：奧爾夫教學法；學前教育專業(yè)聲樂課；音樂教育

基金項目：河南省教育廳2017年度教師教育課程改革研究項目（2017-JSJYYB-197）：基于卓越幼兒教師“一體化”培養(yǎng)的高師教師教育課程體系優(yōu)化研究。

【中圖分類號】J60-4 【文獻標識碼】B 【文章編號】2095-3089（2016）34-0174-02

一、學前教育專業(yè)聲樂課教學現(xiàn)狀

學前教育專業(yè)聲樂課的目標不是培養(yǎng)優(yōu)秀的歌唱演員，而是培養(yǎng)具備一定演唱能力、能夠勝任幼兒園音樂教學活動的幼兒教師。它不僅要求學生掌握音樂基礎(chǔ)知識和一定的演唱技能，而且具備較強的綜合音樂能力，為將來從事幼兒園音樂教學活動提供必需的專業(yè)理論知識和實踐能力。然而，長期以來我國學前教育專業(yè)聲樂課教學在很大程度上存在著“專業(yè)化”、“技能化”傾向，同時，教學方法較為單一，傳統(tǒng)的以教師示范學生模仿為主的單純教唱仍成為課堂教學的主導模式，忽略了綜合音樂能力的培養(yǎng)和學生學習自主性的發(fā)揮，導致所學知識與幼兒園實際教學需要不相適應，與本專業(yè)培養(yǎng)目標背道而馳。

根據(jù)幼兒園實際教學需要和學前教育專業(yè)音樂教學的特點，基于“弱化技能訓練，加強音樂綜合實踐教學，培養(yǎng)符合幼兒園教學工作的應用型人才”的理念，筆者將國外優(yōu)秀音樂教學之一的奧爾夫教學法引入學前教育專業(yè)聲樂課，期望為學前教育專業(yè)音樂教學的進一步改革深化以及該教學法在我國的本土化發(fā)展做合理化探索。

二、奧爾夫教學法在學前教育專業(yè)聲樂課教學中的應用

（一）教學法簡介

當今世界三大音樂教學法之一的奧爾夫教學法由德國作曲家、音樂教育家卡爾·奧爾夫先生于20世紀20年代中期創(chuàng)立。奧爾夫認為，音樂教育首先是人的教育，應順應兒童的天性。他提倡一種“原本性音樂”（Elementar Music）的教育觀念，所謂“原本性”，“Elementar”一詞在德文中包含原始的、基礎(chǔ)的、初級的、元素的、自然的等多種含義。因此，音樂課不應是單純的唱歌課或是器樂課，而是接近自然的、能被每個人體驗和接受的、適合兒童的，融動作、說、唱、奏為一體的綜合性音樂課程。

奧爾夫音樂教學活動由嗓音訓練、動作訓練和器樂訓練等三部分構(gòu)成，三者之間既可以相互獨立，又能夠有機結(jié)合、相互滲透。其中，嗓音訓練包括歌唱和節(jié)奏朗誦活動；動作訓練可以分為體態(tài)律動、舞蹈、戲劇表演、指揮和聲勢活動；器樂訓練主要是指樂器演奏活動。能將語言、動作、音樂融在一起的最基本的要素是節(jié)奏，所以節(jié)奏成為奧爾夫教學法進行音樂訓練的核心要素。

（二）學情分析

學前教育專業(yè)學生在入校之前大多沒有接受過系統(tǒng)的音樂學習，因此他們的音樂基礎(chǔ)幾乎為零。入校后開始學習《基本樂理》、《視唱練耳》、《聲樂》等課程，掌握一定的樂理知識、具備初級的識譜視唱能力，但是基礎(chǔ)薄弱，仍有相當一部分學生在識譜方面存在困難。實際上學生往往連一首歌曲的節(jié)拍、重拍、節(jié)奏都分辨不清，更何談準確、連貫地演唱整首作品。在這種情況下，假如果過于強調(diào)演唱技能的訓練，忽略基本樂理、視唱練耳等音樂基礎(chǔ)知識的鞏固與融合，那么學生在學習過程中必然會感覺到吃力，這在很大程度上打擊了他們的學習積極性，教學效果也不理想。

（三）教學法應用

本文以歌曲教學《鄉(xiāng)間的小路》為例，將奧爾夫教學法融合運用于學前教育專業(yè)聲樂課教學。

歌曲《鄉(xiāng)間的小路》[1]選自復旦大學出版社出版、楊麗華主編的學前教育專業(yè)十二五規(guī)劃教材——聲樂（一）。它是校園歌曲的經(jīng)典之作，旋律清新優(yōu)美，歌詞朗朗上口的，兼具藝術(shù)性和通俗性，同時作為一首兒童歌曲被選入少兒聲樂教材。作品的結(jié)構(gòu)是帶有再現(xiàn)的但單三部曲式，可以用 ABA表示。A段輕快、活潑，B段抒情連貫，尾段是A段的重復再現(xiàn)。

在發(fā)聲訓練、新課導入環(huán)節(jié)之后，本文分以下三個層次將奧爾夫教學法融入歌唱教學：

1.提取節(jié)奏要素，鞏固樂理知識

第一，視唱樂譜。學生全面地認識和讀唱歌曲中所有的音樂要素，找出各自難以掌握的旋律片段和節(jié)奏音型。

第二，溫故知新。教師針對以上難點進行樂理知識的講授，幫助學生回顧、鞏固已學的音樂基礎(chǔ)理論，同時利用鋼琴、多媒體等教學設(shè)備更為直觀地突破學習難點。

第三，分析音樂骨架，提取節(jié)奏要素。學生再次讀唱樂譜，在教師的指導下分析音樂的骨架——節(jié)奏，采集歌曲的兩到三種節(jié)奏要素，例如節(jié)拍、重拍、節(jié)奏型等。歌曲《鄉(xiāng)間的小路》的拍子是2/4拍，那么所采集到的節(jié)奏要素分別可以是：節(jié)拍│x x│、重拍│x 0│、節(jié)奏型│x xx│（僅為歌曲A部分的節(jié)奏型，B 部分暫無）。學前教育專業(yè)的學生音樂基礎(chǔ)通常相對較弱，對于音樂中一些重要的節(jié)奏要素常?；煜磺澹虼?，選取幾種較為典型的要素作為課堂訓練的重點是十分必要的。

2.創(chuàng)編聲勢活動，激發(fā)學習興趣

聲勢是用身體作為樂器，通過身體動作發(fā)出聲響的一種手段[2]，它是奧爾夫教學法中極具特色的部分。這一通過簡單的身體動作發(fā)出各種有節(jié)奏聲音的活動，常常又被形象地稱作“身體打擊樂”。拍手、拍腿、跺腳和捻指構(gòu)成了古典聲勢的四種基本形式。

以歌曲《鄉(xiāng)間的小路》A部分為例，將全班學生分成三組，分別對應三種不同的節(jié)奏要素：節(jié)拍│x x│、重拍│x 0│、節(jié)奏型│x xx│。鼓勵學生為各自小組的節(jié)奏要素設(shè)計創(chuàng)編聲勢動作，以“身體打擊樂”的形式為歌唱伴奏。例如，節(jié)奏要素和聲勢動作可以做如下對照：

節(jié)奏要素 聲勢動作

節(jié)拍 │x x│ 拍手

重拍 │x 0│ 跺腳

節(jié)奏型│xxx│ 拍手一下+拍腿兩下

以感性的肢體動作體驗理性的節(jié)奏概念——這樣的奧爾夫教學手段能夠幫助學生輕松愉快地理解音樂要素，培養(yǎng)節(jié)奏感。當學生能夠準確、連貫地運用肢體動作配合歌唱時，意味著教學活動可以向更深層次推進。

3.以打擊樂演奏取代聲勢，提升綜合音樂能力

奧爾夫曾說：“我不想用高度發(fā)展了的藝術(shù)性器樂來訓練，而用一種以節(jié)奏性為主，并比較容易學會的原始樂器，和（人的）機體相近的樂器”[3]。作為奧爾夫樂器的重要一類，打擊樂器是兒童最容易掌握的，特別對幼兒來說，這是他們除了歌唱之外最自然的音樂表達工具，也非常容易從中獲得快樂。因此，打擊樂活動是幼兒感受音樂、表現(xiàn)音樂的重要形式之一。以下是幼兒園常見的打擊樂器類型、代表及其音色特點：

當學生能夠準確、連貫地運用聲勢配合歌唱時，歌曲教學《鄉(xiāng)間的小路》可向更深層次推進——以真實的打擊樂取代“身體打擊樂”為歌唱伴奏。

教師首先將若干不同類型的打擊樂器向?qū)W生展示，分別介紹每種樂器的聲音特點和具體的演奏方式；其次，每組學生根據(jù)歌曲的情緒風格、節(jié)奏的強弱特點，結(jié)合樂器的音色類型選擇其中一種樂器來表現(xiàn)自己的節(jié)奏要素。例如，可進行如下選擇：

節(jié)奏要素 打擊樂器 選擇原因（聲音特點）

上述2、3兩環(huán)節(jié)的活動內(nèi)容既可以是每小組的單獨展示，也可以是小組之間的同步配合。具體的活動展開形式依據(jù)教師對上述設(shè)計思路的多元理解而進行調(diào)整變化。

三、結(jié)語

基于“弱化技能訓練，加強音樂綜合實踐教學，培養(yǎng)符合幼兒園教學工作的應用型人才”的教育理念，本文對奧爾夫教學法應用于學前教育專業(yè)的聲樂課教學做了本土化探索的嘗試。在聲樂技能訓練的基礎(chǔ)上，融入樂理視唱等學科基礎(chǔ)知識，加強體態(tài)律動、打擊樂演奏等貼合幼兒園音樂活動的實踐技能教學，取代了相對單一的以教師為主導、學生被動接受的教學模式。一方面幫助學生鞏固、內(nèi)化樂理知識，另一方面，使演唱技能得到深化綜合，同時，發(fā)展學生的綜合音樂能力，提高了學習自主性和創(chuàng)造意識，增強了課堂教學的興奮點。

參考文獻：

[1]楊麗華.聲樂（一）[M].上海：復旦大學出版社，2016.

[2]李妲娜，修海林，尹愛青.奧爾夫音樂教育與思想與實踐[M].上海：上海教育出版社，2011.

[3] 李妲娜，修海林，尹愛青.奧爾夫音樂教育與思想與實踐[M].上海：上海教育出版社，2011.