皮紫明

作為韓國(guó)年輕一輩的作曲家，陳銀淑與許多亞裔作曲家不同，在她的音樂(lè)作品中很難尋到本民族音樂(lè)元素的痕跡。她放棄像尹伊?；蛭錆M徹等老一輩作曲家擅于運(yùn)用自己民族音樂(lè)語(yǔ)言創(chuàng)作的固有模式，開(kāi)創(chuàng)了屬于她的“國(guó)際音樂(lè)詞匯庫(kù)”。在這個(gè)詞匯庫(kù)中，她創(chuàng)造了許多用來(lái)描摹音色的新語(yǔ)匯，著迷于音色調(diào)配的她也由此獲得了“音色魔法師”的稱號(hào)，在她的首部歌劇《愛(ài)麗絲夢(mèng)游仙境》中得以見(jiàn)證。

邂逅“愛(ài)麗絲”

陳銀淑與“愛(ài)麗絲”的相識(shí)是在成年之后，圓夢(mèng)歌劇經(jīng)歷了漫長(zhǎng)的過(guò)程。早在韓國(guó)學(xué)習(xí)時(shí)，她開(kāi)始接觸到英國(guó)作家劉易斯·卡羅爾（Lewis Carroll）的小說(shuō)，大量閱讀有關(guān)他的書籍后因一書中關(guān)于卡羅爾精神的探討，特別是“愛(ài)麗絲”這個(gè)人物對(duì)作者的影響，她開(kāi)始沉醉于《愛(ài)麗斯夢(mèng)游仙境》這部光怪陸離的童話，曾經(jīng)說(shuō)：“當(dāng)我閱讀它時(shí)，頭腦中已浮現(xiàn)了栩栩如生的聲音形象?！倍嗄曛?，陳銀淑前往德國(guó)學(xué)習(xí)作曲，發(fā)現(xiàn)老師利蓋蒂晚年也對(duì)“愛(ài)麗絲”的題材抱有濃厚興趣。在與老師學(xué)習(xí)交流的過(guò)程中，萌生了創(chuàng)作這部歌劇的念頭。2004年，在斬獲“格文美爾作曲大獎(jiǎng)”的同時(shí)，陳銀淑也收獲了屬于自己的歌劇處女作——《愛(ài)麗絲夢(mèng)游仙境》（Alice in Wonderland）。

作為荒誕派童話的開(kāi)山之作，《愛(ài)麗絲夢(mèng)游仙境》早在1865年出版之時(shí)風(fēng)靡全球，被翻譯成一百多種語(yǔ)言。在那個(gè)無(wú)聲電影的時(shí)代，已有兩部默片分別于1910年和1915年出現(xiàn)在人們的視野中。2007年，陳銀淑歌劇《愛(ài)麗絲夢(mèng)游仙境》首演之后陸續(xù)又有許多同名題材的電影、舞臺(tái)劇等作品涌現(xiàn)。2010年同名電影上映時(shí)票房井噴，鬼才導(dǎo)演蒂姆·波頓（Tim Burton）憑借3D立體視覺(jué)以及神秘奇幻的銀屏制作擄獲千萬(wàn)影迷。隨后，英國(guó)芭蕾舞蹈大師克里斯托夫·威爾頓（Christopher Wheeldon）攜手英國(guó)作曲家約比·陶伯特（Joby Talbot）于2011年傾心打造的同名芭蕾舞劇也可謂獨(dú)具匠心，其中配樂(lè)精巧、靈動(dòng)，完美契合了愛(ài)麗絲夢(mèng)境中色彩斑斕的氛圍，再加上劉易斯·卡羅爾，一部散發(fā)著濃厚“英式”風(fēng)味的芭蕾舞劇在三位主創(chuàng)的手中烹制而成。面對(duì)眾多與“愛(ài)麗絲”題材相關(guān)的藝術(shù)作品，陳銀淑在此以當(dāng)代歌劇的形式給出了自己全新的解讀。

首演現(xiàn)場(chǎng)，音樂(lè)總監(jiān)長(zhǎng)野?。↘ent Nagano）率領(lǐng)巴伐利亞國(guó)家歌劇院亮相2007年慕尼黑歌劇節(jié)。創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)云集了歐洲歌劇界各大名流，其中愛(ài)麗絲的扮演者莎莉·馬修斯（Sally Matthews）與年屆七旬的紅桃皇后扮演者格溫妮斯·瓊斯（Gwyneth Jones）都是英國(guó)女高音歌唱家，瘋帽子的扮演者是德國(guó)著名男低音歌唱家迪特里?！ず嗌釥枺―ietrich Henschel），另一位德國(guó)杰出的舞美導(dǎo)演阿西姆·弗萊亞（Achim Freyer）也加盟其中。如此強(qiáng)大的陣營(yíng)使得首演現(xiàn)場(chǎng)熠熠生輝，博得滿堂喝彩。

“黑色”幽默

歌劇夢(mèng)境呈現(xiàn)出這樣一番景象：漆黑的舞臺(tái)上只見(jiàn)一個(gè)傾斜的黑色大底板，上面錯(cuò)落有致地留出一些洞穴，供演員站立其中進(jìn)行表演；原本的“仙境”消失殆盡，陰森恐怖的氣氛隨之其來(lái)；黑幕之下，聚光燈中，有一位渾身發(fā)白、頭戴鐵網(wǎng)面具、身著布偶白裙、腳踩紅色舞鞋的女孩佇立舞臺(tái)中央，她就是愛(ài)麗絲。為愛(ài)麗絲戴上面具，在其他同名不同類型的作品中未曾出現(xiàn)過(guò)，因此首演中的這一形象飽受爭(zhēng)議。許多觀眾認(rèn)為，這詭異的布偶形象與童話中愛(ài)麗絲純真美好的形象大相徑庭，但在我看來(lái)，這一舉動(dòng)并非只為博人眼球，而是借用服裝道具向我們傳遞了特殊的含義?？_爾在孩提時(shí)代就開(kāi)始癡迷于木偶戲，愛(ài)麗絲布偶形象的設(shè)定也許出于對(duì)作者喜好的關(guān)照。再者，作為故事的中心人物，相對(duì)于地下仙界瘋狂的角色，像白兔先生、柴郡貓、毛毛蟲而言，愛(ài)麗絲才是真正的“異類”，想要融入仙界的生活就需做出改變。布偶形象的設(shè)定既拉近了愛(ài)麗絲與仙界的距離，也使舞臺(tái)效果得以平衡統(tǒng)一。另外，如果你是卡羅爾的書迷，還會(huì)驚喜地發(fā)現(xiàn)，劇中許多角色的造型與作家也有幾分相似，我想這也是紀(jì)念他的一種表達(dá)。

說(shuō)起舞美導(dǎo)演弗萊亞，他在接觸這部作品時(shí)，就認(rèn)為應(yīng)將其視作“夢(mèng)境序列”的集合。在制作的過(guò)程中，他為歌劇創(chuàng)造了虛擬的空間，建議演員的動(dòng)作模仿啞劇，借助滑輪、雜技演員以及彩繪面具和道具的幫助，打造這個(gè)魔幻的地下仙界。在首演前的采訪中，陳銀淑曾表示，認(rèn)為舞臺(tái)設(shè)計(jì)應(yīng)該溫和而不熱烈，但最后舞美效果沒(méi)有完全達(dá)到她本人的設(shè)想。弗萊亞冒險(xiǎn)制造了一個(gè)“黑色”幽默，舞臺(tái)被濃重的黑色包裹，與小說(shuō)繽紛的童話世界形成強(qiáng)烈的對(duì)比。全新大膽的嘗試不僅令人稱贊，他這種反其道而為之的手法，也使得觀眾在感受神秘氛圍的同時(shí)，不再因?yàn)橐曈X(jué)的絢爛而忽略音響所帶來(lái)的聽(tīng)覺(jué)體驗(yàn)。畢竟每位藝術(shù)家在面對(duì)創(chuàng)作對(duì)象時(shí)都有不同的解讀，有時(shí)自我標(biāo)簽式的風(fēng)格融入何不視為錦上添花？

夢(mèng)境剪影

入夢(mèng)前夕，空氣中彌漫著電子音響朦朧微弱的網(wǎng)狀織體，幾分鐘后定音鼓連續(xù)的敲擊聲闖入，隨即被鋼片琴上行刮奏的音響打斷。此時(shí)，馬修斯合上雙手示意關(guān)上書本，環(huán)顧四周的她，伴隨著音響營(yíng)造的迷幻意境，瞬間陷入夢(mèng)境之中。原小說(shuō)“掉進(jìn)兔子洞”這一情節(jié)被省略，但短短幾分鐘的器樂(lè)展示，這種戲劇性的隱喻通過(guò)陳銀淑對(duì)音樂(lè)音色的描摹直觀地呈現(xiàn)給觀眾，正如她自己所說(shuō)，“我不想寫需要幾頁(yè)紙解釋才能理解的音樂(lè)”。

在瘋狂的茶會(huì)上，愛(ài)麗絲與三月兔、睡鼠、瘋帽子進(jìn)行了一番激烈的演唱，為此視頻導(dǎo)演艾倫·費(fèi)爾曼（Ellen Fellmann）對(duì)歌劇畫面進(jìn)行了聚焦與分屏的處理，這一設(shè)計(jì)點(diǎn)燃了戲劇高潮。在音樂(lè)上，陳銀淑混合拼貼的手法為表現(xiàn)主義注入新的活力，如對(duì)莫扎特《小星星變奏曲》主題音調(diào)滑稽的改編，引入普羅科菲耶夫舞劇《羅密歐與朱麗葉》的音樂(lè)片段等等。有趣的是，毛毛蟲伴隨著《藍(lán)色狂想曲》爵士風(fēng)格的主題旋律，慵懶地走上舞臺(tái)，整個(gè)音樂(lè)氛圍由此變得輕松詼諧起來(lái)。陳銀淑對(duì)音色的敏感度不亞于畫家對(duì)色彩的捕捉，她曾說(shuō)道：“我的音樂(lè)是我夢(mèng)境的映射，我試圖將我夢(mèng)中不可思議的色彩和光影變成音樂(lè)，這美麗的光影和顏色在房間里飄蕩，形成了流動(dòng)的聲音雕像。”《愛(ài)麗絲夢(mèng)游仙境》是童話色彩王國(guó)的代名詞，其中“瘋狂的茶會(huì)”“王后的槌球場(chǎng)”等各種奇特的場(chǎng)景，為陳銀淑創(chuàng)作這部歌劇提供了豐富的音色“顏料”。電子音樂(lè)作為調(diào)色的秘密武器，相對(duì)弗萊亞打造的黑色舞臺(tái)，從聲音層面還給觀眾一個(gè)絢麗的童話世界。

在馬修斯揭下愛(ài)麗絲面具的那一刻，原本地界的夢(mèng)境消失不見(jiàn)，她置身花園之中，仿佛回到入夢(mèng)前的情景。本以為是首尾倒置的改編，卻哪想愛(ài)麗絲進(jìn)入了另一個(gè)夢(mèng)境。這一細(xì)節(jié)處理，讓人不由得拍案叫絕，“夢(mèng)中夢(mèng)”不僅具有深意，也讓人聯(lián)想到愛(ài)麗絲的另一段旅程——《愛(ài)麗絲鏡中奇遇記》（倫敦皇家歌劇院委約，將首演于2018/19的音樂(lè)季），興許這是陳銀淑未完待續(xù)的結(jié)束語(yǔ)。

腳本作家黃哲倫先生曾與陳銀淑對(duì)歌劇的腳本精心打造，相對(duì)小說(shuō)十二章的篇幅，歌劇將其提煉為七場(chǎng)，以入夢(mèng)—游夢(mèng)—出夢(mèng)環(huán)環(huán)相扣的線索維系劇情的發(fā)展。音樂(lè)上，陳銀淑將C大調(diào)這一單純的調(diào)性打碎融入其中，特別是以“場(chǎng)”代替?zhèn)鹘y(tǒng)歌劇“幕”的概念進(jìn)行貫穿，由此小說(shuō)看似散狀分布的格局被糅合成一個(gè)有機(jī)的整體。歌劇共有七場(chǎng)，相對(duì)被刪減的部分，某些小說(shuō)中一筆帶過(guò)的細(xì)節(jié)在此反而被強(qiáng)化（例如歌劇第二場(chǎng)末尾對(duì)老鼠角色的強(qiáng)調(diào)，小說(shuō)中并沒(méi)有著重陳述），一弱一強(qiáng)的節(jié)奏對(duì)比使整部歌劇的結(jié)構(gòu)張弛有度，伸縮自如。此外，兩首間奏曲的鑲嵌讓歌劇的發(fā)展更具層次感。由此，一種新的體驗(yàn)從歌劇夢(mèng)境序列的組合方式中跳脫出來(lái)。

夢(mèng)與現(xiàn)實(shí)

如果說(shuō)卡羅爾筆下愛(ài)麗絲的夢(mèng)之旅是對(duì)英國(guó)維多利亞時(shí)代的隱射，那么在歌劇中，多元與反叛的雜糅、夢(mèng)境與現(xiàn)實(shí)的反差，則是陳銀淑對(duì)當(dāng)下生活的思量。讓我們從迪士尼的幻夢(mèng)中抽離出來(lái)，以陳銀淑的視角看那癲狂分裂的瘋帽子、虛張聲勢(shì)的紅皇后、樂(lè)觀逍遙的柴郡貓，還有那趨炎附勢(shì)的國(guó)王，歌劇中看似瘋狂殘酷、智慧勇敢的角色難道不就是現(xiàn)實(shí)生活中人類的縮影嗎？

許多名人志士曾經(jīng)在卡羅爾這種廣褒而深邃的象征意義上發(fā)掘著自己所需要的東西，面對(duì)愛(ài)麗絲一次次的詢問(wèn)“我是誰(shuí)？”而產(chǎn)生疑惑，她為什么會(huì)夢(mèng)見(jiàn)自己來(lái)到地下仙界？她在逃避什么，又要找回什么？是自我認(rèn)知的覺(jué)醒，還是女性困惑的入侵？同為女性的陳銀淑帶著這些疑惑陷入對(duì)愛(ài)麗絲人物的思考，她將這些情緒從小說(shuō)中剝離出來(lái)，以詼諧幽默的音樂(lè)語(yǔ)言還“愛(ài)麗絲”一個(gè)自由的靈魂。

也許你會(huì)問(wèn)：愛(ài)麗絲，你是誰(shuí)的夢(mèng)中人？是卡羅爾，蒂姆·波頓，還是陳銀淑？或許都是，或許更多，就和現(xiàn)實(shí)生活中一樣，我們每個(gè)人又是誰(shuí)的夢(mèng)中人呢？