查婉瓊

（泉州市德化實(shí)驗(yàn)小學(xué)，福建 泉州 362500）

音樂是人類最具普遍性和感染力的藝術(shù)形式之一，是人類精神生活的有機(jī)組成部分。音樂教學(xué)必須體現(xiàn)音樂的特性，進(jìn)入學(xué)生的精神世界，成為學(xué)生的一種精神生活，這樣的音樂教學(xué)才能具有素養(yǎng)的功能。愛因斯坦曾說過：“教育無非是將一切已學(xué)過（教過）的東西都遺忘后所剩下來的東西?！边z忘掉的東西是學(xué)生所學(xué)的具體知識和內(nèi)容，而剩下來的就是人的素養(yǎng)。顯然，素養(yǎng)來自于知識技能，但卻是比它們更為深刻和內(nèi)在的東西，素養(yǎng)還包含情意、態(tài)度和精神，它和人的整個生命融為一體，變成人的一種天性、習(xí)慣、氣質(zhì)、性格、品格和智慧，所以它會在一切場合、一切活動中自然流露、表現(xiàn)出來，素養(yǎng)和人具有同一性，素養(yǎng)就是人的精神存在，這是素養(yǎng)最本質(zhì)的特點(diǎn)。只有有效地達(dá)成了素養(yǎng)的教學(xué)才是真正的深刻的教學(xué)，才是一種好的教學(xué)，所以，音樂教學(xué)必須以素養(yǎng)為導(dǎo)向，為發(fā)展學(xué)生的音樂素養(yǎng)而教。為此，一方面要明確音樂素養(yǎng)的基本內(nèi)涵，另一方面要明確音樂素養(yǎng)發(fā)展的特點(diǎn)和教學(xué)要求。

一、發(fā)展學(xué)生的音樂興趣和需要，培養(yǎng)音樂的內(nèi)需力

關(guān)注和重視學(xué)生音樂興趣和愛好，是音樂課程的基本理念也是目標(biāo)之一，是學(xué)生在音樂學(xué)習(xí)上可持續(xù)發(fā)展的保證。音樂興趣和需要是學(xué)生內(nèi)心對音樂的一種傾向性、占有性，它的滿足和實(shí)現(xiàn)會給學(xué)生帶來愉悅的心理體驗(yàn)。音樂只有成為學(xué)生的一種興趣、愛好、需要，成為學(xué)生生活的一部分，才能進(jìn)入學(xué)生的生命，成為學(xué)生的一種素養(yǎng)。素養(yǎng)是關(guān)乎生活和生命的，不能進(jìn)入生活和生命的東西，都不能構(gòu)成學(xué)生的素養(yǎng)。

第一，音樂本身是有趣的好玩的，教師要善于挖掘和展示音樂本身的魅力和藝術(shù)特點(diǎn)，讓一個個紙上音符躍然于教室，變成天籟之音回旋于學(xué)生的耳畔，讓學(xué)生領(lǐng)略音樂動聽的樂聲、婉轉(zhuǎn)的旋律，把音樂當(dāng)成一種美的享受。第二，教師要有意識地引導(dǎo)學(xué)生主動地參與音樂實(shí)踐。“所有的音樂教學(xué)領(lǐng)域都應(yīng)強(qiáng)調(diào)學(xué)生的藝術(shù)實(shí)踐，積極引導(dǎo)學(xué)生參與演唱、演奏、聆聽、綜合性藝術(shù)表演和即興編創(chuàng)等各項(xiàng)音樂活動，將其作為學(xué)生走進(jìn)音樂、獲得音樂審美體驗(yàn)的基本途徑?！盵1]值得強(qiáng)調(diào)的是，學(xué)生的參與不能只是形式的參與，要重在生命參與，即學(xué)生的參與不能只是動動嘴巴、動動身體，而是要把自己的情感、態(tài)度、個性和想象都融入其中，用生命來擁抱音樂、感悟音樂、表達(dá)音樂。在參與中體驗(yàn)音樂的真諦和美妙。在參與中克服自己的障礙，感受自己的進(jìn)步。第三，音樂教學(xué)要多采取學(xué)生喜聞樂見的方式，特別是游戲的方式，增強(qiáng)音樂的生動性、形象性和趣味性，提高音樂對學(xué)生的吸引力。第四，善于發(fā)現(xiàn)和培養(yǎng)學(xué)生的音樂興趣和需要，引導(dǎo)學(xué)生把對音樂的熱愛和生活、學(xué)習(xí)活動有機(jī)地融合起來，讓音樂走進(jìn)學(xué)生的學(xué)習(xí)、生活，讓學(xué)習(xí)和生活因音樂而變得富有色彩和意義，最終使音樂活動成為學(xué)生的一種生活方式。正如匈牙利所強(qiáng)調(diào)的學(xué)校音樂教育的重要理念是“讓音樂屬于每個人”“音樂將伴隨每個人的生存與發(fā)展”。生活因?yàn)橐魳范兊妹篮茫烂睿驗(yàn)橐魳范兊秘S富。所以，教學(xué)中要注重激發(fā)、培養(yǎng)、保持、增進(jìn)學(xué)生對音樂的興趣，讓學(xué)生每天都期待音樂課的到來，每天都想“玩”音樂。音樂成為學(xué)生的一大愛好，即便是所謂“五音不全”的學(xué)生也都迷上了音樂，為學(xué)生終身學(xué)習(xí)音樂、享受音樂打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

二、培養(yǎng)學(xué)生的樂感，增強(qiáng)音樂的感受力

樂感即對聲音的敏感（聲音是音樂的立科之本）。樂感對音樂學(xué)習(xí)和學(xué)生音樂素養(yǎng)發(fā)展的重要性猶如語感對語文學(xué)習(xí)和語文素養(yǎng)發(fā)展的重要性。樂感的本質(zhì)是學(xué)生對音樂藝術(shù)的審美感受力。作為一門藝術(shù)，音樂意味著傳達(dá)一種感覺（而不是一種簡單的聽覺），而樂感是人們理解它的感覺能力，它可以被繼承或培養(yǎng)。如果說“美術(shù)是一門視覺化的藝術(shù)”，那么“音樂就是一門聽覺的藝術(shù)”。聽到樂音就會有身體、情感乃至生命的反應(yīng)。音樂教學(xué)要十分注重培養(yǎng)這種對聲音的知覺，養(yǎng)成尋找樂音、發(fā)現(xiàn)音樂的習(xí)慣，進(jìn)而慢慢形成一種意識和無意識，成為特別有樂感的人。

樂感就是對音樂的感受力，正如費(fèi)爾巴哈所說的，“如果你對音樂沒有欣賞力，沒有感情，那么你聽到最美的音樂，也只是像聽到耳邊吹過的風(fēng)，或者腳下流過的水一樣”[2]。由于現(xiàn)實(shí)生活中充滿了良莠混雜、雅俗交織的音樂，學(xué)生每天經(jīng)常被迫接受許多音樂信息，又往往是“聽而不聞”，因此，教學(xué)中通過對音響的聆聽，實(shí)現(xiàn)對音樂美的感受，包括對音樂的辨別、感受、記憶以及理解，從而逐步形成良好的樂感。樂感是一種特殊的音樂直覺能力，在表現(xiàn)形式上是感性的，在內(nèi)容實(shí)質(zhì)上卻具有理性和思維的成分。我們知道直覺的特點(diǎn)就是直接，似乎是不經(jīng)過腦子的，它與一般的認(rèn)知過程不同，即它不是以概念和邏輯的方式認(rèn)識、分析和理解音樂對象，而是在感性的層面上整體地把握音樂對象的內(nèi)涵和意味。當(dāng)然，它同普通的感知覺或純粹的感性認(rèn)識也不同，它不僅感知音樂對象的表層意義，它還抓住音樂對象的本質(zhì)，直接參透音樂對象的深層意義?？傊?，有一種敏感而豐富的音樂感覺，你會接觸到音樂的本質(zhì)，更深體悟音樂的內(nèi)涵；反之，聽到美妙的音樂卻無動于衷，那就是缺乏敏感性和豐富的音樂感。從音樂教學(xué)實(shí)踐角度來說，樂感的培養(yǎng)首先要遵循循序漸進(jìn)的原則，在小學(xué)階段，我們要特別強(qiáng)調(diào)音準(zhǔn)感和節(jié)奏感的培養(yǎng)，這是基礎(chǔ)中的基礎(chǔ)，是每個學(xué)生都必須掌握的基本功，當(dāng)然，這個基本功也不是可以一步到位的，為了達(dá)到微妙而敏感的聲音，準(zhǔn)確而穩(wěn)定的節(jié)奏，復(fù)雜和復(fù)合的節(jié)奏感，是需要長期訓(xùn)練的。其次要遵循針對性的原則，針對音樂作品的教學(xué)重點(diǎn)和要求，強(qiáng)化某種樂感的培養(yǎng)；針對學(xué)生音樂學(xué)習(xí)和表演過程中存在的問題進(jìn)行有針對性的指導(dǎo)和訓(xùn)練。從學(xué)生個體音樂素養(yǎng)發(fā)展的角度看，樂感的形成一般要經(jīng)歷感知、體驗(yàn)和領(lǐng)悟三個階段。感知即認(rèn)知參與，注重把握樂感的外在表現(xiàn)；體驗(yàn)即情感參與，注重把握樂感的內(nèi)在要素；領(lǐng)悟即精神參與，注重把握樂感的靈魂。

三、激發(fā)學(xué)生的音樂表現(xiàn)，發(fā)展音樂表現(xiàn)力

在音樂課程中，“表現(xiàn)”是一個重要的領(lǐng)域，是音樂學(xué)習(xí)活動的基本形式之一。音樂是表演藝術(shù)，學(xué)生通過欣賞音樂表演滿足對音樂審美需求，同時亦通過參與音樂表演滿足自己的音樂表現(xiàn)需求。演唱、演奏是音樂學(xué)科最具本質(zhì)性的教學(xué)內(nèi)容。通過讓學(xué)生親身參與音樂活動的表演，獲得直接體驗(yàn)，享受音樂表現(xiàn)的樂趣，在活動中陶冶情操，提高音樂表現(xiàn)能力，強(qiáng)調(diào)“自信心”和表現(xiàn)能力的培養(yǎng)，通過藝術(shù)實(shí)踐，有效提高音樂素養(yǎng)?！耙魳方逃嬖诘睦碛梢呀?jīng)不是因?yàn)橐獙W(xué)習(xí)更多的知識，而是要發(fā)展并鍛煉出一種人類的重要品質(zhì)，挖掘那種我們每個人都具有的創(chuàng)作藝術(shù)與音樂的潛力。”[3]音樂在表現(xiàn)情感的力量上可謂獨(dú)一無二，它能最直接、最強(qiáng)烈、最細(xì)膩、最充分地傾瀉內(nèi)心的感情，“語言的終止是音樂的開始”。一方面我們要學(xué)會感受、體驗(yàn)音樂中的情感，另一方面要讓學(xué)生學(xué)會用音樂表達(dá)自己的喜怒哀樂，學(xué)會用音樂跟人交流。音樂沒有國界、沒有種族之分，音樂沒有性別、沒有年齡界限，她們無須翻譯、無須解釋，便能通暢無阻地跨越語言和種族的藩籬，溝通人的心靈。人們可以用音樂“表情達(dá)意”，表達(dá)對世界的看法、對自然的熱愛、對生活的向往，抒發(fā)心中的詩意，她的意蘊(yùn)、她的豐富是語言和其他門類所無法表達(dá)的。

在音樂表現(xiàn)活動中，不能只滿足于學(xué)生的參與度，而不對音樂技能提出相應(yīng)要求。音樂的表現(xiàn)力包括一些基本技能：小學(xué)生應(yīng)該能夠初步學(xué)會運(yùn)用樂譜學(xué)習(xí)唱歌，特別是對一些簡單的、一般常見的歌曲曲譜，能夠比較好地掌握，并比較準(zhǔn)確地演唱出來。在此基礎(chǔ)上，培養(yǎng)學(xué)生的一些必要的歌唱技能，如：歌唱的姿勢、咬文嚼字、發(fā)聲、共鳴、呼吸、情感表現(xiàn)等。歌唱表現(xiàn)，不僅僅是張開嘴巴唱歌，同時還需要一定的面部、肢體、行為的表現(xiàn)力，這樣才會構(gòu)成一個比較完整的表現(xiàn)力，從而產(chǎn)生比較理想的表達(dá)效果。值得強(qiáng)調(diào)的是，這些歌唱技能的學(xué)習(xí)必須有機(jī)地融入歌唱的實(shí)踐活動之中，并且與歌唱表現(xiàn)音樂情感、塑造音樂形象形成相輔相成的良性關(guān)系。唯有如此，音樂表現(xiàn)力才能成為一種音樂素養(yǎng)，而不僅僅是一種表現(xiàn)力。

音樂表達(dá)可以分為：其一是再現(xiàn)式的表達(dá)。把音樂作品的情感和意義準(zhǔn)確完整地“表現(xiàn)—再現(xiàn)”出來，具體就是要讓學(xué)生學(xué)會唱一些自己喜歡的歌，唱得準(zhǔn)確、有情感、有感覺。其二是個性式的表達(dá)。首先，在再現(xiàn)音樂作品時加上自己的理解、感悟、情感，使作品染上個人的色彩，在歌唱上表現(xiàn)為唱得很得意、有個性、有感染力。其次，把自己的情感、想法和個性用音樂的方式（演唱）表達(dá)出來，甚至改編或創(chuàng)作作品，來實(shí)現(xiàn)自己的音樂追求和見解。

在培養(yǎng)音樂表現(xiàn)力上，教師要善于發(fā)現(xiàn)、欣賞學(xué)生在音樂方面的表演天賦，哪怕是極其微小的成就和表現(xiàn)，都不放過；要營造一種沒有“害怕”的課堂文化和氛圍，鼓勵學(xué)生大膽地唱，大膽地表現(xiàn)，要十分注重保護(hù)學(xué)生的自信心，激發(fā)學(xué)生的成就感。教師在任何時候都不可以嘲笑、諷刺和輕視任何一個學(xué)生的音樂表現(xiàn)，哪怕是有“錯誤”的表現(xiàn)。在具體的音樂教學(xué)實(shí)踐中，教師要注重讓學(xué)生通過自己的活動來自我表達(dá)和表現(xiàn)；要積極創(chuàng)造條件，提供讓學(xué)生展示個人音樂見解的舞臺。

四、注重學(xué)生對音樂的理解，提升音樂的鑒賞力

樂感和音樂表演是需要一點(diǎn)天賦的，音樂教學(xué)也不可能要求每個學(xué)生都有一個優(yōu)美的聲音并能夠熟練地演奏樂器，但所有的學(xué)生都應(yīng)該具備基本的音樂文化素養(yǎng)，聽音樂，欣賞音樂，識別音樂，對音樂知識和相關(guān)文化有一定的理解和掌握。欣賞音樂作品必須基于基本的樂理知識。為此，首先要讓學(xué)生掌握必要的音樂基礎(chǔ)知識和識譜記譜技能，一方面這是學(xué)生理解、感受、表達(dá)音樂的前提；另一方面這本身也是一種文化的形式。“音樂是現(xiàn)存各種符號體系中最有力和最深邃的一種，正如我們每個人都必須學(xué)習(xí)語言和數(shù)學(xué)符號體系一樣，音樂和美術(shù)所呈現(xiàn)的各種符號體系也是每個人所必須學(xué)習(xí)的。”[4]只有借助這種形式，學(xué)生才能更好地理解所學(xué)音樂的文化內(nèi)涵和作品的人文意義，從而使音樂學(xué)習(xí)到達(dá)更高的層次。離開了必要的音樂基礎(chǔ)知識，音樂的審美活動和鑒賞水平一定是盲目和低層次的。值得強(qiáng)調(diào)的是，“樂譜是一件不可缺少的音樂工具；而在教得正確的時候，它是發(fā)展音樂靈性的一個媒介”。對此，“我們主要強(qiáng)調(diào)的應(yīng)當(dāng)是：精通樂譜的正確途徑不可依靠形式上的操練或?qū)τ涀V法做近似數(shù)學(xué)的研究，而是必須通過音樂。樂譜的介紹和教學(xué)應(yīng)當(dāng)同創(chuàng)作和演出的計(jì)劃結(jié)合起來。我們應(yīng)當(dāng)教給兒童對音樂思想的要素做出反應(yīng)，而不僅僅是對個別的音符做出反應(yīng)。”[5]總之，作為音樂素養(yǎng)的音樂知識和技能不是孤立抽象的一套知識符號體系，也不能要求學(xué)生進(jìn)行單純的識記和了解，它必須融入音樂活動之中，同具體的審美活動和情感體驗(yàn)結(jié)合在一起。為此，在音樂教學(xué)中，特別需要設(shè)置情境，一方面使音樂知識和技能形象化、生動化；另一方面激發(fā)和引導(dǎo)學(xué)生用心去感受、體驗(yàn)和理解藝術(shù)知識。

提高學(xué)生的音樂鑒賞能力也需要培養(yǎng)學(xué)生良好的音樂審美趣味，要通過生動活潑的符合兒童身心發(fā)展特點(diǎn)的優(yōu)秀音樂作品的熏陶，不斷地促進(jìn)學(xué)生音樂審美趣味和審美素養(yǎng)的提高。這個過程要特別注重處理好尊重兒童偏好與正面引導(dǎo)的關(guān)系，兒童的音樂偏好和特殊傾向是音樂審美和素養(yǎng)發(fā)展的基礎(chǔ)和前提，教師要好好利用、尊重和保護(hù)，但音樂教學(xué)和音樂審美素養(yǎng)的提高不能僅僅局限于此，一方面要發(fā)展學(xué)生更開闊的視野，另一方面對學(xué)生的偏愛也需要深化和引導(dǎo)。

總之，為了達(dá)成上述音樂素養(yǎng)的發(fā)展，當(dāng)前的音樂教學(xué)必須進(jìn)行系統(tǒng)的深化改革。首先，要亟須改變枯燥乏味、缺乏活力的音樂教學(xué)狀況，要切合學(xué)生的興趣和經(jīng)驗(yàn)，激活學(xué)生的音樂細(xì)胞，挖掘和展示音樂的內(nèi)在魅力，讓學(xué)生愛學(xué)樂學(xué)，從容、自由、真誠地投入音樂課堂。其次，要從素養(yǎng)的高度來定位音樂教學(xué)的目標(biāo)和意義，不能只是從“知識和技能”的角度來設(shè)計(jì)和展開音樂教學(xué)，要把音樂教學(xué)納入人的生命的成長過程之中，讓音樂走進(jìn)兒童的生命，成為兒童的一種生命活動，成為學(xué)生音樂素養(yǎng)乃至人文素養(yǎng)全面提升的一個過程。▲