張璐

摘要：麥桿畫隨著技術的不斷進步，麥稈畫逐漸具有精美的工藝，兼具國畫、工筆畫的表現技法，制作出的成品往往精致細膩，形神兼?zhèn)?。但是，隨著時代的發(fā)展，現代麥稈畫逐漸淡出歷史的舞臺，甚至很少人了解這一藝術形式。因此，本文將以此入手，主要研究麥稈畫的藝術特色及其光澤和紋理表現，期望能夠讓人們更好地了解這一民間藝術形式。

關鍵詞：麥稈畫? ?藝術特色? ?光澤? ?紋理

中圖分類號：J206? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文獻標識碼：A? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1008-3359（2018）06-0051-02

民族藝術是中國傳統(tǒng)文化的重要內容部分，民族藝術家們根據其對生活和藝術的理解，將各種生活中的故事或素材進行創(chuàng)作，從而形成各種不同的民族藝術形式，很好的豐富了人們當時的生活與情趣。其中，麥稈畫是屬于一類特殊的民族美術工藝品，其制作方式與其他的藝術形式截然不同，主要將麥稈進行處理之后，制作成精美的繪畫成品，具有很強的裝飾性。麥稈畫的材料源于農作生活，其內容也往往鮮活地記錄了中華民族的地域歷史文化，再現了民族藝術的精深的文化內涵。然而隨著時間的變化，這些珍貴的歷史文化遺產正在繼續(xù)傳承或在逐漸消失，因而發(fā)掘研究這些文化成為我們不可忽視的歷史責任，作為中華兒女的我們有責任讓民族藝術的歷史文化得到延續(xù)并為之傳承。因此，本文將從麥稈畫藝術入手，研究這種民間工藝美術形式的傳承和理論內容，重點分析麥稈畫的光澤和紋理藝術，希望能夠讓大家更多地了解這一民間藝術。

一、麥稈畫的基本概述

（一）麥稈畫的歷史淵源

麥稈畫是主要采用麥稈作為原材料進行各種后期的處理的工藝美術表現形式。古時候，有了麥子的出現，先祖就相當聰明的在麥稈上進行豐富的藝術創(chuàng)作。追溯歷史，麥稈畫最早出現于春秋戰(zhàn)國時期，后來在秦朝的時候就逐漸被視為高檔的工藝品，用于懸掛在室內當做裝飾品，而到了隋朝時代，麥稈畫正式成為宮廷工藝品，主要流通于豪門貴族之間進行珍藏和賞析，古老的傳統(tǒng)麥稈畫就此逐漸成為稀罕品，雖然出自民間，但是作為皇家貢品，很少能夠在百姓中流傳。直到19世紀80年代，很多老一代的民間藝術家們開始挖掘這門民間工藝，使得麥稈畫重新出現在世人的面前，并呈現出新的藝術表現特征，尤其是1992年，麥稈畫的立體繪畫熨燙技術的研究成功使得麥稈畫的藝術審美價值更上一層，其作品的光影、構圖、紋理表現都比之前的技藝精美很多，形神兼?zhèn)?，具有很強的裝飾性。

（二）麥稈畫的制作流程

麥稈畫的制作流程并非簡單的將麥稈進行黏合，而是要經過非常多的工序才能完成，而且每一個制作步驟都有著嚴格的要求，主要可以分為五個步驟。

首先，需要進行材料選擇，也就是選擇高壯、品相好的麥稈作為原材料，減去頂端和根莖部分，留取中間部分用作后期處理。

其次，將選擇好的麥稈材料用藥水進行浸泡、漂白等工序，并將麥稈用小刀從中間剖開，刮去內部的薄膜，用工具將其壓平，做成一片片的麥稈片。

然后，通過熨燙技術將麥稈平片進行表面處理。在這個過程中，可以通過溫度的高低來靈活控制麥稈的色彩，形成或濃或淡、深淺不一的褐色、棕色、黃色等色調。這個工序是一個很考功力的環(huán)節(jié)，對于制作者的熨燙水平有著較高的要求，控制溫度的高低比較靈活，也較難掌控。而熨燙完畢之后，還需要對麥稈進行染色處理，使其形成五顏六色的色調，用以不同的作品表現。

此外，經過燙染工序之后，則可以進入到第四個步驟，即修剪材料。將染好色彩的麥稈進行修剪，根據其色澤和紋理的自然性進行靈活的處理，按料選材，因材施藝，注意剪口的光滑和整齊度。

最后，則將處理好的麥稈進行黏貼，制作成各種不一樣的圖案和繪畫成品，黏貼完成后則用熨斗將其燙平，使得作品更為服帖。

（三）麥稈畫的藝術特色

麥稈畫的工藝復雜，但是最后所制作出的成品則具有強烈審美性，有著獨特的藝術特征。麥稈畫利用自然的麥稈進行制作，其紋理非常自然，而通過溫度的高低變化處理后，更是使得其肌理形成了不同的層次和色調，具有其他藝術形式所不具備的審美性。此外，麥稈畫還結合了中國其他繪畫形式的表現手法，如國畫、版畫、工筆畫等，這些表現技法的融合使得麥稈畫既古樸典雅又栩栩如生，在刻畫造型上惟妙惟肖、形神兼?zhèn)?，具有很強的審美格調。

二、麥稈畫的光澤與紋理藝術

（一）麥稈畫的光澤表現

在麥稈畫的藝術表現中，其光澤的表達是重中之重，往往能夠使作品呈現出更為豐富的層次，因此文章將從光影藝術和裝飾色彩兩個方面來研究麥稈畫的光澤表現。

1.光影藝術的運用

對于麥稈畫來說，光影藝術的表現不僅僅可以為畫面創(chuàng)造豐富的光線視覺效果，而且可以很好地組織畫面的構圖，尤其是人物和動物題材中更是如此。在麥稈畫藝術中，優(yōu)秀的作品往往會通過陰影的方式來表現對象的造型，并組織畫面的構圖，利用光線美感來處理不同造型之間的空間關系，從而創(chuàng)造出層次豐富、明暗協(xié)調的畫面效果。例如這是一個以孔雀為主題的麥稈畫，其底色采用的純黑色，與孔雀和梅花的黃褐色調形成了強烈的對比，而在孔雀的表現中，則采用不同的色調層次的麥稈進行表現，形成了不同的的陰影層次，讓孔雀的羽毛栩栩如生，并與后面的樹木花卉形成了鮮明的對比。

2.裝飾色彩的運用

從造型藝術角度來講，色彩是麥稈畫的極其重要組成內容以及表現形式。在一件麥稈畫作品中，色彩是一個非常重要的元素，它有深化主題的作用，不僅可以渲染畫面氛圍，而且還可以傳達著不同的色彩情感。簡而言之，成功的麥稈畫色彩運用將起到先聲奪人的作用，激發(fā)人們情感上的共鳴，為生活提供美的享受。麥稈本身具有它的材質色彩，還可以人為漂白染色，都會在作品上體現不同的層次和視覺效果。例如，這是一幅以花卉題材為主的麥稈畫，作品呈現出不一樣的藝術效果，實現了色彩與麥稈藝術的完美結合。整個作品由于是麥稈原材料，因而其色彩主要以黃褐色調為主，主要采用較為深色的褐色麥稈用于枝葉的表現，與用熨染過后的紅色麥稈制成的牡丹花形成了強烈的對比。而在具體的作品刻畫中，通過層疊的色彩方式，使得作品中出現一些較深的陰影變化，實現了色彩的過渡與深淺對比，整個作品充滿了藝術氣息，用不同的麥稈色彩營造出了豐富的層次以及感情色彩。

（二）麥稈畫的紋理表現

麥稈的肌理表現具有很大的可塑性和創(chuàng)造性，需要我們去思考、發(fā)掘與利用。所以，對于麥稈畫的創(chuàng)作來說，我們需要恪守審美藝術的運用原則，使其視覺潛能更加完美的激發(fā)出來。

1.合理利用原有材質

紋理是麥稈畫藝術創(chuàng)作所特有的形象化語言，主要通過麥稈原材料進行表現，這種自然化的元素具有表現效果獨特、手法非常多樣的特點，因此它在麥稈畫中的表現方式極為豐富。藝術家通過遵循相關的運用原則與流程，可以利用麥稈本身的肌理來豐富畫面效果，使得材料能夠達到更好的設計審美境界，這是普通的繪畫所不能達到的效果，尤其是其原有材質的自然化紋理更是具有很強的審美藝術感。

2.材質紋理的再設計

在麥稈的原材料基礎之上，材質的紋理可以進行再設計，通過熨燙和染色來豐富麥稈的實際紋理特征，使其具有更強的隨機性。這種隨機的特性會使它們在不受創(chuàng)造主體刻意精妙的控制下，變得漫無目的和自由自在，會顯得散亂、沒有邏輯、視覺失衡等。但是，麥稈畫可以巧妙地通過肌理表顯得偶然性、隨機性來創(chuàng)造出更加多樣多彩的視覺形態(tài)，使得創(chuàng)作本身激發(fā)更多靈感。例如，這幅花鳥圖中就將麥稈材料做了材質肌理上的再設計，在表現鳥、梅花和樹干這三種不同的形象時，各自采用了不同的肌理元素，鳥兒形態(tài)生動，羽毛清晰，栩栩如生，而梅花則光潔平整，沒有過多的紋理。但到了樹枝則完全是另外一種感覺，樹干粗糙，肌理豐富，枝干互相交叉，粗糙的質感與鳥兒的生動以及梅花的光潔形成了強烈的對比。

三、結語

總之，麥稈畫屬于一類特殊的民族美術工藝品，其制作方式與其他的藝術形式截然不同，制作成功后的麥稈畫非常精美細致，具有很強的裝飾性。因此，筆者選擇了麥稈畫這一形式進行四大美女圖的表現。這次對于麥稈畫的實踐制作對于今后的學習與創(chuàng)作有著非常重要的借鑒作用，筆者能夠從中感受到麥稈畫的藝術特征，并學習麥稈畫在描繪人物圖中所用到的一些意境表現手法，了解了麥稈畫的民間藝術特點。此外，通過這次實踐，這對筆者今后在現代繪畫創(chuàng)作中也有很大的意義，尤其是人物造型的寫意手法更是大有用武之地。因為這種技法的運用可以讓現代繪畫作品更具視覺表現力，無論是在繪畫風格上的技法創(chuàng)新，還是在藝術手段上的技法借鑒與融合，都可以使得現代繪畫創(chuàng)作更貼近繪畫主題，并探索出新的繪畫創(chuàng)作方式，促進筆者在繪畫水平和創(chuàng)作上的提升。

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