摘 要：從藝術(shù)特征的角度來(lái)看，中提琴在結(jié)構(gòu)和音色方面存在獨(dú)特性。中提琴不僅能發(fā)出比較高亢和華麗的聲音，還能帶給人們低沉和柔和的感受。由于中提琴具備的這些特征，其成為越來(lái)越多音樂(lè)人的喜愛(ài)之物。但是在實(shí)際演奏中提琴的過(guò)程中，應(yīng)該對(duì)其基礎(chǔ)技巧進(jìn)行不斷的練習(xí)和鞏固，將演奏技巧和基礎(chǔ)訓(xùn)練有機(jī)結(jié)合。本文就關(guān)于中提琴演奏技巧基礎(chǔ)訓(xùn)練的相關(guān)內(nèi)容展開(kāi)了一系列的探討。

關(guān)鍵詞：中提琴;演奏技巧;基礎(chǔ)訓(xùn)練

0 前言

中提琴是弓弦樂(lè)器的一種，能發(fā)出非常優(yōu)美的聲音。演奏者與欣賞者能在演奏的過(guò)程中達(dá)到情感與心靈方面的共鳴。在實(shí)際的演奏活動(dòng)中，琴弓與琴弦接觸發(fā)生震動(dòng)，演奏者可以根據(jù)自身對(duì)作品的理解而控制音色和音量等因素，從而使其發(fā)出動(dòng)聽(tīng)悅耳的聲音，將音樂(lè)作品的內(nèi)涵以及自身的情感與體會(huì)傳遞給欣賞者。所以，演奏技巧、對(duì)音樂(lè)作品的理解能力以及控制能力對(duì)中提琴演奏者而言是非常重要的。

1 左手與右手的相互配合

要想達(dá)到提高中提琴演奏技巧的目標(biāo)，僅僅靠機(jī)械性的練習(xí)是不夠的，還需要科學(xué)的方式方法。其中左手與右手的配合是比較重要的。在實(shí)際的演奏過(guò)程中，左手用來(lái)進(jìn)行指板演奏，這就要求左手能合理掌握力度，并能進(jìn)行有效控制，特別是小指。例如，用左手撥弦時(shí)，需要體現(xiàn)爆發(fā)力。提高左手爆發(fā)力的方法主要體現(xiàn)在：第一，堅(jiān)持練習(xí)慢打指這樣的運(yùn)動(dòng)能使力量到達(dá)指尖，再傳輸?shù)角傧疑?，這就需要演奏者準(zhǔn)確把握演奏的感覺(jué);第二，快速打指訓(xùn)練，這是一個(gè)提高熟練度的過(guò)程;第三，按照不同的節(jié)奏或者速度來(lái)練習(xí)，如三連音等;第四，琶音、雙音以及揉弦練習(xí)等。右手需要將左手傳遞來(lái)的聲音進(jìn)行轉(zhuǎn)變，提高其連續(xù)性。在這個(gè)練習(xí)環(huán)節(jié)，右手技巧要比左手更重要。這就需要加強(qiáng)對(duì)右手進(jìn)行分解練習(xí)。不同把位的琶音演奏會(huì)使得右手的弓子發(fā)生改變，縮短其與琴碼之間的距離。

2 左手打指與右手空弦

在左手打指的練習(xí)中，左手的大拇指發(fā)揮輔助作用。這樣的方式能消除演奏中其他因素所形成的阻力。演奏者在日常練習(xí)中應(yīng)該使自己的手部保持放松。將力量從手肘傳送到指尖是左手練習(xí)的重心所在，合理控制指尖的力度。需要把握手指抬起的速度，完成連續(xù)練習(xí)。相比于左手的打指，右手空弦更加復(fù)雜。演奏者需要不斷改變練習(xí)的速度和力度。[1]例如，在不同的速度中進(jìn)行弓尖練習(xí)，在瞬間完成從弓根到弓尖的跳躍。當(dāng)演奏者掌握了不同的發(fā)音后，需要提高右手的演奏技巧。右手空弦練習(xí)的幾個(gè)注意事項(xiàng)：第一，要想發(fā)出優(yōu)美的聲音，需要體現(xiàn)手部的節(jié)奏感;第二，將演奏者的手臂長(zhǎng)度與控制力作為依據(jù)，合理調(diào)整運(yùn)弓的方法;第三，通過(guò)慢速練習(xí)保證聲音的穩(wěn)定性;第四，合理分配手臂與手指的力度。左手與右手之間的配合需要高度的準(zhǔn)確性和節(jié)奏感，這是需要強(qiáng)化練習(xí)才能實(shí)現(xiàn)的。

3 右手基礎(chǔ)練習(xí)

從右手握弓的角度來(lái)看，右手應(yīng)該保持彎曲和放松，尤其是在上弓的過(guò)程中，右手的手指應(yīng)該在弓子上行的過(guò)程中以慢速進(jìn)行彎曲。值得注意的是，只是保持手指彎曲，避免手腕凸起，特別是在進(jìn)行快弓的演奏中，更加突出了手腕與手臂之間結(jié)合的重要性。右手運(yùn)弓的方向主要指的是弓子的運(yùn)動(dòng)軌跡，即使在較快的演奏中，也必須將每一弓都進(jìn)行細(xì)致剖析和處理。[2]弧線是弓子的主要運(yùn)行軌跡，呈現(xiàn)出拋物線的特點(diǎn)。弓子不能保持平的和虛的狀態(tài)，而是應(yīng)該在一種放松的狀態(tài)下在大臂與手臂的連接中運(yùn)行，這樣才能發(fā)出較為動(dòng)聽(tīng)和優(yōu)美的聲音。平、直、穩(wěn)、流是中提琴演奏的原則，對(duì)每個(gè)演奏者而言是非常重要的。但是一些演奏者將全部的注意力都放在這四個(gè)字上面，對(duì)弓子的方向不夠重視，就會(huì)使弓子變虛，這樣就無(wú)法發(fā)出悅耳的音色。直線、弧線以及斜線應(yīng)該綜合在一起。弓子以較慢的速度運(yùn)動(dòng)時(shí)保持一定的弧度，與弦垂直的面是其相交點(diǎn)，這體現(xiàn)了斜線運(yùn)行的特點(diǎn)，但是在斜線中也包含直線，二者是相輔相成的。這就使得所發(fā)出的聲音是集中的。

4 和弦、雙音與節(jié)奏的練習(xí)

從演奏者的角度出發(fā)，經(jīng)常需要進(jìn)行雙音控制。作為一名合格的中提琴演奏者，應(yīng)該嚴(yán)格控制音符和節(jié)奏。[3]體現(xiàn)和弦與雙音之間差異性的關(guān)鍵是對(duì)右手的使用。在實(shí)際的演奏中，能夠體現(xiàn)兩個(gè)音的是雙音，和弦體現(xiàn)了一定的分離性。另外，合理控制音準(zhǔn)和音色也是十分關(guān)鍵的。不同的音樂(lè)作品其抒發(fā)的情感不一樣，對(duì)演奏技巧的使用也存在較大的不同。所以，在保證音準(zhǔn)的基礎(chǔ)上，應(yīng)該對(duì)音色進(jìn)行更加嚴(yán)格的控制。這樣才能在很大的程度上提高基礎(chǔ)訓(xùn)練的質(zhì)量和效率。例如，演奏者在對(duì)帕尼尼的作品進(jìn)行演奏時(shí)，其中的雙音與和弦都體現(xiàn)了較大的復(fù)雜性，這是需要給予高度重視的一個(gè)方面，具體包括和弦的處理、節(jié)奏的整體控制等。同時(shí)，發(fā)音的側(cè)重點(diǎn)以及特征都是需要注意的。演奏者可以通過(guò)從細(xì)致的角度處理音符而達(dá)到情感抒發(fā)的目的，這樣能更加容易與欣賞者之間形成共鳴。值得注意的是，如果在聯(lián)系中沒(méi)有很好地處理重音或者低音則會(huì)對(duì)演奏產(chǎn)生一些負(fù)面影響，不利于抒發(fā)音樂(lè)作品中的情感。

5 結(jié)語(yǔ)

從中提琴演奏者的角度來(lái)看，基礎(chǔ)訓(xùn)練是非常重要的，但是對(duì)演奏技巧的處理也是極其關(guān)鍵的。不同的音樂(lè)作品其需要投入的感情與使用的技巧都存在一定的差異。演奏者可以通過(guò)左手與右手的相互配合，左手打指與右手空弦，右手基礎(chǔ)練習(xí)以及和弦、雙音與節(jié)奏的練習(xí)的方式鞏固演奏技巧和基礎(chǔ)訓(xùn)練。本文關(guān)于中提琴演奏技巧基礎(chǔ)訓(xùn)練的相關(guān)內(nèi)容展開(kāi)的一系列探討，希望能為提高中提琴演奏者的水平提供一些參考。

參考文獻(xiàn)：

[1] 杜小平.中提琴演奏音樂(lè)表現(xiàn)力的提升初探[J].藝術(shù)評(píng)鑒，2018（19）：51-52.

[2] 楊婧.中提琴的演奏技巧及音樂(lè)表現(xiàn)方式分析[J].北方音樂(lè)，2018，38（17）：53.

[3] 姜瑞娟.淺談中提琴的音色及基本發(fā)音演奏方法[J].藝術(shù)科技，2018，31（02）：82.

作者簡(jiǎn)介：張?chǎng)危?982—），遼寧錦州人，本科，中級(jí)職稱(chēng)（三級(jí)演奏員），研究方向：中提琴演奏。