摘要：舞蹈與音樂是人類藝術(shù)中最為古老的藝術(shù)種類，其二者從古至今都是緊密聯(lián)系著的藝術(shù)形式，在表演活動(dòng)中”聯(lián)袂”演繹。盡管隨著各類藝術(shù)的發(fā)展，體系逐漸成熟，分類越來越清晰，但舞蹈與音樂表演二者卻始終密切相關(guān)，尤其是在舞蹈中音樂始終作為一項(xiàng)重要的因素影響著舞蹈的表演活動(dòng)。因此，深刻分析舞蹈和音樂的關(guān)系能更好地認(rèn)識(shí)到舞蹈中音樂的作用，這無論對(duì)舞蹈編導(dǎo)家還是舞蹈表演者都具有重要的影響，甚至也能為舞蹈觀賞者提供正確的理論，從而更好地引導(dǎo)觀眾的觀賞活動(dòng)。

關(guān)鍵詞：舞蹈 音樂 節(jié)奏 相輔相成

一、從歷史起源及發(fā)展演變上看

（一）起源——樂、舞同源

在原始人類生活中，隨著生產(chǎn)勞動(dòng)的實(shí)踐活動(dòng)，并以此為基礎(chǔ)派生出來的原始巫術(shù)、祖先崇拜、自我情感表現(xiàn)、游戲娛樂等因素的增長(zhǎng)，使得原始舞蹈應(yīng)運(yùn)而生。也就是說，原始舞蹈的起源是多元促成的，但根本動(dòng)力在于生產(chǎn)勞動(dòng)。而原始音樂往往也是伴隨著原始舞蹈而進(jìn)展的 。

原始舞蹈藝術(shù)是先于原始音樂而產(chǎn)生的，因?yàn)樵谌祟惿鐣?huì)早期，人的肢體表述能力是發(fā)達(dá)于言語表述能力的，當(dāng)需要進(jìn)行傳情達(dá)意時(shí)，人類會(huì)優(yōu)先或不自覺地用肢體來表達(dá)心中的感受。也正因?yàn)橹w表述能力發(fā)達(dá)于言語表述能力，所以我國(guó)古代的《毛詩(shī)序》中才所言：“情動(dòng)于中而形于言，言之不足故嗟嘆之，嗟嘆之不足故詠歌之，詠歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也?！?/p>

但是音樂的產(chǎn)生卻并不來源于舞蹈，應(yīng)該說音樂與舞蹈都是起源于人類的勞動(dòng)生產(chǎn)生活的，即樂、舞同源！只不過在原始人類時(shí)期，由于人類言語表述并不是很完善和對(duì)音樂樂器的制造沒那么先進(jìn)、種類沒那么豐富，使得原始舞蹈中的音樂可能只是一些人們簡(jiǎn)短、直接的呼喊聲或是一些器物相互撞擊而產(chǎn)生的一種簡(jiǎn)單節(jié)奏。同樣，原始舞蹈也僅可能只是一些簡(jiǎn)單的、稍加藝術(shù)化、抽象化的生活肢體動(dòng)作。

（二）發(fā)展——樂、舞相連

在人類生產(chǎn)實(shí)踐活動(dòng)的發(fā)展中，隨著人類的進(jìn)化，肢體不斷靈活，語言也逐漸發(fā)展成熟，并隨著人類審美需要等因素的刺激，歌舞也漸趨豐富、成熟。但是“歌、舞、樂”三者仍是一體的。

直到近現(xiàn)代，二者各成體系，音樂、舞蹈的分流才逐漸清晰。但是二者仍存在著千絲萬縷、錯(cuò)綜復(fù)雜的關(guān)系——音樂表演中仍有舞蹈的形式，舞蹈表演也更離不開音樂，二者相輔相成。

1.對(duì)于舞蹈編導(dǎo)家而言。音樂為舞蹈提供創(chuàng)作的靈感。當(dāng)一名舞蹈編導(dǎo)家在積累了豐富的生活情感體驗(yàn)，掌握了大量的專業(yè)舞蹈動(dòng)作語匯及技能時(shí)，一首動(dòng)其心扉的音樂可能瞬間成為其創(chuàng)作舞蹈作品的“導(dǎo)火索”。突然爆發(fā)的靈感，甚至能在無意識(shí)中達(dá)到對(duì)舞蹈作品的升華。這種音樂的靈感不僅可以提供刺激舞蹈作品誕生的契機(jī)，還可以為編導(dǎo)的作品提供舞蹈形象，就如我國(guó)著名舞蹈家吳曉邦先生，曾坦言自己就是在《義勇軍進(jìn)行曲》中“獲得舞蹈形象”，并促成其舞蹈作品的編創(chuàng)。

音樂為舞蹈編導(dǎo)編創(chuàng)動(dòng)作語匯提供框架。舞蹈編導(dǎo)家根據(jù)意象中舞蹈的主題的來選定音樂，進(jìn)而在定好的音樂框架的基礎(chǔ)上，再進(jìn)行舞蹈動(dòng)作語匯的編排、舞蹈隊(duì)形的調(diào)度安排等，從而創(chuàng)造出自己意象中的舞蹈作品。即使舞蹈編導(dǎo)需要根據(jù)舞蹈主題和情節(jié)來對(duì)音樂進(jìn)行調(diào)整或創(chuàng)作，但動(dòng)作的編排仍是在音樂的基礎(chǔ)上進(jìn)行的。如編導(dǎo)家賈作光的《鄂爾多斯》就是以音樂為基本的框架，進(jìn)行動(dòng)作語匯和隊(duì)形調(diào)度的運(yùn)用，來創(chuàng)造出舞蹈的慢板和快板兩部分。

2.對(duì)于表演者而言。舞蹈表演首先要在音樂的節(jié)奏中進(jìn)行，這是任何一位舞者在任何地點(diǎn)、任何時(shí)期的舞蹈表演中所必須遵守的基本條件。獨(dú)舞表演者，只有在借助音樂節(jié)奏快慢的基礎(chǔ)上，根據(jù)情緒的起伏，再加上自我肢體的表達(dá)，面部情感的表述才能塑造出良好的意象世界；雙人舞表演者，只有在正確的音樂節(jié)奏基礎(chǔ)上，把握同步的呼吸氣口，才能行云流水般地配合好一系列的托舉、“合奏”等動(dòng)作；群舞表演者更需要在統(tǒng)一音樂節(jié)奏里同時(shí)做出動(dòng)作，唯此才能表演出整齊劃一、震撼人心的群舞作品。在音樂節(jié)奏里進(jìn)行舞蹈動(dòng)作的表演，也是舞蹈教員在排練課中所時(shí)刻要求的。

音樂為舞蹈促進(jìn)情感的表達(dá)。舞蹈是抒情性的藝術(shù)，需要表演者表現(xiàn)自我內(nèi)心或再現(xiàn)其所扮演人物的內(nèi)心的情感，從而激發(fā)觀眾的內(nèi)心情感，引起良好的觀眾反應(yīng)。而音樂也是一門抒情的藝術(shù)，音樂的加入不僅可以激發(fā)與呼應(yīng)表演者心中的情感，促進(jìn)其情感大膽的抒發(fā)，而且也可以引起觀眾情感的呼應(yīng)，即以橋梁的形式溝通臺(tái)上與臺(tái)下、表演者與觀賞者情感的交流與共鳴。如舞蹈《出走》，“舞蹈音樂采用了騰格爾的《天堂》，那抑揚(yáng)頓挫的唱腔，透著來自草原的滄桑粗獷和真摯野性，呼應(yīng)著兄弟二人故土難舍的熱血激情” ，將舞蹈表演者甚至是舞蹈觀賞者的“戀鄉(xiāng)之情”與“出走”之情的矛盾情感一呼具應(yīng)！

3.對(duì)于舞蹈觀賞者而言。馬克思的藝術(shù)生產(chǎn)理論，強(qiáng)調(diào)了藝術(shù)系統(tǒng)中觀賞者的重要地位與作用，所以對(duì)舞蹈藝術(shù)進(jìn)行分析時(shí)，也需要我們站在舞蹈觀賞者的角度來進(jìn)行舞蹈分析、探究工作。

對(duì)于舞蹈觀賞者而言，音樂為舞蹈肢體語言提供了一定的解說性，便于觀賞者更好地了解舞蹈要表達(dá)的思想。且通過音樂為舞蹈渲染氣氛、烘托感情，幫助舞蹈更好的引起觀眾地共鳴。舞蹈是一門視聽藝術(shù)，如果沒有聽覺藝術(shù)——音樂的加入，舞蹈的表現(xiàn)力和感染力都將大打折扣。當(dāng)舞蹈更好的結(jié)合音樂時(shí)，才能使觀眾在視、聽上感受到強(qiáng)烈的情感沖擊，從而引起觀眾的共鳴。如舞蹈《秦王點(diǎn)兵》，當(dāng)舞蹈表演者通過肢體表現(xiàn)出陽剛、熱血的男兒奔赴戰(zhàn)場(chǎng)的雄赳赳、氣昂昂之勢(shì)時(shí)，絳州大鼓時(shí)而深沉渾厚時(shí)而清脆急促的鼓聲更好的襯托了點(diǎn)兵出征時(shí)的緊張而又激動(dòng)之景，更好地帶動(dòng)了觀眾的情緒。

4.舞蹈在一定程度上形象、直觀地表達(dá)出音樂的情感。音樂是一種抽象的表達(dá)，需要觀賞者在感知音樂的節(jié)奏、旋律、和聲等變化的基礎(chǔ)上通過大腦進(jìn)行感知和想象；而舞蹈則可以在直觀的人體動(dòng)作表現(xiàn)出音樂中抽象的情感。正因?yàn)槿绱耍徊亢玫奈璧缸髌房梢詫⒁魳分械某橄蠡癁榫呦?，為觀眾展現(xiàn)一副或歡快，或悲痛，或憂郁，或?yàn)t灑的生動(dòng)畫面。如芭蕾舞劇《天鵝湖》，就是馬里烏斯·彼及帕和列夫·伊萬諾夫?qū)⒈说谩ひ晾锲妗げ窨煞蛩够囊魳贰短禊Z湖》以動(dòng)態(tài)的、直觀的而又富含美感的形象完美演繹在觀眾面前。

二、從藝術(shù)學(xué)的角度上看

（一）共同的審美特征

在藝術(shù)理論中，根據(jù)藝術(shù)的美學(xué)原則，常將藝術(shù)分為實(shí)用藝術(shù)、造型藝術(shù)、表情藝術(shù)、綜合藝術(shù)和語言藝術(shù)。而又常常將舞蹈和音樂歸為表情藝術(shù)，即“通過一定的物質(zhì)媒介（音響、人體）來直接表現(xiàn)人的情感，間接反映社會(huì)生活的這一類藝術(shù)的總稱”。

舞蹈和音樂也都具有抒情性與表現(xiàn)性、表演性與形象性節(jié)奏性與韻律性等共同的審美特征。

（二）共同的節(jié)奏命脈

節(jié)奏是音樂最基本和最重要的表現(xiàn)手段，音樂作品往往通過節(jié)奏的強(qiáng)弱、快慢和時(shí)長(zhǎng)來表現(xiàn)其中的情感，從而感染觀眾；同時(shí)，在舞蹈中節(jié)奏也具有重要作用，節(jié)奏是舞蹈的三個(gè)基本要素之一。“舞蹈在動(dòng)作、姿態(tài)、造型上力度的強(qiáng)弱、速度的快慢、時(shí)間的長(zhǎng)短、幅度的大小，它是形成各種不同舞蹈風(fēng)格特點(diǎn)的重要因素。不同的舞蹈節(jié)奏能表現(xiàn)出人物形象的復(fù)雜感情”。

也正是節(jié)奏的存在從而組建起了音樂與舞蹈之間不可分離的關(guān)系。即使現(xiàn)在出現(xiàn)的一些舞蹈作品不再需要音樂伴奏，但是節(jié)奏依然存在。例如王曼力編導(dǎo)的《無聲的歌》中盡管沒有音樂伴奏，但它卻采用了風(fēng)聲、鐐銬聲等作為節(jié)奏從而保持舞蹈的正常進(jìn)行。其實(shí)從廣義上來講，時(shí)間的流逝、人的行走、人的呼吸等都是節(jié)奏。這種廣義上的節(jié)奏，又時(shí)時(shí)刻刻充斥于舞蹈表演者的有意識(shí)或無意識(shí)的舞蹈表演過程中。在舞蹈表演之前是要經(jīng)過長(zhǎng)時(shí)間的舞蹈訓(xùn)練活動(dòng)的，而在這些日常的訓(xùn)練中，舞者動(dòng)作的動(dòng)力定型會(huì)在潛意識(shí)領(lǐng)域中形成對(duì)節(jié)奏的正確把握。即使沒有音樂伴奏的存在，舞者也能正確地把握動(dòng)作表演的正常時(shí)間，也就是舞蹈中所說的樂感。

但節(jié)奏卻不代表音樂，簡(jiǎn)單地說音樂是藝術(shù)化、精神化的節(jié)奏、旋律、調(diào)式等要素的有機(jī)構(gòu)成體。比如人的呼吸、季節(jié)的變化都屬于節(jié)奏，但不是音樂，也正如生活中的動(dòng)作不是舞蹈一樣。所以說音樂是舞蹈的靈魂這種說法是不正確的，但也并不是說節(jié)奏就是舞蹈的靈魂，我認(rèn)為舞蹈的靈魂應(yīng)是“意象”。由于篇幅限制等原因我在此不累贅，此話題將另作討論。

在現(xiàn)實(shí)的舞蹈活動(dòng)中，音樂與舞蹈的關(guān)系是錯(cuò)綜復(fù)雜、相輔相成的，音樂貫穿于整個(gè)舞蹈活動(dòng)過程。對(duì)于音樂與舞蹈的關(guān)系也需要每一位舞蹈工作者都能全面而深刻地理解、思考，提高自己舞蹈專業(yè)能力的同時(shí)，也促進(jìn)舞蹈事業(yè)的發(fā)展與進(jìn)步！

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作者：李龍飛，甘肅省蘭州市西北民族大學(xué)，大三學(xué)生。

編輯：李珂E-mail：@sina.com