邊櫟葉
摘要:電影自誕生之初便扮演著記錄的身份,從生活寫實(shí)、風(fēng)土人情滲透到傳承一個(gè)國家與民族的文化?;凇叭~問系列”電影的大熱,我國電影市場(chǎng)再次掀起了觀眾對(duì)“武術(shù)”題材電影的關(guān)注。本文通過對(duì)我國功夫電影發(fā)展脈絡(luò)的梳理,總結(jié)歸納出新世紀(jì)以來以詠春拳為題材的功夫電影在人物選取上存在巨大的創(chuàng)新空間,并提出以詠春師傅黃淳梁為人物原型的意義。其“講手方法”將“詠春拳”拓展開來,功夫扎實(shí)、腳踏實(shí)地跟隨葉問直到葉老先生仙逝。細(xì)觀詠春拳的歷史可以發(fā)現(xiàn),黃淳梁先生起到了重要的橋梁作用,從起初拓展詠春拳知名度直至家喻戶曉到國外傳播詠春拳,因此該人物對(duì)新世紀(jì)以來詠春拳題材電影的劇作研究具有創(chuàng)新性意義。
關(guān)鍵詞:電影 詠春 創(chuàng)新性
中圖分類號(hào):J904 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A 文章編號(hào):1008-3359(2018)12-0145-03
一、功夫電影定義
在世界電影史中美國超級(jí)大片、日本武士片、中國功夫片是眾所周知的三國特色。對(duì)于中國功夫片而言,國內(nèi)定義呈三大趨勢(shì)。其一,《電影藝術(shù)詞典》中作者將功夫片、武俠片等動(dòng)作電影統(tǒng)稱為“武打片”,即我國武俠片、功夫片、武術(shù)片的統(tǒng)稱①。其二,張翼飛在《中國功夫電影的演進(jìn)及國際化研究》中提到:功夫電影是以中國傳統(tǒng)文化精髓為根,以中國傳統(tǒng)武術(shù)與現(xiàn)代技擊為骨,以不同歷史時(shí)期差異性的俠義精神為魂,縱觀東西方被全球觀眾普遍接受的電影類型,并將功夫電影按照時(shí)間劃分為古裝武俠片、近代功夫片、民國功夫片、現(xiàn)代動(dòng)作片②。其三,葛穎老師在《功夫片的源流與困境》中指出,功夫片脫胎自武俠片③。綜上三位學(xué)者對(duì)功夫片的觀點(diǎn),可總結(jié)為兩種結(jié)論:第一,功夫片是由武俠片發(fā)展而來的;第二,功夫片與武俠片是兩個(gè)亞類型,統(tǒng)稱為武打片。在筆者看來,關(guān)于對(duì)功夫片與武俠片的界定存在的差異主要取決于針對(duì)對(duì)象選取,對(duì)于華語觀眾而言,武俠片與功夫片是分開的,武俠片更側(cè)重“俠義”;對(duì)于國外觀眾而言,武俠片與功夫片是融合的,更注重的“武”,而俠義多解讀為英雄主義與家國意識(shí)的升華。
二、功夫電影發(fā)展脈絡(luò)及故事選材特征
縱觀中國電影史,本文將“動(dòng)作元素”的影片按照時(shí)間分別梳理出武俠片與功夫片。1905-1928年前后,我國武俠片從雛形到首個(gè)高潮。1905我國第一部電影《定軍山》雖取材自京劇,但卻包含了動(dòng)作元素。1917年由商務(wù)印刷館攝制的《車中盜》“武”與“俠”的交織,代表著武俠片早期雛形。而1927年的《關(guān)東大俠》則在《車中盜》的基礎(chǔ)上加了俠義,突出格斗技擊場(chǎng)面與敘事的跌宕起伏。[1]1928年《火燒紅蓮寺》掀起了中國電影史上第一次商業(yè)浪潮,也是武俠片的第一個(gè)高潮。這一時(shí)期的武俠片,從故事選材上看,多改編自武俠小說,并引發(fā)熱浪。20世紀(jì)30年代,由于政治因素,武俠電影被禁,左翼電影、軟性電影占據(jù)上風(fēng)。孤島電影時(shí)期,以反映抗日救亡的劇情片為主,與動(dòng)作相關(guān)的影片多以歷史題材為主,諸如卜萬蒼的《木蘭從軍》等。1938-1949年戰(zhàn)爭原因,上海影人赴香港避難,為香港電影發(fā)展注入新活力。這一時(shí)期香港電影多以中國傳統(tǒng)武俠文化為主,在題材選取上個(gè),以改編名著或歷史人物為主,比如水滸傳改編的《阮氏三雄》等。[2]50到60年代,從類型上來看,一種是神劍仙法,主要利用電影動(dòng)畫和特技,表現(xiàn)從施法術(shù)、放飛劍、呼風(fēng)喚雨、制造陣法機(jī)關(guān)等來吸引觀眾;另一類則是比較寫實(shí)的武俠片,大多以近代英雄人物報(bào)仇雪恨、爭奪武林秘籍為內(nèi)容,并運(yùn)用現(xiàn)代化的電影表現(xiàn)手段,且演員具有一定的武術(shù)功底,如《黃飛鴻》系列片。此時(shí)期的影片選材上受金庸、梁羽生小說影響。70年代時(shí),出現(xiàn)了一種近代題材,以愛國主義、民族精神、儆惡鋤奸為內(nèi)容,以徒手搏擊為特征的功夫電影,拍攝采用真實(shí)實(shí)打,如李小龍的《精武門》。70年代中期,拳腳功夫與戲劇結(jié)合形成了一種新的偏喜劇風(fēng)的功夫片,采用真功夫與雜技相結(jié)合的打法。[3]80年代后,則由武術(shù)運(yùn)動(dòng)員擔(dān)任演員,以此體現(xiàn)我國傳統(tǒng)武術(shù)與任務(wù)性格的緊密結(jié)合,以表現(xiàn)中華民族氣節(jié)、愛國主義精神。[4]
(一)“詠春拳”題材的功夫片現(xiàn)狀
武術(shù)動(dòng)作作為中華民族對(duì)外最具代表性的文化符號(hào)之一,也是功夫電影必備的元素。④“中國傳統(tǒng)武術(shù)”對(duì)于外國人來說具有神秘色彩的表征,但對(duì)于本國人來說,傳統(tǒng)武術(shù)文化并不樂觀。2008年影片《葉問》掀起一股關(guān)于“詠春拳”的功夫電影熱潮,這也是電影進(jìn)入新世紀(jì)以來,盡管有《臥虎藏龍》《英雄》等國際化大片,但更直接以“傳統(tǒng)武術(shù)”為題材的電影仍算首例。隨后《葉問2》《葉問3》《葉問:終極一戰(zhàn)》《一代宗師》《師父》等相繼問世,市場(chǎng)反響廣受好評(píng)且奪得可觀票房。這是繼早期影片《敗家子》《詠春》電視劇《佛山贊師父》等關(guān)乎傳統(tǒng)武術(shù)“詠春拳”的新創(chuàng)作理念的功夫電影,有助于新時(shí)代下觀眾群體對(duì)舊有傳統(tǒng)文化接受的觀賞心理。
(二)“詠春拳”題材電影的劇作角度分析
劉一兵在《電影劇作分析及其要領(lǐng)》中提到,對(duì)一部影片的劇作分析包括:1.題材選擇;2.敘事風(fēng)格;3.劇作樣式;4.情節(jié)構(gòu)思;5.人物設(shè)置;6.性格塑造;7.主題內(nèi)涵;8.結(jié)構(gòu)手法;9.細(xì)節(jié)運(yùn)用;10.對(duì)話寫作;11.畫面關(guān)系⑤。《葉問前傳》則用詠春拳的“技術(shù)主義”與“技術(shù)精神”,解構(gòu)了全片最有意思的喜劇矛盾和人物關(guān)系,二者之間形成的張力,正是主人公葉問成長的煩惱。《葉問2》《葉問3》《一代宗師》《師父》同樣采用線性敘事結(jié)構(gòu),其中影片《葉問2》講述了葉問南下香港開設(shè)武館的艱辛之路,在此基礎(chǔ)上添加了洪拳與詠春拳兩種派別的比較,最終以包容心共戰(zhàn)洋人拳擊贏得中國尊嚴(yán)與不屈的愛國精神與民族意識(shí)。而《葉問前傳》相較于《葉問》《葉問2》敘事結(jié)構(gòu)次序則略顯混亂。《葉問3》依舊以線性敘事結(jié)構(gòu)為主,但不同于先前兩部影片在于講述同為詠春拳的爭斗?!度~問:終級(jí)一戰(zhàn)》以葉問兒子葉準(zhǔn)的視角“閃回式”的講述葉問晚年與弟子、家人的生活,影片幾乎摒棄“葉問”系列功夫電影的起承轉(zhuǎn)合劇作方式,采用普通劇情片的手法拍攝影片。在人物設(shè)置上,均以“葉問”這個(gè)人物為主,就連徐浩峰的《師父》其創(chuàng)作靈感也源于葉問。在主題內(nèi)涵上,《葉問》1-3、《葉問前傳》《葉問終極一戰(zhàn)》落腳點(diǎn)都在“和”字上;《一代宗師》中則具有顯著的家族觀念。由此,筆者發(fā)現(xiàn),進(jìn)入新世紀(jì)以來這些以“詠春拳”為故事素材的電影,其人物設(shè)置上,主角主要以“葉問”為主要人物來展示,分別著眼于詠春拳的源流、門派、掌門等主題,包括家國仇恨、民族意識(shí),其年代多集中于民國與70-90年代。當(dāng)下,“葉問”已成為一個(gè)“隱形IP”,存在被過度消費(fèi)的潛質(zhì)。但“詠春拳”作為中華武術(shù)特有的拳種,觀眾對(duì)其的喜愛并不減少。在現(xiàn)今影視劇中“葉問”“李小龍”是最廣為人知的與詠春拳不分離的人物,但兩者之間其實(shí)還有一個(gè)同樣重要的人物—黃淳梁。其利用“講手方法”將“詠春拳”拓展開來,并功夫扎實(shí)、腳踏實(shí)地跟隨葉問直到葉老先生仙逝。導(dǎo)演徐浩峰在《師父》一片創(chuàng)作中指出其靈感來自葉問,其中提到1949年前后,葉問從廣東佛山去到香港,用了一年時(shí)間培養(yǎng)了一個(gè)徒弟——黃淳梁。此后,黃淳梁花了一年時(shí)間在香港踢館,香港媒體爭相報(bào)道。此前在香港武術(shù)界寂寂無名的詠春,也漸漸聲名遠(yuǎn)播。由此可見,在詠春拳的歷史中,黃淳梁先生起到了重要的橋梁作用,從起初拓展詠春拳知名度直至家喻戶曉到國外傳播詠春拳,但是,影視作品對(duì)此關(guān)注基本為零,因此該人物對(duì)新世紀(jì)以來詠春拳題材電影的劇作研究具有創(chuàng)新性意義。
三、結(jié)語
中國傳統(tǒng)武術(shù)文化作為中華民族傳統(tǒng)文化與符號(hào)已然成為國內(nèi)外市場(chǎng)奪得觀眾眼球的必然元素,講中國故事,增添中國元素,是我國電影“走出去”戰(zhàn)略首選。而國人對(duì)傳統(tǒng)武術(shù)文化的了解與熱愛仍是不可或缺的,“葉問”系列的火熱也再次表明國人對(duì)諸如“詠春拳”等武術(shù)文化、師徒情、家國夢(mèng)的渴望。電影作為文化輸出的同時(shí),更大意義在于社會(huì)中一個(gè)個(gè)個(gè)體的寫實(shí)生活,是時(shí)代的鏡子。作為創(chuàng)作者應(yīng)從多個(gè)角度呼應(yīng)觀眾的需求,因此關(guān)于“詠春拳”類的功夫片需要新視角進(jìn)一步挖掘新故事,創(chuàng)者們應(yīng)共同為傳播中國傳統(tǒng)文化,發(fā)展華語功夫片貢獻(xiàn)力量。
注釋:
①許南明:《中國電影藝術(shù)詞典》,北京:中國電影出版,1996年版,第72-74頁。
②張翼飛:《中國功夫電影的演進(jìn)及國際化研究》,長春:吉林大學(xué),2015年,第29-32頁。
③葛穎:《功夫片的源流與困境》,《秘書》,2013年第7期。
④饒曙光:《社會(huì)/文化轉(zhuǎn)型與電影的分化及其整合——90年代中國電影研究論綱》,《當(dāng)代電影》,2001年第1期。
⑤劉一兵:《電影劇作分析及要領(lǐng)》,《電影文學(xué)》,2000年第3期。
參考文獻(xiàn):
[1]許南明.中國電影藝術(shù)詞典[M].北京:中國電影出版社,1996.
[2]張翼飛.中國功夫電影的演進(jìn)及國際化研究[D].長春:吉林大學(xué),2015年.
[3]葛穎.功夫片的源流與困境[J].秘書,2013,(07).
[4]尹鴻.當(dāng)代電影藝術(shù)導(dǎo)論[M].北京:高等教育出版社,2007.
[5]熊立.新世紀(jì)中國電影的創(chuàng)作現(xiàn)狀與發(fā)展意識(shí)[J].藝苑,2011,(01).
[6]饒曙光.社會(huì)/文化轉(zhuǎn)型與電影的分化及其整合——90年代中國電影研究論綱[J].當(dāng)代電影,2001,(01).
[7]張力.《葉問前傳》詠春拳的全面勝利[J].大舞臺(tái),2010,(07).