摘 要：禪是詮釋生命真諦的智慧。禪宗作為東方傳統(tǒng)文化的精髓，為東方文化帶來了前所未有的輝煌。禪宗文化是古代印度佛教思想與中國傳統(tǒng)文化相結合的產(chǎn)物。它滲透到人們生活的各個領域，成為中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分。如今，禪宗文化正在成為人們生活中的一種智慧。當禪宗文化與設計產(chǎn)生火花時，它就能創(chuàng)造出智慧的藝術設計。

關鍵詞：禪；禪宗文化；傳統(tǒng)文化；藝術設計

一、前言

21世紀，機器生產(chǎn)，進入工業(yè)文明時代，人類的工業(yè)文明的價值觀是核心價值觀，是一種經(jīng)濟價值，對一切都是人們的愿望，特別是物質欲望的滿足它的價值判斷，從而著手確定行動模式和方向。在這個鋼筋混凝土城市，我們迫切需要一些簡單、自然、空靈的生活方式。另一方面，禪是嘈雜世界的干凈流動。設計師通過簡單的手法，引入景觀場景和自然景物，平衡社會紛亂帶來的焦慮和焦慮，營造出一種禪意空間。

空靈來自飄浮的世界，煩惱停在心中。禪修的過程通常是一個安靜而孤獨的精神旅程。只有當一個人獨處時，他才能有更多的空間來思考自己和世界。只有在寧靜的環(huán)境中，才能發(fā)現(xiàn)生活的真實狀態(tài)。一個人在簡樸的生活中享受簡單的食物，才能體會到人性的真實面目。充滿禪意的空間是為了營造給人這種感覺。禪設計的意義在于，禪的精神是直接取事物的本質，不受形式的限制，以純凈、簡單的方式表現(xiàn)出空靈的精神之美，給人一種遐想。以“空”為哲學的禪文化為我們的設計在現(xiàn)代生活中創(chuàng)造了無盡的可能性。[1]

老子說：圓潤的氣要軟，能哭的嬰兒。也就是說，孩子們對一切事物都充滿好奇、新鮮、純潔?！爸挥锌杖萜鞑庞锌赡苁占綗o窮無盡的東西，”日本設計師原正山（masayama hara）說。因此，設計師應該保持一顆赤誠的心，一種回歸心的狀態(tài)。[2] 禪的意思是讓思想回歸到?jīng)]有污點的狀態(tài)，讓設計師回歸到最直接、最本質、最理想的精神狀態(tài)。只有當設計師處于一種無意識的禪宗狀態(tài)時，他才能達到設計的最高境界。這種沒有功利主義和欲望的設計來源于設計師思想的自由和精神的純潔性。

二、禪宗文化的起源

最初的禪宗起源于古印度。古奧義書中有關于禪宗的記載。后來，佛陀將其精華作為具體修行的法門。梵文中“禪”的意思是“禪”，翻譯過來就是“禪”。[3]公元67年左右，佛教傳入中國，并與中國傳統(tǒng)的儒家和道家文化融合，形成了一個具有中國特色的佛教派別——禪宗。

三、從中國吹向日本的禪風

佛教禪宗于12世紀下半葉傳入日本。它以其簡單易行的實踐方式在日本廣為流傳，提倡“無文字書寫、自我實現(xiàn)、成佛自然”。然而，與中國禪宗不同的是，中國禪宗注重理論，而日本禪宗注重實踐，包括將禪宗精神應用于繪畫、建筑、茶道、武士道、文學等領域。禪深深地滲透到日本的生活文化和各個層面，啟發(fā)日本人去探索藝術美學的另一個領域。

當我們談到禪宗文化對藝術美學的影響時，我們不得不提到禪宗美學。禪宗美學是隨著禪宗的產(chǎn)生和發(fā)展而形成的一種審美體驗。因此，隨著禪宗文化在日本的廣泛傳播，日本美學逐漸呈現(xiàn)出回歸質樸與真實的趨勢。也就是說，在佛教和中國唐代的家具建筑的影響下，復雜而奢華、厚重而華麗而燦爛的美學逐漸回歸到古代樸素的樸素和崇尚自然。日本禪宗風格經(jīng)過近千年的移植，深深扎根，慢慢形成了日本獨特的設計美學，并在90年代以強大的經(jīng)濟實力影響了從東北亞到東南亞的設計美學。

四、禪文化與現(xiàn)代設計

今天的設計行業(yè)在20世紀70年代和80年代后經(jīng)過冗余而復雜的設計，逐漸向簡單而優(yōu)雅的設計發(fā)展。如何用最少的材料和最簡單的方式創(chuàng)造出一種根深蒂固的美，成為當今設計師所探索的主題。禪意“簡單、自然、安靜”的理念，與當下人們所追求的精神追求不謀而合。禪宗哲學在今天已經(jīng)成為一種流行的設計。日本是禪宗設計的國家代表。近年來，禪宗的設計越來越活躍，從建筑到碗筷子的設計。它以“空、靜、無見”打動人心。在日本的現(xiàn)代設計中，禪意思想的融合，使其以較少的意象和元素，展現(xiàn)出豐富多彩的空間感受，也使日本設計在世界設計行業(yè)占有一席之地。

1.枯山水庭園——寂滅之美

獨特的日本枯山水景觀設計應該設計追求的指針是現(xiàn)代禪的精神──自然、簡單，而不是假的雕刻。安靜，深的禪宗寺廟微型景觀與傳統(tǒng)模式相比景觀園藝，丟棄所有動態(tài)景觀噴泉等基本元素，植物，和轉向巖石和靜態(tài)白沙和苔蘚等元素，通過符號設計技術強調了自然和生命主體，營造出一種自然的景觀氛圍。一個小院子似乎是瞬間凝固的力量，讓人不由自主地產(chǎn)生“無欲凝結”的感覺。[5]

2.無印良品——素簡之美

無印良品的概念來源于田中先生的日常生活審美意識。它遵循禪宗美學的審美意識，注重在簡化造型的同時簡化生產(chǎn)過程，使產(chǎn)品造型簡單，價格適中。無印良品的設計也體現(xiàn)了純元素的美：在色彩的運用上，“白、黑、綠、紅”四種顏色作為底色，而白色作為最高貴、最受人尊敬的顏色，黑色莊嚴的神秘也與禪相契合。無印良品因其將禪的簡單美學與產(chǎn)品完美結合而得到世界的廣泛認可。

3.日本陶瓷——殘缺之美

現(xiàn)代日本設計持有一種殘缺的美學觀點，即事物往往不完美，而設計則憑借“缺乏”來表現(xiàn)“美”。這一概念也符合禪宗所倡導的“不完整狀態(tài)或客體不完整狀態(tài)”。根據(jù)禪的說法，正是因為缺陷，一種精神特質才能得以表達，而完美的形式往往會讓人過于注重形式而忽略了內在精神。在日本陶瓷的設計中，經(jīng)常會出現(xiàn)參差不齊或不規(guī)則的情況，給人一種不完整的狀態(tài)，相反，人們有著無限的想象力，讓人在這樣的思考空間里是快樂的。

五、結語

現(xiàn)代設計藝術由于禪的概念，顯示了獨特的精神和靜態(tài)安靜，因為禪宗的設計，總是顯示外部事物的自然空，用“像大象”描繪了一幅非常安靜的意境，藝術家只有在一個與外部事物，和實現(xiàn)空禪，可以進入禪”是空的就在那里，不空”，設計出貝聿銘先生描述了一個理想的禪宗灰色的圖片：一山一谷，在云霧繚繞的建筑中，傳統(tǒng)的文學作品、繪畫作品，無不圍繞著這個主題。穿過一條長長的彎彎曲曲的小路，來到一座隱藏在靜寂群山中的草屋……[6]那便是禪境。

參考文獻

[1] 季羨林.中國禪學叢書代序[M].商務印書館國際有限公司，1995.

[2] 張節(jié)末.禪宗美學[M].北京大學出版社，2006.

[3] 張大磊.中國禪宗文化對古代日本藝術設計和美學的影響[J].社會科學報，2007.

[4] 蔡春華.優(yōu)美、幽玄美、閑寂美與古寂美——日本古代的四種審美意識.福建師范大學學報（哲學社會科學版），2011.

[5] 秦亞平.《禪意的室內空間藝術研究》[J].藝術設計，2011.

[6] 徐曉燕.從禪宗思想解讀日本枯山水的精神內涵[J].安徽建筑，2007

作者簡介

楊子緯，碩士，中南林業(yè)科技大學，設計學。

（作者單位：中南林業(yè)科技大學）