作者單位:蒲嬌,天津大學(xué)馮驥才文學(xué)藝術(shù)研究院;盧有歡,天津大學(xué)王學(xué)仲藝術(shù)研究所;劉展暉,天津美術(shù)學(xué)院。
明代時(shí)期因經(jīng)濟(jì)發(fā)展、商業(yè)進(jìn)步、社會(huì)變革、市民階級(jí)興起這一系列的變化使得藝術(shù)領(lǐng)域也受到影響,朝廷思想控制的加強(qiáng)致使諸多文人墨客再開新路。該時(shí)期的書法也有著創(chuàng)新之舉:在追尋和統(tǒng)一的同時(shí)不忘注重個(gè)性的發(fā)展,在古典與浪漫相交相融之中迸發(fā)著擬古與意趣的絢麗多姿,呈多元化的發(fā)展格局。特別是晚明時(shí)期的書法,在多元化審美發(fā)展方向的驅(qū)動(dòng)之下,巨匠輩出:徐渭、董其昌、張瑞圖、黃道周等人都是這一時(shí)期書壇變革潮流中的代表性人物。特別是與黃道周同為進(jìn)士、性格相近且并享時(shí)譽(yù)的倪元璐,因其“新”之書風(fēng)在該時(shí)期也脫穎而出。倪元璐書作“新”之書風(fēng)總體呈現(xiàn)“鋪尋古呈今貫通之路,融含蓄直率映襯之意”,雖與黃道周行草書所追求的“疾風(fēng)勁草”之境界相比略顯委婉,但也不容忽視。
倪書中為何會(huì)呈現(xiàn)“新的結(jié)體外貌”,其實(shí)是書者將結(jié)體形狀在書寫過程中進(jìn)行了巧妙的安排以及貫通其他書家書風(fēng)之所長(zhǎng),從而形成的一種“新”外貌。具體表現(xiàn)在:倪元璐將蘇軾“扁斜厚重”變?yōu)椤蔼M瘦枯勁”的結(jié)字形態(tài);單獨(dú)一個(gè)字的結(jié)體外貌有向右上方傾斜之勢(shì),看通篇結(jié)字形態(tài)均是如此;當(dāng)然,書者也會(huì)用方正的字相為協(xié)調(diào);若是一個(gè)字筆畫較少則多用重墨表達(dá),而該字周圍會(huì)出現(xiàn)疊字組合或渴筆的運(yùn)用相為襯托。這樣的巧妙安排在單個(gè)字中也有體現(xiàn),例如:“著”字、“曳”字等字,尤為明顯的是:“是”中的“日”部,落款中的“元璐”二字則是一濃一淡、一潤(rùn)一枯的典例。在該作中,作者有時(shí)將一字單獨(dú)作書,如“裙”“中”;有時(shí)又對(duì)多個(gè)字進(jìn)行組合,例如“曳碧”和“春氣正氤氳”這兩組字,相引相帶,顧盼生姿,卻未亂字法與章法。結(jié)字善變多姿且無意間拉近了上下字距,使之緊密,而左右行距稀疏又讓整體有舒放之隙,這便是倪書結(jié)字的“新”樣貌。有書云:“作字唯用筆與結(jié)字,用筆在使盡筆勢(shì),然須收縱有度。結(jié)字在其真態(tài),然須映帶勻美?!?/p>
倪書結(jié)字靈巧體現(xiàn)在諸多作品中,這也緣于他善于融合其他書家風(fēng)格之所長(zhǎng),致使翰墨盡揮于毫端,新的結(jié)體外貌便會(huì)覺得豐富充實(shí)。例如,從《草書體秋詩(shī)軸》《贈(zèng)樂山五言律詩(shī)軸》《山行即事五言詩(shī)軸》《杜牧詩(shī)軸》等作品我們很容易看出倪書扁平的結(jié)體不但出于蘇子瞻,他還將長(zhǎng)其23歲的張瑞圖的鋪毫之運(yùn)筆轉(zhuǎn)變?yōu)榻g鋒厚重之筆態(tài),將逸少字的方折硬鏘變?yōu)閳A潤(rùn)蒼勁的筆畫規(guī)律,還變魯公屋漏痕之美,雖包容萬狀,但是蘊(yùn)藏于內(nèi)而不顯于外,于是倪書結(jié)體之新貌再次流露、升華。
結(jié)字有新外貌僅是倪元璐“新”之書風(fēng)的開始,章法布局的安排是倪元璐“新”之書風(fēng)的充分體現(xiàn)。要體現(xiàn)“新”的章法布局就需要書者有扎實(shí)的運(yùn)筆之技,即:會(huì)將毛筆運(yùn)用得游刃有余。但是,會(huì)用毛筆不等于“會(huì)運(yùn)之于筆”。會(huì)用毛筆是書寫的前期準(zhǔn)備,運(yùn)之于筆是作品后期所能表達(dá)的效果。因此,在倪書中,“新”的結(jié)字外貌僅是“新”之書風(fēng)的一種體現(xiàn),能游刃有余地運(yùn)用毛筆,則可組織、統(tǒng)領(lǐng)、詮釋一幅作品的章法布局。
“學(xué)書之法,在乎一心,心能轉(zhuǎn)腕,手能轉(zhuǎn)筆。大要執(zhí)筆欲緊,運(yùn)筆欲活,手不主運(yùn)而以腕運(yùn),腕雖主運(yùn)而以心運(yùn)?!睍?huì)用毛筆僅是一幅作品表層的形勢(shì),而運(yùn)之于筆則需要速度、力度、法度、規(guī)律、意趣等狀態(tài)的充分配合,新的章法就會(huì)在不覺間布置恰當(dāng)。因此,倪在理解古人運(yùn)用筆墨的同時(shí),又契入自我情懷,這樣既充實(shí)了單一的書寫形式,同時(shí)又表達(dá)出自我的神韻風(fēng)采,這是一種明朗的藝術(shù)感受,能在書作之中坦然流露出自我審美意趣的作品便足以牽動(dòng)他人。然而,倪元璐的“新”之書風(fēng)最終傳達(dá)出的則是他的性情與心性,這一特點(diǎn)在其詩(shī)賦文辭和用墨之法中也有所體現(xiàn)。
此處的“文墨”并非指寫文章、著述等意思,而是指倪元璐書作中文辭與用墨方法、技巧的聚合之意,兩者是內(nèi)在與表面的聚合統(tǒng)一,這為倪書的作品平添新韻,是倪書新之書風(fēng)整體意境的流露?!绊崱保蚬P者認(rèn)為倪元璐書作中存在一種和諧而有意味的文墨特色,這種文墨特色也傳達(dá)出倪元璐新之書風(fēng)內(nèi)在與外在的一種情感依偎,所以,概括為“文墨之韻”。對(duì)此筆者從兩方面簡(jiǎn)要陳述,一則,倪書中所體現(xiàn)的用墨之韻;二則,文辭的意蘊(yùn)之美也裝飾了倪書,使形成“新”之書風(fēng)。在晚明古典與浪漫相交融的背景之下,倪書迸發(fā)著擬古與意趣的炫美之姿。筆者認(rèn)為,無論古今,書學(xué)之道不單要善用墨,還需以堅(jiān)實(shí)的文辭功底相互配合,兩者相得益彰,書法境界則又高升。
(1)用墨之韻
董其昌《畫禪室隨筆》:“用墨須使有潤(rùn),不可使其枯燥,尤忌秾肥,肥則大惡道矣?!蹦邥鴧s好用枯墨,善運(yùn)渴筆,專使其枯燥,盡渴筆之美,或有秾肥之處速又使筆,能使提得起筆而順連下筆,再使墨之用盡矣,則枯之用筆出焉,但又不使運(yùn)之枯燥無味,是其用墨之新奇;或遇緊湊之字“五”字、“元”字、“不”字變秾肥為骨質(zhì);遇舒張之筆變秾肥為主宰,“參”字、“璐”字。倪書的用墨之新即:不以秾肥為累贅,“枯燥”用墨,加之用筆裹毫絞轉(zhuǎn),方圓兼施,故顯運(yùn)筆靈活之多變,或揉,或擦,或飛白,使得墨韻之集成,反使倪書風(fēng)格在晚明一時(shí)期獨(dú)具特色。
(2)文辭之韻
文化是一個(gè)民族和國(guó)家區(qū)別于其他民族和國(guó)家的根本特質(zhì)和身份象征,而書法作為中國(guó)傳統(tǒng)文化之一,并非只要有技法精準(zhǔn)的表現(xiàn)就可流傳千古,發(fā)揚(yáng)光大。蕭嫻說“文學(xué)是藝術(shù)的母體”。是故,倪,六歲入私塾,“三綱五?!?始入心神;七歲便有“憑欄看舟月,看月何須仰。水底有青天,舟行月之上”;八歲習(xí)《左傳》,有與老師辯論之舉;九歲寫成《牡丹賦》數(shù)百言,有句“紫則佳人之舞袖,黃如帝治之垂裳”。
本文僅選取了晚明這一時(shí)期對(duì)倪書風(fēng)格進(jìn)行了淺探,在后期研習(xí)中,我們也可選取不同時(shí)期的相近或不同書風(fēng)進(jìn)行多方位、寬領(lǐng)域、高層次的對(duì)比、欣賞與研究。譬如,倪書中的這些結(jié)字之狀、運(yùn)筆之法、章法之局、文墨之韻在其繪畫作品中也體現(xiàn)得淋漓盡致,它們均是倪書精華之所在。倪書中“渴筆”之技的惟妙運(yùn)用又源于其蒼潤(rùn)古雅的繪畫之法,這是一種“好學(xué)”“好變”“好貫通”的風(fēng)采韻味,是值得我們借鑒與領(lǐng)悟的。綜上所述,翰墨之外,倪元璐既能準(zhǔn)確掌握古人結(jié)體之迥異,又可熟練掌握運(yùn)筆之規(guī)律,而文辭之中,是“文雅嫻靜,新韻俱出”。賞其書風(fēng)又為:“納古人之眾長(zhǎng),自成一家之格局?!痹诠P墨惟妙的技法背后是千年文化的采辭新韻,翰墨盡揮之余便是靜謐文辭欲出之美。初次欣賞,我們看到的或許只是技法嫻熟之美感,然后便會(huì)品讀出作品中所隱藏的超卓文辭。這行如流水般的愜意之美是倪元璐端恭勤勉、骨鯁氣剛之才志的最好映襯。