趙康

(身份證號：1301051989****1523)

建筑藝術(shù)的形成和發(fā)展不只是物質(zhì)因素的作用，同時可能是，甚至更主要的是文化因素促成的結(jié)果。欣賞建筑藝術(shù)時，我們要時刻把產(chǎn)生它們的時代的、民族的、地域的文化土壤聯(lián)系起來，這樣就會產(chǎn)生更深刻的感受。

一、設(shè)計作為一種有旨趣的藝術(shù)

人類的造物活動由來已久，并與人類的藝術(shù)創(chuàng)造密切相關(guān)。人類早期的造物活動與遠古時代人類的生存分不開，也常常在遠古藝術(shù)中得到表征。就語義而言，設(shè)計指意欲、設(shè)想和計劃，指人在從事創(chuàng)造活動之前的主觀謀劃過程。設(shè)計基于人類的生存與發(fā)展的需要，創(chuàng)造出具有一定審美價值和實際功用的器具或物品。因此，設(shè)計是有目的、有預見的藝術(shù)活動。人在設(shè)計活動中，已有了未來創(chuàng)造活動和所造器物的大致構(gòu)想或藍圖。在很大程度上，設(shè)計的旨歸規(guī)定了設(shè)計活動。

當然，作為一種藝術(shù)形式，設(shè)計藝術(shù)又不同于一般的工藝用品，也就是說，如果設(shè)計藝術(shù)的產(chǎn)品有目的的話，那么，此目的既不是外在的，如日常用品；也不是內(nèi)在的，如宗教中的信物。也即，作品是自身的目的；或者說，作品自身就是目的。同時，由于要涉及到功用，設(shè)計必須合乎機理，是一個合規(guī)律的創(chuàng)制活動。合規(guī)律就是要合乎事物自身的機理，無論就方法而言，還是針對質(zhì)料來說。否則，設(shè)計品就實現(xiàn)不了其功用目標。正因為如此，而對審美對象來說，美的要素則是規(guī)定性的，這正是它與技術(shù)對象的區(qū)別。設(shè)計藝術(shù)既不是技術(shù)，也不是純粹藝術(shù)。

現(xiàn)代藝術(shù)尤其是現(xiàn)代設(shè)計藝術(shù)，早已超越了康德關(guān)于審美的無目的的合目的性思想。在設(shè)計活動中，實現(xiàn)的是合目的性與合規(guī)律性的統(tǒng)一。一般認為，合規(guī)律性是合目的性的前提，合目的性是合規(guī)律性的旨歸。但在存在論現(xiàn)象學看來，僅僅從手段—目的卻不能提示設(shè)計活動的本性。規(guī)律主要指涉自然科學，對藝術(shù)的揭示倒不是恰當?shù)摹?/p>

二、建筑藝術(shù)的文化內(nèi)涵

由于建筑與人類生活的密切聯(lián)系，巨大的藝術(shù)表現(xiàn)力量以及它與人類文化的深刻的同構(gòu)對應關(guān)系，杰出的建筑藝術(shù)作品都是文化的最鮮明、最深刻也是最長久的體現(xiàn)。不同文化圈的人群會有不同的建筑觀念，不同的建筑藝術(shù)手法、趣味，不同地域、民族、階級，不同時代，建筑藝術(shù)作品都有不同的面貌，反映出深刻的文化內(nèi)涵。

中國傳統(tǒng)建筑，從整體到構(gòu)件，大都采用木質(zhì)材料。這種不同于陰冷的石頭的材料，具有讓人感覺溫暖、實用、輕捷的特點，傳達出一種入世的生活氣息。建筑的文化內(nèi)涵表明，建筑藝術(shù)風格的形成和發(fā)展不只是物質(zhì)因素的作用，同時可能是，甚至更主要的是精神文化因素促成的結(jié)果。欣賞建筑藝術(shù)時，我們要時刻把產(chǎn)生它們的時代的、民族的、地域的文化土壤聯(lián)系起來，這樣就會產(chǎn)生更深刻的感受。

設(shè)計藝術(shù)既不同于一般器物的制作，又不同于純粹藝術(shù)品的創(chuàng)作。純粹藝術(shù)往往具有非功利性的特點，更多地是按照審美的需要，采取純粹藝術(shù)的一般方法去創(chuàng)作。設(shè)計藝術(shù)的技藝，既涉及到一般的技術(shù)問題，又必須充分吸納藝術(shù)創(chuàng)作中的一般經(jīng)驗和做法。設(shè)計藝術(shù)涉及到工藝問題。工藝在此指將原材料或半成品經(jīng)過藝術(shù)加工制作為成品的技藝。在藝術(shù)起源的早期，技術(shù)與藝術(shù)并沒有什么區(qū)分，在古希臘曾經(jīng)也是如此。古希臘把有技術(shù)的人統(tǒng)稱為藝術(shù)家，柏拉圖把寫詩的與做糖果的看成是一樣的人。在古希臘，技術(shù)有兩層涵義：一是認識、洞見；二是工藝、藝術(shù)。后來，由于分工的細化，藝術(shù)逐漸從技術(shù)和一般的制作活動中區(qū)分開來，并形成了有專門人員即藝術(shù)家從事專業(yè)創(chuàng)作活動的專業(yè)部門。

一般來說，技術(shù)是人類在利用與改造自然過程中各種勞動手段的總和。在大機器工業(yè)革命以前，技術(shù)主要表現(xiàn)為手工勞動者的技藝。技藝有賴于人類長期造物活動中積累的經(jīng)驗、知識和技能。但是，“各種藝術(shù)并非起于技藝?！币簿褪钦f，技術(shù)、技藝與藝術(shù)在早先是不可分的，后來發(fā)生了變化，這三者都有了各自的區(qū)分與規(guī)定。技術(shù)打交道的是物，它把自然物或質(zhì)料打理成人造物或器具，這些器具可用于人們的日常生活。藝術(shù)則把質(zhì)料變?yōu)樗囆g(shù)品，它主要是審美的，而非功用的。當然，在設(shè)計藝術(shù)中，技藝與技術(shù)和藝術(shù)仍然發(fā)生著密切的關(guān)切。傳統(tǒng)工藝與設(shè)計藝術(shù)相比，前者更多地訴諸手工和個人經(jīng)驗，后者則更多地關(guān)聯(lián)于技術(shù)，甚至是現(xiàn)代技術(shù)。

三、建筑藝術(shù)和諧的比例

建筑作為一種藝術(shù)，它不能象結(jié)構(gòu)的精確與施工的完美那樣容易被認識。在密斯作品中，實現(xiàn)美的要求正是他的目標。在空間概念和細部裝飾之外，勻稱的比例是非常重要的。希臘古典建筑之所以成為典范正是它各部分構(gòu)件比例的勻稱與組合的和諧。19世紀時曾有許多人為了發(fā)現(xiàn)古希臘建筑美學的秘密而測繪了大量的建筑遺物，但是遺憾的是并未能找到美的公式。文藝復興時期的建筑大師阿爾伯蒂曾對建筑的美學原則提出過獨特的見解，他說：“所有建筑的美基本上都是從三個東西中產(chǎn)生出來的，即：數(shù)目、形狀和各個不同部分的組成?！彼J為“建筑藝術(shù)問題就是要是一定數(shù)量的部件連接統(tǒng)一形成一個整體。這個整體本身必須有各個部分的精神和力量，否則各個部分就一定會相互沖突與不一致，就會破壞和諧?！?/p>

密斯.凡德羅的結(jié)構(gòu)精確與施工的完美的特點都是在建筑的細部與整體中體現(xiàn)出來的，這種特點的目標就是美的原則，而美的原則又是寓于各個部件與細部的比例之中的。他巧妙的掌握了和諧的比例，使的結(jié)構(gòu)構(gòu)件已升華為建筑藝術(shù)。

藝術(shù)與手工藝并不是同一的。但它們都是把握與理解存在者的方式。設(shè)計藝術(shù)不同于純粹的制作，在于它具有了創(chuàng)造的成份。其實，所有的藝術(shù)都是創(chuàng)造，而從來不僅僅是制作。設(shè)計藝術(shù)憑借技藝把自然物或質(zhì)料創(chuàng)作為具有審美意味的器具，或用于觀賞，或用于實用，或兼而有之。設(shè)計藝術(shù)離不開設(shè)計者與制作者的技藝，設(shè)計藝術(shù)尤其是現(xiàn)代設(shè)計藝術(shù)，其作品的完成，不再是僅僅憑借手工的技術(shù)，現(xiàn)代技術(shù)也空前地進入了設(shè)計藝術(shù)，使設(shè)計帶上了系統(tǒng)的與控制的特征。也就是說，“技術(shù)展現(xiàn)擴展到一切領(lǐng)域，其中也包括藝術(shù)?！?/p>